人独自处于室内环境中的时候，其生活与生产活动都不希望收到外界的打扰或者是妨碍，并且其活动的不同对于生理或者是心理范围与领域的要求也不一样，但总归就是一句话，人们都不希望被外来的人或者是事务打破现有的环境。室内环境中，个人也需要与其他人进行必要的交流与接触，但是人际接触的实质是要在接触对象的不同与唱歌的不同上有不同的差异。有研究者曾经用动物的环境和行为的研究为基础，提出了人际距离的理念，然后根据人际交往的密切程度的不同将人际距离进行了不同的定位，分别为密切距离、人体距离、社会距离与公众距离四个程度。其中不论何种程度，都可以根据具体的行为性质将其细分为远方相与接近相两种。也就是说，在距离比较密切的环境中，对与对方可有嗅觉和辐射热感觉为接近相;可与对方接触、握手为远方相。当然，我国民族、、性别、职业与其文化程度的不同都会影响到人际交往，也随之会影响到人际距离。因此，我们在设计的过程中，要不断的了解居住者的生活及其精神设计，然后在满足其需要，最终使其满足整个设计方案。
1．2私密性、“尽端趋向”与心理需要的和谐构建
当前人们往往将自己的居住空间作为隐私对待，这一现象普遍存在在人类社会当中。比如在某一具体的空间范围内视线、声音都是处于单方向屏蔽与隔绝的，他们只希望能够在自己的私密空间内看到更多、听到更多的东西，而不希望其他人来窥探自身任何一点内容。不仅如此，现代室内环境艺术设计还具有尽端趋向性这一特性。例如人们在日常生活当中，率先进入集体宿舍的那一个人自己首先挑选床位必然会更加愿意挑选处于房间尽头的那一个床铺，其目的在于在生活时确保受到更少的干扰。相对于就餐情况来说，在挑选座位的时候，人们都不太愿意挑选靠近门或者是人流较为频繁的地方，在餐厅中靠墙而设的座位也使得了更多的尽端的存在，进而贴近客户在就餐时人们尽端趋向的这一潜在心理，从而这也是人们为何选择这一位置的原因，正因如此我们在进行室内设计的过程中应尽量考虑客户的这一主观意向。
2环境心理学与室内环境设计的“以人为本”
在人与环境这一系统中最为核心的部分即人，正因如此，我们在展开室内设计工作室也必须要严格遵循以人为本这一原则，确保设计工作中将人的心理需求及生理需求放在第一位。即空间设计工作必须要确保人们能够更加便捷、安全和高效的展开日常工作和学习，从而确保人们在各类环境中都能够较为顺利的获取所需信息，使得空间设计不仅能够在确保人的安全之外获得心理上的舒适感。需要注意的是，以人为本的室内设计工作必须要充分重视人类的精神层面需求。人的需求千差万别，室内设计必须要根据不同需求的人群来展开不同的审美设计，即创造出风格迥异的室内环境。由此可知，此种多元化的设计思维很难脱离人的需求存在，因此必须要在设计始终坚持以人为本的理念。正是由于当前人们对于环保、简谱、自然、温馨等需求，在这一背景下多元化的审美设计走向了室内设计主流。从宏观方向来看，室内设计还应该从可持续发展的思维展开工作，并进一步将以人为本理念上升至以环境为本。同时在具体的环境设计工作时，要合理的对空间利用弹性与效率合理把握，从而在最大限度上减少空间资源的浪费、使有限的空间发挥出最大的效用。最后就是在室内环境设计中选择材料是，要尽可能的选择绿色环保的节能材料，并且使用新的工艺来完成整个设计过程，无论是处于设计中，还是设计结束之后，我们都要倡导环保节能的理念。
二、室内环境艺术设计中的软装饰元素分析
软装饰元素是根据居室的空间大小、形状以及个人的偏好风格，整体规划设计方案，来体现出居住者的品味，呈现出一个舒适的自我空间。
（一）功能性软装饰元素
每套户型的房间划分面积不同，但格局分配是一致的。功能性软装饰元素分为：家具、灯具、布艺、窗帘、餐具。家具分为客厅家具、卧室家具等，根据室内空间的大小选择适当的家具。餐具根据不同的材质可分为玻璃餐具、釉面餐具、金属餐具、塑料餐具等。在室内照明方面，根据造型的不同，将灯具分为吊灯、吸顶灯、落地灯、壁灯等。软装饰中的布艺元素按照功能性可以划分为窗帘、床上用品和地毯等。
（二）修饰观赏性软装饰元素
在进行软装饰设计前，根据功能划分，不同的功能会影响元素的选择，设计师一般会提出一些问题并了解居住者的想法，这样方便设计师做方案的时候怎么构思，为所挑选的软装饰元素能营造出什么效果、色彩搭配的方案与装饰风格相呼应等，最终以达到空间内软装饰的相互平衡和呼应。修饰观赏性软装饰元素分为：工艺品、装饰画、花艺。工艺品按照材质可分为玻璃工艺、金属工艺、陶瓷釉面工艺、编织工艺、雕刻工艺等。装饰画按照种类分为：油画、摄影画、工艺画、中国画、中国字等。花艺是空间的点缀，是组合成的艺术品，而花艺又分为节日花艺、日常花艺，是可以点亮整个居住空间的色彩，成为点缀空间的必要元素。
