对于文化的定义，似乎没有一个固定的标准，著名人类学学者泰勒给文化的定义是：文化是一个复杂的总体，包括知识、信念、艺术、道德法则、法律、风俗以及人类在社会里所获得的一切能力与习惯。
2.中国文化定义
中国文化一般指中国传统文化，是各民族集体智慧的结晶，是经过历史沉淀积累下来的精华，是民族未来发展的根基。“文化”在中国古代典籍里是“文”和“化”的复合。“文”字又通“纹”字，可引申为文、文章、文采、条文等。化，则有变、改、生、造化等义。如《礼记?乐记》中说：“和，故百物皆化。”这里的“化”指化生。
3.西方文化定义
西方的“文化（Culture）”一词来源于拉丁文，原意是耕作、培养、教育、发展、尊重。在物质活动方面，“文化”意味着耕作，而在精神修养方面则涉及等，这是西方的文化概念中最原始、最基础性的涵义。西方文化一般是指发源于古希腊、罗马，秉承了中世纪的基督教传统，传承于文艺复兴、宗教改革时期，经启蒙运动发展而最终确立，并且几百年来兴盛于西欧、北美地区的文化系统。
二、中西方建筑文化的比较
建筑文化是人类生活与自然环境不断作用的产物，是具有地域文化特色的靓丽风景，是人类文明历史长河中产生的物质财富，也是一个国家文化的重要组成部分。在不同的时代和地域，建筑文化的内涵和风格是不同的。由于中西方社会发展的差异以及地理、自然环境的不同，它们所呈现的建筑文化也是有差异的。
1.中国建筑文化
中国建筑伴随着中华大地源远流长的华夏文明而产生，具有深厚的文化底蕴。中国建筑以其独特的构思、丰富的美学价值而成为无价之宝，它能陶冶国人的情操，提升国人的审美情趣，丰富国人的视野。传统建筑是中国传统文化的具体体现，如北京四合院、闽南的圆楼、云南的一颗印住宅、河南和陕西的窑洞等，以及都城的规划，宫殿的布局，皇室贵胄、达官显贵的陵寝等，都是中国传统文化浸润的结果。中华几千年的文明史孕育了灿烂的文化，构筑了精美的建筑体系。中国建筑作为中国文化的物质载体和中华民族精神的物质化表现，必然有着与西方建筑不同的风格和特点。中国建筑以其独特的形质格局、超拔的内容体系在全球范围内大放异彩，为世人所瞩目。从建筑理念上看，传统中国建筑有着浓厚的天人合一的时空观念及和谐精神，在建筑布局上则有着浓厚的中心观念。可以说，中国的建筑渗透了中国的传统文化和民族精神。作为中华民族不可分割的一个重要组成部分，黎族文化的发展对于其自身的建筑有着深刻的影响。自远古时代以来，黎族人民就生息繁衍在美丽富饶的海南岛上，创造出悠久的历史和灿烂的文化。作为黎族民族文化一部分的民居住宅建筑艺术同样源远流长。在漫长的历史岁月里，黎族人民根据地形环境、气候条件、建筑材料等，因地制宜地创造了独具特色的茅草屋。黎族人民居住的传统房屋是以格木、竹子、红白藤和茅草为建筑材料，房屋的顶部是以茅草搭建的，屋子的骨架用竹木构成，属于中国传统的竹木结构建筑。由于房子低矮，外形像船篷，内部布置像船舱，被人们称为“船形屋”，它是黎族人民传统智慧的结晶。黎族传统的建筑文化展现了中国古代人民无与伦比的智慧和独树一帜的风采，也展现了中华传统建筑的强烈个性和艺术魅力。
但是，随着现代建筑的高速发展以及传统建筑的逐渐淡去，我们在这样一个现代化的时代，是否还需要传统，我们究竟应以一种怎样的态度对待传统，这已经成了摆在我们面前的重大课题。而要讨论在现代建筑中传统文化的继承和发扬问题，还不仅仅是一个“是”与“否”的问题，重要的是要从历史的发展与变迁的本源中去寻求答案。基于这一点，我们不如以中国新建筑的发展历程为例，借前辈的探索过程来寻求一个答案。
中国新建筑文化的发展历程大致可分为近代（20世纪初~1949）和当代（1950至今）两个阶段。
一、 中国近代建筑
新与旧、中与西这两对矛盾复杂交织构成中国近代建的特征，与西方近代建筑面临的情况一样：一方面，一大批前所未有的建筑类型出现，以及以钢铁、水泥为代表的新型建筑材料的大量生产及与之相应的结构形式的应用，都极大的冲击着传
统的以木结构和手工业施工为主的建筑方式；另一方面，传统的建筑类型如宫殿、坛庙、帝王陵墓等都停止了建造，这一切都为建筑的发展提供了新的方向和动力，客观上具有积极的意义。总之，近代以来，总体上已发展到终点的中国古典建筑已逐渐淡出，新建筑已成了中国建筑的主导方向。
但是，这种“新”却不是从中国传统建筑的内部自然演化而来，而是随着列强的刺刀从外部强加在中国土地上的。一大批西方式样――古典主义、折衷主义以及“摩登建筑”的洋房，首先在各大城市出现，其建造的目的在于掠夺财富。于是，一批受过西方现代教育的中国爱国建筑师自然会起来与之抗争，中国建筑掀起了一股颇有声势的“民族形式”运动。
在二、三十年代，与西方建筑在中国流行的同时，这种“民族形式”运动呈现出活跃的态势，其形式大致有三种：一是基本坚持古代式样，用钢筋混凝土浇筑，这类建筑大都是一些功能单纯的纪念性建筑物，如南京中山陵等；第二种方式用于功能较复杂的大型建筑中，平面设计类似西方现代建筑，只是披上了一个中国传统的经过“创造”的外壳，由于对中国传统建筑并没有多少研究，往往不伦不类；第三种形式以形式的简化为特征，出现在人们开始对此前的作品产生怀疑之后，如上海中国银行等，这类建筑已经与西方当时的现代建筑相当接近，只是局部运用了一些传统花饰图案。
总的来说，近代中国建筑运动处在一个大转折的过程中。
二、 中国当代建筑
从50年代至今，中国建筑艺术进入当展阶段，建筑事业飞速发展，创作数量巨大，建筑史及理论研究也百花齐放，更具深度也更为全面。在50年代以前，创作方法仍以“民族形式”为主导，比较有影响的作品如重庆大礼堂等，它们大都有一个庞大的犹如宫殿般的屋顶，覆盖着彩色琉璃瓦，檐下布满钢筋混凝土浇铸的斗拱，遍布彩画。由于“民族形式”造价昂贵，尤其在新中国成立不久，经济仍十分困难的条件下，就显得更不合时宜，很快就加以纠正了。
进入50年代中后期至60年代中期，以北京国庆十大工程为代表的一批建筑，其处理方式是在建筑上集中置放一个或数个缩小的宫殿式屋顶或采用平顶，虽然也采用琉璃，但造型和装饰都有所简化和创新，代表了当时中国建筑艺术的最高水平。
进入以后，与中国其它领域一样，建筑创作也受到很大摧残，被要求必须体现“政治”概念，可称之庸俗艺术论，随着的结束，这种不健康的思想也随之土崩瓦解。
以上事实，我们可以深切体会宏观文化环境对建筑创作健康发展的重要性。以上这些观点并不相同，甚至有些还尖锐对立，但可以认为它们都属于一元建筑论，总是不能认识到建筑的复杂性与矛盾性，不能成为多元建筑论中的一个正常构成。
从80年代开始的改革开放，促成了思想的活跃，关于传统的再认识，关于几十年所走道路的反思，以及中外文化和思想的交流，而关于建筑传统与当代建筑创作的关系问题也是百家争鸣，各抒己见，而没有一种不变的，通用的应用模式，我
们认识建筑创作作为对传统的认同与体现问题，也应该是多角度、多层次的。这一时期如果用“流派”来分，大致可分为古风主义、新古典主义、新乡土主义、新民族主义和本土现代主义几种，而这几种流派也可以看作是现代建筑创作中对待传统的几种态度，很值得我们归纳起来加以比较分析，以求借鉴。
•古风主义是一种在特殊情况下更多借鉴传统建筑外部形象的严肃创造，其作品几乎全在名胜之地，原有古建已毁，而作为旅游建筑重建的，如南京夫子庙与秦淮河。旅游有它的特殊要求，需要文化品位抒发思古之幽情，所以，作为一种适应当代人某种生活要求的特殊创作方式，并不是复古。
•新古典主义是对传统建筑的外形有更多创造，侧重于借鉴其神志意趣的一种创作，如西安历史博物馆。这些作品对传统是以借鉴而不是以模仿为主，多因处于著名古建筑附近而采取的一种协调处理手法或建筑本身性质要求人们更多地联想起传统文化。
•新乡土主义则另辟蹊径，不是向以宫殿庙宇的传统主流而转向地方民间建筑采撷精英。它们都采用了中国传统园林手法，将更多自然景色引入群体间，建筑形象则借鉴当地优秀民居加以创造，延续和发扬了详图文脉。
•新民族主义指80年代在少数民族地区兴起的带有当地民族特色的创作，如拉萨贡嘎机场和西双版纳体育馆等。
【关键词】《说文解字》；宀部；建筑文化
