建筑与园林中的花木、山水等有着密不可分的联系，通过将建筑与园林中各项自然元素有效结合，为游客构建一幅幅优美的画卷。古典园林建筑艺术源远流长、历史悠久，利用建筑的类型、构造等进行设计，将古典艺术充分体现出来，并将其与园林整体设计进行有效地融合，从而形成一副回归自然的整体景色。而且园林建筑的运用同时可以起到为游客指引、提供休息之所的功能，更有利于园林的长期发展。
1.古典园林建筑艺术概述
古典园林建筑艺术是基于古典建筑基础上表现出来的一种艺术，园林建筑艺术的发展历史悠久，不仅能够给园林增添一份古典景色，更能通过古典园林建筑的应用对园林进行造景，供游客观赏、游览以及休息等。古典园林建筑在园林中随处可见，如何运用古典园林建筑是园林设计师设计中重点考虑的内容，园林建筑多种多样，大小不一，再加上园林存在的地域性、环境、人文等特征的差异性，使得设计师在园林建筑设计时也将面临着诸多的难题，如何将古典园林建筑艺术美充分地体现出来是设计师们重点关注的问题。从实际来分析，古典园林建筑是对自然美、生活美的一种雕刻和还原。古典园林建筑艺术从建筑的不同架构中体现出来，例如，楼、阁、廊、亭、屋顶、屋脊等，而且随着社会经济的不断发展，游客对园林的要求也越来越高，不仅要具备良好的观赏性，更要便于游客游览之需，如小卖部、游艇码头、售票亭等，这些建筑都应还原自然美，利用古典园林建筑艺术特色将其充分展现出来。
古典园林建筑在园林艺术中占有相当重的分量，不仅仅体现出建筑物的个体，更是与园林中的山、水、植物等进行有机结合，体现出整体的艺术美，更好地打造出园林景色，犹如画龙点睛为园林审美添上关键一笔，成为园林景观的重要点缀，为游客提供更为优美的风景画卷。随着社会经济的不断发展，历史进程的不断推进，园林建筑文化也不断赋予时代的气息以及崭新的精神面貌，园林景观也逐渐向着生态园林的方向发展，在这个过程中，古典园林建筑起到了关键性的作用。
2.古典园林建筑艺术在园林中的应用分析
2.1古典园林建筑艺术在园林中应用的作用
在近些年的发展中，园林景观也逐渐受到社会各界的重视，尤其是对园林中各项标志性景观的设计。当今有很多园林都引入了大量的古典园林建筑艺术，不仅能够代表园林的标志性符号，更是体现园林艺术水平的关键所在。一般情况下，将古典园林建筑艺术应用到园林中，都是将建筑作为园林风景画面的主景、重点等，形成一幅美丽的园林景色画面。也就是说，园林在发展的过程中，很大一部分都会依赖园林建筑参与到其中，这样才能将更加美好的画面凸显出来，从最本质的角度上来讲，如果没有建筑存在的园林也将不会称其为园林，尤其是古典园林建筑艺术的应用，更能凸显出一座园林的中心、标志等。例如，西安大唐芙蓉园侍女馆中的宝塔、杭州西湖边的雷峰塔等，这些都是古典园林建筑中著名的标志性建筑物，更为园林增添了一份古朴的色彩。
2.2古典园林建筑艺术在园林中应用的类型
园林是环境改善的关键，我国园林有很多，而受到地域性、环境、文化等方面因素的影响，也使得园林中的建筑类型存在很大的差异性，特别是古典园林建筑艺术的应用，更是从不同角度上突出艺术的特征。古典园林建筑艺术在园林中的应用主要有以下几方面建筑类型：
2.2.1楼阁。楼阁是园林中的重要建筑之一，在应用过程中要分析楼阁做的是主景还是配景，再对其选择恰当的位置。一般情况下，楼阁多处在园林的四周，普遍楼阁多为2层，当然，具体的应用要根据园林的实际情况来定，很多古典园林建筑艺术的应用也会对其取名，如狮子林的修竹阁、拙政园的浮翠阁和留听阁、留园的远翠阁等，这些都是园林的重要标志之一，更是园林的主要风景。
2.2.2廊。廊在园林中的应用极为广泛，起到园林中建筑物之间联系脉络的作用，通常也可以将其作为园林风景的导游线。廊的布置具有蜿蜒逶迤、随形而弯、依势而曲的特征，同时在廊布置的过程中，可以划分空间，廊的变化也可以增加风景的深度，而且廊也是古典园林建筑艺术的重要元素之一，没有廊的存在，园林古典建筑将会显得更加枯燥。廊多跨凌于水面之上，廊形式也分很多种，如楼廊、复廊、曲廊、水廊等，在园林环境下应用，也会体现出不同的艺术美。
2.2.3亭。亭为休憩凭眺之处，主要设立于园林中的山上、路旁、林中、水际等处，是园林风景的重要点缀，更是古典园林建筑艺术不可缺少的重要元素之一。亭的样式多种多样，样式与大小要做到因地制宜，这样才能凸显出古典园林建筑艺术美的特征。从园林中亭的平面来划分，主要分为方形、长方、原形、六角、八角、扇形、海棠、梅花等类型，例如，江南园林的醉翁亭、陶然亭公园的陶然亭、爱晚亭、湖心亭等。
2.3古典园林建筑艺术在园林中应用的建筑构造
古典园林建筑艺术具有丰富的表现力，从建筑的各个结构都能体现出艺术美的特征，如屋顶、屋脊、屋角等，根据园林特征的不同也会设置不同构造的建筑物，以此来与园林整个景色搭配，充分体现出古典园林建筑的艺术美。
如屋脊的构造：就当前园林中应用的古典园林建筑来分析，屋脊的构造主要分为纹头脊、哺鸡脊、甘蔗脊、雌毛脊、游脊等。屋角的构造：屋角的构造直接体现出屋顶的形式，例如，屋顶为攒尖式，屋角必定是反翘式。古典园林建筑艺术的多样性，屋顶也必定体现出不同的特征，其中屋角的构造将会对屋顶的特征产生直接的影响，因此，古典园林建筑艺术在园林中应用的过程中，要特别注重建筑构造。
2.4古典园林建筑艺术在园林中应用的功能
中图分类号TU2 文献标识码A 文章编号 1674-6708（2014）122-0057-02
0引言
我国的古代建筑，不仅具有浓厚的东方文化特色而且还是古代人民智慧的结晶，古代建筑不仅仅是建筑，还代表着一种思想内涵，有极大的艺术价值和艺术表现力， 所以古代建筑一般都拥有非常优美的外观形象，在中国古代的建筑中的各个方面都起着重要的作用。
1古建筑在我国园林设计中的重要性
在建筑景观设计中，中国的园林则是一个重要的部分，我们不妨想象一下，如果没有建筑物，只是凭着种植的植物来对我国的园林进行修饰， 那么对于我们有着悠久历史的中国时至今日辉煌的古典园林艺术，也就更加没有现如今活生生摆在世人面前的美景苏杭二州和北方园林。因此，园林建筑之于园林犹如鱼和水一样，都是紧密相关的。 从中国古代园林建筑中所展现古代建筑的美，这种美在而今科技高速发展的年代是具有很强的观赏性和我们去学习其中精华的价值性的，其中的精华需要我们去挖掘，更需要我们去大胆的去革新。当然我们在建筑设计中如果没有把握好原则，还是很难将古典园林的美和巧妙的设计完美的结合，就会出现表里不一的奇怪感觉，弄巧成拙。
2古建筑在中国园林中的著名代表
在我国古典园林的设计特色中，他们很擅长运用具有浓厚的民族风格的各种建筑物来组成体现各种情趣的园景。例如亭台楼阁、廊榭轩舫等，它们与自然的石、水、花、木等组成的各类园景，颇有情意。当然，他们的所形成的艺术形象和艺术境界在园林设计中都是独一无二的。 如亭，比较知名的就是苏州拙政园别有洞天半亭，北海公园的五龙亭，苏州西园的湖心亭。它的形状是丰富多彩的，它在园林中起到的就是"引景”和"点景”的作用。加入画廊，则在花园的中心起着引导游客游览路线、空间划分、结合风景的作用。 人们漫步在北京颐和园的长廊，可以尽情饱览昆明湖的美景，还有比较著名的就是苏州拙政园的水廊，人行其上，则当凌波走；苏州怡园复廊，以花墙为阻隔，特别是漏窗巧妙设计，其广泛应用于江南古典园林，使公园有界非界，景中有景，变化多端，这也是古代建筑匠师的伟大创造。 最突出的当属北京颐和园的玉带桥、十七孔桥。而我们苏州拙政园的廊桥、江苏扬州瘦西湖的五亭桥又是另一种风格，所以成为古代园林中最引人注目的园景。以上所说的这些典型的中国古代建筑的古典园林，他们给后人留下了许多值得借鉴的地方，它为我国的古典风格的园林建设提供了丰富的参考。