三、室内环境艺术设计中的软装饰风格设计
（一）传统风格
1.中式风格
中式风格是以明、清时期宫廷建筑为基础的室内设计风格，在基于对中国传统文化的认识基础上结合现代元素所形成的。它的特点表现在以对称的布局将传统中式家具、装饰品及黑、红为主的装饰色彩运用于空间内，通常摆放的有中国传统民族特色室内装饰品，这些装饰品都与中式家具追求的沉稳内敛的风格相呼应，色彩深沉、大方，家具材料常以木材为主，经常出现花、鸟、鱼、虫、龙等雕刻图案，使中式风格的历史沉淀感、文化底蕴更加强烈。
2.美式乡村风格
美式乡村风格受到了世界上不同种族移民至美国而形成的异域风格的影响，它摈弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合，以舒适为目标，强调“回归自然”的特质。美式乡村家具多为实木，一般都是棕色皮质沙发或者局部添加粗麻布面沙发，款式厚重有质感，比一般的材料厚实耐用，它没有欧式风格的奢华感觉，居室内多为地中海式的拱，崇尚的是温馨舒适感。它的风格的色彩以自然色调为主（绿色和土褐色最为常见），墙面多为纯色壁纸或刷纯色乳胶漆。因美式乡村风格表达的是一种宁静、温润的感觉，并且很有自己的特点，很多小资青年都会偏爱此风格。
（二）现代风格
1.现代简约风格
现代简约风格通常在家具、窗户、栏杆、墙角等装饰上采用花梗、藤条以及各种波状形态的图案、质物件、玻璃陶瓷、金属灯罩、简约线条的家具和高纯度的色彩综合用于室内空间，曲线和非对称线条多在此风格线条中存在。
2.欧式风格
欧式风格通常与浮夸华丽的装饰品、精美造型、雍容华贵等特点联系在一起，在装饰品的选择上，着重表现材质的质感、色彩光泽。欧式风格通常用色彩深沉的家具来强化，如棕色、桃木色和原木色的家具。在空间大的客厅内，常选择三加二加一布局的沙发，坐感舒适，大方气派。也可以选择简单前卫、颜色明亮、现代感强烈的家具，适合不喜欢厚重色彩的年轻人。灯光常采用强烈对比的灯光，多处采用了暖光，冷光用于个别点缀特别亮的地方。房间的顶梁常采用楼梯式的打造法，这种做法结合射灯显的光线生动活泼，通过灯光与玻璃、水晶的反射，达到一个光影交错的效果。
3.地中海风格
“地中海”，源自拉丁文，原意为地球的中心。自古以来，地中海是希腊、罗马、波斯古文明的发源地，是基督教文明的摇篮。地中海风格的美，是纯粹自然的，它的神秘气质使人为之吸引。此空间内的墙面常运用半穿凿或全穿凿来塑造室内空间的景中窗。门的处理经常使用圆形拱门，给人一种很浪漫的气息。常用色彩多为白和蓝、紫和绿、土黄及红褐这些纯正浪漫的色彩。因这些颜色代表的是一种浪漫的感觉，此色彩深受女孩子的喜爱，居室墙体有颗粒感，手感比较粗。地面经常采用仿古砖、石板、瓷砖等素材，这种仿古地砖的质感比较粗，颜色也暗，更能凸显出地中海风格的纯净和想要表达出的肌理质感。
四、室内环境艺术设计中的软装饰搭配设计策略
在现代的室内环境设计中，人们越来越重视色彩与材质的搭配。色彩具有强烈的视觉冲击效果，这些仅能突出形态、空间的形式美，而材质具有良好的触感效果，用不同的颜色与材质，会给人以不同的感受。
（一）色彩的搭配设计
色彩是指人的视觉对可见光的感觉。当我们进入一个居住空间，第一个进入视线的就是整体的色彩，色彩必须与家具、室内织物、绿化等物体和谐融为一体。在进行室内色彩设计时，要先了解空间的使用目的、使用者、空间的方位等，根据这些需要注意的方面，探索出一些原则。首先，室内色彩概括分为三类：第一类是作为大面积的色彩，对其他室内物件起衬托作用的背景色；第二类是在背景色的衬托下，以在室内占有统治地位的家具的主题色；第三类是作为室内重点装饰和点缀的面积小却非常突出重点的强调色，以什么为背景、主体和重点，是色彩设计首先应该考虑的问题。其次，软装饰的色彩可分为一般色彩、和谐色彩、侧重色彩、对比色彩。最后，在很多的设计当中，不一定都只是一种色彩，也许会交叉使用很多种色彩。整体风格色彩的统一，首先应该考虑它的主调，然后根据主调进行跳跃色或者和谐色调的点缀贯穿于空间内部。
二、室内设计和环境艺术设计中技术与艺术的结合