《说文解字》“宀部”始“宀”终“宙”，文共71个，重16个。许慎在其《说文序》中提出其部首系联的方法是“分别部居，不相杂厕”（《说文》卷十五上）。其子许冲在《上表》中重申这个原则为“方以类聚，物以群分，同条牵属，同理相贯，杂而不越，据形系联。”（《说文解字》卷十五下）。由于“同条牵属”“方以类聚”，故每个部首内部各字大多“据义系联”。又“语言中的辞汇以它的意义系统表述了种种文化现象，因而成为文化的载体。” [1]故分析每一部首下所收罗的汉字可以反映某一方面的文化信息。如“玉部”字反映了众多与玉有关的事物以及玉在中华文化殊的功能和意义，“示部”表现了神灵崇拜与祭祀文化，而“宀部”则反映了建筑的兴起以及建筑文化。
1、建筑功能
《说文解字》“宀”下曰：“交覆深屋也，象形。”《说文解字注》曰“：象两下之形，亦象四注之形”故“宀”乃象屋顶两墙之形，又《说文解字义证》引《春秋内事》曰：“轩辕氏以土德王天下，始有堂室高栋深宇，以蔽风雨。”又引《淮南泛论》：“圣人乃作，为之筑土构木，以为宫室，上栋下宇，以蔽风雨，以避寒暑，百姓安之。”这反映了远古人类改造自然的能力逐渐增强，开始建造“上栋下宇”的房屋。《说文解字》“穴部”曰：“土室也。”由“土室”到“交覆深屋”体现了中国古代人类的居所经历了“从空中到地面，从地下到地面的两条发展途径，最后创造了有基础、有墙壁、有屋顶的三大部份结构”“利用自然洞穴、挖掘穴居、半穴居发展成为地面建筑” [2]的过程。如果说“穴部”体现的是远古人类的穴居状态，那“宀部”则主要体现人类居所已经发展成为地面建筑，但也有例外。如“宕”释为“过也，一曰洞屋”。《说文解字今释》引林义光《文源》曰：“洞屋，石洞如屋者，从石宀。洞屋前后通，故引申为过。” [3]远古人类还不会建造房屋，只好选择这种石洞作为栖身之所，与禽兽无异，“宕”正是反映了远古人类的这种居住状态。除了“宕”表示“洞屋”这种建筑外，还有“家”“宅”“室”“宣”“寷”“宗”“宔”等字表示了建筑实体。历来对“家”的解释众说纷纭，《说文解字注》作“豕之居也，引申假借以为人之居。”盖“家”之本义当为“人之居”，表示原始人类由不定居到定居，由采集狩猎到农业畜牧发展，畜牧业成为人类日常重要生活活动，而猪成为一种重要的私有财产，在“家”中饲养，“家”正是体现了人类历史的这种变化。《说文解字》“宣”：“天子宣室也”《说文解字注》：“盖谓大室”，“宣”的本义为宽大的房屋，引申为天子的宫室。《说文解字义证》引《汉书》：“文王受厘宣室，夜半前席，问贾生鬼神之事。”此处“宣室”为汉代宫殿名。《说文解字》“宗”下曰：“尊祖庙也。”《说文解字今释》引李孝定《甲骨文集释》：“示象神主，宀象宗庙，宗即藏主之地。” [4]盖“宗”之本义当为祖庙也，乃“藏主之地”，故引申为尊贵。这反映了建筑的宗教祭祀功能和敬天崇祖的观念，建筑不仅为人类提供居住的实体，还满足了人类的精神要求。
房屋不仅有居住的功能，还有储藏的功能，如“容”“宬”表示一种容受的状态，可以容人、也可以盛物。随着生产力的发展，人类逐渐在家中积累起越来越多的财富，如“富”“实”“宝”“宲”等体现了这种趋势。《说文解字》“富”下曰：“备也，从宀畐声”。《说文解字注》“备”下曰：“咸也，此具之义也”故为完备、充足之意。又《说文解字义证》：“畐，象高厚之形”声中有义也。《说文解字》“实”：“富也，从宀贯，贯为货物”又“贯”从贝，远古时期，人们以贝为交换媒介，人们拥有贝越多，表示财富越多，人们把成串的贝储存在屋中就是“实”，这可以看出，房屋的功能不仅用于居住，还用于储藏财富。《说文解字》“宝”：“珍也，从宀玉贝”，“玉”在当时是神器，具有五德，作为一种珍贵的物品，人们自然要把它珍藏在室内。显然上面一组字表现了人们财富增加，居住条件日益变好的情况，而“客”“寄”“寓”表示了寄居的状态。“窭”“寒”“害”等字则表现了居住条件比较差的状态，较全面的反映了远古时期人们的生活。
2、建筑方位
“宧”“yao”(上宀下艮)“奥”表示了建筑的四个方位的命名、配置和功用。《说文解字》“宧”下曰：“养也，室之东北隅”。《说文解字注》曰：“舍人曰：东北阳气始起，育养万物，故曰宧。”《说文通训定声》曰：“古人庖厨食阁皆在室之东北隅，以迎养气也。”中国先民因自己的饮食之处在东北角，又因在室之东北角饮食可以吸收养气，故以“宧”指室的东北隅。《说文解字》“yao”下曰：“户枢声也，室之东南隅”。《说文通训定声》：“户在室之东南，故以户枢开阖“yao”然之声名之也。”《说文解字》“奥”下曰：“宛也，室之西南隅。”《说文解字注》：“室之西南隅，宛然深藏，室之尊处也。”《说文解字义证》引皇侃曰：“室向东南开户，西南安牖，牖内隐奥，无事恒尊者所居之处也。”因为西南边安放屏风，故为最隐奥处，这是尊贵的人居住的地方。这三个字蕴含着丰富的人文色彩：首先，古代等级制度森严，在自己的居室的内部都要划分出尊卑。其次宗法礼制、天人合一、阴阳五行等学说对我国建筑文化产生了深远的影响。
3、居住感受
房屋能给人归属感，故从“宀”的“宁”“定”“安”“宓”“宴”“宐”等字，都有安定、安静的心理状态，《说文解字》“宁”：“安也，从宀，心在皿上，皿，人之食饮器，所以安人也。”“宀”表房屋、“皿”表饮食，有住有食，心有所安也。《说文解字》“定”下曰：“安也，从宀从正。”古文“定”像一个人正在趋向自己的家门口，回家可以找到栖息之所，心情当然会比较愉快安定。《说文解字》“安”下曰：“静也。从女在宀中”《说文解字义证》引《六书故》曰：“室家之内，女所安也。”这可以解释为这是对母系氏族社会妇女在社会生活中有支配地位的反映，也可以解释为先民理解为家中要有女子，才算美满，才能安人。总之，虽然“宀”很简单、简陋，但是可以给人类提供一个比较安全的栖息地，可以避免野兽的侵袭和风吹雨打，正是这种建筑让人心灵得到了安慰。 （下转第129页）
（上接第127页）
4、建筑构成
远古人们在日常生活中，逐渐认识到房屋的构成部份，如“向”“宇”“寏”“宋”“宙”等。而“宇”“宙”的认识有反映了古人的时间意识和空间意识。《说文解字》“宇”下曰：“屋边也”。《说文解字注》：“引申为凡边谓之宇。”古代的人由于天圆地方观念的束缚，认为天边即为宇覆盖的地方，天不过是一个大房子而已，引申为四方广大之意。故《说文解字注》引《文子》《三苍》曰：“上下四方谓之宇。”《说文解字》“宙”下曰：“舟与所极覆也。”《说文解字注》注曰“栋”也，栋梁的存在关系到房屋的安全，也关系到子孙居住的延续性，由此产生一种时间的延续性。故《说文解字注》引《文子》《三苍》曰：“往古来今谓之宙”。又引《庄子》曰：“有实而无乎处者，宇也，有长而无本剽者，宙也。”盖谓此也。
5、建筑与人
还有“宦”“守”“宰”三个表示建筑中的人的字。《说文解字》“宦”：“仕也，从宀从臣”《说文解字》“臣部”下曰：“牵也，事君也，象屈服之形。”即在官署里做事的人。“守”字从“寸”即“法度也。”即执行法度之人。又《说文解字》“宰”下曰：“辠人在屋下执事者”“殷商时代的宰，一部份是厨房里的奴隶，一部份是手工业奴隶，监督管理宰的叫百工，管理百工的叫冢宰。” [5]故殷商时代的“宰”都是具有技艺的辠人，殷商时期灿烂的青铜文化也有他们的辛勤劳动。
“宀部”中还有一些表示建筑貌的字，如“宏”“宖”“宽”等字，反映了房屋外形、内部等状貌。总之，“宀”部字表现了与建筑文化千丝万缕的联系，还需要后人的发掘。从而使我们能够从汉字的形音义中触摸到中华文化，同时有又可以用文化的知识来解决汉字形体意义的问题。
【参考文献】
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[2]阴法鲁、许树安《中国古代文化史》.北京大学出版社.1989：329—330.
[3]汤可敬《说文解字今释》.岳麓书社.2002：1001.
[4]汤可敬《说文解字今释》.岳麓书社.2002：1001.
[5]王宁.《与中国文化》.辽宁人民出版社.2000：43.
[6][汉]许慎《说文解字》.中华书局.1963.
