学校下设20个教学院部，全日制在校学生20000余人。学校依山傍水，环境优美，校园占地面积2189亩，校舍建筑面积54.5万平方米，教学科研仪器设备总值13758万元，馆藏图书107万册，电子资源数据库18个。
学校现有专任教师956人，其中高级职称423人、硕士学位以上617人，兼职博、硕士生导师58人。设有一个院士工作站。在职教师中，湖北省“百人计划”人选2人，湖北省有突出贡献中青年专家6人，湖北省新世纪高层次人才5人，享受国务院和省政府津贴专家12人，湖北省“楚天学者计划”讲座教授、主讲教授、楚天学子7人。
学校学科门类齐全，形成了多学科协调发展、交叉渗透、结构合理的学科专业体系。环境科学与工程、机械工程、艺术学理论和药学4个学科为湖北省十二五重点学科。拥有50个本科专业，其中环境工程专业为特色专业和本科综合改革试点专业，土木工程、给排水科学与工程等5个专业为湖北省本科专业综合改革试点专业，服装与服饰设计、化学工程与工艺等6个专业为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划本科项目。5个省级实验教学示范中心(其中1个为省级重点实验教学示范中心)，3个省级实习实训基地，1个省级虚拟仿真实验教学中心。1个省级协同创新中心，2个省级重点实验室，2个湖北省高校人文社会科学重点研究基地， 1个大学生校外实践教育基地，1个湖北省高校大学生创新活动基地，1个省级服务外包人才培养(训)基地。建有17个研究所，与企业共建18个研发中心。
学校秉承明德、格物、经世、致用的校训，坚持质量立校、人才强校、特色兴校、声誉美校，坚持以人才培养为根本任务，以人才质量为生命线，学校毕业生以专业基础扎实、实践应用能力强、综合素质好，具有创新精神和社会适应能力强而广受用人单位和社会的好评。
学校是湖北省精神文明单位，湖北省基层党建先进高校，湖北省平安校园，湖北省城市园林式单位，湖北省学生资助工作先进集体，湖北省毕业生就业工作先进单位。
湖北理工学院艺术学院创建于1992年，经过20多年的建设，现已发展成办学规模大、师资力量雄厚、教学和科研条件完善的专业教学院。现有专任教师88人，其中，湖北省“彩虹学者”计划特聘教授1人、“东楚学者”讲座教授1人、黄石市有突出贡献专家1人;博士(含在读)4人、硕士50人;教授3人、副教授22人。同时，学院还聘请了武汉市和黄石市艺术界和服装界知名专家10余人为学院兼职教师，为高水平的教育教学质量提供了坚实有力的保障。学院高度重视平台建设，服装设计与工程实验教学示范中心被评为湖北省省级实验教学示范中心;艺术学理论(一级)学科被评为湖北省十二五重点(培育)学科;黄石美岛工业园大学生实习实训基地被评为省级大学生实习实训基地;服装与服饰设计专业被评为湖北省战略性新兴(支柱)产业人才培养计划专业。 近几年就业率一直保持在90%以上，毕业生遍布大江南北，受到用人单位好评。
湖北理工学院国际学院自2004年成立以来，在校生近800人，本着“管理国际化、师资国际化、课程国际化、教材国际化和人才国际化”的办学理念开展中外合作本、专科及留学生学历教育;与国外大学和文化机构广泛开展交流与合作，先后与加拿大北大西洋学院、新西兰尼尔森•马尔伯勒理工学院、美国杰克逊州立大学、法国巴黎第十一大学、日本国际协力机构等10多所高校或机构进行了交流与合作。
二、专业介绍
服装与服饰设计(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体、美全面发展，知识、能力、素质协调发展，基础理论扎实、艺术创新思维较强，具有服装造型设计、创意设计、结构设计原理、计算机辅助设计、品牌形象策划、服装流行资讯分析等理论知识和实践能力，能从事服装产品开发与设计、服饰配件设计、服装展示设计、服装营销管理等工作的创新型应用人才。
主要课程：服装设计Ⅰ、服装设计Ⅱ、服装设计Ⅲ、时装效果图、中西服装史、服装样板与工艺Ⅱ、服饰配件设计、服装产品开发与实践、服装商品企划、女装结构设计Ⅰ(裙裤)、女装结构设计Ⅱ(女上衣)、服装材料学、创意立体裁剪。
就业方向：在服装生产和销售、服装管理等单位或部门，从事服装产品开发、服饰设计、市场营销、经营管理、服装宣传评论等方面的工作。
环境设计(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养适应社会主义现代化建设需要的德、智、体、美全面发展，具备扎实的环境设计基础理论及室内外空间设计实践能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门从事建筑装饰设计、室内空间设计、景观设计等相关工作的高级应用型人才。
主要课程：制图与识图、设计概论、环境设计原理、建筑初步、计算机辅助设计、设计表现、装饰材料与构造、住宅空间设计、公共空间设计、景观设计。
就业方向：在企事业单位，尤其是在建筑业、室内装饰业、环境艺术、园林等单位或部门，从事方案设计、施工设计、设计管理、营销等工作。
视觉传达设计(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业旨在培养德、智、体、美全面发展，适应社会经济和文化建设的需要，具备视觉传达设计专业理论知识与实际操作技能，能在企事业单位宣传机构、电视台、出版机构、广告与媒体公司、各类展览展示机构从事视觉传达设计、设计教育、设计管理等相关工作，并具备独立思考能力和团结合作能力，能够运用现代设计语言和手段进行企业生产的一线高素质技术型专业人才。
主要课程：版式设计、包装设计、书籍形态设计、广告创意与策划、民间美术实践、商业设计考察、专项设计。
就业方向：在企事业单位、专业设计单位、媒体宣传机构，从事平面广告设计、书籍形态设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影、网页设计等工作。
动画(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养适应社会主义现代化建设需要的德、智、体、美全面发展，具备扎实的动画专业基础理论和动画制作的能力，以及良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位和专业设计部门从事和参与动画的设计与制作、数字绘画、数码影像、影视特效等相关方面工作的专门人才。
主要课程：漫画、运动规律、原动画设计、三维设计(1)、三维设计(2)、影视特效、故事与绘本创作等。
就业方向：在影视制作公司、广告公司、游戏软件公司和学校从事影视动画创作、教学等方面的工作。
产品设计(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展，具备扎实的产品设计基础理论知识及产品造型能力、良好的职业技能和职业素质，能在企事业单位、专业设计部门从事工业产品设计、家居陈设及配饰设计、信息设计等相关工作的高级应用型人才。
主要课程：产品设计原理、人机工程学、产品形态设计、产品材料与工艺、家具设计、专题设计、交互设计。
就业方向：在制造业、专业设计单位，从事工业产品造型设计、专题设计、交互设计、界面设计、家具设计等工作。
视觉传达设计 (中新合作办学)(四年 艺术学学士学位)
培养目标：本专业培养德、智、体全面发展的，具备视觉传达设计、包装设计学和文化传媒设计等方面的基本理论知识和基本实践技能，能在艺术设计教育、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、设计、编辑等方面工作的高级应用型人才。
就业方向：在企事业单位、专业设计单位、出版、媒体宣传机构从事教育、编辑或平面广告设计、包装设计、企业形象设计、印刷媒体设计、商业广告摄影等工作。
主要专业课程：设计色彩、视觉文化、构成基础、图形设计、动画设计、专项设计、产品设计、CI设计、广告创意与表现、计算机辅助设计、包装设计、商业设计考察等。
三、招生计划
2016年面向全国计划美术类招生505人 (最终计划以教育部下达的招生计划为准)
招生专业
层次
计划数
学费（元/年）
考试科目
环境设计
本科
115
9000
素描（100分）
色彩（100分）
服装与服饰设计
115
9000
视觉传达设计
75
9000
动画
70
9000
产品设计
70
9000
视觉传达设计（中外合作办学）
60
22800
四、美术报名、测试时间及地点
省 份
2016年招生计划
报名(测试)地点
拟定报名时间
拟定测试时间
山西省
35
太原师范学院
2016.1.16-17
2016.1.19
江苏省
44
江苏教育学院
网上报名
2016.1.27
甘肃省
35
待定
2016.1.26-27
2016.1.29
河南省
30
郑州市106高中
2016.2.16-17
2016.2.18
新疆
25
新疆师范大学
2016.2.24-25
2016.2.26
广东省
30
广东外语艺术职业学院
网上报名
2016.3.6
注：1、江苏省考点网上报名时间将在2016年1月19日-23日开通网上报名系统;
2、广东省考点在2016年1月26日-2月26日进行网上报名，2月27日-3月4日在湖北理工学院招生工作处Http://zsxx.hbpu.edu.cn网站打印准考证，3月4日-5日到广东外语艺术职业学院现场确认，3月6日考试;
3、具体报名考试时间以考点公布时间为准。
五、报名考试及成绩查询
1、考生报名：考生凭所在省美术类专业准考证和身份证到各考点现场报名，考生不得跨省报考。
2、报考费用：150元/人。
3、成绩查询：2016年3月底前对外公布成绩，公布方式为湖北理工学院招生信息网(zsxx.hbpu.edu.cn/)，原则上不接受电话查询。成绩公布两周后，进行专业划线，并向成绩过线考生邮寄专业合格证，未上线的考生不单独寄发成绩单。
4、合格线划定：按照招生计划与合格人数1∶4的比例，根据考生专业成绩，划定专业合格线。
六、高考录取及其他注意事项
1、专业录取规则为文理兼收，专业成绩和文化成绩双过线后，按综合成绩(美术专业校考成绩×60%+高考文化成绩×40%)从高到低录取。
2、我校在新生入学后，要对新生相关信息进行复核，并对新生身体健康状况进行复查。凡经复查发现有不符合录取条件、弄虚作假行为的考生，我校将取消其录取资格。
七、联系方式
电话：0714-6350612
传真：0714-6356616
邮箱：hbpuzs@163.com
江西服装学院是经国家教育部批准设置的全日制普通本科高校，是一所面向时尚艺术行业，以培养创意设计、工程技术、市场推广和经营管理应用型高级专门人才为主的专业性院校。
学院坐落在英雄城南昌市南郊，占地近千公顷，校舍面积近50万平方米。气势磅礴，美轮美奂，独具特色的欧式建筑风格展示了服装无国界、中国服装走向世界的优美意境和雄浑气魄，彰显着“中外服饰文化的主题公园、求知学艺的高教学园、文明和谐的精神家园”艺术魅力。来自祖国四面八方的莘莘学子在这里接受艺术熏陶，追寻自身梦想，谱写华美篇章。
围绕纺织服装行业和时尚行业人才需要，学院已初步形成了以纺织服装学科群为主体，艺术传媒学科群和经贸管理学科群为两翼的“一体两翼”的学科发展框架，成为“服装人才库，时尚策源地”和“服装人才超市”。学院设有时装设计分院、服装设计与管理分院、服装工程分院、服装商贸分院、艺术与传媒分院、时尚饰品设计分院，开设有40多个本、专科专业。服装设计与工程是江西省重点学科，服装设计、鞋类设计与工艺、艺术设计和市场营销等多个专业属于省级特色专业。