当前我国室内设计实践主要方面涉及如下几个方面：对室内空间进行调整、对生活设备用品进行设计组合和对装饰艺术品进行选择和布置。要完成这三个方面的相互关联和有机整合还需要社会科学以及自然科学等方面的知识。实践证明室内设计是技术和艺术相互结合的设计工作。室内设计要求对建筑空间进行调整，以及进行丰富的再创造，在进行调整和创造的工程中对环境艺术进行设计是必须要考虑的问题。例如，一九八三年中央工艺美术学院的三位设计师赴波恩对我国驻联邦德国使馆进行内部环境的设计。原本的使馆大厅中有两根柱子七个门，不但视觉上十分分散，而且功能也不是太明确。针对这些问题本次设计的关键是在于调整空间，所以三位设计师借鉴我国传统艺术的形式，并且运用现代处理手法，巧妙地把两根柱子结合起来，设计出了两边落地的隔断，创造出了了两个层次的空间。第一空间层次中左侧是衣帽间，右侧通向宴会厅，其他的门都被隔断遮住，这样以来空间就相对集中并且导向十分明确。人们步入大厅首先看到的是不失古色古香且又具有现代韵味的雕花隔断，以及第二层次空间中意境深远的具有代表性的桂林山水画。此外，原本使馆从大厅到水榭是很宽的过厅，十分空旷而又单调，所以三位设计师设计了茶色的玻璃圆洞门，把过厅隔欧阳尚海长江大学艺术学院为两个部分，把后部作为大使会的客厅，既增加了空间层次感又提高了大使会客厅的地位与格调。为调整空间，三位设计师还进行了大理石墙面、木护墙、花格折叠门、落地隔断、圆洞门等方面的装修设计，使驻德使馆的内部环境以及美感得到了全面的提高和改善。由此可以看出，室内设计不但要解决自身的材料和构造，而且还要解决与建筑原来构造物的结合问题，要适当的空间进行调移和再创造。这些过程不仅是艺术的需要，同时也是室内功能的需要，所以室内设计要采用一定的艺术手段，把设计和环境艺术有机的结合起来。
三、室内设计与环境艺术设计的创新
随着现代设计理念的发展，回归自然、以人为本等理念在室内设计中得到越来越多的重视，在具有现代感的室内环境中，摆放古典家具、加入富有自然气息的元素，能够使处于繁华都市中的居住环境变得自然协调，在设计中可使用自然元素和自然色彩，采用民间艺术的手法和风格，为人们营造一种和谐、回归自然的美感；人是室内环境的主体，在室内设计中空间环境与人的和谐是完美设计的最终体现，因此在室内设计中需以人为中心，从室内环境的整体出发，利用蕴含着不同文化和内涵的装饰体现人的个性，体现对人的关怀，以人为本，实现环境艺术和人文的完美结合。此外，艺术设计强调个性，由于多种因素的影响，当前建筑的外形大多十分相似，这就更需要在室内设计中体现创新的力量，因此在室内中应积极创新意识，使用新的材料、设计手法等营造个性化的室内环境，使室内环境中更具艺术风格。
完善的室内环境设计，可以营造人们心中向往的居住环境。设计的人性化，能够处理好环境与人的和谐关系。人性化的室内环境设计需要注意到一些最基础的原则。
1.室内环境设计中的安全性原则
居住的安全性，是所有设计师和居住着最先考虑到的问题。室内环境艺术设计的改进，能够使房体的安全质量得到有效的保证。在室内环境设计的过程中，坚决杜绝违规装修。不得随意的拆改建筑结构和框架。装修进行前需要根据其不同的面积和功能，对各个区位进行合理的人性化的分工设计。规划好平面设计图，能够有效的保护建造结构，提供给住户一个安全的环境。
2.室内环境设计中的舒适性原则
室内环境的舒适度，除了温度适宜、通风采光较好这些活动的舒适度外，对室内的各种家具、配套设施也是相对讲究的。家中要尽量采用一些柔软的布料，才能布置的温馨。家中的家具、陈列品等需要有设计感，这样能使人居住中感到更加舒适。
3.经济性原则
虽然我国国民生活水平普遍有所提高，人们对于居住环境的要求也越来越高，但是反对铺张浪费、坚持勤俭节约，一直都是中华民族的传统美德。在室内环境艺术设计中不仅要装修的安全、舒适、更加要注重经济性原则。室内的空间，要得到合理的人性化的考量。一些不大容易注意的角落，可已经过设计，得到合理的利用。在装修材料和家电等产品的选择上，要进行多方面对比，以做出最正确的选择。在能源的使用上，可以通过采光、通风、一些自然因素来降低其使用的成本。
（二）室内环境艺术设计中人性化设计
室内环境艺术设计，不能只是虚设的设计。“以人为本”的设计，要符合人体基本尺度的要求。不同的地域或空间，拥有不一样的自然环境。城市与自然、室内与室外、光与热、空气与声音，都能根据不同的设计产生不同意境。但是因人而异的心境与审美，就需要去研究人的情感意识与性格特征了。设计中的人文关怀就体现在很多设计的细节之中了。在很多设计方案中，需要结合户型的特点和主人的喜好，特定人群的生活特征，如家中的老人与儿童，需从人性化的方面进行考虑。简约而不简单的视觉效果设计、主题风格突出设计、整体和谐设计、实用设计、方便舒适设计、功能至上设计都能是设计者可以根据不同人喜好做出的风格设定。合理的布局，合理的运用，能做成实用性强又不失时尚稳重的设计。
二、光照在室内环境设计中的应用