建筑文化是人类社会历史实践过程中创造的建筑物质和建筑精神财富的总和；它是在一定的历史时期，在政治、经济、文化等社会条件和地理、自然条件构成的文化环境中产生的；这样的文化环境，是由社会与自然整体构成的。在不同的地域之间，由于社会发展的不平衡，自然条件的不同，因而出现地域建筑文化的差异。也因此，“建筑与文化”成为20世纪以来现代建筑理论中一个重要的研究内容，本文在阐述地域文化内涵和分析建筑文化地域性的形成与表现的基础上，就建设设计与地域文化的融合，提出了一些新的见解，以期对我国建筑设计吸收地域文化要素并促进我国地域文化与建筑设计的融合，从而体现建筑艺术的个性化提供指导和参考。
一、建筑文化地域性的形成及其表现
作为人与自然中介的建筑设计，同样要受到各种地域文化的限制与制约，为适应不同的地域气候，必须针对气候进行建筑设计，于是产生了热带雨林建筑及其建筑文化，温带建筑及其建筑文化，高寒、荒漠、极地等不同气候环境的建筑及其建筑文化。因此，为了适应不同地域文化的要求，在建筑设计中，自然就必须考虑地域文化的要求，将各种地域文化因素融入到建筑设计中，并最终形成了建筑文化的地域性。
具体而言，建筑设计与地域文化相互融合而产生的地域性的建筑文化，主要体现在物质文化与非物质文化两大层面。
（一）物质层面的建筑地域文化。物质层面的建筑地域文化，主要体现在物理环境的地域性和建筑材料的地域性两方面：
1、在物理环境的地域文化上，为适应不同区域的物理环境，需应用不同的建筑物理学。高纬度地区需保暖，光辐射强烈的地方需遮阳，温湿地区要防潮通风，雪压大的地区要防积雪，多雨地区应注意排水，多沙的地区要防沙暴，多地震地区特别要注意防震等。我国幅员辽阔，南方和北方纬度差别大，气候差异也非常明显，造成了各地建筑设计的差异，从而会产生了不同特色的建筑文化。
2、在建筑材料的地域文化性方面，建筑设计必须充分考虑建设材料地域性的影响。建筑用材多，体积庞大，运输困难，所占造价比重甚大，因此必须就地取材，就近采集和生产，并最大限度地发挥材料力学的、美学的特长。产石地区多石构，生土地区有土筑窑洞，产木的地区用木构，产竹地区有竹楼，这些都是建筑设计在建筑材料地域文化的充分体现。
（二）非物质层面的建筑地域文化。建筑文化的地域差异性，除了表现在物质层面外，还表现在各种地域性的意识形态、地域性的人文习俗等非物质层面。首先，不同文化模式下的人类机体的建筑尺度和建筑风格也表现出某些差别，这是建筑文化地域性的民族性或国家性之缘。其次，各个在民族或国家内部，都存在着一定地方界限的社会生活联系与规则。这种地域性的界限一方面联系着种种经济、政治及宗教性质的公私活动，形成了与建筑文化相互关联的规则、法律、习惯、规范、道德、情操、宇宙观等，另一方面，在不断的联系交往中也沉淀下了各个地区的地域性文化，并反映在地域性的建设文化上。再次，由于礼制的不同，各个地域会出现不同的礼制文化与礼制建筑。宗教信仰的不同，就会产生不同的宗教建筑，如西方的教堂、中国的庙宇，如欧洲史前的圆环巨石建筑等。丧葬制度的不同，会产生不同的陵墓建筑，官制的不同会产生不同的官场建筑，这些都形成了不同的地域建筑与文化。最后，由于风俗习惯的差异，建筑文化与建筑活动也必然会产生差异，最终形成地域性的建筑文化。如我国各个地区不同的家庭习惯、村规民俗对宅区、村镇建设的影响就非常典型。
综上所述，建筑地域文化的非物质基因表现为人们通过不同仪式化行为和标志边界等各种方法将文化意义赋予场所和行为。建筑中不同的符号、材料、色彩、形式、空间组织和景观方面都可能包含某种文化意义。当意义、空间与活动系统相互一致时，彼此之间就加强;当建筑变得与社群文化和生活方式一致时，就有归属感。
二、建筑设计与地域文化有机融合的途径与方式
从上述分析可以看出，文化是根，在建筑设计领域同样如此。这就要求在建筑设计中要有意识地从文化入手，寻求建筑设计与地域文化的有机融合。为此，建筑设计师在建筑设计的过程中，应从如下方面做起：
1、在建筑设计时要充分考虑当地环境和当地材料等硬件性物质文化对建设设计的影响与要求。为此，建筑设计师在进行建筑设计时，要尊重当地的地理特征和生态环境，充分考虑与环境相融合，使建筑成为环境的一分子，找寻天人合一的惬意。同时，还要灵活地运用当地的地方性材料，使得所设计出来的建筑风格一方面能本质节俭节约的原则，就地取材，另一方面也能够充分体现出地方特色来，使得地域文化在建筑设计中得以充分释放与发扬。 转贴于
2、在建筑设计时将当地的人文、风俗、生活习惯、地域特色等软文化要求，与建筑设计进行有机融合。比如，川西地区传统的养身休闲文化，使人们乐于找寻并享用幽雅的生态环境，成都人潜意识中大多具有盆地意识，小富即安，安逸自在，喜欢循规蹈矩的生活，上班、下班、菜市场、茶馆、回家，几点一线，周末假日闲暇时到附近休闲放松，有滋有味，其乐融融，也是明显的地域文化特点。因此，在建筑设计中就要体现出文化背景设计构思感受体验这一过程，使人们在建筑中亦能享受到当地生活风情的文化习俗。
3、在吸收与借鉴西方文化的基础上，将西方文化元素融入到地域文化中，并体现在建筑设计中，最终在建筑设计中体现对地域文化的继承与发展。要保持建筑文化的民族性，继承发扬优秀的地域文化传统，就存在一个正确对待西方文化的问题，西方文化是在当前网络信息时代无法回避的文化环境，它影响改变着人们的生活模式、思维模式。为此，建筑设计与地域文化的融合，并不代表我们要排斥外来的优秀文化。相反，在建筑设计中建筑设计师要有意识地汲取西方先进文化的精神、利用它的科技性，使地域文化上一个台阶，发出新枝新芽，即在发扬自己本土文化的基础上，利用地域文化优势、吸收外域文化精华，滋养自己，使地域建筑文化在跟上时代的发展步伐的同时，又不失去自己的精华。为此，建筑设计师在进行建筑创作的创意过程中，可遵循这样的流程：在现有文化的整体感觉中寻找灵感；在历史文化与地域文化的积淀中寻找胚芽；在建筑文化的民族性及地域性中寻找芽蘖；利用当代科技手段及科技观念拓展建筑设计空间的前瞻性。
参考文献：
[1]王升. 建筑文亿的地域性[J].安徽建筑，2006（2）.
[2]应方德.地域文化与地域志[J]. 建筑学报，2005（10）.
Abstract: In the face of the upcoming twenty-first Century, the whole of China ushered in a period of prosperity with highly developed economy, information, technology, culture, society construction engineering design in the material and spiritual life will be referred to a new height, corresponding to the people on the quality of their life, the production activities on the environment, will also put forward higher requirements on safety, health, comfort, beauty and other aspects. Therefore, the design to create a scientific, and artistry, which can meet the functional requirements, but also cultural connotations, people-oriented, also the modern indoor environment is reasonable, we will be the interior designer's task.
Key words: architectural design; style and architectural culture; relationship
中图分类号: TU238 文献标识码A 文章编号
引言
我国古代传统建筑装饰美学有着明显的民族个性,它是我国灿烂文化的组成部分,它崇尚自然、追求意境,体现了中国传统的人性伦理哲学。建筑的艺术感染力取决于它综合运用建筑的艺术语言(空间组合、比例、尺度、色彩、质感、体型等)构成的意境，以引起人们的共鸣。装饰是建筑艺术的表现形式之一，建筑的风格特征在很大程度上来源于建筑装饰，而建筑装饰是附加于构件上的一种艺术处理,它依附于建筑实体。所以，我们要从建筑装饰风格浅析建筑文化。
1风格与文化的探索
著名建筑设计大师贝聿铭先生说到“每一个建筑都得个别设计，不仅和气候、地点有关，而同时当地的历史、人民及文化背景也都需要考虑。这也是为什么世界各地建筑仍各有独特风格的原因。”室内设计风格的形式，是不同时代思潮和地区特点，通过创伤构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型特点。