学院有一支以中青年教师为主、与专业设置相适应、素质优良的师资队伍，有香港、台湾、法国、日本、韩国、新加坡及国内外诸多服装专家、设计师、艺术家担任学院客座教授和高级顾问;学院建有8个专业研究机构和8个名师创意设计工作室，校内建有服装实验实训基地和艺术传媒创意中心，有100多个实验实训室，与福建石狮市政府在石狮共同成立了江西服装学院石狮服饰设计研究院，同时，在国内相关企业、单位建有200余个校外实训基地。
学院校园生活丰富多彩，70多个社团为学生搭建了个性发展的舞台。赛事文化更具特色，近年来，我院学生在全国服装设、艺术计大赛和模特大赛等赛事中屡获金、银、铜奖。
学院全新的办学理念、鲜明的办学特色、高质量的人才培养，使毕业生连年走俏，供不应求，实现高层次、高薪酬、高体面就业。对此，新华社内参、《半月谈》杂志、人民日报、中国教育报、中国教育电视台等媒体均有报道。学院的毕业生就业工作深受政府、社会肯定，先后多次荣获“江西省就业先进单位”、“中国纺织服装协会校企合作示范单位”等荣誉称号。建校20年来，6万余名江服毕业生，弄潮华夏，自强创业，成为业界一道亮丽风景线，被国内服装业界誉为“江服现象”。
2016年重庆校考专业报考须知
(一) 表演(服装表演与营销)，总分：300分
1、形体气质：体型、身高、相貌。
2、台步：考察步态、表现力、造型、乐感等(女生自备高跟鞋)。
3、才艺展示：舞蹈或健美操考核(舞种不限、服装不限、音乐自备)。时间1分钟之内，考察考生的乐感、节奏感及动作的协调性与表现力。
4、自我介绍。
(二) 表演(广告模特与服装设计)，总分300分
1、形体气质：体型、身高、相貌。
2、造型展示：考察镜头表现力、造型能力等(每人需进行三种以上不同风格亮相造型展示)。
3、命题表演：考察语言表达以及基础表演能力。考试方法：随机抽取试题进行命题表演，时间1分钟。
4、才艺展示：舞蹈或健美操考核(舞种不限、服装不限、音乐自备)。时间1分钟之内，考察考生的乐感、节奏感及动作的协调性与表现力。
(三) 数字媒体艺术，总分300分
考试内容：笔试(影视、数字媒体、美术等相关知识)。
(四) 广播电视编导(摄影摄像)，总分300分
考试内容：笔试 (艺术常识、图片分析、命题创作)。
温馨提示：
录取原则：文化过线 按照专业成绩择优录取。
联系方式：
李老师 薛老师 电话：18679153451、0791—85057267 0791—85158888、QQ：1600987391、微信号：1600987391、传真：0791—85164453
通讯地址：江西省南昌市向塘经济开发区丽湖大道108信箱
美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。
美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。
美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。
二、2016年拟招生专业介绍
公共艺术 [本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。
就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。
美术学[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。
主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。
就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。
视觉传达设计[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。
就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。
视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]
培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。
主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。
就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。
三、2016年录取规则
1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。
2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。
3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。
四、2016年招生计划(暂定)
专业名称
重庆
三校生
美术本科（非师范）招生计划
备注
重庆
江西
山东
陕西
山西
福建
广西
美术学
37
8-10
大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。
视觉传达设计
80
10-15
15-20
7-10
15-20
8-10
公共艺术
81
10-15
15-20
15-20
7-10
7-10
视觉传达设计
（时尚艺术）
10
27
上饶畲族服饰图案包含着百年来广大民众的艺术创造精华，具有极高的艺术价值和较深的文化内涵，它的内容十分丰富。畲族服饰崇尚黑色、蓝色和红色，以黑、蓝和红为主调，显得凝重深沉、庄严朴实。在服饰上特别以黑、蓝为主调的基础上，有的加上一点色彩鲜艳的花边或头巾、围腰之类，平添几分情趣。畲族妇女的彩虹式花襟由五节很宽的蓝、红、白、绿、黑布圈或彩缎镶接而成，有的彩袖颜色却以红、黄、绿、蓝、紫为主。总之，是以彩虹的色彩模式设计的。这其中又包含着一定的象征意义，如蓝代表天空，绿代表草地，红代表太阳等。畲族彩虹式花襟五彩缤纷、色调和谐、美观大方，但不同的地方有不同的表现手法。
董辰生先生艺术创作中结合Pop艺术表现了畲族风情绘画系列――《畲家凤凰》，大胆表现畲族妇女的“凤凰装”别具一格，双肩挑起的竹篓等饰品同样也引人注目。她们头上盘着螺旋形的红绒线，宛如凤头；花团锦簇的彩衫犹如凤尾，美丽动人。那些醒目的色块碰撞在一起，民族文化与现代艺术手法相结合，给人一种独特的美感以及视觉上产生强烈的冲击力。
畲族画家蓝丽娜在作品《畲女》中用深蓝和黑白色调以Pop巨幅海报的形式表现了畲族美丽少女较好的面容及华丽灿烂的畲族女性服饰。畲女服饰的这些“附加物”丰富多彩，它们作为服饰的有机组成部分，不仅具有强烈的装饰性，更具有代用物、补充物、保护物的多种功用，因而显得十分实用，不可或缺。从更深的文化层次考察，它们在另一方面又具有民族、历史、爱情等象征意义。
前言
在富有历史文化意义基础上的选题设计，将会提升整个作品的内涵，而月份牌无论是从文化角度还是美观角度都值得我们再研究利用。随着社会的不断发展，人们开始注重消费品质，因此以月份牌广告画为基础，选取其人物题材、画风、色彩、技法甚至是某一画面的场景，根据不同需求设计出的产品，都可以满足消费者的怀旧情怀和文化内涵的要求。
1月份牌的由来与发展
1.1月份牌的产生
月份牌是入华的洋商为向中国人推销自己的产品时作为赠品的招贴广告画，广告画的主体大多是美女人物画，同时在画中还插入了日历和商品信息，既有实用性又具有装饰意义，商人在赠予的同时还能以另外一种形式宣传自己的产品。因此，月份牌在广告宣传和刺激消费上起到了一定的作用。1842年鸦片战争之后英国与清政府签订《南京条约》，开放广州、厦门、福州、宁波、上海为通商口岸。上海作为长江三角洲出海口，最为接近茶叶、丝绸等主要出口物资的产地无疑是最为重要的通商口岸之一。随着大量的洋商涌入中国市场，侵略者虽然通过武力的方式打开了清政府的大门，但是当时处于半封建半殖民地社会的中国仍以小农经济为主，而其经济形式又以自给自足为主，因而对于外国侵略者而言，如何充分挖掘出中国的市场潜力才是最大的难题。作为一种有效的促销手段，月份牌这种广告形式便随之产生。
1.2月份牌的发展及传播影响
起初商人从国外带来的广告画册，其主要印刷内容为一些骑士头像、静物风景。由于中西方群众审美、宗教、文化等方面存在差异，对于那些没有接收过国外信息的普通群众而言，月份牌上所展现出的风物难以引起他们的兴趣，更无法刺激购买欲望，因此这些月份牌广告画在销售初期无法实现外国人预期的销售目标，也起不到应有的宣传效果。但是，月份牌广告画在西方国家受到了热烈追捧，而在中国却反响平平的现象引起了许多商人的思考。因为商人对市场需求极其敏锐，所以通过市场调查，一些精明的商人找到了原因，他们决定入乡随俗，重新选定广告画的题材，以中国神话传说、戏曲人物或历史故事等为场景，将西方美女换成中国女性，再结合中国传统年画等方式设计出了新的广告画形式。由此，新的月份牌广告具有了中国特色，以上海地区作为主要宣传阵地的上海月份牌广告画也正式产生，其以吸引人眼球的内容、新颖的形式发展成为当时最主要、最畅销的广告形式。大众的审美趣味决定了月份牌的艺术取向，经过艺术改革后的月份牌无疑是一个符合中国传统审美而又融入时代特色的存在。其多以时代美女为主要素材吸引了消费者的眼球，并在广告画中恰当的位置标注出产品名称、商号及商标用以介绍产品。加之其也可以作为日常家用的日历节气表，具有较强的实用性，所以在短时间内就得以广泛传播。这种月份牌直到十几年前，还被不少农村家庭挂在家中。这也说明了月份牌对当代艺术的发展创新具有一定的研究价值。
1.3月份牌的技法改革发展
月份牌在被大众接受之后，其内容素材又在早期的古代仕女等基础上有了新的发展。从后来的郑曼陀的女学生和金梅生的时装美女，直至杭稚英穿旗袍的时髦美女时期，月份牌的发展达到了顶峰。杭稚英在学习了郑曼陀的水彩画和碳精擦笔水彩月份牌画技法之后，又吸收了外国商业广告画和迪士尼动画片的色彩长处，别出心裁地加以运用融合，形成了极具他个人风格的艺术特色。杭稚英创作的人物色彩艳丽却又柔和，明暗关系处理得非常到位，擦笔的功夫用得非常熟练，所以整个画面非常饱满、不死板，人物也很细润鲜活，受到了很多人的追捧。这是月份牌广告画技法改革发展十分典型的成功案例。
2月份牌的艺术特征和文化意义