3古建在古典园林中有哪些重要的作用
古建可以说是古典园林的灵魂，要是没有这些具有特色的古建筑，古典园林的风格就很难被人看出来，达不到古典的风格，古典园林就失去了其相关的意义， 中国古典园林景观是人工构建的自然风光的使用，主要是对自然的模仿，以创造出一种虽然是人工打造的，但是却又像是自然界天然形成的一般。 此外，在参考了诗歌的意境的同时，加以大量的房屋和花园建筑，凿池山，种植花草树木，人工模拟自然景观，为我们勾画出一幅如同水墨山水风景画一般的景色， 如诗如画，让人流连忘返，深深的爱上古典园林设计的艺术风格。 其作用，一方面具有可观，可居，另一方面还使园林移步换景，渐入佳境，不但如此，古建筑还起到了画龙点睛的作用，它不仅是人们对审美要求的高度体现， 还是特定历史时期的文化产物，也是权力的象征，具有不可替代的功用价值，在我国现存的古典园林中，还保存着大量的古建筑，这些都可以被称为是中国建筑艺术的瑰宝，具有特定的历史价值。
古典园林建筑风格多样的古建筑，使得古典园林更具观赏性，而我们古代建筑的高观赏性不仅源于风格迥异的建筑单体， 而且建筑的群体组合所形成的建筑也大大的增加古典园林观赏性。 我国的古代园林建筑本身拥有优美的线条和独特的造型，能够和周围的布局形成虚实相生的作用，形成不同的游赏空间，为游客创造更多的园林景观， 同时也带给人们无穷的园林艺术魅力和乐趣。
在古典园林中，古建筑的布局主要是说很多建筑所形成的组合，或者是多座建筑组合所形成的格局，这在整个园林设计的艺术构思上来说，都是非常重要的， 古典园林建筑的布局是园林整体布局的重要部分，但是尽管古建筑物的布局在园林设计中的地位是如此重要，且还是必须要满足整个园林设计风格的特点， 方能打造出一个和谐统一的古典园林，否则就会出现格格不入甚至别扭的风格，影响了整个园林设计的艺术气息。 古典建筑的布局要和园林中的环境和艺术风格相结合，服从于环境的具体特点，才能在古典园林中增加魅力，让人为的建筑和自然环境的形成一种浑然天成的统一感。
4结论
中国古典园林设计是中华历史上的艺术瑰宝，是古代园林师的智慧结晶，而作为古典园林中的代表作，古建作为一个载体，它不仅客观真实的反映中国的朝代更替的历史背景、工程技术的进步、社会经济的兴衰，而且更加鲜明的体现了中国人民的自然观、人生观和世界观的变化，同时也受到了儒学、佛教、道教等宗教的影响，所以在中国古建更是有着举足轻重的作用，它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧，表达了了中华民族对自然和美好生活的向往与热爱。
参考文献
[1]秦岩.中国园林建筑设计传统理法与继承研究北京林业大学，2009.
1 表现手法上的契合
1.1 动静结合与虚实相生的契合
园林建筑与古代绘画在表现手法上都惯于采用动静结合的手法，使动景与静景相结合，例如在古典园林建筑中，时常会在静态的池塘内放入各种鱼类，以增加生气，使动景与静景实现了完美的结合。除了惯于营造动静结合的画面，还惯于在虚实结合中营造一种高雅的艺术氛围，并力求达到“天人合一”的自然之美，以体现中国山水的特色。
1.2 源于自然的契合
由于人类都是生活在自然环境中的，因此古典园林建筑与古代绘画都非常重视对自然的模仿、顺应，故大多园林建筑都有借助人造山水与景观来实现人和自然的完美结合。古代的绘画为了在方寸间创造出新奇的变化，还配上了云与影的交替或山水之间的交替，如上林苑、圆明园、苏州园林等，都是以山水林泉之乐为设计思想的。古人还追求将美好的自然环境引至室内或建筑中。
1.3 表达含蓄的契合
由于中国长期受封建思想与宗教礼法的禁锢，故中国古代的园林建筑与绘画艺术都要受其制约，在表达上大多是较含蓄的，追求的是引而不发、显而不露的意趣，并特意营造“深山藏古寺”的意境。在古代，许多能人志士在受到社会的压迫或对社会不满但又不能畅所欲言，因此他们就想到用事物来表达情感。中国人注重财不外露，故一般的私家园林建筑都会采用较含蓄的表达，不会过于张扬。中国的古代绘画艺术也是由于受到封建思想的影响，或赞美祖国河山的美好，或对社会、统治者不满，其思想情感的表达也大多较含蓄、隐晦。
2 意境上的契合
2.1 在创设素材上的契合
中国古典园林建筑以自然界中的山、水等素材作为原始的创作题材，经过设计师们的精心构思，便创造出了幻觉无穷的艺术形象，从而可以让人在有限的空间领略到无限的艺术境界。古代绘画艺术亦是如此，多是以自然界中的山、水、竹等素材作为创作题材，让人们可以在有限的画幅里领略到无尽的意境。
2.2 在艺术意境表达上的契合
中国古典园林建筑艺术体现的是动态的三维实体艺术，所展现出来的是一些物质实体，如亭、台、楼、桥、榭等，且景物都是采用了一些造景手法进行布局，同时还运用了一些象征手法来表现意境，使园林建筑更具艺术意境。中国古代的造园者，还追求一种即玄即真的艺术意境，通过绘画艺术来衡量造园艺术的成就，并以此来深化园林的意境。中国古典园林建筑与山水画及田园诗有着紧密的联系，园林建筑的意境创设可通过绘画完成，也可以直接参与园林物象景观的成景，并突出园林意境；同时，园林建筑又为绘画提供了素材及表现的场所，对其艺术意境的创造具有重要意义。
2.3 成景上的契合
在中国古典园林建筑中，因为运用了碑刻、匾额等景，使得园林建筑的标题性更突出。从单独的景色或风格的角度看，园林建筑中的对联、碑刻都可成景，并对主体的景物及周围环境起到衬托或突出的作用，这种艺术特征无处不在，如故宫、颐和园等古典建筑。由于园林建筑中有了绘画、雕刻等的参与，既增加了园林建筑的观赏性，又使人们的文化内涵得到了升华。纵观中国古典园林，几乎都有绘画艺术的参与，两者之间是血与肉的关系，相辅相成并互相衬托与突出。
3 点景上的契合
绘画、诗词在古典园林建筑中具有点景的作用，因为诗词与绘画的运用，能为园林建筑增添文化内涵，为建筑增添文化氛围，故在我国的许多古典园林建筑中都可见绘画、诗词的运用。纵观中国的古典园林建筑，从北至南、从皇宫大院到私家园林建筑，大都有诗词、绘画的运用。
4 拓景上的契合
从绘画的角度看，园林本身就是一幅画，艺术家只需借助园林建筑的形式美与布局美，再重新立意或构思，便可成就一幅新的美画。创作的源泉是现实社会，作为自然界一部分的园林建筑，便理所当然可以成为绘画艺术的理想创作素材。在中国的传统文化里，园林建筑与绘画艺术都是一种富有表现力的、风格独特的形式，园林建筑的创设与表达、绘画艺术这两者是相辅相成的。
总而言之，中国古典园林建筑与古代绘画艺术有着较多的契合点，中国的文化将这两个概念完全不同的东西紧密地联系在一起，使其成为一条无形的细线，贯穿于艺术的始终。不管是园林建筑，还是绘画艺术，这两者都是在传达一种文化，它们相互依托、相互推进，并契合在中国的传统文化中，向世界展示了我国博大精深、绚烂多彩的传统文化。