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻内涵，从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。装饰设计的风格往往是和建筑以至家具的风格流派的紧密结合，有时也以相应时期的绘画、造型艺术、甚至文学、音乐等的风格流派为其渊源和相互影响。在十几年建筑装饰工程的实践中，对不同的装饰内容，不同的地域和人文环境，不同的功能需要，不同的风格和文化内涵的工程项目，在体现艺术特色和创作个性的同时，对主要表现的装饰内容的风格上进行了探索和研究，将风格的外在因素（民族特性、社会体制、生活方式、文化潮流、科技发展、风俗习惯、、气候物产、地理位置）和风格形成的内在因素（个人或群体创作构思，其中包括创作者的专业素质和艺术素质）相结合，从而赋予所设计装饰的内容具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高科技、高节奏的人们，在心理上、精神上得到平衡，将体现艺术特点和创作个性的各种风格（传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格、混合风格等）溶入我们所设计的具体装饰工程中去，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造出功能合理，舒适优美，满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
2建筑装饰设计与文化
2.1建筑装饰中材料的文化体现
我们国家传统的建筑装饰设计风格中常用的竹来说。千百年来，竹在中国的建筑装饰设计中随处可见，可以堪称为经典的装饰材料。凭借着其本身强壮的韧性和高强度的支撑能力，它被运用到了生活中从厨具到家具的方方面面。比如我们日常使用的竹制的筷子，北京郊区特有的用竹木搭建的别墅区等。在装饰中，通过竹子与竹子间时疏时密的交错感，可以形成内部空间与外部环境之间一种非常通透别致的感觉。这种设计如果用到建筑设计上，将会使得空间显现的尤其敞亮。在这种曲径通幽的竹香中，常常会使得建筑设计一定程度上萦绕有我国佛教独有禅味气息。加之自古以来，竹子就是一种积极向上，勇攀高峰的代表，曾是历代迁客骚人笔下炙手可热的焦点。伴随着绿意盎然，加工方便的美好形象，近几年来，环保的人文内涵在竹子的应用上得到集中的体现，在世界各地污染日益严重的今天，这种对于环境损害极小的材料无疑会更加受到消费者的热爱。
2.2建筑装饰中设计的文化体现
抛开建筑设计的用料，在建筑装饰设计本身的结构上，也常体现着浓郁的文化气息。例如深受我国传统儒家思想中社会伦理道德的影响，在建筑的设计布局上往往表现出对称分明，主次有别，尊卑有序的独树一帜的局面，而以老子为代表的无为的思想，则讲究天人合一，情景交融的氛围，具体的外化表现在建筑装饰设计风格的讲求自然和谐，保留缺憾，不刻意的追求与自然循规蹈矩的一面上，尤其是在京城独有的民居四合院中，在建筑设计中表现出具体构架与抽象思想空间变换，内外交融，物我合一的精神境界。伴随着印度佛教的传入，建筑装饰设计风格上常偏向于简约的设计手法，将禅宗的思维纳入其中，强调简约而不简单，在色彩的表象上以沉静色彩为主，让人们在平时建筑设计的影响下，吸收了以往佛教诸派思想以及玄学思想之所长，接受中国文化中有关人生冥想的思想精髓，通过悟境达到精神上的一种解脱与释放。
2.3建筑装饰中图文的文化体现
在现代的建筑装饰设计风格中常看到的门窗设计中，传统的图案占据了相当醒目的位置，仔细观察其中的图案不难发现，这些简单的几何图形实质上是传统文化元素中的变化，只不过为了与现代的建筑装饰设计风格相匹配，才特意简化表达而已。这些被演绎过无数次的符号，虽然经过简化，但其在含义的表达上却没有丝毫的缺失。比如，门窗上遍布的莲、鱼和梅花鹿、蝙蝠造型，在充分运用象征意义的假借的同时，含蓄的表达了年年有余，福禄丰登的含义。这些象征性的符号都寄托了我国劳动人民对于平安幸福的美好祝愿，这也是现代建筑装饰设计风格中在特殊环境下赋予建筑于灵魂的重要手段。
2.4建筑装饰中配色的文化体现
在现代的建筑装饰设计风格中，颜色的搭配也是彰显出人文内涵的重要表现方式。比如，2010年在我国上海世博会的中国场馆的建设，就选择了中国人心中传统的红色作为主色调。红色向来是中国人喜爱的颜色，它不仅代表着为了新中国的诞生而牺牲的无数先烈，也显示出中国人心中那份红红火火，更深层次的文化寓意，相信每一个莅临过世博会中国馆的顾客都会感受到东道主那一份浓浓的欢迎气息。除了传统意义上的中国红之外，通过建筑装饰设计风格中其他颜色的搭配组合，也时时刻刻的对外传播着中国的文化，就拿装饰中的青花瓷来讲，白色与靛青的完美融合，给人一种朴素，静美的感觉。优雅巧妙的表达出中国文化中谦虚，内敛的内涵。
3建筑装饰设计风格与建筑文化关系
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻内涵，从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。装饰设计的风格往往是和建筑以至家具的风格流派的紧密结合，有时也以相应时期的绘画、造型艺术、甚至文学、音乐等的风格流派为其渊源和相互影响。
风格与文化的探索著名建筑设计大师贝聿铭先生说到“每一个建筑都得个别设计，不仅和气候、地点有关，而同时当地的历史、人民及文化背景也都需要考虑。这也是为什么世界各地建筑仍各有独特风格的原因”。室内设计风格的形式，是不同时代思潮和地区特点，通过创伤构思和表现，逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式，通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型特点。
将风格的外在因素(民族特性、社会体制、生活方式、文化潮流、科技发展、风俗习惯、、气候物产、地理位置)和风格形成的内在因素(个人或群体创作构思，其中包括创作者的专业素质和艺术素质)相结合，从而赋予所设计装饰的内容具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境，使生活在现代社会高科技、高节奏的人们，在心理上、精神上得到平衡，将体现艺术特点和创作个性的各种风格(传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格、混合风格等)溶入我们所设计的具体装饰工程中去，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造出功能合理，舒适与优美，满足人们物质和精神生活需要的室内环境。人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史的延续性。追踪时代和尊重历史，就其社会发展的本质讲是有机统一的。
4结语
“越是民族的越是国际的”，随着工业技术的发展，以中国传统文化为根基的“地域文化”正在兴起，设计师在传统与现在之间思索，使得传统风格中的文化得以提炼，也开始提倡和重视绿色装饰设计，让装饰设计“可持续发展”下去。
参考文献：
[1]阎日松 对中国建筑设计审美思潮的思考[J] 山西建筑2007(1)
建筑文化是人类历史长河中不可或缺的一部分。一座建筑物不是无生命的瓦砾砖砌抑或是僵硬的地标。历史建筑可以见证一段历史，现代建筑可以代表现代的审美学和高科技的发展。不同地域的建筑物从侧面反映了不同国家的文化传统。从世界八大奇迹的中国长城，古埃及金字塔再到现代建筑的台北101大楼，无一不体现着建筑业的发展和文化底蕴。
说到建筑的发展史，人类最基本的活动便是衣食住行，其中住就是建筑的体现，早在原始社会，我们的祖先就用树枝，石块等最简单的资源构筑巢穴挡风遮雨，躲避野兽的袭击。然而，随着社会的不断发展，人类的建筑不再满足于简单的居住要求，建筑的类型日益丰富，建筑技术也不断提高，对高生活品质的追求促使着人们以欣赏或者其他目的建造各样的建筑物。建筑学的形成正式因为人们有意识地创造并美化我们的生活环境，于是有了日新月异的建筑。不同的地域由于文化的差异，生活的环境甚至信仰的不同对建筑美学有着不同的理解，于是才有了各式各样的风格的建筑物，这也正是其魅力所在。
首先来谈谈欧洲建筑，大多数人都能识别到中西建筑物的明显差异。总体来说欧洲建筑的特点便是简洁、线条分明、讲究对称、运用色彩的明暗，鲜淡来对视觉进行冲击.在意态上则使人感到壅容华贵.典雅，富有浪漫主义色彩，给人以视觉上的冲击力，欧式建筑的风格具有另人们感到无限向往及产生遐想的力量，这种风格大部分都体现在教堂，其中最具代表性的就是于罗曼式建筑和文艺复兴建筑之间的1140左右诞生法国的哥特式建筑。最能体现其建筑风格的便是教堂像巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大教堂等。在中世纪高峰和晚期盛行于欧洲，发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，哥德式建筑的整体风格为高耸削瘦，以卓越的建筑技艺表现了神秘、哀婉、崇高的强烈情感，对后世其他艺术均有重大影响。哥德式大教堂等无价建筑艺术已列入联合国教科文组织的世界遗产，其也成了一门关于主教座堂和教堂的研究。十八世纪，英格兰开始了一连串的哥德复兴，蔓延至十九世纪的欧洲，并持续至二十世纪，主要影响教会与大学建筑。提到哥特式的发源就不得不提同时期的文化背景，在十二之十五世纪，欧洲整体的城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂、公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。在哥特式建筑盛行的时期尽管欧洲所有国家都经历过各种风格潮流和反潮流的强烈动汤，而在一系列国家里这种动荡还形成了独立的浓厚的地方传统。欧洲建筑风格另外一个重要代表便是文艺复兴建筑。文艺复兴建筑于15至19世纪起源于意大利，囊括了巴洛克建筑和古典艺术建筑，关于文艺复兴是一场发生在14至16世纪的文化思潮，最早起源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。文艺复兴不仅带来了思想上的革新，也给我们带来了一系列富有创意和代表的建筑物。文艺复兴期间的建筑师希望通过建筑物来传达一种对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定的情感，于是文艺复兴建筑格外讲究秩序和比例，对立面和平面构图极其严谨，如建筑家布拉曼特重新设计修建了圣彼得大教堂，恢复了古代混泥土结构的工程方式。