月份牌作为20世纪盛行的商业传播载体，深入了大多数家庭的日常生活。其创作灵感来源于当时的生活，又反过来影响着大众的生活。虽然月份牌里美女的穿着精致时髦是其较为夺人眼球的一个方面，然而月份牌的内涵、作画技巧以及创作背景更具有研究价值。如20世纪20年代月份牌中就出现了女学生的形象。受当时和新文化运动的影响，人们的女权意识渐渐崛起，中国女性开始意识到自己应该从传统思想的束缚中走出，女子上学的风潮逐步兴起，此潮流在中国历史上是前所未有的思想进步。媒体纷纷报道女学生参加革命事宜以及她们的校园生活。而抓住这一热卖点的不仅仅是记者们，月份牌的内容题材也紧紧抓住了这一时代特征，这一时期画报中的女学生大多身着校服，低眼细眉，神情还带着略微的青涩，暗示着这场运动才刚刚开始。由于女子上学刚刚兴起，那个年代的大部分中国人还是不愿意送自己的女儿去读书，有钱人家女儿的教育也还是以家庭教师为主，再有就是教会以衣食作为奖励劝导女孩儿的父母让家里的女儿入学，这也使得一些家庭条件较差的家长愿意将女儿送去上学。月份牌在这一时期不仅有记录实事的作用，还起着很大的宣传作用。月份牌在紧紧抓住时代特征，迎合社会商业需求的同时，又发挥了它的传播功能，使大众也受到了潜移默化的影响。比如，后来出现的女性运动的月份牌，同样体现的不仅仅是鲜亮的衣着和时髦的妆容发饰，更是一种时代精神，代表着女性不再只能一味地在家相夫教子，她们也开始有自己的生活和独立的思想，女性去运动也代表着她们时尚的生活态度，综上所述可以提取月份牌的选材背景。女性穿着时髦的衣裙，或出游或读书，有着精致的妆容，甚至大多数都烫着一头卷发，这些女性大都出身富裕，生活无忧无虑，并且有自己的独立思想，从女性无忧、从容、欣慰的表情可以看出她们的生活状态比较受其家人的支持。在那个动荡的年代，这种生活状态是被大家所羡慕、所追捧的，因此可以认为让人向往的、无忧无虑的生活这类选材也是月份牌被广泛传播的原因之一。
3月份牌文化的研究再运用
月份牌侧面见证了那个年代上海的繁荣一面，同时对上海广告艺术的发展也有着促进作用。站在现在的角度，研究观察那一张张泛黄的上海月份牌，它们不仅仅是海派文化的象征，以老上海女性生活的衣、食、住、行为素材的人物刻画及艺术表现手法对我们现代艺术的发展与创新具有重要的参考价值。从实用方面来讲，月份牌是人们挂在家里的装饰品，同时可以作日历使用，但其潜在的价值远大于此。随着时代的进步与科技的发展，人们也在追求一种生活品质和娱乐态度的同时，上海月份牌的视觉符号再设计可以发散到很多方面，此处简单地列出几种类型，如服饰类、室内设计与装饰类、产品包装类和纪念品类。服饰类可以分为两种：一种是直接将月份牌上的图案印在衣服上，如简单大方的文化衫，选取老上海月份牌图案里的色彩搭配，融合现代工艺再次加以运用融合，别有一番特有的中国韵味；另一种是选取月份牌里时髦经典的人物服饰再结合现代审美进行改良，就如现在的改良汉服一样。室内设计装饰类主要适用于主题餐厅、咖啡厅、酒吧等商业场地，通过研究月份牌里的场景，在现代生活中再现当时的情景，如看失火，感自身内部生命之情绪，亦如火，然后将火视为同情之物，视为生命之象征，生命之表现。此种再现的方法带给人们最直观的感受，仿佛置身于画中。产品设计类，如上海女人品牌产品的包装，也是运用了月份牌画报的艺术风格，画面人物几乎都是身着旗袍、瓜子脸、细细的眉毛又黑又长、小小的樱桃唇、精致的妆容非常具有民国时代的特色。她们优雅地端坐在画面中心位置，或怀抱琵琶，或手托下巴，娇艳妩媚地笑着，仿佛是对上海女人的生活十分满意。纪念品类，目前江南一带的旅游景点有很多关于月份牌的商品，其中最为丰富的就属上海田子坊，一般是直接将美女形象印在伞上、文化衫上、鼠标垫上等，也有将月份牌整个复制出来的，或是将月份牌制成明信片的。从研究态度来讲，月份牌记录了老上海生活、海派文化艺术、上海名媛等上海本土的历史及文化发展，具有研究意义。从审美艺术角度上，月份牌是带有老上海美女的艺术品，其作用由商业宣传转化为艺术装饰，其价值也随着艺术品的身价而增高。从文化角度上看，上海弄堂中重现的带有老上海月份牌美女的店铺招幌、老上海月份牌明信片、数码技术处理成的上海美女文化衫及经过再设计改造的品牌形象，不同形式的老上海女性及其生活文化的盛宴。新生的老上海月份牌形式多样并带有独特的中国地域文化特色。除了艺术装饰，值得研究的还有它的选材特点，它紧抓时代特征，跟随当时的社会政治潮流，并且成功地做到了迎合和吸引动荡且多变时代的消费者的思想和喜好。这正是当代广告设计要领悟的精髓。上海月份牌当展的情况是现代中国创意产业文化发展的一种普遍现象。在当下以参与创造、自由分享为主的文化发展中，传统文化在我国产业发展中处于失语状态。当代设计需要设计师设身处地地为人着想，为环境着想。在提倡创意文化的今天，设计师如何通过产品和人沟通，重新建构传统文化的当代文化语义特征，并能使传统文化适应时代的发展成了设计师需要思考的问题。以此，本文通过分类调研，对国内不同地区、不同行业的月份牌广告画再设计进行跟踪观察，尝试归纳出月份牌在当代社会中的生存发展机制，并对于其他同类视觉符号的再设计的存在发展提供一些参考。
4结语
有学者曾说：“经济的繁荣只是物质力量的表征，而民族文化才是精神世界的灵魂。”如今，当人们重新回忆起月份牌时，人们往往不会回忆起画面的全部细节，而是一方面将其中印象深刻、打动人心的地域文化符号的主要部分进行重现并对其产生情感回忆，另一方面深究其在那个年代被广泛传播的真正意义。本文以老上海月份牌艺术的诞生与发展为源头，分析了老上海月份牌的艺术审美特征极其成功的因素，并结合优秀的案例深入分析了老上海月份牌对现代装饰设计的启示，努力丰富现代装饰设计内涵并提升现代装饰的设计形象，使现代装饰设计既能够符合现代人的审美，又可以增加其内涵与感染力，从而丰富现代广告设计的创意与表现方法。这也是本文研究上海月份牌广告画的价值所在。
参考文献：
［1］…李长莉.近代中国社会文化变迁录［M］.浙江：浙江人民出版社，1998.
绘画有东方画系和西方画系之分。东方绘画以国画为代表，偏重写意传神和线条造型。国画不仅是中华民族传统文化艺术中璀璨的瑰宝，并还因其在世界艺术领域中形成的独特体系而为世人瞩目……国画从表现形式上可分为工笔画和写意画两种；从表现内容上可分为人物画、山水画、花鸟画三大类。其中，花鸟画又可分为花卉、蔬果、禽鸟、虫鱼、走兽等种类。此外，不得不说的是，学习国画不仅可以陶冶情操，提高修养，而且还可以作为一种职业，例如画家、设计师、教师等。
【主要课程】：中国画概论（系列课程）、中国画专业基础课程、工笔人物画（人物画线描、重彩临摹、工笔重彩人物画写生）、工笔人物画技法课程、水墨人物画技法、水墨人物画写生、技法分析（临摹）、花鸟画临摹写生、山水画技法（临摹、写生）、中国画经典作品分析鉴赏、中国画创作、中国画基础等。
【就业方向】：国画专业的就业面相当广阔，譬如可以在美术创作部门从事国画创作工作，也可以在各级美术院校从事教学工作，甚至还可以在各级艺术馆、文化馆（站）从事美术创作或美术普及工作。当然，该专业毕业生在出版社和报刊杂志社担任美术编辑也是不错的选择。另外，有志去企事业单位或管理机构发展的同学，也同样能成为美工、广告策划、文秘、管理方面的美术专门性人才。
【推荐学府】：中国美院中的中国美术院、西安美术学院、天津美术学院、四川美术学院等，实力自然不错，录取分数也相对较高。另外，河南大学、上海大学的国画专业也颇具特色，综合性价比较高。
壁画专业――绽放在墙壁上的美丽
壁画专业主要是培养能在城建、园林、文化艺术部门、学校等有关单位从事壁画设计与制作、教学、研究和其它美术工作的，具有较强适应能力的德才兼备的高级专门人才。另外，学习壁画专业的同学除了掌握系统的壁画、建筑和环境艺术的基础理论和基础知识外，还要有较高的艺术修养和审美能力及较强的造型能力。当然，该专业学生能运用各种材料创造性地进行壁画的设计、制作和教学是最好不过了。值得一提的是，在对外语的掌握程度方面，壁画专业要求具有较强的阅读本专业书刊的能力、听的能力、初步的写和说的能力。
【主要课程】：中外美术史、艺术概论、美学概论、素描、色彩、速写、环境艺术理论、白描重彩、装饰画、解剖、透视、壁画材料研究、浮雕、构成、壁画设计、色彩人体、室外浮雕壁画、壁画基础、泥塑头像写生等。
【就业方向】：毕业生适宜在城建、园林、艺术创作部门从事壁画的设计、创作工作，也可在各级美术院校从事本专业的教学工作。另外，该专业毕业生若在艺术馆、展览馆、文化馆（站）从事美术创作、宣传和辅导工作，其待遇也还不错。
【推荐学府】：中央美术学院是我国高等美术院校中第一个开设壁画专业的高校，实力很强。广州美术学院、上海师范大学、哈尔滨师范大学、湖北美术学院在壁画专业方面也取得不错的成就。
服装艺术设计专业――燕舞霓裳扮美生活
服装艺术设计专业致力于高素质技能型人才的培养，使学生具有创新能力、实践能力、制板及产品开发能力。值得一提的是，服装艺术设计专业主要是培养学生适应社会发展潮流，讲究要具备一定专业素养，能从事服装艺术设计的应用型高级专门人才。该专业旨在为大中型服装企业和相关行业培育集设计、工艺管理于一体的，具有综合素质的国际化设计师。
【主要课程】：中外服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装服饰性能测试、服装效果图、服装结构设计、服装纸样放缩、服装款式设计、服装材料性能与测试、服装设计学、成衣工艺学、服装卫生学、服装机械与设备、时装绘画、时装广告设计、时装摄影、企业管理与市场经营、服装市场与营销等。
【就业方向】：毕业生可在服装生产与销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、纺织设计开发、市场营销、服装理论研究及宣传评论等方面的工作。
【推荐学府】：论实力，北京服装学院和东华大学可谓不相上下，北京服装学院校如其名，优势学科当属服装专业，而且北京的就业环境还不错。东华大学的前身是中国纺织大学，在服装设计这方面造诣较深，另外上海也是中国时装之都。值得一提的是，大连工业大学、江南大学、苏州大学、浙江理工大学、天津工业大学、武汉纺织大学等院校的服装设计也各有千秋，而且录取分数不是很高。
环境艺术设计――时尚空间的造型师
“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。就目前来说，环境艺术是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程，是一个跨学科的综合性专业，涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域，无论在专业理论的广度，还是在专业技能的多样化上，都具有一定的代表性。随着生活水平的提高，人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科，也越来越受到学子的青睐。
【主要课程】：工程数学、土木工程测量、土木工程材料、画法几何及工程制图、材料力学、结构力学、弹性力学、流体力学、土力学、混凝土结构设计原理、钢结构设计原理、桥梁工程、道路勘测设计、路基路面工程、土木工程施工与组织、土木工程专业英语等。
【就业方向】：环境艺术设计专业的学生就业前景相当广阔。比如，学生毕业后可在建筑设计研究院、室内装饰设计或工程公司、景观设计工程公司等各类相关行业、企业从事环境艺术设计和建筑设计工作。再比如，学生还可以在大专院校等教育单位从事该专业的教学工作。另外，该专业毕业生在房地产开发公司或政府部门从事城市规划和建筑设计管理以及相关领域的研发应用工作也是一个不错的选择。
【推荐学府】：北京科技大学、北京理工大学、江南大学、山东工艺美院、华中师范大学、南京林业大学等院校都开设了此专业。
雕塑专业――用钢筋水泥涂鸦
雕塑专业培养在造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事专业教学和研究工作的高级专门人才。该专业的学生主要学习古今中外的立体造型基本理论知识，受到平面以及立体造型的基本训练，掌握以泥塑及硬质材料手段面对自然对象进行立体写生，以及立体造型创作设计的基本能力。值得提醒的是，雕塑专业的学制一般是五年制。
【主要课程】：泥塑人物写生与创作、硬质材料基础与创作实践、中外美术史、古代景点雕塑临摹、人像、人体的浮雕、圆雕写生、浮雕、圆雕创作构图、古代雕塑艺术考察、素描与绘画基本知识、立体构成、材料语言、建筑、园林及环境科学常识等。