中国园林艺术是世界文化的瑰宝，是中华文化智慧的结晶。商周时期，我国已经有了造园活动，产生了园林的雏形——囿。囿与台结合所产生的就是意义上的园林，有证可查的就是商朝所建的沙丘苑台和周朝时期所建的灵囿、灵台、灵沼。秦汉时期出现的苑囿以建筑布置为主，秦始皇建上林苑，引渭水作为“湖海”，并在“湖海”中筑蓬莱山以象征神山仙境，从此之后的园林建设又多了求仙的意图。汉武帝以秦代上林苑为基础，建成了一个广阔的山水园林，各类建筑物与建筑群散落其中，成为中国最大的风景园林。中国山水园林真正的兴盛是源于魏晋南北朝时期，士大夫舍宅为寺，从而也造就了各式各样的园林。隋唐的文人士大夫把诗文画意融入园林建造之中，园林开始萌芽，园林艺术也呈现由自然山水园向写意山水园过渡的趋势。私家园林因为诗文、绘画的影响以及文人士大夫亲自参与造园活动，呈现了很高的艺术品味。诗画为景，赋予了园林山水特别的情趣。宋代文人园林极为兴盛，皇家园林也开始受到私家园林的影响。明代由于中国开始出现资本主义萌芽，江南富庶，园林兴盛。到了清代，皇家园林与私家园林均达到了艺术的巅峰。时至今日所尚存的中国园林中，皇家园林开阔气派，私家园林曲折清幽，均是我们现代建筑学习的瑰宝。
一、古典园林的构景手法
古典园林的构景手法基本可以分为框景、漏景、借景、障景和抑景等。造园者可利用框景取得好的景色，从而在移步换景中得到美不胜收的游览感，而漏景手法则是使得游览者在一种自然而又巧合的回眸中获得动人景色的惊喜。有些园林占地面积不是很大，通过借景则可以获得园林尺度行的延伸。障景、抑景的效果则是达到一种欲扬先抑的效果，给予游览者一种身心的莫大惊喜。这些经典的构景手法在现代景观设计中依旧遗留，并取得了良好的造景效果。
二、古典园林手法在现代建筑中的应用
现代建筑及景观的设计师承于古典园林，而又有其自己的特点特色。首先，现在建筑受到容积率、用地红线等的限制，从而很少有特别大面积的景观与建筑相结合。其次，中国现代的景观设计、建筑设计亦受到欧美园林及建筑风格的影响，从而结合了许多西方的造园及建筑手法。下面通过举例进行说明。1.苏州博物馆的建筑与景观特色苏州博物馆是贝聿铭老先生的作品，其中苏州博物馆的设计体现了现代建筑设计中的进步与对古典园林景观设计手法的继承。首先，苏州博物馆利用建筑与地形的自然结合形成了独特的院落式空间，在利用三角形拼接的建筑中营造了好的框景空间。同时它的庭院用水元素将整个空间组合起来，而水的应用是中国古典造园手法中不可缺少的。其次，苏州博物馆中的水面面积并不大，但是一直延伸到建筑表皮为止，给人一种没有边界的浩淼之感，这也是古典园林景观设计中常用的手法。博物馆在水边植小的树木，面对辽阔的水面，更显得水面的开阔，这是一种园林中常用的对比手法。苏州博物馆在景观特色上体现了诗画结合的精神，白色墙壁上的山水写意画真可谓是“以壁为纸、以石为绘”，体现了中国水墨山水画的精髓。最后，建筑整体采用白色墙体，灰色屋顶，并利用颜色更深的黑条框进行建筑的提神，可谓是将这组建筑很好地融合入到了苏州古城区之中。2.京兆尹餐厅建造于北京雍和宫旁边的京兆尹餐厅，成功地结合了现代建筑的手法与中国古典建筑的手法，同时它的建筑内部的景观手法也是继承了中国古典园林的衣钵。京兆尹餐厅一入门就是在白色有灰边的墙上书写着京兆尹三个字，这种景观手法来源于中国古典园林造园手法中的障景，可以起到欲扬先抑的效果。而一入门口就是一片竹林，这种成片植树的手法也是中国古典园林的手法，同时竹林也象征了餐厅的一种品格、格调。建筑入口处的负氧离子形成了云山雾绕的感觉，使得到来的客人仿佛置于仙境。这是种隐喻象征的手法，亦是中国古典园林造园的手法。建筑内部由两个庭院组合而成，一个是开场的庭院，另一个是由封闭的玻璃罩封闭的庭院。庭院内部栽植了许多树木，坐在餐厅内部的人，可以透过一个个小窗，欣赏到不同的建筑景观，这是框景的手法。同时坐在建筑内部的人，可以透过一个庭院将建筑视线延伸到另一个庭院内。这种视线的延伸，是借景的手法。这种手法大大增加了建筑尺度的感觉，给人一种辽阔、气派的感觉。建筑内部有许多包间，每个包间都有不同的主题。走进包间，包间内部会绘制许多绘画作品，作品展示的正是包间的主题，这种景观手法如同古典园林建筑中的题词带来的效果。如网师园中的月到风来亭，在月夜到此感受的正是如诗如画的感觉，而京兆尹餐厅的绘画也会带给客人同样的感受。总体而言，这个建筑实例中运用了许多古典园林的建筑手法，而这个实例代表的是现在许多建筑景观的手法，可见古典园林的景观手法对现代景观的影响有多深远。
三、结语
古典园林的手法通过千年的传承与总结，在明清已经形成了极高的艺术水平。研究古典园林造园与造景的手法，对于设计出富有现代感的园林景观是非常具有指导意义的。中国古典园林的设计手法深深根植了中国文化的精髓，因而描绘出了中国人对于景观与园林的向往。将古典的手法熟练的学习并加以应用，在现在的园林景观里会形成不一样的园林效果。它会赋予层次、根植文化、创造不凡，形成一步一景、步步不同、缤纷异彩的景观世界。
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2.园林建筑结构稳定控制技术
古典园林建筑有很大的价值，对于当今的建筑结构设计也有很大的借鉴作用，对古典园林建筑结构稳定性的分析有着很大的意义。本文从重力二阶效应角度对建筑的稳定性进行了分析，主要是对构件弯曲引起的效应进行分析，对物体由重力产生的下移现象分析，得出一些相应的结构，以便于古典园林保护工作的开展，为当前建筑的建设提供一定的指导。
2.1重力与结构整体的稳定性
重力二阶效应是由于风或地震的作用，致使建筑发生一定程度上的位移，在重力的作用下，使结构发生移动，导致建筑结构的内部发生变化，从而进一步影响借助整体建筑的稳定性。古典园林建筑多是木式建筑或砖石建筑，对于砖石建筑而言，重力的影响作用较小，对于建筑结构的稳定性的影响不大。但是对于木式建筑有一定的影响，在木式建筑中多是以木柱为主要支撑，依靠木柱与横梁的结合维持建筑的稳定性，但是在风力或地震作用下，柱子会发生一定的位移，而在重力的作用下会使结构间的连接点松动，从而破坏了结构整体的稳定性。在木式结构中，门窗占了很大的面积，相当于墙体，而门窗发生位移，会使整个建筑结构受到破坏。在对稳定性进行分析时，要采用专门的计算方法进行计算，计算出结构的位移，从而判断建筑稳定性的强弱。在进行结构设计时，一定要注意控制好建筑材料的重量与结构的承重力的比例，提升建筑结构的稳定性。古典园林的建筑材料虽然是木制的，但是也有很大的重量，所以对于结构的设计一定要精准，比如说什么样的结构适合于什么样材料的建筑。古典园林的屋顶一般都比较高，在屋顶主要是依靠横梁的支撑，横梁很容易受到风力和地震作用的影响，所以一定要设计好柱子与横梁的衔接，调整好重力与结构承受力的关系。
2.2建筑结构的侧扭失稳
古典园林中的建筑结构多种多样，其中根据梁和柱的衔接方式不同，大致分为抬梁式和穿斗式结构。顾名思义，可以知道抬梁式即横梁完全置于柱子上方，通过某种特别的构件将二者结合起来，使建筑更加的稳定。而穿斗式则完全相反，它是将梁插入到柱子中去，从而达到建筑固定的效果。二者各有自己的特色，但在建筑结构的稳定性保持中都有各自的缺点，主要是由于柱子的侧扭失稳造成的。比如说穿斗式，将横梁完全插入到柱子中去可以一定程度上增加梁和柱子的连接性，但对于横梁的旋转造成了困难，在柱子受到风力或是地震作用之后，横梁不可以以自身的重力来做调整，只能跟着柱子发生位移，从而是整个建筑侧扭。对于这种结构的失稳计算主要是依靠极值点计算方法，一次计算出结力点，从而计算出整体建筑的失稳。对于建筑结构的侧扭失稳，主要是通过加强柱子与梁的衔接俩提升建筑的稳定性，对于现在的建筑一定要保证墙体的水平竖直，屋顶与墙体的衔接保证最大的承受点，从而增强建筑结构对风力和地震作用的抵抗，从而提升建筑的稳定性。建筑设计中要依据重力二阶效应设计好防风和抗震结构，要提升对建筑地基的要求，从而更好地保证建筑结构的稳定。