再来看看东方的建筑，此时大家脑海里第一浮现的应该是长城了吧。的确，长城作为世界八大奇迹之一，其蜿蜒的路线犹如一条巨龙，盘绕在中华大地之间。长城的修筑始于春秋战国时代，已有二千多年的历史，长城的修建是为抵御不同时期的塞北游牧部落联盟侵袭。万里长城不仅仅是一座独具特色的建筑，更是一个国家的丰富文化内涵的遗产，它记载了中国封建社会的残酷，有体现了古人的坚韧的毅力。在中国流传着这样一个故事：孟姜女哭长城。大致
容是孟姜女跋山涉水去寻夫，却发现其丈夫为了建长城而劳累致死，于是在长城边上仰天长哭。故事的真实性已无从考证，但这从侧面反映了在秦朝，有多少平名百姓生活在秦始皇的暴政之下。当我们脚踏长城时，已经无法单纯的从审视一个伟大的建筑的角度去欣赏和感叹其伟大，我们不自觉的将那段历史和其联系在一起，这个时候长城不再是冰冷冷的城墙，他更是一个永久的历史的见证者，同时也是中国人民的勤劳，勇敢，吃苦耐劳的代表。因而用“万里长城永不倒”来象征、比喻中华民族生生不息、恒存发展，数千年一直挺立于世界民族之林的伟大形象。除了这样宏伟的建筑，与我们日常生活息息相关的建筑也无一不体现了建筑于文化的密不可分。但凡是来北京旅游的，都会想要亲眼看看北京的四合院。四合院，及合院建筑的一种，一个院子四面都建有房屋，四合房屋，中心为院。北京四合院之所以有名，主要在于其建筑构造的独特之处，在中国传统建筑住宅中具有典型性和代表性，北京的四合院，院落宽绰疏朗，四面房屋各自独立，彼此之间有走廊连接，起居十分方便。四合院可谓是典型的老北京的代表，由于其建筑的特点，居住在里面的人互相往来十分便利，更促进了邻里感情，我们口中的老北京热情，好客，这其中大部分原因与那个时期的四合院的居住经验密不可分。由于四合院的唯一性，久而久之，大家便把北京和四合院自然而然的联系在了一起。由于中国是一个有多个名族组成的国家，建筑风格上也无一不体现着建筑文化的多元化。人类社会历史实践过程中所创造的建筑物质财富和建筑精神财富的总和可谓建筑文化。它是人类建筑活动方式和建筑产品的总和，是社会文化中的一个局部层次。具有自己的对象和内涵，建筑文化的本质在于它是环境文化，生存文化，社会文化和历史文化。
说到建筑的发展史，建筑往往在社会文艺发展中往往体现了滞后性，一般是哲学思想和艺术的杂交物。纵观历史上各个时期的建筑物，我们不难体会到每个时期的建筑的风格的迥异，如何反应当时人们的观念。
再来看看现代建筑的发展，上海的金茂大厦，台北的101大楼，我们会感慨人类如此非凡的能力，当然这也离不开经济与科技的迅速发展。从这些高楼大厦，我们可以看出一个城市甚至国家的经济发展状况。拿最简单的例子，我们去了一个陌生的地方，眼睛最初所触及到的便是那座城市的建筑物，高大宏伟的建筑给我们以一种繁荣昌盛的感觉，错落有致的建筑，给我们以安详和整洁的映像。2008奥运在北京成功的举办，给人们留下深刻的印象的不仅仅是精彩的赛事，还有中国建筑师们独特的创新，鸟巢，水立方，都体现了“天人合一”这一思想。将自然与建筑相结合，也越来越成为现代建筑的追求。随着科技的不断发展，人们也逐渐领会到自然和人类生活的密不可分，建筑师们希望通过将新型材料和原始自然的构造相结合，传达一种自然的理念。
总之，当我们欣赏一座建筑物时，单纯的从其外表去体会其美观是远远不够的，建筑物不是一对没有生命力的石头，水泥，钢材。一座伟大的建筑应该是有其丰富的文化内涵抑或是历史底蕴，这样的建筑物才会引起人们内心深处的共鸣，才称得上是成功的建筑。
参考文献
[1]维基百科
[2]中国建筑网
云南民族众多，地理和气候条件多样，使云南民族民居建筑显得多彩多姿。各式各样、五光十色的民族民居，外有奇丽的风貌，内有智慧的技艺，引人注目，形成了云南突出的民族民居文化。
云南各地都有不同的民居建筑。宁菠纳西族、怒江傈僳族的木楞房，元江哈尼族的土掌房，西双版纳傣、景颇族的竹楼，大理等地彝、白族的重檐瓦房以及白族由重檐瓦房发展而形成的“三坊一照壁”、“四合五天井”及彝族发展形成的“一颗印”等，在结构、布局、装饰、工艺等方面都形成了自己典型化和规范化的风格，具有浓厚的民族色彩和地方特点。
具有悠久历史传统的竹楼、土掌房、木楞房随汉文化的不断传入而不断改变。一方面，很多民族在吸取汉族建筑风格和技术后，结合本地、本民族的自然条件和生活习俗，逐步创建、发展了有自己特色的民居建筑。另一方面，受自然条件、生活习俗、经济文化、历史传统的制约和影响，各民族的民居仍以木楞房、土掌房、竹楼作为基本的住房，历经几千年不变，只是在工艺和技术上逐步改进。重檐式瓦房是多元文化结合的典型民居，彝、白族人民在此基础上进一步创建了“四合五天井”、“三坊一照壁”、“六合同春”等壮丽、舒适、体现工艺类的住房，并历经千年以上，成为具有悠久民族传统的住宅。
一、云南少数民族建筑的多元性
云南少数民族建筑的多元性主要体现在三个方面:文化构成、地理经济和信仰及意识形态。
与中原地区自先秦以来就形成比较明确、清晰的文化传统相比，云南少数民族的文化构成有明显的特点。在同一时期，有多种不同的文化共同存在，如傣文化从来都是一种独立的文化类型，百淮系文化也自成一家。
从地理经济上看，氏羌文化起源青藏高原的氏羌族群，是一种高原游牧游耕文化，“编发左社，随畜迁徙”是其特点;百越文化源于我国南方地区的百越族群，稻作、干栏建筑、纹身为其本质;百淮文化被视为云南的本土文化，或许可称作“以采猎为务”的狩猎文化，剿牛、猎头、喜山居…显然，这种划分是极为粗略的。实际上，每一种都并非纯粹的文化类型，而是杂交各种不同的文化因子于其中，相互影响、相互交融的现象比比皆是。
从族源出发，云南文化可分为氏羌文化、百淮文化和百越文化几种类型。从精神意识看，又有儒家文化、道教文化、佛教文化、巫鬼文化和伊斯兰文化之分。
这些多元的文化因素在民族建筑中得到了充分的体现，男尊女卑的思想在建筑中被划分得很明确。云南少数民族在建筑中众多的忌讳也充分说明了多元性，例如白族、彝族的门楼和壁照是相当重要及神圣的地方;“土掌房”的炕是标志社会地位的地方，等等。
二、云南少数民族建筑的丰富性
(一)建筑分布的丰富性
云南是一个多民族的省份，有着25个少数民族。在民族分布上有“大杂居，小聚居”的特点。在聚居的地方，可以看到各少数民族自己独特的建筑样式，例如大理白、彝族、宁菠纳西族、怒江傈僳族、元江哈尼族、西双版纳傣、景颇族等，在这些少数民族聚居的地方，建筑样式都是统一的，沿袭自己民族几千年来的风格;在杂居的地方，可以看到各少数民族相互交流，相互吸取，由此而衍生出的很多新的建筑样式。
少数民族在云南分布很广，彝族主要分布在滇东北、苗族主要分布在滇东和滇东南地区;傈僳、怒、独龙、哈尼、傣、拉枯、侃、景颇、布朗、纳西、藏、阿昌和德昂等族主要分布在滇西、滇南、滇西北的广大地区。另外，各民族居住的立体分布也较明显。白、壮、回、纳西等族多居于平坝;傣、阿昌居于低热河谷;彝、哈尼、拉枯、仇、景颇、布朗、瑶、德昂多居于半山区或边远山区;苗族多居于高寒山区;藏和普米居于滇西北高原;傈傈、怒和独龙族则分布在怒江、独龙江两侧的山区。彝族主要分布在滇东北、苗族主要分布在滇东和滇东南地区;傈僳、怒、独龙、哈尼、傣、拉枯、低、景颇、布朗、纳西瞥藏、阿昌和德昂等族主要分布在滇西、滇南、滇西北的广大地区。
(二)建筑样式的丰富性
从建筑的样式来说，云南少数民族的建筑可谓丰富多彩:有平顶的，例如哈尼族的“土掌房”;有吊脚的，例如傣族、景颇族的“竹楼”;有分层的，例如宁菠纳西族和怒江傈僳族的“木楞房”;还有白族、彝族由重檐瓦房发展形成的“三坊一照壁”、“四合五天井”以及彝族的“一颗印”等等。
这些建筑样式按照今天的建筑标准来看也是相当科学的，它们之中的大部分建筑都具备通风、透气、透光、保暖等功能，有的还具有冬暖夏凉，防潮、抗震等功能。
三、云南少数民族建筑的原生性
(一)建筑材料的原生性
炎热多雨潮湿的云南南方地区竹木繁茂，各民族以充足的竹木材料建造竹楼，凉爽、防湿，是适合当地自然条件的良好住房。高寒山区森林茂密，气候寒冷，各民族就地取材，建造了保暖性良好的木楞房。滇南山地建筑土掌房，所需泥土木材多，这种房冬暖夏凉，通风透光好，屋顶做晒台晒粮食，便于生产生活。重檐式瓦房和“一颗印”式房屋保暖和防风性能好，适宜温带地区人们居住并可防风和抗震，适合云南大理、丽江等地的自然条件。滇池、洱海地区是云南经济文化中心，彝、白、回、纳西、汉等各族人民密切交往，经济文化水平较高，各民族建筑“三颗印”式、三合院、四合院、三坊一照壁等，造价和技术要求高。而云南东南、南方的木柱房、土掌房、竹楼等造价低，技术不高，适合这些地区各族人民的经济文化状况。