【就业方向】：本专业毕业生适合在各级市政规划局、建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企事业单位从事雕塑设计、壁画设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。
【推荐学府】：清华大学和鲁迅美术学院在雕塑专业方面走在全国高校前列，录取分数自然也较高。另外，景德镇陶瓷学院在陶瓷雕塑方面颇具特色，山西大学、广西艺术学院、云南艺术学院也不错。
动画专业――梦想从填充色彩开始
动漫产业是文化产业的重要组成部分，是21世纪最具发展潜力的朝阳产业，动漫卡通热潮在迅猛发展，势必越来越热。动画作为一门独立的综合艺术形式已经成为各国大力重视的创意文化产业的重要方面之一。学习动画专业的学生不仅要掌握影视动画创作的基本理论、基本知识；还要具有扎实的影视动画设计及制作的技能。另外，该专业学生还需了解党和国家文艺、宣传、新闻、出版的方针政策及电影、电视政策法规，了解影视动画创作的发展与理论研究。
【主要课程】：影视剧作、影视声音、动画技法、影视动画创作、多媒体技术及应用、动画设计、动画导演、人物设计、场景设计、卡漫设计与创作、动画色彩、动画配音、动画短片拍摄、分镜设计、动画运动规律、构成艺术、动画专业设计基础、动画艺术设计理论等。
【就业方向】：目前开设此专业的高校并不多，但其毕业生几乎都非常抢手，成为就业市场上的亮丽风景。学生可在广播电视部门、影视制作公司、动画基地、广告公司、音像出版机构、网络公司、游戏软件公司、新闻出版社、电子出版、网络公司、数码影视广告、企事业单位设计策划部门等从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作的工作。
【推荐学府】：北京电影学院和中国传媒大学在动画方面走在前沿，此外，中国人民大学、武汉理工大学、天津大学、河北大学、江苏大学、四川大学、西北大学、陕西科技大学、内蒙古大学、西华大学等院校也是不错的选择。
摄影专业――光与影的交织
从世界（尤其是发达国家）流行的趋势看，摄影是一门赏心悦目的艺术，从事摄影工作的高级专门人才就有可能将摄影最大限度地从技术层面向艺术层面转移，从而实现自己的人生抱负。该专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识，具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力的人才。该专业强调除了掌握摄影专业所需的基本理论、基本知识外还要熟悉科学的理性与形象性兼备的分析方法、设计方法和技术。当然，还培养学生熟练操作电影、电视、广告、图片的摄影创作和制作技法，注重培养学生的实际动手能力。
【主要课程】：照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影、美术基础、美术欣赏等。
【就业方向】：毕业生主要到电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作。
广西是一个少数民族的地区，文化资源丰富多彩，铜鼓、花山壁画、刘三姐的山歌闻名遐迩，还有与当地的生存环境相关的干栏式建筑。由于国外各种新思潮的涌入和渗透，动摇着固有的价值观与审美观，没有重视民族特色与现代教学的应用与研究，学生设计出来的作品没能体现出来自己处在民族地域的特色。在这种形势下，教师面临着一个如何把广西特色装饰元素与现代设计相融合的问题，现代设计教育不断快步发展的今天，设计教育也应具有自己的教育特色，培养具有现代设计理念和民族艺术素质的设计人才，适应当今的市场经济的需要。随着中国东盟博览会在广西的召开，对外交流的扩大，将广西丰富的民族特色文化资源开发出来，对促进文化和相关产业的发展具有十分重要的意义。在设计上强调要有自己的民族特色，设计人员的培养就显得尤为重要。以特色为教学改革发展的出发点，保障建设特色鲜明、人无我有、人有我优、人优我特的教学理念，营造有利于提高学生创新能力和综合素质的育人环境。
1广西少数民族传统装饰元素的内容特点
少数民族传统装饰元素能反映出不同地域文化的风格特色，将广西传统的文化元素比如图腾崇拜、织锦、崖画、铜鼓、绣球等借鉴引用到现代设计中，可以提供丰富的设计元素。广西少数民族传统图形多为大自然中的花草树木、鱼虫走兽，表达人们对生活的美好愿望和对自然的崇敬，许多装饰元素都寄托着寓意和象征，如壮族以“蚂拐”为图腾崇拜，视为“雷神”，将“蚂拐”图案装饰在祭祀的铜鼓上寄望风调雨顺及部族人丁兴旺，铜鼓上常见有太阳纹、云雷纹、蛙纹等几何纹样，织锦里的凤凰图案，象征吉祥如意。广西少数民族图形单纯、简练，多以二方连续和四方连续的方式出现，用点、线、面的形态来进行装饰和突出整体形象。这些图案附着于各种载体，如岩壁、陶瓷制品、祭祀用品、纺织品、服饰等。广西少数民族图案是在长期的历史发展以及民族文化、风俗习惯的积淀中形成的。其常见的题材类型主要有以下几种：
1.1动物纹样
动物纹样体现了本色美，大多为鸟纹、蛙纹、鱼纹，以及龙、凤、蛇、蝴蝶、蝙蝠等，如广西少数民族有对蛙的崇拜，以青蛙为丰收的保护神供奉起来，织锦中有许多的龙纹、蟒蛇花、凤鸟纹，现代广西的大型室内外设计也常用龙凤等图案象征幸福美好愿望。
1.2植物纹样
植物纹样以太阳花、梅花、八角花及树纹、果纹等居多，深受人们喜爱。传说壮族信奉的女神米洛甲是从花朵中出生，所以在壮锦中常织有许多花纹图案，这些植物纹样以抽象为主，简洁大方，经过提炼的纹样装饰性极强。在现代设计中适合与瓷砖、玻璃、织物等载体上。
1.3人物纹样
广西少数民族人物纹样通过添加、简化、夸张、分解等装饰手法来表现，在崖画和铜鼓中出现较多。代表是著名的宁明花山岩崖画，壮族先民用红色颜料绘制的人物纹样有概括的造型、夸张的动态，表现生动。
1.4几何纹样
广西少数民族图案中常见的几何纹样主要有雷纹、云纹、水波纹、回形纹、卍字纹、圆圈纹、羽状纹、锯齿纹等，这些纹样概括了通过点、线、面等基本要素表现了自然界的景象或天象，也有基于古文字的变形，大多采用二方连续和四方连续的构图形式。几何图案容易加工，在现代设计中应用非常广泛，墙面、家具、灯具、地砖等也都可以采用，具有一种理性美。
2强调基本理论的学习和基本功的训练
传统广西特色装饰元素与现代环境艺术设计课程教学是相辅相成的关系。一方面，环境艺术设计教学需要传统特色装饰元素为其提供教学内容的支持；另一方面，传统特色装饰元素也需要环境艺术设计教学来传承。通过教学环节，应该要学生理解本土元素的文化内涵，深入挖掘出广西历史文化之经典，包括骆越文化、历史典故、传说故事等，引导学生探索传统广西特色文化的精髓，有了文化元素为依托，今后学生才能设计出独具特色的作品。在进行环境艺术设计的课堂教学时，主要从以下几方面着手：
2.1注重艺术审美能力的培养
教师对广西传统民族特色元素的形式、特点并加以归纳与整合，通过赏析、写生、观察、讨论等多种设计教学方法的结合运用，对基本理论进行讲授，向学生们传授基础知识和基本技能，包括传统装饰元素的历史，演变、寓意表达，并分析优秀的民族传统装饰元素作品，使学生们广泛的接触广西装饰文化并汲取其中的精华，立体地、全方位地了解装饰元素的文化背景，将少数民族文化自然的融进课堂教学中，由浅入深的启发学生，有效地开拓学生的思维，提高学生的民族文化素养和审美能力。
2.2调研考察
广西的自然风景、民族风情独具一格，一是可以利用《少数民族建筑实践教学》等课程，组织安排学生到广西地区传统民居历史遗迹的地域，进行有目的性的写生考察，使学生亲身感受到少数民族传统装饰艺术的魅力，真切而直接地接受少数民族传统装饰艺术的学习。对所在区域的地域性文化调研考察之后，结合考察内容分析研究和汇总，对特色装饰元素从历史、形式、色彩、寓意等各个方面进行整理、归纳和提炼，教师指导学生做出有价值的考察报告并绘制相应图案。二是学生通过网络与图书馆，搜集相关的资料，对掌握的资料进行更进一步的进行归纳整理，把收集到的少数民族文化元素经过简化、抽象加工整理后形成自己的符号语言，加强对传统元素本质的理解。在调研考察课程教学总结与展示交流环节中，每位学生都要用文本、图片、视频和作品实物来做课程的学习报告，指导教师除了对课程完成的情况、效果进行总结，对每个作品效果、优点、创新点及不足之处应做出客观评价。
2.3临摹装饰元素作品
对于学生来说，临摹不仅能够帮助体会民族装饰元素表面背后历史发展根源和艺术特色，还能学习传统装饰元素的构成和形式，研究其地域性和文化性。临摹可以加强对广西特色装饰元素研究的力度和认识，帮助学生迅速学习特色元素创作上的优秀方法和经验，使学生将所学知识融会贯通，应用于自己的设计创作中。教师要求学生全面观察并分析元素符号的特点，在临摹中学习、体会传统民族风格的精髓，而不只是流于表面，为今后创作做准备和积累，以便今后能够具体应用。
2.4传统装饰元素的提取和重构
提取传统装饰元素中的要素，在此基础上对装饰元素的形态进行简化、分解和重组，融入现代设计的创新思维，并与新的设计相融合，从而创造出具有民族寓意的新设计。设计以图形为基础，以寓意为生命把几个元素巧妙地组合起来，然后将其改造变形。广西少数民族装饰元素具有独特的审美韵味，对这些元素进行提取与重构是传统民族元素与现代艺术结合的创新方法，对现代设计具有一定的指导作用。例如可以单独提取广西民族元素打散、错位、切割、变异后，运用点、线、面重新组合，形成在色彩、构图、造型上创新的图形。在教学的过程中要避免学生对传统元素在设计中的生搬硬套，强调现代审美观，装饰元素要与设计的风格相统一。
3广西传统装饰元素应用训练
传统特色装饰元素通过整合、提取和艺术加工，具有精神层面的说服力和感染力。如何把广西的传统文化元素运用到当代环境艺术设计中，既要有传统文化元素的形似和神韵，又派生出新的文化元素，让学生们研究装饰元素并能够不拘泥于元素本身，将观察角度扩展、延伸，把历史文化的图形元素，然后再通过家居工艺品、装饰饰品、生活用品等为载体来展现出来。学生做练习的时候可循序渐进：
3.1装饰元素的直接应用训练
广西特色装饰元素经过千年的历练演变，其中好的装饰形式和处理手法，可以直接应用到现代环境艺术设计中。建议学生在这个阶段可把装饰元素直接截取，不作太大的变化，对图案和造型进行加工处理，重新设计组合以新的形式出现。如在一个室内设计当中可以将传统装饰元素以浮雕、室内陈设品、或是墙面装饰的形式出现，在室外环境设计中，则可以摆设一些少数民族特有的生活用具、家具、灯具等等。广西少数民族织锦图案中的许多造型及表现形式已经相当成熟,将图案中某个特征或审美表现形式直接应用到现代设计中,只要稍加整理就可为现代设计所用。图案的造型、构图、色彩、纹样等可直接运用在旅游产品、平面设计、环境艺术设计、包装设计、服装设计等领域，通过这种方式来直接体现现代设计的民族性,符合现代社会对美的需求，形成独具民族特色的现代设计。
3.2装饰元素的间接应用
将装饰元素进行变化并间接运用到现代建筑与室内设计中，可引导学生设计出具有民族特色的现代作品。将传统元素内容融入环境艺术设计课程中，比如壮族的壮锦、侗族的鼓楼、苗族的刺绣、京族的独弦琴都是极富地方特色的，这些都是我们做本土风格环境艺术设计的丰富素材。少数民族族的装饰图案通过音乐舞蹈、雕刻、织锦等传承下来，尤其是服饰中的图案非常丰富，题材有传统的礼仪风俗和活动、民间传说，充分体现了浓郁的民族特色。各个少数民族也有自己的代表性图案，这些图案大多具有一定的象征性，有的象征吉祥如意，有的期盼多子多福，表达了人们的美好愿望，设计师要对民族装饰元素中的双关、象征、借喻、比拟及谐音等文化理念进行联想、创造及借鉴。