一、传统美学对我国古典园林建筑立意的影响
传统美学是指人们从现实的审美角度出发，以艺术作为主要对象研究具有美感的事物。而建筑作为一种综合性的艺术，也融合了许多美的元素。它不仅是人类文化的重要组成部分，而且还是人类艺术的结晶以及社会文化的集中反映。我国是一个历史悠久的国家，悠久的历史不仅带来了许多名胜古迹，更重要的是一种文化的积淀，从古典园林建筑的角度就可以直接感受到艺术的美感。根据我国现存的古典园林建筑来分析，我们不难发现追求自然的和谐统一是我国古典园林建筑艺术的基本特征。
和绘画以及其他艺术一样，古典园林建筑的设计风格也是迥然不同的，它和当时社会的经济，政治，教育以及风俗习惯等等都有很大的关系。古典园林建筑在设计上除了满足功能需求以外还具有一定的审美要求。这也是古典园林建筑的魅力所在，但想达到这两个需求都是不容易的，就像审美需求一样，不单单只是视觉上的美感，还要符合特定时期的历史文化背景，能够恰当的融入到当时的环境中，而且不同的园林设计者对于风格的理解也是不同的，不同时期对于风格的审美倾向也是不同。
从早期的古典园林建筑来看，在建筑风格上充满了对神秘仙境的追求，而这一特点也正好符合当时的文化特征，由于科技水平的限制，人们对于未知领域的好奇以及崇拜的感情完全融入到了建筑当中亭台楼阁、雕廊画栋、飞檐翘角仿佛仙境一般。而且人们往往畅想于浏览天下名山大川，但由于现实的局限往往达不到这样的要求，所以设计者就将这种梦想寄托于园林建造当中，人们利用丰富的想象力进行创作，在有限的园林空间里进行景观布置极力展现各地的风景特色，这样一来既可以实现山林简朴的生活理想，又能够获得不出千里遨游各地的乐趣。而且古代文人墨客，也开始逐渐将自己的诗情画意融入到园林建筑的艺术当中，由画生景、情景交融将园林与诗意、画境结合在一起并且利用这种虚实结合的写意的方式从另一个角度展现古典园林的艺术美。设计者通过把自然美与建筑美相融合，创造出一系列独具特色的古典园林景观，而这一时期的园林建筑也使得建筑艺术得到了更加成熟的发展。
中国古典园林之所以能够以其独特的艺术风格闻名于世，就是在于其蕴含着丰富的传统美学思想。园林建筑的构成是进行设计的一项重要原理，建筑的构成研究的对象是一个形态问题，而形态所属的范畴是一个真实和抽象的概念，包括现实空间和心理范围。这样的空间综合形态不仅能够表现现实与虚幻的事物，同时也可以表现设计者广阔的思想，就像中国传统的美学思想的基本精神一样，而这正是我们所要达到的统一与迥异结合的境界。建筑的构成是不考虑任何其他材料，大部分是通过设计者构思来研究各种造型和空间关系。虽然现在随着时代的发展，科技的进步，人们的想法也在不断地更新，对构成的要求也发生了奇怪的变化，但是在古典园林建筑的设计当中设计者最直观的感受就是依照传统美学来衡量建筑的艺术效果，充分利用一种空间的、视觉的综合思想去设计园林建筑的结构，并且在建筑构成的变化中不断的融合传统与现实美从而达到艺术的创新，以创造更美的社会环境，最终使后人能够通过园林建筑去品味当时的历史。
建筑也是有生命，有感情的，就像音乐、绘画一样，只不过它是借助凝固的形式进行表达的，而一个具有创意的建筑必然是设计者通过自己的主观能动性寻找到一种不一样的方式来表达自己对这个建筑的认识，而设计出来的建筑却向人们表达一种特有的创意和内涵。中国古典园林建筑，大多是融合了当时的历史特点以及文化背景。在设计上风格上都具有各自时代的影像，无论是宫廷建筑还是坊间创作，在建筑艺术的表现形式上都有其独特的性格，以及独特的内涵，设计者在展现园林建筑的时候也把自己展现给了世人，但是固然建筑形式美很重要，可是内涵更重要，因为唯有具有内涵的建筑，才能在历史的长河中长盛不衰的存在着，这也是传统美学对我国古典园林建筑艺术的影响所在。
二、传统美学对我国古典园林建筑布局上的影响
我国古典园林建筑蕴含着悠久的历史文化，体现了我国古代劳动人民丰富的想象力以及创造力。在中国古典园林建筑设计当中要将有限的地域内创造出无穷的意境，显然不能完全照搬自然山水，要通过对大自然进行深入的观察和了解，然后从中提炼出最具感染力的艺术形象，用写意的方法创造出寄情于景、情景交融的意境，这才是古典园林建筑艺术成就。
中国古典园林建筑在布局上采取了回归自然的基本原则，设计者力图将建筑美与自然美相互配合，园林建筑部分遵循追求自然的原则，返璞归真，呈现出不规则、不对称的建筑格局，在错落有致的建筑布局当中自然的山水是园林景观构图的主体，而形式各异的建筑群却成为了观赏和营造气氛的点缀物，植物配合山水自由的进行布置，道路回环曲折使人置身其中充分领略大自然的风光，从而达到一种自然环境、审美情趣与美的理想的交融境界，富有自然山水情调的园林艺术空间。
古典园林建筑布局上主体突出并且具有明显的层次感，每一个景区布置都被赋予了不用的意境，设计者巧妙地使用了对景、借景、透景以及隔景等建筑风格，形成了独具特色的艺术效果。古典园林的环境空间在构成上也显得灵活多变，曲径通幽、柳暗花明令人目不暇接。此外我国古典园林建筑高度重视人与自然的相互融合，使人触景生情，达到情景交融，使自然意境给人以启示和遐想。让人们在有限的园林中领略无限的空间，身处园中，感受最真实的自然的山水。这就是中国传统艺术所追求的最高艺术境界，从有限到无限，情景交融，天人合一，人归于自然在我国园林建筑艺术中得到了淋漓尽致的发挥。
建筑其实是一种语言，它用它独特的方式向人们表达一种特有的创意和内涵。纵观世界，大多名胜古迹都是因为它本身的创意赢得了名望与地位。所以更多的时候说没有创意的建筑不是好的作品。同样建筑对行为结果的选择也需要有相对的文化底蕴做背景，也只有这样看起来才觉得并不是随意堆在建筑上的形式盔甲，好的建筑总是因为这作品背后的文化使得这些建筑看上去就像是土生土长的，而不是后天制造的，例如阳朔西街是当今社会中极具代表性的桂北传统街区，在西街内完好地保留着不同时期的建筑，有民国时期的，还有少量的明清时期的，还有着较为完善的历史环境，如果能结合西街浓重的文化背景，做出融入其中又富有创意的建筑作品。
三、结束语
传统美学决定了我国古典园林建筑的艺术形式，这种艺术的表现形式取决于人们对环境的认识和思考，园林建筑必然是与环境融为一体的，从而反映独具特色的文化背景，一座好的园林建筑更像是从自然环境中自己生长出来的，在设计风格上的独树一帜，恰好是给周围的景色增添美的点缀。所以作为一个园林建筑设计者一定要秉承古代园林建筑这种对自然美的追求，创造一个艺术与自然相结合，以人为本的建筑形式，相信对未来建筑的发展也有一定的指导作用。
参考文献：
[1]朱秀峰；张成海；岳耀成. 传统美学对我国古典园林建筑艺术的影响[J]. 城市建设与商业网点，2009
[2]张春彬.解读中国古典园林建筑[J].浙江工商职业技术学院学报，2006
1 古为今用，古今结合