光是设计师有力的表现工具，也是室内环境设计中重要的构成要素之一。良好的光环境设计能起到意想不到的效果，不仅能够影响室内环境的氛围，还能产生不同的光线效果，从而给人带来不一样的视觉效应。比如说，阴影与暗部是光的组成部分，亮部、阴影、暗部共同构成了光的韵律感，这种韵律感仿佛给空间赋予了生命，并烘托出建筑及环境的气氛。首先，根据环境的不同选择光照。光照具有十分明显的实用功能。一般而言，设计师会将建筑室内环境中的光线区划分为两部分，一是环境照明，二是局部照明。在设计时，环境照明区可以暗一些，而局部照明要结合具体的情况进行设计。当然，环境照明与局部照明的差距不能太大，否则会分散使用者的注意力，产生混乱的视觉效果。除了实用功能，建筑室内环境中的光还具有明显的美学功能以及精神功能。众所周知，室内视觉环境的质量好坏与室内的空间环境、材料质感以及色彩等有密不可分的关系，只有相互配合，一起协调，才能相得益彰。在现代建筑室内环境内，光的美学功能可以在一定程度上改变视觉环境的空间感、色彩感以及材料质感，这是光照的独特功能。比如直接光的光影可以凸显室内环境空间的层次感，使室内环境变得更加丰富，给人以充实感和满足感。侧墙面或天花板通过反射光的照射，可以产生向发光的墙面一侧扩展的趋势，或者产生向上的空间感。总之，合理适度的光线照射可以成为室内环境中的视觉中心，也可以表达室内环境的导向感。由光线明暗所造成的视觉效果差，可以强调室内环境的体面转折关系。反之，如果光线够亮，就会使室内环境的空间限定边界消失，使空间形体发生相应的变化。要通过光线强弱来体现室内环境的材料质感美，就要依托于光线的投射方向。光线的投射角度不正确，或者光线过强、过弱，都会对表现空间材料的质感美产生不利的影响，甚至会曲解材料质感的真正意思。视觉环境中的色彩效果与光线的光源色的色性和冷热倾向密切相关，不同色温的冷暖光源，照在同一固有色的物体上，会有明显的差别和不同的色彩效果。所以，在建筑环境视觉设计中，应充分发挥光的美学功能，通过光照营造适合不同使用空间的环境气氛，以符合各种环境中人们的行为特点和心理需求（如人际交往的心理需求，私密性的心理需求等等），以达到提高视觉环境质量和具有整体统一及赏心悦目视觉效果的目的。其次，选择合适的人工装饰照明。由于照明的实用功能及在光照设计中所特有的表达功能，它已经同空间环境的形态、色彩、采光、形式、通风等因素一起，成为室内环境整体设计中的基本要素。正确选择照明方式、光源种类、灯泡功率、灯具数量、形式、光色与灯光控制器，使光照氛围能体现设计意图，创造良好的光环境，达到良好的环境艺术氛围。人工装饰照明设计的基本原则包括安全、经济、美观。安全是指装饰照明设计必须首先考虑装饰照明设施安装、维护和检修的方便，以及安全运行的可靠性，防止火灾和电器事故的发生。经济是指在确定设施时，权衡价值取向，尽量采用先进技术，充分发挥照明设施的实际效益，尽量以较少的费用获得较好的照明效果。美观是照明的重要因素，是指照明装饰的空间层次，既要具有美化环境的作用，又要充分显示被照明物体的轮廓美与材质美。
三、材质在室内环境设计中的应用
材质是构成空间形式美必不可少的要素，充分发挥材质美感属性，对材质进行有规律的构图及重组，不仅能为空间氛围增添独特的色彩和情趣，进而完善空间形式美的内容，而且可以提高室内环境的心理感受价值。首先，材质要与空间形态相结合。材质作为室内空间艺术的载体，同色彩和灯光等元素一道共同参与着室内空间环境气氛的塑造过程，不仅能够借助其视觉表面的刚柔、精细、深浅、明暗或其以线、面、体构成变化的美感联系来刺激人们心灵的感动，而且在空间环境设计中材质也具有重要作用，一方面能保护围合空间的承重构架系统，充分发挥围护体界面的保温、隔热等物理性能，另一方面也可利用新材料、新工艺来拓展空间的使用功能，强化空间的审美功能。材质不仅要建构室内空间的实体，其内部空间的再划分也需要材质的支持。为表现轻盈、自然、通透、现代的氛围，许多展览中心、大型会馆、商业中心和大型建筑的中庭空间经常运用玻璃和金属构架来界定与烘托。而传统的木材、素材、纤维等却常常是电影院、歌剧院等观演空间的主要材质，具有改进空间音响效果和美观的作用。这些材质独有的特性，及其带给人的真实感受和无尽的艺术魅力，是来源于生活、体验于空间又归属于生命本体的。其次，借助材质烘托环境气氛。在空间的功能和流线的组织过程中，空间的主题通常以空间形体变化来实现，但大多时候还要借助材质，即充分运用肌理、色彩、质感差别较大的材质，可以获得空间跳跃性的生动感，使组成空间形态的各界面之间表现出不同特征，让观者产生视觉动感，也可以利用材质的曲直、刚柔、宽窄、锐钝、虚实、明暗、方向、大小等来强调空间各界面的对比。