3.3装饰色彩的借鉴应用
色彩能给人留下深刻的印象，广西少数民族就有黑衣壮、红瑶、白裤瑶等。在现代设计中巧妙地运用具有民族特色的色彩搭配，能呈现民族韵味的个性美。广西少数民族服饰多以黑、蓝等深颜色为底，上面饰艳丽的桃红、橙黄等色彩构成的图形，进行刺绣、挑花；各个少数民族色彩的喜好也不同，壮锦、瑶锦、侗锦等色彩对比强烈比较绚丽，苗锦相对素雅。将相间交错的织锦图案色彩经过块面对比和分割运用在环境艺术艺术设计中，可表现出强烈的民族风，同时也具有简洁明快的时代感。
3.4装饰材料的应用
装饰材料因气候条件、地理环境而有所不同，教师通过对本土材料进行深刻的研究来体现地域性特色。学生在创作过程中强调表达文化内涵的同时要充分发掘当地工艺和材料，注重材料与具体环境的结合，表现出因地制宜的特色。在现代环艺设计中如灯罩、家具等室内陈设品的材料中可采用藤条、麻、草席、竹木等绿色环保材料。钦州坭兴陶、北海的贝雕、博白的藤编等都是广西民间工艺的代表，博白盛产藤条，在形式、设计和加工手法上注重创新，编织技术相当高。通过对每种材料的形态、纹理、色泽等进行研究，挖掘材料的特性，结合地方性工艺，以此创造出富有特色的设计。
3.5启发式教学与实践教学相结合
通过对作品进行分析点评并制作实物等手段，实现教学与实践的结合。加强实践环节提供实验场地，与企业和公司建立长期的实习基地，让学生进行市场化的训练与实践，引导学生能够主动地研究与学习，激发学生的创造性思维，提高解决实际问题的能力。比如在《民族元素应用》课程中，教师让学生收集传统特色装饰元素，然后根据各个元素不同的特点和文化内涵，设计相应的作品，学生把方案通过实物制作展现出来，比如T恤、灯具、手机套，学生学习兴致很高，实物制作出来以后除了自己使用还在淘宝网上销售以验证作品的市场性，该作业设计可以和陈设设计、灯具设计和家具设计等课程横向融会贯通。
4结语
欧美日等国家的作品能承袭自己文化及传统艺术风格特色，民族文化气息强烈。我国环境艺术设计课程是以包豪斯体系为基础的课程体系，过去多是引导学生学习西方的简约的设计风格，只学习西方设计的表面形式意味，而忽略了本土的优秀文化特色和民族艺术风格。结合实际，利用民族地区的教育资源弘扬本民族文化、加强国际文化交流合作，建构一个重视民族传统文化和对市场具备应变能力的教学体系，研究和发展广西少数民族地区设计教育，将广西特色装饰元素融入现代环境艺术设计之中，必定会使设计更具文化性、社会性和民族性。
【参考文献】
[1]康捷.现代室内装饰设计中传统装饰元素的运用[J].中华民居,2012(3):2.
[2]舒永涛.谈当代中国室内设计中传统装饰元素的运用[J].美术大观,2010(10):184-185.
二、在装饰绘画课程教学中将民间艺术作为课题进行研究与推广
（一）传统民间艺术在装饰绘画课程中的推广方法学生根据自己的喜好选择某一民间艺术形式深入地考察和了解，分析其艺术特色、地域风格以及制作工序。以学术报告的形式研究其历史、现状及发展方向并汇报研究结果，以达到对此项民间艺术的深刻认识。多数民间艺术的制作过程复杂，如有条件的话可以深入当地进行实地考察，学习研究制作工艺。河北周边地区的民间艺术也有很多，学生们可以深入家乡挖掘特色的本土艺术。如：武强年画、蔚县剪纸、藁城宫灯等均为独具特色的民间艺术，需要我们更深入的了解和学习。对于学习设计的学生来讲，我们学习传统民间艺术并非只是简单传承，更重要的责任是将各种形式的民间艺术贴近当代生活，并使其实用价值及使用范畴有所扩展，将设计应用于产品实体，服务于当今社会，适应于大众审美。
（二）课程设计与个案分析
依据某一民间艺术的图形特征展开设计并加以推广。如：皮影艺术形象鲜明、造型独特，我们在设计应用时需强化其图像的装饰特征，将其应用于多种贴近生活的实体产品，例如：服装、餐饮、家具、家居、灯具等等。主题鲜明的多元化产品开发会将此艺术形象深入到人们生活的方方面面，进而提高民众对此民间艺术的关注度。将某一民间艺术的工艺制作方法传承发扬下去，融入时代特色加以推广。如：陶瓷艺术的制作工序明晰，电窑和气窑能够在工作室及小作坊中烧制小型作品。学生们可以在器型设计、造型设计、图像设计方面给陶瓷一个全新的艺术定位，在传统技术上研发新材料及新技术，在美学特征方面强化时代特色。
天津工业大学是中央与地方共建、以地方管理为主的公办全日制普通高等院校，是天津市重点建设的以工为主，工理结合，工、理、文、管、经、法协调发展的多科性大学。学校下设14个学院，目前共有博士和硕士研究生、本科生、高职生等全日制在校生两万七千余人。学校现有2个一级学科博士点、14个二级学科博士点、17个一级学科硕士点、71个二级学科硕士点、4个专业硕士及15个工程硕士授予领域，49个本科专业，具有重点学科和省部级重点学科，还有天津市的“重中之重”学科、重点发展学科和重点建设学科，有国家教育部重点实验室、天津市重点实验室、天津市工程技术中心和天津市技术推广中心，还设有博士后流动站。2003年在教育部组织的本科教学水平评估中获得优秀。2009年度被教育部评为“全国毕业生就业典型经验高校”。
二、艺术类专业及专业方向
天津工业大学艺术类专业从1984年开办至今已有二十余年的办学历史，在社会上享有较高的知名度，培养了大批艺术与技术相结合的高级人才。现设有艺术设计（下设四个专业方向）、广告学、工业设计、动画、表演（下设两个专业方向）和广播电视编导（下设三个专业方向）六个本科专业，设计艺术学、艺术专业硕士、工业设计工程三个硕士点。
（一）艺术设计专业
本专业下设四个专业方向：服装艺术设计、视觉传达设计、环境艺术设计、公共艺术设计。入校后分专业方向（根据考生入校后的志愿选择，按文化课考试成绩排序）。
1．服装艺术设计方向 培养从事服装设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：中西服饰史论、服装设计原理、服装设计、服装结构设计、服装材料学、服装画技法、成衣制作工艺、立体裁剪等。
2．视觉传达设计方向 培养从事产品包装设计、书装设计与广告艺术设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：图形创意、包装设计、标志设计、招贴设计、CIS设计、平面广告设计、展示设计、广告摄影等。
3．环境艺术设计方向 培养从事景观设计、室内设计、家具设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：中外建筑史、建筑制图与识图、设计表现技法、环艺模型设计、室内设计、家具设计、陈设设计、景观设计、园林设计、公共设施设计等。
4．公共艺术设计方向 培养从事公共设施设计、公共环境装饰设计、饰品设计的高级专门人才。 本专业方向开设的专业课程有：公共艺术设计、装饰雕塑、纤维艺术、漆艺、锻铜、陶艺、装置艺术研究等。
（二）广告学专业
广告学专业 培养具备广告学理论与设计技能，从事广告策划、广告创意和设计制作的高级专门人才。本专业开设的专业课程有：艺术概论、艺术设计史、传播学、平面造型基础、色彩学、计算机技术基础、广告策划、广告学、广告心理学、广告摄影、广告创意、广告设计。
（三）工业设计专业
工业设计专业 培养具备工业设计的基础理论与知识，并具有设计创新及实际应用能力的高级专门人才。本专业开设的专业课程有：设计素描、色彩基础、透视学、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表达、产品形态学、模型制作、造型材料与工艺、产品造型设计、图形创意设计、招贴设计、字体设计、CI设计、印刷设计、网页设计、环境艺术设计、展示设计、人机工程学、价值工程学、设计心理学、设计方法学、计算机辅助设计、计算机三维设计等。
（四）动画专业
动画专业 培养三维动画、二维动画、定格动画创意与制作的高级专门人才。本专业在天津市大学软件学院（坐落在天津工业大学新校区内）办学，采用与国内外知名动漫企业合作办学，并在大学软件学院或企业实习、实践的全新模式。这种模式将为学生提供良好的教学环境和实践平台，提高学生的创新和实践能力，实现了学生培养与社会需求的有效对接。本专业开设的专业课程有：动画制片、动画编剧、动画分镜与故事板、动画声音、动画角色设计、动画场景设计、表演基础、定格动画、原画、动画技法、视听语言、三维动画建模、三维动画特效、游戏设计、动画后期数字合成、动画后期非线性编辑。
（五）表演专业
1.服装表演与营销方向 培养服装表演、编导与策划、市场营销的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：服饰美学、服装流行趋势预测、妆饰及形象设计、形体训练、舞蹈基础、服装表演、服装表演组织与策划、服装卖场设计、服装零售学、服装对外贸易实务、商务公关实务等。
2.服装表演与策划方向 培养服饰及时尚产品展示、组织与策划、影视广告表演等高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有：服饰美学、基础色彩、服装表演、妆饰及形象设计、镜前造型、人物造型设计、形体训练、舞蹈基础、广告策划与创意、服装表演组织与策划、时装广告摄影等。
（六）广播电视编导专业
本专业下设三个专业方向：新媒体创意、数字媒体（国际传播）、文艺编导方向。
1．新媒体创意方向 本专业方向着眼于媒体发展的产业前沿，为电视传媒机构、文化创意产业培养并输送综合素质高、专业技能强的电视节目编导人才和文化创意产业工作人员。根据学校和学院卓越人才培养计划，本专业学生入学一年后，将选拔优秀学生，组成“优秀传媒人才培养实验班”，单独安排教师授课，与国内知名传媒技术公司合作，实行校企联合的培养模式，培养从事对数字媒体资产进行专业化的储存、管理、挖掘和再利用的媒体资产管理人才。
本专业开设的专业课程有：传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。
2.数字媒体（国际传播）方向本专业方向培养具备国际化的视野，较高人文、艺术素质，具有较强创意能力，系统掌握数字媒体艺术理论和数字媒体应用技术，能在数字影视制作领域中，将创意与数字媒体技术良好地结合起来进行数字影视特效创作、数字影视节目制作的高级复合型人才。
本专业方向与国外高校高水平广播电视传媒专业合作，学生入学后在天津工业大学修读课程中引进韩国优质数字媒体专业核心课程，并增加韩国语课程。在国内修读两年后，可申请免试参加国际交流项目，赴韩国青云大学修读两年，学业期满，毕业设计与毕业论文通过答辩后可获得两校分别颁发的毕业证、学位证，同时可免试申请在韩国攻读硕士学位。
本专业开设的专业课程有：韩国语听说、韩国语读写电视纪录片制作实务、电子新闻采集（ENG）制作实务、数字化后期制作实务、广播电视节目编排、电视（演播室）节目制作实务、编辑系统基础与应用、电视导演基础、影视化妆与服装、AVID影视后期制作实务、电视剧制作实务、信息社会和新媒体基础、广播产业前沿、数字媒体管理、网络传播等。
3.文艺编导方向 本专业方向面向电视台、电台、文化传媒及其它影视制作机构，培养具有较高综合素质、文化修养和音乐鉴赏能力，具备有声艺术形式的音乐策划、创作、编辑、配乐、合成、剪辑等多方面的专业知识与技能，能够从事影视艺术类节目、综合类文艺演出的音乐策划和设计等方面专业人才。