中国古典园林是现代园林的设计灵感来源，是现代造园的理论基础，是传统文化的载体，它并不是对古典园林的简单再现，而是将传统文化和现代园林相结合。现代的园林设计师应该考虑地域、当地居民生活方式等，以及对现实状况进行研究和考察。只有那样才能创造出具有传统和现代相结合的园林设计，如杭州花圃，它就是运用古典园林中的传统雕花，做喷泉的盖，即使没有喷泉也不会呈现单调，游园人一看便知那是中国的园林。这是一个古典园林要素在现代园林中的运用，也是它受欢迎的主要因素。
2 中西结合
中国古典园林与当代人性化景观园林的融合。西方园林的过于人工雕琢且营地铺装占有很大面积，而中国古典园林崇尚“自然”，从老庄崇尚自然到以表现自然美为主旨的山水诗、山水画和山水园林的出现和发展，都贯穿了人与自然和谐统一的哲学观念。这个观念深刻影响了中国古典园林艺术的创作，强调“法天贵真”、“天趣自然”，反对违背自然的人工雕凿。这一点中国古典园林可以给予很好的修正和完善。可以把中国古典园林中师法自然，多以植物造景为主运用到现代的大广场式的西方园林中去，应该切实地把人性需求落到实处，真正形成使人可停、可赏、可游、可憩的自然舒适环境。西方园林不仅要在设计中运用中国古典园林的自然手法，在实际工程的场地改造中也应注意因地制宜。
西方园林过于追求形式美，抛弃了实用功能和延承历史文脉的本质要素，苍白而无生命力，中国古典园林追求的是性外之意，一种意境美。面对当今社会的生活节奏和竞争压力，西方园林可以借鉴中国古典园林的优点，如在造园手法上的运用，中国古典园林利用隔景、障景、借景等形式来表现那种“目标”很深远的意境美，这一点在西方古典园林中是达不到的。
中国古典园林为西方的园林景观艺术提供了新的设计思路，当今有很多设计师将中国古典园林的基本要素运用到了国外的现代设计中。
3 中国古典园林在现代建筑设计中的运用
中国古典园林根据上述自身的特点，它具有很大的发展潜能，包括它在国际的认知度上，超越了中国的任何一门艺术的，其次就是在现中国的规划设计行业之间相对脱节，浪费了很多资源，中国古典园林的引入将会为规划设计注入新的血液，再次就是建筑和规划设计行业面临职业尽头的危机，利用中国古典园林的精髓对其进行改造为中国古典园林的扩展提供了契机。
3.1 整体出发，合理准确运用
对现代设计来说，设计的环境和条件各不相同，针对不同的情形做到合理的运用。首先应该保证功能合理，功能不受影响是一个重要的条件，不过也不能一味去追求功能而脱离环境的需要和人身心的满足。如消防通道与人行小道，它们的用途是不一样的，依据功能的不同，采用不同的手法，消防通道应该是便捷的，而人行小道应该是“曲径通幽”的。其次，在现代设计中为了追求建筑本身的功能，而忽视了建筑与环境的关系，造成建筑与环境的脱节。中国古典园林的“意境美”将为现代建筑设计注入新的设计理念。
3.2 体现时代感
建筑是一个时代的象征，新的建筑特征必须反映与之相适应的建筑理念，建筑技术和建筑材料也是一种真实的反映，而不是把古典园林中的建筑进行复制和模仿，因而在研究古典园林之外还必须研究如何用新的手法、新的建筑材料和新的建筑技术重现这种建筑感悟和体验，把来自人内心深处的感慨，借助古典园林的立意用现代方法演绎出来。
4 结论
中国古典园林是现代设计的灵感来源。当然中国古典园林也面临着问题，要适应现代潮流的发展，要求它进行自我完善，包括两方面的完善。一种是自身的完善，包括满足当今人的需求因素，主要体现在建筑设计、园林规划、园林景观等，吸取古典园林的精华和文化在进行自我的创新，如新材料、新技术等的运用；另一种完善则是在继承传统的同时也要吸取西方的优点，包括大型广场的建造，将中国古典园林和西方现代园林相融合。这种完善也会为西方园林的发展注入新的血液。中国古典园林的封闭性已经不再是潮流，它已经不能再满足现代城市快速发展的需要了，要求中国古典园林借鉴西方的特点再进行创新和完善，那样才能把中国古典园林真正推向世界，与全球化战略融为一体。“古为今用”、“古今结合”、“中西结合”，来促使中国古典园林在现代设计中得到更好的运用和发展。
中国古典园林不仅历史悠久源远流长，而且还特别由于独树一帜的艺术风格而极大地丰富了人类文化的宝库。中国古典园林的选址与立意多讲究“相地合宜，构园得体”，可见其为造园中最重要的问题。据其“天人合一”的理论古典园林的选址与立意要“筑宅先卜其邻，百金买宅，千金买邻”，强调的是借景选址。往往由于园址地理位置和邻借条件的不同，园林的主题、内容也有所差异。基于对环境的论述，可知古典园林的选址与立意是外向取景、以水为主题，寓意造园者的情趣也是顺理成章的。
1 古典园林的选址与立意中的基本特点分析
古典园林的选址与立意中的究源与察地就是选择园址时，充分考虑周围环境，包括地理位置、地貌条件、林木植被、以及周围的构筑物等多种因素。造园选址时除了考虑周围环境之外，还要考虑园林基址范围内的立地条件，园林讲究随曲合方，得景随形，只有顺天然之理，才能自然、合宜，故对园林的选址和立意十分重要。中国古典园林的选址与立意这一系列现存的技术高超、艺术精湛、风格独特，在世界建筑史上自成系统，独树一帜，是我国古代灿烂文化的重要组成部分。
1.1 古典园林的选址与立意中巧妙而科学的框架式结构
古典园林的选址与立意中结构即采用木柱、木梁构成房屋的框架，屋顶与房檐的重量通过梁架传递到立柱上，墙壁只起隔断的作用，而不是承担房屋重量的结构部分，“墙倒屋不塌”这句古老的谚语，概括地指出了中国建筑这种框架结构最重要的特点。这种结构可以使房屋在不同气候条件下，满足生活和生产所提出的千变万化的功能要求。同时，由于房屋的墙壁不负荷重量，门窗设置有极大的灵活性。
此外，由这种框架式木结构形成了过去宫殿、寺庙及其它高级建筑才有的一种独特构件，即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木块和弓形的横木组成，纵横交错，逐层向外挑出，形成上大下小的托座。这种构件既有支承荷载梁架的作用，又有装饰作用。只是到了明清以后，由于结构简化，将梁直接放在柱上，致使斗拱的结构作用几乎完全消失，变成了几乎是纯粹的装饰品
1.2 古典园林的选址与立意中的究源、察地特点分析
究源指探究水之源头，在中国的古典园林选址中水源是重要的因素，古语道:“园无水不活“，而这里的水当为有源头、有出口之活水，若硬成一池，以水灌之，只能是一池死水，并无生趣。正如宋代朱熹诗句：“问渠那得清如许，为有源头活水来”道出水之妙在于活。古典园林的选址与立意中的究源历来以泉而闻名，泉水虽然在园内并不循环，但它与园外之水构成大的循环。因此，其水体循环方式是在大循环中套有多个小循环，求其深邃和宁静，仅利用清泉筑成方池，朴雅而清幽。各园之水皆需有源头，此亦为选择园址的决定因素。
察地为了解园址地形之高下和地被情况，古人云“山以水袭为奇,水以山袭尤奇也”仅有活水而无山相配不能构成佳景。园中山体，虽说可以人工培土、掇山、叠石为之，但终究是不得已而为之的办法，远不如利用原有地形，故相地时，对原有地形的考虑非常重要。察地的范围不仅包括相邻的构筑物和自然山水，也包括周围整个环境，所谓“得景随形，或傍山邻，欲通河沼”。往往由于园址地理位置和邻借条件的不同，园之主题、内容亦有所差异。如苏州之沧浪亭，地处苏州城南，地偏近郊。苏州拙政园，居廛市之中，无邻借之景，故以“拙政”为造园主题。