改革开放之后，各种思想不断冲击着传统的教学理念。受到国际各种先进理论、设计理念的影响，我国环境设计的业内人士开始意识到室内设计不是简单的理论借鉴与堆砌，经过初期的环境艺术教育的探索阶段，逐渐摸索出一条融合哲学、艺术、物理、心理等多学科的设计教育理论，此时的室内设计风格多样，并且注重对设计功能的开发，重点突出了人文情怀。随着社会分工的不断细化，人们对艺术审美的要求不断提升，因此对建筑室内环境艺术设计人才的要求越来越高，原本属于精英教育的设计师培养已经无法满足社会对设计人才的需求。虽然我国的室内环境艺术设计教育起步晚，但是发展仍然很迅速，特别是近些年来房地产事业的不断发展，我国室内环境设计迎来了发展的黄金时期。
二、我国建筑室内环境艺术设计培养人才的定位
纵观中国建筑室内环境艺术设计教育的发展历程来看，室内环境艺术设计教育虽然来源与外国文化的教育模式和教育理念，但是随着在中国文化土壤上的发展与传播，是室内环境艺术设计的教育满足了国民对生存环境品质的追求，特别是经过多年的教育探索，目前我国需要发展能够突出我国民族个性、民族精神、民族文化的环境空间设计能力，因此我国在建筑室内环境艺术设计培养人才的教育定位上面要随时适应时代的发展，促进我国艺术设计人才在国际社会中的竞争能力。
三、目前我国建筑室内环境艺术设计教育的发展现状
目前我国绝大多数的综合院校以及理工类、建筑类、艺术类甚至农林类的院校都开设了建筑室内环境艺术设计类的专业，随着室内设计热度的增加，很多高职类、中专类院校、电大、成人教育也都开设了相关教程，随之而来的是大量专业毕业生的层次不齐，教育精力不足，使社会需求与专业人才无法构成良性的发展关系，这些问题的出现需要广大室内环境艺术设计的从业者、教育者予以冷静的分析与思考。
1、艺术设计理论与实践关系的研究问题。中国式教育历来侧重对理论的学习，而忽视对理论的深入研究、理论与实践的转换能力的培养，这种教育思想不仅影响了学生能力的培养，同时也阻碍了艺术设计教育的发展。因此，建立具有创新意识的建筑室内环境艺术设计的教育理论和系统的教学体系，对构建人才的培养计划十分重要。
2、未来发展问题。从目前我国建筑室内环境艺术设计人才的培养趋势来看，我国的艺术设计教育仍处于发展的初期阶段，很多教育理念都不成熟，特别是随着近几年来高校的不断扩招，很多学校没有充分考虑对人才培养的可投入资源的分配问题，没有形成系统的人才培养规划，对学生乃至整个室内环境艺术设计专业的未来发展目的盲目，这样不仅不利于行业的未来发展，也使人才培养事倍功半。
3、师资队伍的建设问题。艺术设计是对思想与技术都有严格要求的双标准专业，很多行业的优秀人才没有到学校进行教育活动，而各高校的专业教师虽然有着丰富的理论知识，却缺少行业的实践经验，这成为建筑室内环境艺术设计专业人才培养发展的障碍之一。
四、优化我国目前建筑室内环境艺术设计人才的培养策略与对策
1、正确认识时展的背景。21世纪是信息快速发展、告诉交流的时代，因此为了优化建筑室内环境艺术设计人才的培养计划，必须进行充分的准备，正确看到全球经济一体化与文化交流的时展背景，不断与国际先进的艺术设计教育进行交流，加强对现代新技术的学习，将先进的教学理念、教学方法、教学内容引入到课堂教学中去，将时尚因素与我国的传统文化进行有效的结合，继承我国传统文化中关于装饰设计的精髓，使我国建筑室内环境艺术设计人才与时代接轨的同时能够保有自身的文化特色。例如在培养建筑设计人才的时候要鼓励他们及时发现国际市场的变化趋势，同时关注国内外各种关于建筑设计等方面的比赛，通过比赛与实践达到检验设计能力的目的。
2、深化设计专业教学内容与教学理念的改革。为了使建筑室内环境艺术设计的教学发展跟上科技发展的速度，必须在教学内容、教学理念上进行革新，积极引进国内外先进的设计理念与设计趋势，通过学习优秀设计作品总结成功经验，不断去其糟粕、取其精华，把设计教学的具体内容落实到与教育管理、实践教学相适应的课程体系中去，只有将教育工作落到实处，才能推动建筑室内环境艺术设计人才培养的具体实施，从而促进整个学科的教学工作的改革。通过定期举办建筑室内设计交流会、带领学生到实地进行考察分析，不断完善教学内容和教学方式，扩大学生的设计思维与设计视角，特别是目前很多电视台都引入了室内设计真人秀节目，在激烈的游戏竞争与能力考验中锻炼紧急处理事情的能力，而丰厚的奖品对于参赛者来说也是一个很好的帮助。
3、调整师资结构。师者，传道受业解惑者也，师资队伍的水准是推动建筑室内环境艺术设计教育发展的前提和保障，师资队伍能力的好坏直接影响了人才培养的全过程和学校的办学质量，所以建设与经济社会、社会发展相适应的师资队伍，完善现有教师的实践技能与知识结构迫在眉睫。每一个高校都会有本专业独特的发展方向和发展优势，通过定期的教师交流活动，促进信息的交换、深化，为广大建筑室内环境艺术设计专业的教师进行具有创造性的“头脑风暴”，激发教师的创新意识，并用这种良好的精神状态影响带动设计专业的学生。除此之外从专业的建筑装饰设计部门聘请具有丰富经验的专业人士定期与学生进行交流，传达最新的行业资讯，各个院校通过资源共享，联合创办建筑室内环境艺术设计教育培训班，聘请国内外的专家进行授课，使设计专业的教师在不断的学习中完善自身的知识结构，从而提高教学水平。