本专业方向开设的主要课程有：广播电视概论、广播电视技术基础、影视作品分析、广播电视文艺、影视配乐、文艺节目策划与主持、电视音乐节目创作、艺术概论、经典歌剧鉴赏、交响乐赏析、戏剧鉴赏、音乐美学等。
三、招生计划
艺术类招生计划995名（文理兼收）。
动画专业以各省公布的招生计划为准，其它专业面向全国招生，不作分省计划。
专 业
专业方向
学制
层次
招生人数
所属学院
艺术设计
服装艺术设计方向
四年
本科
450名
艺术与服装学院
视觉传达设计方向
四年
本科
环境艺术设计方向
四年
本科
公共艺术设计方向
四年
本科
广告学
四年
本科
100名
动画
四年
本科
150名
计算机科学与软件学院
工业设计
四年
本科
40名
机械电子学院
表演
服装表演与营销方向
四年
本科
50（男10、女40）
艺术与服装学院
服装表演与策划方向
四年
本科
25（只招女生）
广播电视编导
新媒体创意方向
四年
本科
120名
人文与法学院
数字媒体（国际传播）方向
四年
本科
30名
文艺编导方向
四年
本科
30名
注：报考动画专业的考生，省专业统考合格即可报考，不需参加我校组织的专业考试。
四、美术类专业报考须知
（一）报考条件
1．符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
2．热爱艺术事业，有一定的美术基础和设计能力。
3．无色盲、色弱，身体健康。
（二）专业考试地点及时间
考生所在省市有我校考点的，只允许在该省市我校设置的考点考试，不允许到其他考点考试；考生只允许参加一次美术类专业考试，如参加两次或两次以上，则以分数最低的一次作为专业考试成绩。
（三）报名方法
1．报名时间及方式：一律在各考点报名时间内现场报名。
2．报名手续：
(1)考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
(2) 交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处）
(3)用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
(4)报名考试费：150元。
（四）专业考试
1．考试科目四门：素描、速写、色彩和综合测试，满分为260分，其中素描占100分，速写占60分，色彩占100分，均为默写；综合测试为笔试简答题，只做参考，不计入总分。
报考我校艺术设计专业的考生，需在测试时填报专业方向，作为入校后分专业方向的依据之一。
2．考试时，考生务必持身份证和准考证入场，并自备画具。
3．四月十五日前，所有参加专业考试的考生可上网直接查询成绩，网址为：zsb.tjpu.edu.cn。专业合格的考生将收到专业合格通知单（请保存，备查）。
4．专业合格通知单的发放原则一般是按1：4（招生计划：专业合格人数）的比例发放。
（五）录取原则
1．艺术设计、广告学、工业设计专业录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。
(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格；
(2)参加我校组织的专业课考试，成绩合格；
(3)文化课成绩达到我校规定分数线；
(4)英语成绩达到我校规定分数线；
(5)不分文理以文化课成绩（高考实考分）排名录取。
注：我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。
2．动画专业录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。
(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格；
(2)文化课成绩达到各省规定分数线；
(3)英语成绩达到我校规定分数线；
(4)不分文理以综合分=文化课成绩（高考实考分）+专业课成绩，排名录取；
(5)动画专业只录取有专业志愿的考生。
注：1．艺术类平行志愿投档的省市按照各省规定执行。
2．我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。
（六）入学、复查
艺术设计、广告学、工业设计专业新生入学一个月内，我校对新生进行专业课复试，如发现复试不合格或弄虚作假者，将取消其入学资格。
五、表演类考生报考须知
（一）服装表演与营销方向考生报考须知
1．报考条件
（1）符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
（2）年龄不超过二十二周岁（1990年9月1日后出生）的未婚青年。
（3）女性身高在1.74米（含）以上，男性身高在1.82米以上，符合服装模特基本条件。
2．专业考试地点及时间
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月11日
2月12日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
艺术与服装学院楼
复试
2月13日
3．报名方法
（1）报名方式：一律在考点报名时间内接受考生本人面报。面报时将进行形体测量及照相，请考生自备泳装。报名地点：天津工业大学招生办公室（行政中心123室）。
（2）报名手续：
a考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
b交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处）
c用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
d 报名考试费：初试150元，复试150元。
e 参加复试考生缴纳报名费时，将复试自选舞蹈或健美操音乐（MP3格式）复制到指定计算机。
4．考试内容
初试（1）形体测试：测定身高、体重、三围尺寸（请自备泳装）。
（2）形体展示（指定音乐走台，请自备泳装）。
复试（1）模特技巧（步态、转身、造型、乐感等）。
（2）自选舞蹈或健美操（自备音乐及道具，时间不超过三分钟）。
（3）口试（语言表达能力和综合素质测试）。
5．录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。
（1）有服装表演统考的省市，统考必须合格；
（2）参加我校组织的专业课考试，成绩合格；
（3）文化课成绩达到我校规定分数线；
（4）分男、女，按照全国专业名次从高到低录取。
注：我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。
（二）服装表演与策划方向考生报考须知
1．报考条件
（1）符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
（2）年龄不超过二十二周岁（1990年9月1日后出生）的未婚女青年。
（3）身高在1.65米~1.74米 (含) 之间，符合该专业基本条件。
2．专业考试地点及时间
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月8日
2月9日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
艺术与服装学院楼
复试
2月10日
3．报名方法
（1）报名方式：一律在考点报名时间内接受考生本人面报。面报时将进行形体测量及照相，请考生自备泳装。报名地点：天津工业大学招生办公室（行政中心123室）。
（2）报名手续：
a考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
b交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处）
c用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
d 报名考试费：初试150元，复试150元。
e 参加复试考生缴纳报名费时，将复试自选舞蹈或健美操音乐（MP3格式）复制到指定计算机。
4．考试内容
初试（1）形体：测量身高、体重、三围尺寸、肢体比例等，泳装展示（请自备泳装）。
（2）口试（语言表达能力和综合素质测试）。
复试（1）形体与形象（指定音乐走台，请自备泳装）。
（2）韵律与协调（自选舞蹈或健美操，自备音乐和道具，时间不超过三分钟）。
（3）灵感与创作（按抽签命题中指定道具和主题要求，做出6组不同造型）。
5．录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。
（1）有服装表演统考的省市，统考必须合格；
（2）参加我校组织的专业课考试，成绩合格；
（3）文化课成绩达到我校规定分数线；
（4）按照全国专业名次从高到低录取。
注：我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。
六、广播电视编导专业报考须知
（一）报考条件
符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
（二）新媒体创意方向、数字媒体（国际传播）方向专业考试地点及时间
报名时间
考试时间
考 点
地 址
1月9、10日
1月11日
中原工学院
郑州市中原中路41号
2月10、11日
2月13日
潍坊市招生办
山东潍坊奎文区虞河路418号
2月11、12日
2月13日
石家庄信息工程职业学院（北校区）
石家庄高新区湘江道39号
2月23、24日
2月25日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
注：山东、河北、河南考生必须在当地考点报考。
（三）文艺编导方向考试时间及地点
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月17日
2月18日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
复试
2月19日
报名地点：天津工业大学招生办公室（行政中心123室）。
（四）报名方法
1．报名时间及方式：一律在各考点报名时间内现场报名。
2．报名手续：
（1）考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制考生号。
（2）交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。（请贴在准考证及准考证存根指定位置）
（3）用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
（4）报名考试费：150元（文艺编导方向初试、复试报名费均为150元）。
（五）考试内容
1．新媒体创意方向
（考试时间180分钟，总分200分，均为笔试，考生须自带2B铅笔）
（1）文学基本知识 (占总分20%)；
（2）广播电视艺术常识(占总分20%)；
（3）命题编讲故事 (占总分30%)；
（4）电视节目与电视文化现象评论（提供相关文字材料，书面评论，占总分30%）。
2．数字媒体（国际传播）方向