综上所述，究源与察地就是选择园址时，充分考虑周围环境，包括地理位置、地貌条件、林木植被、以及周围的构筑物等多种因素。造园相地除了考虑周围环境之外，还要考虑园林基址范围内的立地条件园讲究随曲合方，得景随形，只有顺天然之理，才能自然、合宜，故对基址的了解十分重要。
2 古典园林的选址与立意的艺术形象
古典园林的选址与立意不仅仅是技术科学，而且是一种艺术。中国古典园林的选址与立意经过长时期的努力，同时吸收了中国其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。
2.1 富有装饰性和衬托性的园林建筑应用
中国古代园林匠师很早就发现了利用屋顶以取得艺术效果，《诗经》里就有“作庙翼翼”之句，说明三千年前的诗人就已经在诗中歌颂祖庙舒展如翼的屋顶。到了汉朝，后世的园林基本屋顶式样基本成型。四面坡的“庑殿顶”，四面、六面、圆形的“攒尖顶”，两面坡但两山墙的“硬山顶”，两面坡而屋面挑的“悬山顶”，以及上半是悬山的“歇山顶”就已经具备了。我国古代匠师充分运用木结构的特点，创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘，形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。同时，屋脊的脊端都加上适当的雕饰，檐口的瓦也加以装饰性的处理。
衬托性建筑的应用，是中国古典园林的选址与立意常用的艺术处理手法。中国古典园林的分类，从不同角度看，可以有不同的作用。它的作用是衬托主体建筑，形制和雕刻十分精美，是古典园林的选址与立意的典型作品。汉代以后的雕刻、壁画中常可以看到各种形式的作品，到了明清两代，常见的富有艺术性的衬托性建筑还有宫殿正门前的华表、牌坊、照壁、石狮等。
2.2 中国古典园林选址立意中唯美性的特征
中国古园林妙就妙在多附于各类建筑，结构就似阴阳八卦，独树一帜，生机盎然。这背后的深层结构是双重生活合一，劳累与休憩、严谨与随意，入世与出世。人是自然人，更是社会人，便有双重生活。相应地，园林有两种各有侧重的功能区，园是自然性较强的一半。在古代世界，中国园林最充分体现生活模式，而精髓也在于此贯通古今。在古典园林中暗示未来、天人合一的自然崇拜，仿自然山水格局的景观类型 ，诗情画意的表现手法 ，舒适宜人的人居环境，巧于因借的视阈扩展，循序渐进的空间序列，小中间大的视觉效果，委婉含蓄的情感表达。
总之，园林绝非仅供观赏的艺术，而是内容丰富的生活场所，其中的精神享受也是生活情趣。
3 结语：
中国古典园林艺术是人类文明的重要遗产，它被举世公认为世界园林之母，世界艺术之奇观。中国的造园艺术，以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的审美旨趣。它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品，是一个民族内在精神品格的生动写照，是我们今天需要继承与发展的瑰丽事业。
参考文献：
[1]计成.中国古典园林建筑[M].北京：中国建筑工业出版，1988.
[2]李延寿.古代园林艺术鉴赏珍传[M].北京：中国建筑工业出版，1975.
提到江南城市园林建筑的传承与发扬，不能不提到苏州市特殊的企业家史建华和他的苏州市新沧浪房地产有限公司。东南大学工民建筑专业出身的史建华，毕业后长期从事城市建设，更多的是古城保护。从90年代初期建造全国第一个旧城改造与古城保护试点小区――桐芳巷开始，史建华就带领他的团队潜心参与苏州的古建筑保护和利用。
2005年3月，“苏州古建筑葑湄草堂公开上市进行产权交易”，把史建华推上了风头浪尖，也因此使他成为中国古建行业“古宅拍卖”的“第一个吃螃蟹者”。葑湄草堂的成功修复使新沧浪房地产获得苏州市首笔社会力量保护古建筑政府奖励金18万元。这种以颁发政府奖励金的方式鼓励民资参与古建筑保护，在全国尚属首例。
2006年，史建华的发展思路是：“把公司打造成专业从事传统建筑开发的企业，把产品做成一种精品，做成自己的品牌。”目前，新沧浪公司有留园路姑苏人家项目、木渎别墅项目、同里夜江南商业建筑综合体、震泽的“宝塔街”苏州老街坊改造等正在同时运作与开发。其中，作为苏州古典园林别墅项目代表的“姑苏人家”，2006年6月荣获第三届中国别墅节“中国最佳古典私家园林别墅大奖”。
史建华正在组建的“苏州古典建筑专业团队”，意在形成研究、开发、设计、施工、装修等一体化的古建产业链，与联手的5家古建建筑公司，古建材料公司，古建设计公司，共同全力打造“苏州园林住宅”的民族风景。
作为一名地产商，史建华的人生事业与梦想的追求代表了一代企业家的文化责任和社会使命；对于地产开发企业，新沧浪的成长历程和发展壮大是苏州市文化遗产保护理念和城市现代化建设发展战略的实施见证，得到了市场和社会的高评与认知。
古代私家园林的修复精品――双塔影园、葑湄草堂
相对于北方的皇家园林，代表江南园林风格的苏州园林则属于私家园林。作为一座历史文化名城，苏州在历史上仅状元就出过84名，这些名人建造了数量众多的私人宅院，特别在明清鼎盛时期在苏州建造的私家庭园就达千所，截止目前仅尚存200多处。名人故居显示着苏州深厚的历史文化底蕴，至今仍闪耀着夺目的光芒。其中著名的文物建筑拙政园、留园、网师园等九处被评为世界文化遗产的园林建筑，都是古代的私家宅院。
“双塔影园”和“葑湄草堂”均是古民居，同属于苏州市政府划定的“控制保护建筑”。也就是说，这些古建筑虽然不属于文物保护单位，但由于“有相当历史价值”，故在旧城改造过程中必须享受“准文物”的待遇。这是清代诗人袁学澜在太平天国战乱后迁入苏州，购得卢氏旧宅加以整修，因庭院里面不远处存有双塔，便题为“双塔影园”。史建华向记者介绍：“‘双塔影园’是在37号街坊改造中整体修复的古宅，占地3000平方米，建筑面积2500平方米，基本恢复出古宅旧主清末诗人袁学澜先生描述的‘堂构宏深，屋比百掾’的风貌。改造前的“双塔影园”有68户居民挤在一起，基础设施不全，脏乱差。我们首先把这些居民都搬迁出去，并与相关产权人及房管部门办理产权交换手续。接着根据文管会提供的资料，查阅古建筑相关主人的生平资料，制定对古建筑的修缮方案后报请文管会审批。方案审批通过后，再请香山古建的建筑施工队根据传统建筑的维修方法，对破旧不堪的古建筑进行修缮。从动迁到修复完整历时四年多，才使之成为最具苏州传统特色的建筑代表之一。”
葑湄草堂原为苏州旧城的一座私人住宅，座落在葑溪之上，临流筑室，占地0．2公顷，建筑面积1500多平方米，左右通达，结构紧凑，左为住宅，右为花园，是典型的苏州私家宅邸。新沧浪在维修过程中，严格遵守国家文物保护法，以最大限度的保存其历史信息，尽量保存和使用原构件，对其建筑造型、结构和工艺进行考证和研究，采用了现代工艺，按原建筑进行了落地修建，彻底解决了古建筑的防湿、防蛀、给排水等问题，历时两年半。“葑湄草堂”在修葺后，完整保持了原有“三路五进”的整体结构，这是传统苏州大型民宅的典型风格，呈现出临水而建、粉墙黛瓦、斗拱飞檐、庭院清幽的景致。在这些基础上，史建华还适度调整了天井、围墙、窗体的比例，增设了门卫、洗手间、厨房、车库等基础配套设施，使其更能满足现代的各种使用功能的需求。在2004年10月修缮后的“葑湄草堂”，一举荣获“中国建筑珍品大院”称号和“中国现代民族建筑综合金奖”两项国内地产业最高荣誉。