4、加强对学生设计能力的培养。社会对建筑室内环境艺术设计专业人才的要求之一就是具有较强的实践操作能力，对学生的综合素质要求比较高，因此在培养的过程中在培养学生基本设计技能的同时，充分考虑社会对人才的具体要求，实现教育的前瞻性和预见性，也要注重激发学生的操作能力、创造力与创新能力，给予学生更多的实习机会、实践机会，形成理论与实践之间的有效转换。
5、建立系统的人才培养体系。建筑室内环境艺术设计的发展并不是孤立的，在发展艺术设计教育的同时还应带动多层次的人才培养计划，建立能够满足社会多层次需求的人才教育体系。例如在做好建筑室内环境艺术设计教育时，也要加强对群众审美情趣发展的分析，根据需求的变化调整设计理念，这样在完成设计工作之后，会得到社会的认可，实现自身事业的价值。
6、完善竞争机制。有竞争才能有压力，有压力才会有动力。建筑室内环境艺术设计行业发展势头越强劲，行业内竞争压力也就越大，在培养优秀设计人才的过程中要合理利用竞争机制，充分调动学生的积极性，督促他们保持最具有设计活力的状态，从而设计出具有影响力的作品。为了完善竞争机制，学校应该对选拔出来的人才给予充分的重视，根据实力优先提供就业机会或者出国深造的机会等等，提高竞争的成效。但是需要注意的是保证竞争的良性发展，否则过度的竞争压力会打消学生的设计激情，影响学生事业未来的发展。
室内设计美学艺术审美取向室内设计是建筑设计的继续和深化，是完善空间、传播文化、创造美的艺术，是运用现代工艺、技术将美学理念、文化内涵和功能因素融入人性化室内空间环境的艺术。
现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言，室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动，属造型艺术的范畴，然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是，室内设计同时具有着实用的动能属性。从形态学的角度看，室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面：
（1）空间要素。空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，因此，设计者不能拘泥于过去形成的空间形象，要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
（2）美学色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。www.lw881.com科学地运用色彩有利于工作，有助于健康，应做到色彩处理得当，既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外，还应随着时代审美观的变化而有所不同。
（3）美学装饰要素。室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面，对其进行符合功能需要的装饰，是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果，同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
在所有的与视觉有关的艺术设计中，形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则，当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此，形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中，首先需要考虑的，就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来，如何充分发展差异性和异质性。其实，这种把大叙述和小叙述对立起来，把总体性和差异性对立起来，把同一性和异质性对立起来，以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征，不仅是建筑与室内设计领域，而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说，它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计，或称室内环境设计，应确立整体环境的设计观念，这里的“环境”有两层含义：其一，是指建筑实体围合形成的室内环境，它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素；其二，是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。