（考试时间180分钟，总分200分，均为笔试，考生须自带2B铅笔）
考试内容与新媒体创意方向相同。
3．文艺编导方向
初试：（总分100分）
文艺编导方向须具有一定音乐或器乐基础，考生可在管乐、民乐、声乐、舞蹈、键盘等项目中任选一项或多项参加初试，除钢琴、打击乐外需自带乐器，考生须准备两首应试曲目。
（1）考生进行6分钟以内的自备作品表演。
（2）器乐需进行视奏、声乐需进行视唱，舞蹈需进行即兴表演和基本功测试。
（3）声乐、舞蹈考试均为无现场伴奏表演（考生可自带U盘或光盘 ）。
复试：（考试时间120分钟，总分100分，笔试）
（1）命题编讲故事（占总分50%）
（2）电视文艺现象评论（占总分50%）
（六）其他
1.参考书目：毕磊箐，《艺术知识与文学常识（第2版）》，南京师范大学出版社，2009年版。
2.电视节目与电视文化现象评论，重在考察考生对某一类型的电视节目与电视文化现象的认知、分析、解读能力。
3.文艺编导方向初试、复试均在天津工业大学校内进行，不设省外考点。
4.新媒体创意方向与数字媒体方向笔试内容相同，高考录取时分专业方向录取。
（七）录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定，结合我校实际情况录取。
1．有广播电视编导统考的省市，统考必须合格；
2．参加我校组织的专业课考试，成绩合格；
3．文化课成绩达到我校规定分数线；
4．语文成绩达到我校规定分数线；
5．不分文理以文化课成绩（高考实考分）排名录取。
注：我校的公共外语课程均为英语，非英语语种考生慎重填报。
七、学费
艺术设计、工业设计、广告学、广播电视编导专业为8000元／年·生，动画专业为11500元／年·生，表演专业学费为10000元／年·生。其中广播电视编导专业新生要求自备（或到校后购买）笔记本电脑一部，高清DV摄像机或有摄像功能的单反照相机一部，共预计价值12000元左右。（学费以当年天津市物价部门批准的标准执行）
八、联系方式
天津工业大学校址：天津市西青区宾水西道399号
邮编：300387 电话：022-83955227
“童子功型”：滴水穿石，非一日之功
顾名思义，这类专业没有个“十年功”你是混不进去的。报考这类专业的考生通常从很小的时候就尝尽了“人间疾苦”――再冷的冬天也要练琴，再枯燥的时候也得对着鸡蛋画画，哪怕脚上有伤也得坚持练舞……好在，熬出头之后的风光，也是相当令人艳羡的。
音乐类：含音乐表演（如声乐、器乐等）、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造（如提琴制作、钢琴调律）等。
美术类：含绘画（如中国画、油画、版画、壁画）、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计（如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等）、戏剧舞台美术设计、动画等。
舞蹈类：含舞蹈表演（如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等）、舞蹈编导、舞蹈学（如舞蹈教育）等。
不难看出，这类“童子功”型专业的对扣性相对较强，譬如音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈表演等专业的性质让人一目了然。下面详细介绍一下设计类几个相关专业。
艺术设计可以说是应用性最强的美术类专业，也是美术类专业毕业生就业的主要力量。它与时展紧密相关，具有多元性，涉及社会、文化、经济、市场、科技等多方面。由于艺术设计的涉及范围太广了，所以它的专业分类还包含很多细化的专业方向，每个方向的学习内容和就业方向各有侧重。
平面设计专业即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。毕业生就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。当然，如果你有一颗渴望创造的心，创建一个属于自己的设计工作室是最佳选择。
广告设计专业主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。毕业生就业的主要去向是：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。
室内设计专业主要学习室内空间设计、室内陈设设计等课程。学生毕业后多成为图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等。
环境艺术设计专业 主要学习素描、水粉静物、室内设计原理、现代设计史、建筑工程制图与识图、AutoCAD、Photoshop图像处理、Corel图形设计等课程。学生多从事专业相关行业，如橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现师、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。
装饰艺术设计专业主要学习素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、CorelDraw、AutoCAD、Photoshop、3DMAX等课程。其毕业生多从事室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等设计工作。
服装设计专业主要学习服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪等课程。该专业对口就业率极高，多从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。
产品造型设计专业主要学习设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计等课程。学生毕业后多就职于工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业，从事产品三维造型设计、新产品开发、视觉传达设计等工作。
多媒体设计与制作专业主要学习素描、色彩、构成学、数字特技原理、MAYA、After Effects、Premiere、影视广告创意设计等课程。在电视台、影视公司、大众传媒、音乐与唱片发行公司、广告等领域都可以看见该专业毕业生的身影。
“华丽转型型”：半路出家 亦可艳惊四座
这种艺考类专业的情形与“童子功”型不一样。很多同学是进入高中后才考虑改走艺考之路进行的“华丽转型”。这样一样可能在艺考中胜出。比如一些同学从上高中起就参加一些像美术、古筝、播音主持这样的培训班，如果天赋尚可，所学专业突出，再加上文化课成绩不错，不仅可以上个本科，甚至有机会考上像北京电影学院、中国美术学院这样的名校。
对于这一类考生来说，可选择的专业更多偏向于应用实践类。譬如广播电视艺术类、戏剧影视艺术类等专业，它们区别于美术、声乐、舞蹈需要长期积累，与你平日的兴趣爱好、特长等方面关系紧密。需要注意的是，对于这类“华丽转型”专业考生的要求，各大高校可能会有不同的录取政策，主要是专业技能的加试，例如：画面组合、影视作品评析、命题演讲、综合素质及其方案策划等。其专业课考试看重的不仅是学生现阶段学习某专业的能力，还有未来从事这一专业的潜力。
广电、影视、戏剧类
电视上俊男靓女主播们的无限风光显然给广播电视艺术类专业的大红大紫点燃了一把火。近几年来，包括广播电视编导、电视节目制作、播音主持在内的专业，已经成为艺考最大的热门。
广电、影视、戏剧类：含播音与主持、广播电视编导、录音艺术（如录音工程等）、摄影摄像、影视照明、电视节目制作、表演（如影视表演、戏曲表演、戏剧表演等）、导演（如影视导演、戏剧导演等）、影视戏剧文学等。
播音与主持专业
能说一口标准流利的普通话，你就能成为人见人爱的电视节目播音员了吗？如果你这样认为，显然是大错特错的。虽然标准的普通话和流畅自如的语言表达是播音主持专业学生最重要的“硬件”，但是，更为重要的“软件”――临场应变能力才是这个行当里最无敌的杀手锏。这种能力需要从业人员拥有厚重的文化底蕴和丰富的知识结构。
大学期间，播音主持专业的学生还需要了解整个新闻采集、编辑的流程，掌握广播电视节目制作的基本技术，优秀的毕业生除了需要具备广播电视新闻传播知识和语言文学的相关能力，还要掌握哲学、政治、经济、社会、法律、心理、艺术和美学等多学科知识。
播音主持专业毕业生的就业面非常广，除去我们熟知的电台播音员、节目主持人、广告配音、电视电影配音等职位，还可以系统学习采编播课程，毕业后从事音频编辑、灯光师、影响师等工作。
电视节目制作专业
想知道我们每天看到的丰富多彩的电视节目是如何制作出来的吗？电视节目制作专业可以解答你所有的疑问。电视节目制作专业可以分为数字媒体艺术、数字电视制作等方面，旨在培养掌握电视节目制作技术、同时又能够运用计算机多媒体技术进行电视节目制作、网页设计、课件制作的复合型专业技能人才。毕业生分布于电视台、电台、广告公司、网络传播公司等各种传媒机构。
广播电视编导专业
如果说电视节目制作的岗位是起房子的建筑工人，那么节目编导可以说是房子的“建筑设计师”，他们是台前幕后的灵魂人物，而广播电视编导专业就是优秀编导的培养基地。编导编导，既要能做编辑、编剧，又要能做导演，是个名副其实的“杂家”。编导专业开设的课程相当丰富，从新闻传播的相关原理，到影视作品分析，再到戏曲类的专业学问，甚至还有色彩学、摄影技术、照明技术等等，与影视相关的内容它都尽收囊中。时下，随着毕业生逐渐增多，所有学生都面临着一样的就业压力，而编导专业学生因为一人可以同时承担多种工作，成为传媒行业的新宠。
摄影摄像技术专业
在校园里有一群很酷的学生，你常常会看到他们扛着摄像机在校园里东走西窜地拍片，他们八成就是摄影摄像技术专业的学生。他们用镜头将艺术梦想延续，影像画面就是他们诠释眼中世界的方式，斯皮尔伯格、张艺谋、奥利弗・斯通都是出身摄影类的专业，难怪他们的电影画面总是极具美感。摄影摄像技术专业的学生拥有良好的美术基础和摄影技术，该专业的毕业生几乎不会被外行“抢饭碗”，因为他们今后走的是技术型路线，他们的岗位可没这么容易被替代。影楼、影视公司、新闻媒体行业都是该专业的对口单位。
导演专业
也许你从小就是班干部，具有掌控全局的协调能力，又恰好对影视抱有热情，那么导演专业恰好符合你的特点。导演是一个剧组的总指挥，因而全面的专业素质和个人能力是优秀导演的两个支撑点。
导演专业的主干课程包括导演基础、电视节目制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等课程。这个专业，毕业作品可是重头戏。很多高校要求学生在毕业前有自己的毕业作品，可以是集体创作的毕业大戏，也可以是影视作品。这部毕业作品直接就能成为你的求职简历，因为每个毕业作品都是学子综合能力的体现。
导演专业学生就业大致分为两类。其一是理论型，供职于文化系统公务员岗位，或继续深造，搞教学科研；也有人选择做自由剧评人、撰稿人等。其二是实战型，在剧院、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等工作。
戏剧影视文学