(二)建筑样式的原生性
云南地处中国西南边境，自古以来同中原地区的交流就不多，除了云南的政治文化中心大理、昆明以外，基本没有受到外来文化的影响，从而充分保留了自己民族的建筑特色。即使是在物质文明高度发达的今天，我们依然可以看到云南少数民族独特的建筑样式完整地保留了下来，这得益于云南独特的地理位置和自然气候。超级秘书网
四、云南少数民族建筑的景观独特性
除了满足建筑最基本的居住功能以外，云南少数民族建筑还突显了自己的另外一个特色—景观独特性。
白族的民居建筑均为独立封闭式的住宅，有点像北京的四合院。一座端庄的民居院落主要由院墙、大门、照壁、正房、左右耳房组成。一般的建筑形式是:“两房一耳”、“三房一照壁”，少数富户住的“四合五天井”，即四方高房，四方耳房，一眼大开井，四眼小天井。此外，还有两院相连的“六合同春”，楼上楼下由走廊全部贯通的“走马转阁楼”等等，真是五花八门，犹似迷宫。不过这种古老而又造价昂贵华丽的住宅已不被当地白族人采用了。现在多是一家一户自成院落的二层楼房。但雕刻、彩绘仍不减当年，而且有所发展。白族民居往往注重门楼、照壁建筑和门窗雕刻以及正墙的彩绘装饰。门楼是整个建筑的精华部分。门楼建筑艺术水平的高低，可以确定其主人的经济地位，也是一种光宗耀祖的标志。它通常使用泥雕、木雕、大理石屏、石刻、彩绘、凸花砖和青砖等材料组成一座串角飞檐、花仿轻巧、斗拱重叠、玲珑剔透、雄厚稳重的综合性艺术建筑。
照壁是白族居民建筑不可缺少的部分，院内有照壁，大门外有照壁，村前也有照壁，可见照壁的作用和重要性。照壁均用泥瓦砖石砌成。
彝族的“一颗印”，最常见的形式是毗连式三间四耳，即子房三间，耳房东西各两间。子房常为楼房(由于山区，地方小，潮湿)，为节省用地，改善房间的空气，促成阴凉，采用了小天井。一颗印住宅高墙型小窗是为了挡风沙和防火，由于住宅地盘方整、外观方整，故称“一颗印”。
(一)创始文化中隐喻的原型精神。在中国“开天辟地”类的神话中，可以感知先民的创造精神。起源类神话“女祸补天”中同样描述对天地江河等人类生存环境的修复和建设，“往古之时，四极废，九州裂……于是女祸炼五色石以补苍天，断鳌足以豆四极，杀黑龙以济冀州，积芦灰以止淫水……”《淮南子.览冥训》)推原神话的原型思想，可以窥见“神话还原了人类生活的种种发明、器物乃至技术风俗的来龙去脉都进行了着意的追寻”。申话是早期各民族“口耳相传”间以夸张凸显本民族的“英雄”经验而获得其他民族的追随或者信服，神话在口传过程中同样存在错简、讹误和省夺，但神话又裹扎着历史真实成为“存在的连续”，“中国哲学的基调之一，是把无生物、植物、动物、人类和灵魂统统视为在宇宙巨流中息息相关乃至相互交融的实体。这种可以用奔流不息的长江大河来譬喻的‘存在连续’就是中国思想的本体观”。[9]因此神话是中国古代沟通天地人神的文明表征，人类创造自己的环境，将自身从纯粹的原始状态中隔离出来，以表达对自然世界的掌握程度。
(二) 良善原型展现的文化记忆及其社会动力。历史上中国的城市大多有着各种经提炼过的社会性、历史性神话，代表这些城市的文明认知倩况，甚至是对自然生态世界的熟悉。荆楚武汉的“九头鸟”神话、杭州的西湖传说、西安的大雁传说等，这些传说的丰富寓意及内涵是社会民众的精神动力源头，一种以象征万式表示偶像存在的无形力量，剥离它们超越的外衣、提炼历史精神的文化外核，便可能获得城市史的发展过程，而积极探索他们的现代性造物转化，实现在公共建筑物中的新的现实再现，其影响足以永远成就一个城市的自豪。“相对于物质外在的城市化精神的内在的城市化显然艰难得多。”(如图1)所示为武汉高铁站的“钢铁九头鸟”，概括性以建筑传播荆楚神话。九头鸟展现的鳃鹏之像本意就是积极的进取精神，这种精神形成了传统建筑“如鸟斯革，如翠斯飞”的良善样态。
在不同的地万这种结构又融合各自的历史神话而展现为形态上的变化，江南地区养蚕织丝，蚕头显然具有多元内涵，吉祥、神性的蚕头改写了江南的山墙仪态。中国书法中隶书的蚕头燕尾形式，中国人和大雁与燕子的关系都非常密切，大雁南飞在交通不便的古代就有着 “鸿雁传书”的愿望。燕子衔泥筑巢符合中国人的定居家庭、爱倩圆满的追求，对动物的夸张变形描述也就成为神话，对动物的喜好也就表达在各种造物以及造物衍生的精神世界中，建筑、头饰、家具都可以见到这些受人喜爱的动物化身。只不过因为工匠技术及环境而使得形态变幻丰富，江南的风火墙形似马头又叫“马头墙”，王要用途是遮蔽风雨;闽南的形似锅耳又叫“镬耳墙”，王要功能是以金克南万的火(如图2)。传统中国的建筑设计样态中人们总是能够找到上千种“善意”，而这种善意不仅吻合人们通俗化的伦理意识，同样也是一种透过美传播精神的物质载体。无论这些建筑处在什么地理空间，社会性的伦理样态都是共通。
当代中国的现代建筑已经失去社会性的空间层次依托，究其原因除了市场外还有商业资本、设计施工和文化的自信的问题，而工匠传承及其材料制度和建筑样态同等重要。文化原型潜隐在传世的建筑样态中，推倒旧的建筑很容易，但在痛惜失去文化记忆的同时如何重构传统建筑的文化新样态，是个富有挑战而意义重大的课题。
Abstract: the cultural and economic development to have the close relationship between the enterprise economic development process is also the development of enterprise culture process, the enterprise culture of the enterprise development and business performance of long-term ascension has a major role. Grasp the architectural decoration industry enterprise culture characteristic and architectural decoration industry enterprise characteristic, strengthen the building of enterprise culture, to promote enterprise more economy healthy and continual development.
Keywords: enterprise culture, the enterprise economic development
中图分类号：F120文献标识码： A 文章编号：
文化与经济发展有着密切关系，了解企业文化在经济中的作用对于了解和促进企业经济发展至关重要。实践证明，一些经济政策在某个社会能够取得成功,却不一定适应于其它文化背景的社会。企业发展也一样，一些经济改革措施能在某些企业取得成功，却不一定能在其它企业复制成功，究其原因，企业文化背景决定而已。本文专门探讨企业文化在企业发展中的作用以及建筑装饰行业企业文化与企业经济发展的关系，为建筑装饰行业企业的企业文化建设提供参考。
一、企业文化在企业发展中的重要性
企业文化是企业在长期生产经营活动中所自觉形成的，并为广大员工恪守的经营宗旨、价值观念和道德行为准则的综合反映。《财富》杂志评出的全球500强企业均有优秀的文化，500强的评委也总结出企业成功的关键是文化。著名经济学家于光远论述：“国家富强在于经济，经济繁荣在于企业，企业兴旺在于管理，管理有效在于文化”。从宏观的角度看，一个国家的富强，最后的落脚点在于文化。于光远从不同层次讲清了文化的重要性。这就是一个国家和一个民族需要富强，经济发达才能富强，经济发达在于有一批优秀的企业，在当今世界上，需要有一批有国际竞争力的企业。企业的兴旺在于管理，管理的有效在于文化。21世纪是文化管理时代，企业文化将是企业的核心竞争力所在，是企业管理的最重要内容。
企业文化是企业生命周期的基因，是企业持续成长的土壤，是有序经营的动力和根本，是企业人文素养的关键性资源。所以企业文化在企业发展中具有非常重要且不可替代的作用。企业文化所体现出来的价值体系，也是不可抄袭和复制的，人们普遍公认它是企业的核心竞争力，每一个企业都有一种文化，人们接触以后就会有一种感觉上的印象。比如进入麦当劳和进入中国餐厅，就会感到企业文化背景是不一样的。因此企业持续发展的保障是企业文化的传承。又譬如，相当一部分传统的中国国企文化延续着政府机关的文化，它是官场文化，是人际关系文化，也是官本位思想影响着国企的文化，同民营企业文化有很大区别。民营企业的文化是面临市场经济、面对竞争的文化，加上体制和机制等问题，民营企业具有更大的活力。这就是文化背景。建筑装饰行业是市场经济的产物，绝大多数企业为民营企业，因此绝大多数企业都非常重视企业文化建设。
二、企业文化与企业经济发展的关系
（一）企业文化与经济共生互动。
文化与经济的关系本质上是一种共生互动的关系，是一种相伴相随的关系,了解文化在经济中的作用就可以了解不同文化走向经济繁荣的道路。在未来的经济发展中,由于人们更加重视文化享受等生活观念的变化，文化产业在各种产业中必将占有越来越大的份额，甚至会成为未来经济的主导。因此企业文化对企业经济活动和经济行为的影响是十分深刻的，企业文化对企业经济发展起着促进或制约的双重作用。