以人为中心的室内设计，不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求，而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动，其风格形式的表现应从大环境整体的高度，运用符号学的理论、方法，把室内环境视作一个符号系统，通过对设计元素在组合中的符号化处理，使能指与所指有效结合而具意指作用，充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能，准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色，以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”，和室外大环境的“外”，具有相辅相成辩证统一的关系，作为大环境系列“链中一环”的室内设计，不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计，就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计缺失内涵而流于一般，设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点，便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
在室内环境的创造中，现代美学要求室内设计不但高度重视艺术性，而且还高度重视科学性，及其相互的结合。从建筑和室内设计发展的历史来看，具有创新风格的兴起，总是和社会生产力的发展相适应。社会生活和科学技术的进步，人们价值观和审美观的改变，促使室内设计必须充分重视并积极运用当代科学技术的成果，包括新型的材料、结构构成和施工工艺，以及为创造良好声、光、热环境的设施设备。当代室内设计的科学性，除了在设计观念上需要进一步确立以外，在设计方法和表现手段等方面，也日益予以重视，设计者已开始认真的以科学的方法，分析和确定室内物理和心理环境的优劣。另外，在设计表现方面，计算机技术进行设计和绘图的广泛普及应用，可使我们在初始设计阶段中便能运用其所提供的三维视觉技术去探测第四维效果。
现代室内设计需要满足人们的生理、心理等要求，需要综合地处理人与环境、人际交往等多项关系，需要在为人服务的前提下，综合解决使用功能、经济效益、舒适美观、环境氛围等种种要求。
现代美学理论在当代室内设计中发挥着指导性的作用。
一、从形态学视角看室内设计中的美学要素
就本质而言，室内设计是将多种视觉的物质元素组合构成具有三维空间形态特征的造物活动，属造型艺术的范畴，然而与其它纯粹欣赏艺术形式不同的是，室内设计同时具有着实用的动能属性。形态学的角度看，室内设计中的美学要素及内容任务主要分为一下几个方面：
（1）空间要素。空间合理化并给人们以美的感受是设计的基本任务，因此，设计者不能拘泥于过去形成的空间形象，要勇于探索发现时代技术与审美特点赋于空间的新形象。
（2）美学色彩要求。室内色彩除对视觉环境产生影响外，还直接影响人们的情绪、心理。科学地运用色彩有利于工作，有助于健康，应做到色彩处理得当，既能符合功能要求又能取得美的效果。室内色彩设计除了必须遵守一般的色彩规律外，还应随着时代审美观的变化而有所不同。
（3）美学装饰要素。室内整体空间中的柱子等建筑构件以及墙、顶等各界面，对其进行符合功能需要的装饰，是构成完美的室内环境不可或缺的重要组成部分。充分利用不同装饰材料的质地和丰富多变的装饰形式，可以获得千变万化和不同风格的室内艺术审美效果，同时亦能体现不同地域的历史文化特征。