无论是电视剧还是电影、话剧，只有演员和导演远远不够，一个出色的剧本才是关键，近年来小成本电影常有“丝的逆袭”之作，宁浩导演的《疯狂的石头》《疯狂的赛车》等一系列黑色幽默更将剧本为王的精髓发挥得淋漓尽致――着实证明好电影不一定要大制作，好剧本也会让电影魅力无限。
戏剧影视文学专业就是培养编剧的基地。戏剧影视文学专业学生需要广阔的知识面和敏锐的观察能力，这是创作好剧本的基础。该专业几乎涵盖中文系的所有课程，如古代文学、外国文学、现代汉语、应用写作等，又有艺术类课程，如编剧法、DV实践、经典作品赏析、表演理论等。除去文学和艺术学的主干课程外，学生还要了解政治历史、社会学等多方面的知识，这样才能创作出既具有艺术品味，又有现实情怀的作品。可见，成为一名优秀的编剧，在影视行业是大有可为的。目前这个专业在全国范围内招生人数并不多，就业前景看好，毕业生主要供职于剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。
管理、学术类
――本文主人公语
勤学本领，艺术天才要做个性服饰
1973年出生的张艺是湖北荆州人，父母都是纺织厂的普通工人，由于家里只有一个小孩，父母对张艺寄托着无限的期望。上小学一年级的时候，小张艺突然对画画产生了浓厚的兴趣，父母也因势利导，为他在艺术班报了名。不知道是因为兴趣还是天赋，小张艺画出来的作品比同年纪的小伙伴都有神，美术老师觉得他是一块好材料，值得培养。父母知道后很是高兴！
1993年，20岁的张艺以专业课全市第一名的成绩考入武汉纺织学院服装设计专业。上大学的张艺更是如鱼得水，他如痴如醉的遨游在艺术的海洋，刚上大一不久，张艺创作的东湖晚照就获得了学校原创作品大赛一等奖。张艺创作的东湖晚照以著名的东湖风景区为背景，以夕阳斜照湖面为衬托，斜阳的余辉随着荡漾的湖面扩散开去，立意高境界深，很有大师的风范。
一次，专业课老师在跟张艺聊天的时候说中国的服装产业一直在模仿欧美国家的款式，作为世界上最大的服装消费市场这是很悲哀的，而且我们的一些服装企业也只是停留在为外国知名服装加工的低利润阶段，设计中国人自己的流行服饰是一件刻不容缓的事情，希望他能把自己的专业特长与国家需要结合起来，创造更大的价值。老师的一番话无疑为张艺指明了一条挑战与机遇并存的奋斗之路。
1997年，由于专业水平突出，张艺顺利毕业并直接留校任教。从学生到老师，张艺完成人生的第一次转变，但是为国人设计自己的流行服饰的理想却一直不曾改变。一有空闲，他就收集一些有关国际流行服饰的前沿信息，并根据国人的习惯和喜好，重新设计款式。设计好后，张艺就四处联系服装企业，看能不能生产，可是由于他所设计的服装款式太过超前，跑了10多家企业，没有一家企业肯合作生产。张艺没有因此而气馁，他一直在思考什么样的服装最符合国人的需要？
1999年10月，学院委派张艺接待一位受邀从美国来华讲学的教授，该教授是美国著名大学哈佛的终身名誉教授，对世界服装行业的发展趋势很了解，常常有独特的见解发出，教授与张艺一见如故，聊了许多行业的话题，双方竟然有很多共同的观点和看法，在得知张艺为国人做好衣的心愿后，教授建议他从广大年轻人崇尚的个性服饰入手，因为随着经济的发展，人们对服装的要求不再是避寒遮羞，而是个性、时尚。尤其是广大年轻群体，他们对服装的要求特别挑剔，也舍得花钱。张艺陷入了深深的思考。是啊！如果把自己的超前理念与市场需要结合起来那岂不是既达成了自己的梦想又满足了人们的需要，张艺决定以个性服饰为自己的主要突破口。
研发变色服饰，把握市场先机
随后，张艺开始留心个性服饰行业的相关信息，经过对权威资料研究发现随着人们生活水平的提升，中国市场正向精品消费时代迈进，作为衣食住行的重要组成部分以及最能代表时尚产业领头羊的服装业不断有新的亮点萌发。但是什么样的服饰才算个性呢？现有的个人服饰不过只是在款式和结构上有所改变，原材料上根本没有任何变化。张艺想如果寻找到一种新的与众不同的原材料加辅以时尚的流行元素，一定能吸引年轻人的眼球。于是，他开始四处寻找这种特殊的材料，这一找就是4年。
2004年，张艺的一位从韩国回来的同学告诉他一个消息：韩国有个研究机构成功开发了一种变色纤维。真是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫。张艺想，如果把这种材料运用到服装上，绝对有市场。随后，他到网上查询了有关变色纤维的资料，原来变色纤维最早的应用实例是在越南战争时期，美国的CYANAMIDE公司为满足美军对作战服装的要求而开发的一种可以吸收光线后颜色改变的织物。这种纤维经过紫外线的照射后能迅速地由无色变为蓝色，光照停止后又可以迅速变为无色，并且具有良好的耐洗性能和一定的光照耐久性。相应的产品还有日本KANEBO公司的光敏变色织物，而由这种织物制成的T恤衫早在1989年就供应市场了。美国的CLEMSON大学和GEOR-GIA理工学院等几所大学最近已经开始研究改变光敏纤维的表面涂层材料，而使纤维的颜色能够实现自动控制。在民用领域，光敏变色纤维主要运用于娱乐服装、安全服和装饰品以及防伪标识上。还有像一般的变色材料是指具有光、热、电等致变色性能的材料。特别是闪光变色纤维蝴蝶的翅膀和孔雀的羽毛在光的反射下更加美丽， 这是因为光的参与可使颜色效果更佳。基于这一原理，日本发明了闪光变色纤维。用这种纤维制成的织物色彩变化多端，令人神往．这种织物可用来制作服装和室内装饰等等，市场前景十分广阔。
经过多方打听和朋友帮忙，张艺终于联系上了开发变色纤维的机构。为了进一步考察变色纤维的神奇功能，2004年8月，张艺在办理停薪留职的手续后，义无返顾地踏上了韩国的行程，在位于汉城的研究机构内，张艺亲眼见证了变色纤维的神奇功能，他完全被这种材料吸引了，看着眼前这个自己寻找了整整四年的材料，张艺的心情难以平静。在与该机构的负责人李泽俊详细交流后，张艺说出了自己想要把该材料应用到民用个性服饰的想法，并指出了产品的市场前景和美好愿景。让张艺术没有想到的是李泽俊也正在寻找合作者共同开发变色纤维巨大的市场空间，两个年轻人一拍即合。两人商议决定由张艺全权负责开发以变色纤维为原材料制作而成的变色服饰，李泽俊提供所需资金和场地。
然而要想把变色纤维与个性服饰结合起来并不是一件容易的事情。首先是图案颜色的搭配，因为不同的颜色是不能胡乱混在一起的，尤其是运用到服装上，颜色太乱就会造成视觉上的不协调，那样势必影响整体效果。其次是变色纤维与其他传统材料的结合，两种不同材料如何更完美的连接到一起，张艺为此付出了大量的心血。有时候为了一个难题，他甚至连续工作好几天，困了，就在工作室躺一会，饿了，就吃外卖。好在李泽俊非常理解张艺！一个人的能力总是有限的，为了尽快开发出变色服饰，李泽俊邀请了当地很有名的行业专家大家一起攻关。在大家的共同努力下，2005年6月6日，这一天是张艺和李泽俊终身难忘的日子，他们联合开发的变色服饰终于成功问世，两人商量后将变色服饰命名为“太曼斯”。
根据光学原理和热学原理研制而成的变色服饰，分为光敏变色和热敏变色两种。光敏变色是随着阳光的强弱而发生颜色的变化，如阳光照射时是一种颜色，没有阳光照射时变为另一种颜色。夜光变色是白天、晚上两种变化，到晚上服饰闪闪发亮。热敏变色是随着温度的变化而发生颜色的变化，如高于27摄氏度是一种颜色，低于27摄氏度又是一种颜色。变色染料配合图案设计，就可制造出颜色变化产生图案变化的效果，打破了普通染料只能印制静止图案的限制。变色服饰还添加了一种新型化学纤维，使处理过的服饰颜色更稳定、时间更持久：看似普通的服装或包饰，离开阳光或一见阳光，就可在瞬间变化出不同的色彩，阳光越强，色彩变化越大，令人耳目一新，奇妙无比。且经摩擦还可飘出水果的芳香。
当天，韩国各大新闻媒体都被变色服饰独特的视觉冲击力、十足的个性统治力所征服，纷纷给予大篇幅的报道和介绍，仿佛就在一夜之间变色服饰成为韩国年轻人街谈巷议的话题。很多投资公司都抛来橄榄枝，想同张艺合作，但都被他婉言谢绝，因为他要和李泽俊一起来做市场。
延伸品牌内涵，技术先进标准化创富平台
在竞争日益激烈的服装市场，新产品要想一炮打响那是不可能的，为此，张艺和李泽俊决定先开发出不同类型的产品，而后再统一推向市场。设计不同的流行服装款式，这对张艺来说简直是小菜一碟。由于工作强度大，他们还招募了2个职业设计师。2个月后，“太曼斯”变色服饰系列包括童装、男装、女装、牛仔装、休闲装、包袋在内的数百个品种横空出世。在汉城一亮相，就受到了儿童、青少年、情侣、时尚白领等主流消费群体的强力追捧，短短两个月时间销售量就达到10万件。资金有了，名气也有了，但是张艺的内心始终有一个想法：那就是把变色服饰带到中国，让更多国人来一起分享变色服饰的神奇。
2006年初，征得合作伙伴李泽俊的同意后，张艺带着自己的理想，登上了回国的飞机。在湖北武汉成立了武汉太曼斯服饰品牌管理有限公司全权负责运营变色服饰的中国市场。由于张艺手头上的资金不多，经过论证，他决定将国际上流行的特许经营方式导入“太曼斯”变色服饰在中国的市场运作中，即每个城市只设一个加盟商，并由这个加盟商发展同城加盟商。这样做，一方面可以让更多有实力的朋友一起来做这个事情，另一方面还可以解决资金的问题。因为中国市场太大了，13亿的人口，至少有4亿年轻时尚人士。稍微有点头脑的人都能嗅到这其中的商机。
在重拳开发市场的同时，张艺还聘请了知名设计师，让他们设计符合国人习惯的时尚变色服饰，2006年，材质的轻薄、手工的质感和善变的风格成为流行的重点，手工感注重整体搭配和细腻美学，韩国太曼斯中国总部的时尚设计师们纷纷提出个性鲜明的提案，从欧州宫廷盛装的华丽外表、镶缀手工刺绣的浪漫风情，到轻快愉悦的青春面貌，呈现出一种变化万千的新纯真“蔻一代”。随着这种强调设计质感，并搭配以服装“变”主义的盛行，使各式服装因而轻易攻占时尚圈，书写了让人惊艳的时尚寓言。
在信息化时代，再好的产品也需要推广和宣传，为了加大“太曼斯”变色服饰在中国的知名度，张艺特地在武汉举办了“太曼斯”变色服饰新闻会，许多重量级媒体前来参加。一件会变色的衣服，在大家听来恐怕会觉得奇怪，衣服染上什么颜色就是什么颜色了，又怎么会变色呢？一件普通的衣服自身固然不会变色，而太曼斯服饰可不是普通意义上的衣服。中央十套《科技博览》栏目提示过太曼斯服饰变色服饰的过人之处，节目播出后，韩国太曼斯服饰中国总部接到了大量的咨询电话，在咨询人员的细心帮助下，其中一部分人成功的开创了自己的事业，成为太曼斯下属直营店。曾有一位成功的经营者这样说到，“变色服饰，变出财富来。”的确，在服装市场日益竞争的今天，以“变”应变，才是致富的上上之选。
在一番又一番的热浪中，各地加盟商纷纷前来考察投资，有的地区甚至是同时来了好几个投资者，大家为加盟争得面红耳赤。张艺是个有心人，为了尽量避免该情况的发生，他请专人设计了“太曼斯”变色服饰的官方网站。以方便外地投资者考察，申请加盟等事宜。
好的产品加上好的推广模式，短短一年时间“太曼斯”变色服饰就占领了近200多个大中城市，并出现了生意一派火爆的局面。
牵手超级女生，变色服饰变出财富
2007年，当太曼斯人还沉浸在2006年店面遍铺全国的喜悦当中时，又一个好消息令所有太曼斯人为之振奋。超级女生唐笑签约太曼斯，正式成为太曼斯变色服饰的形象代言人。
唐笑给人一种天真、和谐、阳光、活力、时尚的感觉。时尚的男男女女，都会把走在时尚前沿作为自己的骄傲，寻求与众不同的服装款式，寻求于众人之中尚可独树一帜的新鲜感，也正因如此，一个美丽的女孩爱上了太曼斯，众多走在时尚前沿的男男女女们爱上了太曼斯。太曼斯系列服装，无论从设计款式，到其会变色的本质，再到摩擦会产生不同的香气，都体现了在唐笑身上所具备的这些特质。