企业经济发展的过程可以说是企业文化发展的过程。不同的自然资源会形成不同的市场，不同的文化资源也会形成不同的市场。如跨国公司最能充分体现文化与经济的关系，全球经营战略为其提供了发展机会，但多元复杂的国际文化环境和文化摩擦，又是导致跨国公司市场机会损失和低效率的根本原因。由于管理者忽视文化摩擦，会使企业战略遇到障碍。企业文化造成的摩擦难以通过产品多样化、组织结构复杂化等经营策略来克服，企业文化造成的偏差只能通过调整企业文化来纠正。
（二）企业文化是企业经济发展的动力。
企业成功的关键是建立起适应经济发展的企业文化。哈佛商学院通过对世界各国企业的长期分析研究得出结论：“一个企业本身特定的管理文化，即企业文化，是当代社会影响企业本身业绩的深层重要原因”。企业文化是企业经济发展的深层推动力，用企业文化手段促进企业发展全球市场，已经成为世界500强企业的国际营销手段。经济活动往往是经济、文化一体化的运作，经济的发展比任何时候都呼唤文化的支持。任何一家想成功的企业，都必须充分认识到企业文化的必要性和其不可估量的巨大作用，在市场竞争中依靠企业文化来带动生产力，从而提高企业竞争力。因此有文化的企业未必都成功，但没有文化的企业注定不会成功。因此21世纪企业之间的竞争，根本的是文化的竞争。
优秀的企业文化是企业管理者和全体员工共同的精神家园。优秀的企业文化应该以人为本，以顾客为中心，努力服务社会，同时平等对待员工，平衡相关者的利益，提倡团队精神，并鼓励创新，企业文化成为员工的自觉观念、意识和行为规则。这样，企业文化在企业经济发展中就体现出来它的作用和其对经济发展的核心因素地位。
三、建筑装饰行业企业文化特征及对企业发展的影响
在国家宏观经济强势发展的带动下，目前中国建筑装饰行业继续发挥出在国民经济和社会发展中的重要作用，处于一个快速增长时期，并呈现出发展速度较快、发展质量较好、发展后劲较大的特点。现阶段是中国建筑装饰行业发展最好的时期之一。从企业文化形成的因素中可以看出文化因素对行业的作用。在不同的行业中,企业文化的特性也各不相同。文化特质和行业特性有着密切关系。建筑装饰行业是建筑业中的一个专业行业，是伴随着改革开放而成立的新兴行业，目前在建筑行业中作用越来越重要。建筑装饰行业的企业文化主要体现为以下内容：
(一)以人文本的文化。
建筑装饰行业是一个普遍注重文化含量的行业，企业文化作为一种“无形规则”存在于员工的意识中。“以人为本”是建筑装饰行业企业文化的核心。“人的价值高于物的价值”。卓越的企业总是把人的价值放在首位，物第二位。尊重人的思想，在这个行业里，能听到不同的声音，企业的领导者能够接受新思想所带来的冲击，这样也才能让企业保持活力，也才能不断地激发人的创造力。
以人为本文化的核心内容：1．尊重企业员工的生存权；2．尊重知识、尊重人才；3．企业要有一个和谐、团结、能干事、能干成事的环境。这三点，在中国建筑装饰行业的发展历程中，在多处都能体现出来。中国的建筑装饰行业企业的改制有成功的，有不成功的，在成功的企业里，那种人本文化思想，把企业的发展和员工的命运结合起来，把企业的发展和员工的利益结合起来，把企业的发展和员工的生存和安全结合起来的企业文化，都是成功的企业文化。
（二）区别型人本文化。
什么是区别型人本文化？细分中国建筑装饰行业大致有四类员工，针对每一类员工的不同情况，本着以人为本，有四种不同的对待与不同的要求。对于生产一线的无特殊专长的员工，要给他们一个安全感，能保障其基本生存权，能安心尽力地工作；对于有一技之长或者具有多项技术优势的员工，要有一种技术优越感，努力发挥自己的一技之长；对于知识分子、专家，要有一种以企业为家的归宿感；对于企业主要管理层，无论在经济上、位置上，他们已没有生存的忧虑，则要使他们努力学习，认真工作，乐于奉献，要有一种成就感。这四种类型员工的不同对待与要求，就是凝聚人心的做法，这是建筑装饰行业企业文化的重要组成部分。
企业文化在建筑装饰行业的企业发展中能否很好地发挥出作用，检验的方式就是建筑装饰行业的企业文化是否促进企业经济的发展。规范的企业文化，是企业适应环境变化和发展需求及企业各层次成员的共同需求，而建立起来的一套价值观与行为方式，它有着完整性、协调性、成熟性的特点。反之则不然。
总而言之，任何企业都有自己好的或不好的文化。如果企业文化还不适应建筑装饰行业发展的需要，那就要改变现有的文化，建设新的企业文化，让企业的文化符合建筑装饰行业的选择。建筑装饰企业要用优秀的企业文化为企业的发展提供不绝的动力，给建筑装饰行业的经济发展带来巨大的作用。搞好建筑装饰行业系统企业文化建设，对于提升建筑装饰行业系统企业的核心竞争力，对于构建和谐的建筑装饰行业，对于加强建筑装饰行业的诚信建设和精神文明建设，对于促进建筑装饰行业的发展具有重要意义。
参考文献：
[1]陈春花.企业文化管理[M].华南理工大学出版社2002
[2]张德.企业文化建设[M].清华大学文学出版社2009（08）
室内装饰设计创造一个既具科学性，又有艺术性，既能满足功能要求，又有文化内涵，以人为本，亦情亦理的现代室内环境，也是建筑风格文化的集中体现。著名建筑设计大师贝聿铭先生说过“每一个建筑都得个别设计,不仅和气候、地点有关，而同时当地的历史、人民及文化背景也都需要考虑。这也是为什么世界各地建筑仍各有独特风格的原因。”室内设计风格的形式，是不同时代思潮和地区特点，通过创意、构思和表现,逐渐发展成为具有代表性的室内设计形式。一种典型风格的形式,通常是和当地的人文因素和自然条件密切相关，又需有创作中的构思和造型特点。
风格虽然表现于形式，但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻内涵，从这一深层含义来说，风格又不停留或等同于形式。装饰设计的风格往往是和建筑以至家具的风格流派紧密结合，有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格流派为其渊源。本文将对室内装饰设计和建筑文化风格进行分析。
一、装饰设计体现人文背景
人们在建筑装饰工程的实践中，对不同的装饰内容，不同的地域和人文环境，不同的功能需要，不同的风格和文化内涵的工程项目，在体现艺术特色和创作个性的同时，对主要表现的装饰内容的风格上进行了探索和研究,将风格的外在因素（民族特性、社会体制、生活方式、文化潮流、科技发展、风俗习惯、、气候物产、地理位置）和风格形成的内在因素（个人或群体创作构思，其中包括创作者的专业素质和艺术素质）相结合，从而赋予所设计装饰的内容具有视觉愉悦感和文化内涵的室内环境,使生活在现代社会高科技、高节奏的人们，在心理上、精神上得到平衡，将体现艺术特点和创作个性的各种风格（传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格、混合风格等）融入我们所设计的具体装饰工程中去，运用物质技术手段和建筑美学原理，创造出功能合理,舒适优美，满足人们物质和精神生活需要的室内环境。
二、装饰设计在传统与创新中追求唯美
中国也是一个注重传统的国家，威廉·沃森曾这样描述道:“如果一个日本老派的学者到乡村去隐居,他会饶有兴味地用着最简陋的器具，耐与他相同情形的中国学者，却会在抚弄一件也许已生锈的青铜器或已破缺的陶瓷古玩，这件古器或古玩看上去年人甚远，但它的质量是最上乘的，既不土也不俗。”①中华民族是一个很自大的民族，以致于沉浸于“泱泱大国”的自喻中沾沾自喜，直到子弹落到跟前才“觉醒”，中华民族又是一个谦逊的民族，以致于“自家屋内有宝藏，不肯信，却在外面讨乞。”②五千年的文化成果让我们享之不尽，即使是一样样地抛弃，恐怕也不是短时间内的事性，可是这个过程可能无限制地延续下去吗?
中国以“瓷国”扬海外“China”一义便是出自于瓷，当我们以一个这样的身份而惊叹别国的瓷艺时，那种悲哀之怀难以言表，艺术家被喻为“人类灵魂的工程师”之一，发扬文化传统既是我们的责任，也是我们的机遇。我们用传统风格与新艺术派风格的对比，以总结、剖析在实践中如何将外在因素和内在因素，风格与文化的结合，从而达到建筑设计的继续和深化,以及创造出理想的文化氛围和使人震撼、愉悦的空间。
中国传统建筑多采用园林的设计风格,环境清幽雅致,线路清晰，功能明确。突出了民族文化渊源的形象特征。我们把传统建筑的造型、色彩加以归纳整理，让繁锁的雕梁画栋符号化，让久远的历史文化气息隐隐在地面、天花及四壁中流淌，通过意会达到交流。由此我们将中国古典建筑中的藻井、檩椽、柱式、栏杆、垂花、雀替、挂落、抱鼓、美人靠等，以美的联想，严谨的法度，对实体空间与虚拟空间进行了艺术形象的重构,对传统造型中的线的表象提炼加工，变得简洁、挺拔。对具象的元素处理，升华为抽象的符号。
大堂主墙面迎门而立的壁画,表现了羲与女娲的形象组合，用青铜铸造，古风颇浓，与光滑的墙面形成对比，夺人注目，体现出“天人合一”的哲学观念。两侧横梁用印度红石板贴成，石板上凿有古代图案中夔纹与凤鸟纹，形象优美古拙，配合设计所选用的各种装饰材料，经过工匠的精雕细刻，达到了传神的效果。传统风格的神韵和糅合进富有时代感的元素，使工程的设计和实践过程体现中国民族文化和艺术追求神似,追求意境，表达含蓄与神秘，在博大精深的世界文化遗产中，吸取中国传统风格及文化的“神韵”，弘扬中华文化，同时以现代设计意识与传统风格有机的结合，古为今用，西为中用。我们现在经常看到一些豪华的宾馆。体现“风格修复”的设计思想，使其再现我建筑装饰设计历史辉煌。