针对私家宅院传承历史文化，史建华用六个字来总结葑湄草堂这一典型的苏州园林建筑的特点内敛、内秀、内涵。
史建华介绍说：“对于投入大量人力、物力、财力修复完的古建筑，不仅使它的观赏价值得以重现，如何再现其本身的艺术价值和历史价值，并在现有基础上进一步发掘新的价值，才是对古建筑最好、也是最有效的保护。因此，在政策支持的前提下，我要通过多种渠道，找到更多具有相当经济实力、并对民族传统建筑有历史使命的古建筑发扬人，让他们在今后的历史开发长河中担负起保护的责任。和葑湄草堂一样，散落于苏州各处的200多所古建筑，也在同样期待着更多的民间投资商来让它们获得重生，使它们能够一直“传”下去……”
构建现代中式园林别墅――“姑苏人家”
史建华会品园、修园，也能造园。造园是对古典园林建筑更好地传承和光大。
史总说：苏州园林是集建筑、园艺、书画、雕刻、诗文、音乐、家具陈设、文物及古玩等艺术门类为载体的综合性艺术品，体现着中国古代“天人合一”的哲学思想，表现出人与建筑、人与自然的完美和谐，符合“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之趣”的美学艺术。这和现代都市人追求住宅区亲近自然，生态健康的人居理念相符。若能把传统建筑中的精华进行发扬，并与现代居住功能相结合，那么这样的建筑必定会成为优秀的建筑而跻身于当前繁荣的房地产开潮中，而不是被目前的西式风潮所淹没。他强调：“这是我们住宅开发的一个课题，是一种社会责任，也是我们企业的价值取向宗旨。”
构建现代中式园林别墅――“姑苏人家”项目是史建华把古代园林风格与现代都市别墅科技相融合而运筹的现代派苏式园林住宅，同时也是传承和发扬古代园林神韵和文脉精神的造园代表作。
史建华介绍：“‘姑苏人家’项目位
于苏州留园路69号，属于留园旁边的绝版地段，计划建造20多幢现代派顶级中式别墅，而且每幢各有特色。区别的特点是‘在传统特色基础上容入现代功能性的需求，强调把传统建筑和现代功能融合起来’，做到传统园林加现代住宅达到以人为本的极尽舒适效果。”
对于“姑苏人家”的建筑风格在继承和弘扬传统之上有六大特点：第一、在设计上保证每套别墅的独立私属空间，采用封闭式高围分隔每户间私密环境，成为真正私家园林住宅。第二、采用分散式建筑布局与园林环境景观的自然结合，重现苏州古代园林特色房在景中，景在房中的优势。如会客、居住、用餐各区的分隔在满足功能差别的同时合理利用园林景观空间。第三、延续传统建筑的走廊连接各栋通畅交通需求同时体现出建筑与园林的自然结合，让园林建筑的艺术风格表现为更适合江南多雨的季节特征。第四、园林庭院占地面积与建筑占地面积有一定的比例是江南传统住宅的特征，更是该项目的重要设计特色。古典园林式的庭院再塑苏州园林精致细腻的文化内涵。第五，重点突出客厅在整栋传统建筑中的位置，作为独立的宽敞向阳建筑及享受中心花园外景。第六、彰显苏州派传统住宅的内敛、内秀、内涵综合理念。采用园林式景观的层次设计：山水树木、花草鱼虫的整体布置及以及砖石木雕、题匾楹联的苏派历史建筑文脉演绎在现代生活中。
史建华补充到：“该项目一期目前已进入精雕细琢、筑榭布局、种花莳草阶段，2007年5月对外公开。同时我更有信心让“姑苏人家”成为一个有档次、有品质和价格均为苏州最高的中式园林别墅项目，能代表苏州中式园林别墅项目的顶级水平，让它成为苏州日后中式古典建筑史上一个时代的见证物。”
精心铸造“吴都古建”品牌
“作为人间天堂的苏州，虽然有着丰厚的古典园林文脉资源，然而与之形成强烈对比的是，苏州每年的住宅开发量达3000万平方米，可有历史文化特色的连1％都不到。”史建华对于近年涌现中西式风貌的现代建筑比比皆是，体现苏州本土传统特色的建筑却寥寥无几的现象深感遗憾。
关键词：中国古典园林；继承；创新。
中图分类号：TU986.5+4文献标识码：A
内容简介：
本书将园林的全部过程划成五个时期，以通俗性的语言，系统性的讲解以及大量的照片，详细地介绍了中国古典园林的发展历史，从本书中读者可对我国悠久的园林文化有一个较为全面系统的了解。
引 言
青年建筑师董豫赣所言：“古典园林中有太多的历史积淀的东西，可以让我们不断汲取养分。”传统园林一直是中国人最理想的建筑形态，承载着祖辈人对建筑、自然、人类的认识和理解,是历史文化的载体。但我们在很长的一段时间内，痴迷于强势的西方建筑理论，而忽略了民族文化的宝库。如今中国建筑界已开始迈向发展“新中国建筑”之路，许多建筑师也开始为中国传统园林手法的当代传承问题提交了自己的答卷。
正 文
通过阅读《中国古典园林史》，不禁感叹！中国，数千年来保持着统一持续的文化形态，创造出了美轮美奂的物质文明和罕见的精神文明，也创造了人类历史上具有永恒魅力的美。中国古典园林就是中华民族创造的美的生活境域，它是“在有限的空间里，创造出视觉无尽的、具有高度自然精神境界的环境”，是中国传统建筑的精髓与核心，是传统建筑中极其动人的乐章，被人们反复吟唱、流传至今。
私家园林 ，天人合一、 师法自然。 占地不大但曲经通幽,善于借取园外景色，景观建筑色彩淡雅,造型活泼灵巧；皇家园林，大气磅礴。 建筑位置泾渭分明， 占地面积极大,从每个观赏角度看都气势恢弘,但也粗中有细。景观建筑色彩艳丽,体量敦实厚重。
在一座座深具传统神韵的古典园林中，人们能体味到浓郁的传统文化气息。中国传统建筑真的是博大精深，炫目辉煌。不过我看来，中国传统建筑的一个比较突出的特点是，有一种共同的内在精神作为支柱．无论庙宇、朝堂、官府、商业、客栈、民居、祠堂，各类别之间功能差别如此之大，但是都是以“井”为中国传统建筑平面构成原型．不像西方，民居、教堂、宫殿、城堡迥然不同。国外的砖石结构，金字塔，雅典卫城．．．．．．都有一种刚硬的感觉在里面。那么中国的建筑灵魂是什么呢？是“境”或者说是“意”（在中国魏晋时已经提出）．就像中国的写意画一样，“天人合一”的哲学思想，表现出人与建筑、人与自然的完美和谐，符合古人“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之趣”的生活追求。这个“意”，是一种深深沉浸在中国人骨子里面的东西，是一种对自然、世界、命运的规律的认识和谦恭吧。
如何在现代建筑中继承传统园林的精神，是众多建筑师苦苦思索、甚至终其一生都在探索的课题。对古典园林如何继承与创新？
一、停留在传统“形似”的模仿，局限于古典园林的框框，局限于亭台桥榭的形式中，忽略了对古典园林意境的追求。从中国古典园林史中可以看出东方的园林或景观服务的对象历来就是少数有钱，有权的人群，而不是人民大众，因此古典园林里更多讲究的是意境，是奇思妙想，是诗词歌赋．只属于少数人所能拥有的意境。它不以创造呈现在人们眼前的具体园林形象为最终目的。它追求的是表现形外之意，象外之象，也就是所谓意境。意境，实质上是园主所向往的，从中寄托着情感、观念和哲理的一种理想审美境界。它通过园主对自然景物的典型概括和提炼，赋予景象以某种精神情感的寄托，然后加以引导和深化，使观赏者在游览观赏这些具体的景象时，触景生情，产生共鸣，激发联想，对眼前景象进行不断的补充与拓展，感悟到景象所蕴藏的情感、观念，甚至直觉体验到某种人生哲理，从而获得精神上的一种超脱与自由，享受到审美的愉悦。