三、室内装饰设计与建筑风格文化并驾齐驱
人类社会的发展,不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史的延续性。追踪时代和尊重历史，就其社会发展的本质讲是有机统一的。19世纪末至20世纪初在欧洲正当学院派复古主义、折衷主义盛行之际，一个试图摆脱旧传统束缚创造新形式的新建筑运动已经兴起,哈尔滨出现的新艺术派运动处理手法几乎遍及各类型的建筑物,故哈尔滨享有“东方莫斯科”、“东方小巴黎”的美誉。在这种环境背景下诞生的这座建筑，经历了历史的沧桑，几经变迁，功能异变，有些已面目皆非了。
大多工程设计本着科学性与艺术性结合,时代感与历史文脉并重的原则，在解决老建筑增添中央空调、消防、计算机管理等系统的现代化设备设施的同时,着重解决各系统所占有的空间和保持原有岁月风貌及各类艺术造型的矛盾，充分发挥设计人员的智慧,使这次难度相当大的改造装修工程能比较成功地实现了技术与艺术的结合。经常看到在宾馆的公共空间中,保留了相当一部分有新艺术派装饰特征的装饰及构件，如铸铜转门，大理石壁炉，木结构欧拱券造型，充满西伯利调的木装饰,具有巴洛克文艺复兴特征的木门及雕刻精美的木制构件,极具审美价值的石膏浮雕纹样，金属铸造的楼梯扶手和罗马陶立克柱式等。面对这些倾诉着历史沧桑而又意犹未尽的物体,这些人类共同的文化遗产在各自历史变迁过程中所形成的外观霄壤之别但又魅力不减，令人叹为观止。
为了达到整体设计思想,在施工中对已经残损部分及新调整布局而需要贯穿连续的部分采用按原设计手法复制，严格比例尺度制作，达到了以假乱真的视觉效果。对雕刻精美的石膏纹样采用拓版手法，尽最大努力恢复原有面目。在整体装饰风格统一和谐的设计思想指导下,具有典型特点的金属饰物、木雕造型、灯饰、招牌、铁艺制品、布艺、绿化等均为营造气氛、情调起到了画龙点晴的作用。苏联巡回画派的代表人物列宾、希斯金、列维坦、苏里柯夫等画家的风景、人物肖像的油画点缀其间，更增添了环境的和谐和蕴藏的文化的研讨。
一些完美工程的完成,是对保护建筑技术与艺术的探索，是风格与文化的研讨。作为文化结晶物的文物建筑之所以魅力永存,实因文化价值体系的社会意义和人们心理所产生文化价值的判断和看法。该项工程已引起了有关专家、学者和政府管理部门的关注,为如何促进文物建筑的保护和其产生的历史、人文、文化的作用，推动建筑文化、旅游等诸多行业的发展，产生积极的社会意义。各种风格或流派一旦形成，它又能积极或消极地转而影响文化、艺术以及诸多的社会因素，并不仅仅局限于作为一种形式表现和视觉上的感受。近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈多元化、兼容并蓄的状况。室内布置中也有趋于现代实用，又吸取传统特征，在装潢与陈设中融古今中西为一体。当前,社会是从工业社会逐渐向后工业社会或住处社会过渡,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求，更注重环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。
中图分类号： G 文献标识码： A 文章编号：
德累斯顿是德国重要城市，存在着诸多著名历史建筑，然而二战期间被盟军几乎付之一炬，战后，一大批新建筑如同雨后春笋拔地而起，对于已经损坏的旧建筑，德国人很多时候采取保护和重建的态度。
圣母大教是德累斯顿的地标性建筑，1945年，盟军对德累斯顿展开了两天两夜的地毯式轰炸，1000℃的高温，几乎融化了教堂的一切，其中包括著名音乐大师巴赫亲自弹奏过的管风琴。13米高的一截残壁，象征着战争给德累斯顿人们带来的永远的伤痛。历史的记忆是惨痛的，德国统一后，圣母大教堂的重建工作也被提上了日程。2005年10月30日，修复一新的圣母大教堂正式开放，数以万计的德国人聚集在圣母大教堂外共同欢庆举世闻名的德累斯顿圣母大教堂重获新生。1993年，圣母大教堂被作为信仰与希望之地，基本按照原样开始重建，为了更好地保留原有的风貌，许多遗物都被精心保留下来，并成为教堂建设材料的一部分，甚至每一块石头都务必放置在原来的位置上。修复后的圣母大教堂高约91米，塔顶高7。5米，有三分之一的石头来自原来的废墟。外型上基本保持了原有的风貌，富丽堂皇的壁画和雕刻、淡雅的色彩搭配、追求动态的艺术美感，大气恢弘的圆形穹顶，还有那简约自由的外部造型。
这座巴洛克式教堂有着堪称世界上最美丽的屋顶和最佳的声音效果，这一经典之处可以与伦敦的圣保罗教堂，甚至可以与梵蒂冈的圣彼得大教堂媲美。重建完毕的大教堂，连当年巴赫在这个教堂里曾多次演奏的管风琴，都在一些残片的基础上得到了修复。坐在大教堂中聆听管风琴的演奏，声音海浪一般涌进耳朵，敬畏感油然而生。据说年轻时候非常酷爱宫廷乐风的巴赫，在他22岁年纪轻轻时，就已经慕名来访此地，之后的一生当中，巴赫老先生还曾旧地重游过6次。如今，在德累斯顿的一些著名历史建筑如塞帕歌剧院、克洛伊策大教堂以及一些前卫色彩浓厚的流行广场，也能经常举办各式各样的音乐会和音乐节，而且不少饭店、酒吧和俱乐部同样也竖起了音乐的大旗，既有奇特的、也有古怪的；有印度的、有同性恋的、有爵士乐也有蓝调乐的。一个新的德累斯顿，带着属于自己的音乐以年轻人的姿态展现在这个世界上，建筑也同样如此。
离圣母教堂不远，现在有了一个非常摩登时尚的邻居，一座类似水晶宫的剧院。许多德累斯顿人认为，这座水晶宫的建筑风格对传统充满了挑衅。德累斯顿这家多用途影院的不对称和透明结构，看起来像个巨大的水晶体。这个影院的设计不遵循任何明显对称的模式，建成八年多，至今仍引起人们巨大的反响。这个造型特别的建筑物，是由维也纳蓝天组设计公司的一些建筑师设计的，他们以设计多功能建筑而著称。
蓝天组首席建筑师，沃尔夫·普里克斯这样评论自己的设计：我们有大好的契机，可以把这个危险的倾向，变成有利的条件，只要能说服那些在城市中心，大搞商业建筑的开发商，让他们认识到多功能建筑能够代表未来建筑的潮流就行。多功能戏院的业主沃尔克为了他这栋未来派建筑而苦战了一场，德累斯顿的很多人都觉得，这栋由玻璃、钢架、混凝土以及铝合金结构构成的表现主义建筑，跟本市历史核心的身份格格不入，然而沃尔克最终被说服了，他也开始相信这个设计代表了未来的建筑。在过去，电影院只是人们幽会两小时，在很暗的座位上看电影的场所，自从多功能化改造取得成功后，影院就大为改观了，成了看电影前后人们会面和交谈的场所。影院的斜坡台，设计得圆润光滑，并且不加任何装饰，表面看起来毫无特色，既没有木地板也没有地毯，大楼里八个楼层的影院，层层相迭，可供2600人就座，但只要你到了里面，你就会有豪华舒适的感觉。它不像那些与外界隔绝的建筑，让人进去后觉得到了电影院，一进来就觉得暖和，在这儿你是逐渐感到暖和的，在这里，温度有个转变的过程。建筑的钢架和玻璃结构，使中间大厅透明清晰，吸引着外面的观众进来。
说到德国首都柏林，大家对其都非常了解，当年的柏林墙记录了太多的历史沧桑，随着柏林墙拆除，东西柏林的合并，标志着这座古老的城市焕发出了新的活力，在当年东柏林留下的苏联式老建筑中，一幢幢崭新的建筑如同雨后春笋般拔地而起。波茨坦广场建筑群是德国现代建筑中耀眼的明星。它是柏林战前的核心地段，是魏玛首都一个狂热的、动态的或许有些肮脏的聚焦点。其东面是历史中心和政府机构，西边是商业与居住区域，因此，它的地理位置显得至关重要――正如从波茨坦开始铺设铁路一样。在19世纪末，波茨坦的火车站成为了城市最繁忙的地区，也使得柏林变成了城市的心脏。旅馆、餐饮以及大商场，包括艾立克・门德尔松设计的富丽堂皇的克伦布索思商业中心，这些设施将波茨坦广场变成了一个对柏林人与外来人同样的具有巨大吸引力的核心。
索尼地块紧邻奔驰-克莱斯勒地块， 同皮亚诺一样，扬在整个地块的总体处理上试图在柏林传统的街坊式的城市结构与现代的科技化图景之间建立平衡。不过与奔驰区块相对比两者有许多不同之处,索尼中心建筑群体紧凑特色鲜明强调整件建筑形象，富于现代感技术感，奔驰地块刚形体松散，更加注重单体之间的对话关系,试图将城市秩序引入群体主中,各建筑形象的处理,注重材料工艺从尺度到色彩上更人性化一些。索尼中心与波茨坦广场一样也有一个内部广场，但索尼中心的内部广场是封闭的。广场上盖的悬挂屋顶按照扬的意思是避开周围城市的喧嚣，为人们提供一片安静的绿洲。
波茨坦广场的规划建设很好地反映了现代城市设计的实施过程。有关城市空间物质形象的城市设计贯穿规划的全过程,由城市设计总体规划至基块规划并指导最后的建筑设计。
现代城市设计的多种实施方法在波茨坦广场中部进行了实践,在城市主管建筑师制定的法定城市发展规划的原则目标指导下通过招投标或委托进行城市设计,如奔驰一克莱斯勒的区块的中标方案出自伦佐皮亚诺，而索尼公司拥有的区域委托由赫尔穆特-扬设计，区块方案直至建筑设计方案均为同一组人完成。进行如奔驰克莱斯勒的区块中的大厦区块方案直至建筑设计都出自皮亚诺之手．或城市设计总体方案由一组区块方案与建筑设计方案由另一组人在总体规划师指导并与之协调下进行的。
综上所述，在领略这些设计大师的精湛设计的同时，我们也在思考，我国城市规划及建筑单体的设计应该走怎样的路线，既要体现城市的悠久文化，又要注重人的空间感受，通过学习德国的先进规划及设计理念，明显能感觉到我国的整体设计水平和欧美发达国家的差距，需要学习和发展的道路依然任重道远。
参考文献：
环球建筑设计之旅 博凯文化化学工业出版社ISBN: 9787122125057