不管现保留的哪个园林，当在众多的人涌入其中时，她已失去了原有的特点。无法寻找到当时设计者的想法——“天人合一”的意境。 其实，古典园林她有时代的缺点，中国古典园林无论是北方的皇家园林还是南方的私家园林，都是由高高的围墙封闭，供少数人游玩居住的。都是私人园子的范畴，一般的人是不能随意进出的。这便决定了中国古典园林的封闭性和私密性。
中国古典园林的服务人群和内向性决定了它的历史局限性。在我们现代的园林设计中，不能照搬中国古典园林的框架与形式，更多的要考虑到园林或景观是人民日常使用的场所。设计的出发点更多地考虑到其实用性，经济性，美观。
中国有一些过份追求古典园林风格，一味生搬硬套，造成了景观的滥用和浪费。古典园林所表现的人生哲理和审美情趣与今天新的时代有着很大的距离，它的一些创作思想和手法是具有鲜明的时代性的，并有其适应的范围。时代不同了，就不应该不分条件，到处套用传统园林的做法。比如叠假山，这是传统园林的主要造园手段，是表现山水这一主旨所必须的。它在私家园林面积有限而又封闭的空间中是自然山峦的典型化，虽然实际的尺度和体量都不大，却仍然能体现其高峻与幽深的境界，宛若自然。可是，现在有一些城市，不分场合，堆叠假山成风，不论公园还是空旷的广场都堆，结果是假山的体量很大，仍显不出山峦的气势，像一堆乱石头，花了钱，费了人力，效果并不好。当然，也有处理的好的，那是对传统的假山技术进行改造，以现代化材料代替湖石和黄石等价格昂贵的天然石料，强调整体效果，恰当地处理好与周围环境的关系，如广州流花湖旁的山石景色，尚称自然，是对传统假山的继承与创新。
二、在现代建筑创新中融入传统的审美追求，传达传统的场所精神。1.传统园林手法的当代表达 近半个世纪以来，对于怎样将园林手法与新的建筑功能、建筑材料、建设方法相结合的问题，几代中国建筑人都从不同的层面进行了诸多尝试。
（1）代表性符号的片段移植
中图分类号：TU 文献标识码：A 文章编号：1007-0745（2013）05-0195-01
前言：中西方古典园林在慢长的发展过程中，因其在世界园林艺术中均具有独特的造林形式，被人类视为珍贵的历史文化遗产。中国古典园林的典型特点为山环水抱，曲折蜿蜒，花草树木讲究自然，没有统一的格式，给人以舒适安逸的感觉。而西方古典园林的体现形式则截然不同，在其设计的过程中，主要采用人工造林的手法来体现人工美的价值，采用对称的布局、注重花草木修剪组合而成的精美的几何图案。因此分析总结出中西方园林艺术的各自特点与精髓，将其融入到现代设计理念，从而设计出更加符合现代人生活与审美的新型园林。
1、中西方古典园林概述
园林艺术与其它艺术并无大的区别，中西方古典园林分别具有自己独特风格与特征，据资料显示中国古典园林艺术始于夏商时期，已有四千多年的历史，被兴誉为世界园林之母，从早期秦始皇时期的阿房宫，汉代的上林苑简单圈地开始，到了魏晋南北朝时代受到佛教和玄学的影响，开始模仿自然，在园林设计的过程中以自然因素为主，创造出类似于自然园林的景观。直到唐代受到各种艺术文化的影响，园林艺术又上了一个台阶，如唐代诗人王维的辋川别墅，其宅院与自然山水风景有机结合，在北宋时期园林建筑业又加入一些新的元素，形成了中国园林的主要特色。而到了清朝时期中国园林艺术发展到高潮，连续修建一系列弛名中外的经典作品，如狮子林、拙政园、留园等。
西方造园艺术则始于古罗马的中央是绿地，四周围绕住宅的模式，希腊又在古罗马的基础上加以改进，发展为大规模的山庄园林，其典型特点是以建筑为主体，以对称的形式为本，在树木与绿篱造景时，开始应用整形修剪技术。直到文艺复兴时期，西方的园林开始快速发展。以人工安排，布局方正的大规模的别墅庄园日益增多。直到凡尔赛宫的兴建，这种几何形式的西方古典园林艺术达到顶峰。
2、中国古典园林的艺术特色
中国古典园林园林在艺术上具有：自然与含蓄、造型与空间、借景与意境三大典型特点，主要采用人工仿造各种自然山水风景。在园林的空间布局、景观配置及其建筑群体几个方面均体现着自然式山水风光之美，在此基础上又适当融入一些中国的传统文化，从而形成了令世界瞩目的中国古典园林艺术。
中国古典园林的艺术特色重要体现在以下几个方面：首先中国古典园林在空间布局上追求自然美，可以简单的比喻为：“把大自然中的各种美景浓缩在庭院中”，在空间上通过借景、对景、分景，隔景等造园方法，通过空间局部的交错与曲折变化，在有限的面积内，给人以空间无限的感觉，从而形成了二维空间与三维空间相结合的艺术景观效果，犹如一幅完美的图画。其次是在园林的景观配置方面多以自然山水为主体，点缀适当的花草树木，其典型特点是假山设计自然逼真，池沼布局错落有致，花木品种多样化，不同的季节都设有可观赏的植物且高低分布有别，注重远景与近景的层次，在形式上充分体现了自然天成之美与意境美。再次是中国古代园林建筑虽然没有大型建筑，但其布置往往都很密集。经常设有厅、堂、轩、馆、楼、阁、榭、舫、亭、廊等功能不同的建筑，这些建筑与山、石、水、植物之间紧密的融合在一起，让人无限的接触自然，不知不觉中体会到天然环境情趣。最后是绘画、诗词对中国造园艺术也具有一定的影响力，中国古典园林常常采用各种山水诗、山水画的形式寄情于景，赋予园林超脱与自然协调共生的意境，承载着了中国丰富的传统文化信息，实现中国古典园林的艺术价值与文化内涵。
3、西方古典园林的艺术特色
西方古典园林艺术与中国古典园林艺术属于迥然不同的两个流派，西方人认为园林是人工创造的，就应该对自然的景观加以改造，才能达到完美的境地。因此在西方古典园林造园的过程中，以排斥自然为前提，追求严谨性与合理性的相互统一，以纯粹的几何结构和数学关系为基础，强迫自然接受匀称的法则。西方古典园林的艺术特点主要体现在所有要素之间比例协调、采用对称式的布局，其总体构图也以规则严谨、直观明晰的形式为主，从而呈现出一种几何图案之美，由此可见，西方造园艺术主要是立足于采用人工方法来改变自然状态。
总的来说，西方古典园林的艺术特点主要有以下两个方面：首先在西方园林的布局构造中，建筑物体积往往都比较大，在整个园林中占很大的比例，是构成整座园林的基础。所有的花坛、水池、喷泉、雕塑等都是以大型建筑为主轴，通过对称式的几何图案将园林的整体构造有序的组合在一起。其次是在园林的景观配置方面，非常讲究人为的创意，如水池、台阶、植物及道路形状、大小与位置等每一元素都设计的非常精细，各种植物也都是通过人工修剪而成各种形状供欣赏，绝不允许其自然生长，所有的园林构成元素经过严格地规划与布局后，呈现出圆形、方形、椭圆形或菱形等规则的形状，在形式上给人以规则整齐的感觉，在空间上给人足够的想象空间，在思维上给人以征服自然的。
结束语
总之，中西方古典园林风格各具艺术特色。一个优质的园林，无论是中国古典园林还是西方古典园林，都具有令人赏心悦目的共同特征，只是侧重点不同而以，西方园林给人的感觉偏重于悦目，而中国古典园林则突出赏心。然而对比分析中西方古典园林艺术并不是本文的最终目的，在日后的景观园林设计中借鉴中西方古典园林艺术的综合特点，将双方的优点运用到新型景观园林的创新设计非常关键，所以在分析比较的过程中，要着眼于借鉴与创新，充分发挥中西方古典园林艺术的优势，设计出更加符合现代政治、经济、文化的新型园林。
参考文献：
[1]祁颖；《旅游景观美学》；中国林业出版社；北京大学出版社；2009