在所有的与视觉有关的艺术设计中，形态学提供了基本的部件构成形式和把它们组合在一起的准则，当然其中也包括设计中依附于形式的各美学要素的组合法则。不仅如此，形态学理论还被应用在甄别艺术设计风格流派及研究艺术设计的特征等方面。具体到室内设计操作过程中，首先需要考虑的，就是如何把设计的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来，如何充分发展差异性和异质性。其实，这种把大叙述和小叙述对立起来，把总体性和差异性对立起来，把同一性和异质性对立起来，以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造的思维特征，不仅是建筑与室内设计领域，而且也是当代艺术与文化的重要特色之一。从实践来说，它也确实已经对当代室内设计创作带来了积极的富有成效的影响。
二、整体环境观念下的功能与审美意义表达
处于随社会变化而不断发展中的当代室内设计，或称室内环境设计，应确立整体环境的设计观念，这里的“环境”有两层含义：其一，是指建筑实体围合形成的室内环境，它主要包括室内空间形态、视觉环境、空气质量环境、声光热等物理环境、心理环境等诸多要素；其二，是指包括建筑外观在内的庭院、街道、广场乃至整个社区、城市、地区的自然和人文景观的大环境概念。
以人为中心的室内设计，不但要从功能上考虑符合人们生活方式和生存所需的各种实用要求，而且更应从心理方面进行基于不同文化背景下精神需求的人文关照以及满足人们渴望亲近自然的愿望。室内设计作为文化的物化创造活动，其风格形式的表现应从大环境整体的高度，运用符号学的理论、方法，把室内环境视作一个符号系统，通过对设计元素在组合中的符号化处理，使能指与所指有效结合而具意指作用，充分运用设计形态符号的象征、隐喻功能，准确反映出室内设计的地域文化内涵和时代特色，以及表达审美情感、体现审美意义和价值。
室内设计的“里”，和室外大环境的“外”，具有相辅相成辩证统一的关系，作为大环境系列“链中一环”的室内设计，不可脱离开大环境中的自然、文化与社会特征、意义而孤芳自赏。正是为了更深入地做好室内环境设计，就愈加需要对环境整体综合因素有足够的了解和分析，着手于室内，但着眼于“室外”。当前室内设计还存在着相互类同、缺少创新和个性的情况，对环境整体缺乏必要的了解和研究，从而使设计缺失内涵而流于一般，设计构思局限封闭。
三、科学性与艺术性的审美结合
当代室内设计的另一个显著特点，便是科学性与艺术性的审美结合。设计的科学性在带来空间环境功能的合理、舒适、高效、安全的同时，其结构、材料、工艺本身具有的技术美感与设计形式处理产生的艺术美感，共同形成了当代室内设计审美的一个重要特征。
近年来人们的生活质量水平不断提高，对于室内环境艺术设计的要求也日益提高，陈设品作为室内环境装饰的必需品在室内环境艺术设计中的地位逐渐攀升，陈设艺术设计水准已经成为判断室内环境设计品位的一种重要标志。陈设艺术品一定要融入室内环境，但是也不能被室内环境压制，只有这样才可以在室内营造一种良好的景观效果，为室内环境艺术设计锦上添花。
1 当前室内陈设设计的主要问题
目前室内环境的陈设艺术中都存在一味地强调空间规划，忽略室内空间界面处理的问题，很少或者基本没有将陈设艺术归纳为室内环境艺术设计的内容，导致出现过于强调室内装饰装修，忽视陈设设计的情况。如果设计师没有精心、仔细地设计陈设品摆放的位置、大小，将陈设品随意摆放，可能会使整个室内环境视觉效果受到严重破坏，降低室内设计的格调。室内设计的内容主要包括室内陈设设计、室内装修设计以及室内空间设计等三大模块。其中室内空间设计是室内设计的首要要素，其主要负责改造室内空间的比例、大小、格局，调整室内空间形态尺度设计，使室内空间能够满足人们的使用需求。陈设设计也被称为“软装饰”，主要是合理搭配绿色植物、灯具、家具以及布艺等，丰富室内空间设计风格。
2 室内环境艺术设计中应用陈设艺术的几点建议
室内环境艺术主要是完成建筑主体结构后，结合建筑使用功能、性质等各方面要求后深入设计室内空间，对室内界面进行装修设计，然后再合理搭配应用各种艺术陈设品，在室内设计出二次空间。陈设设计水平对于室内环境的舒适度、精美度都有直接的影响，因此应该妥善处理好室内陈设设计和室内环境设计之间的关系，设计出更完美的室内环境布局。为此，笔者有以下几点建议。
2.1 突出室内空间的个性特点，提高空间价值
室内空间应该具备美观性、舒适性，空间特殊的话也应该具有自身独特的内涵。室内环境中的任何装饰物以及陈设品都应该和室内环境设计风格保持协调一致，完全融入室内空间环境中，这样才可以突出室内设计风格，使整个室内空间环境看起来更加意境。设计室内环境陈设的过程中，允许装饰物以及陈设物风格和室内风格存在些许的差异，通过对比设计手法也可以给人们一种强烈的视觉冲击感，如果能够合理应用对比，势必可以设计出一种独特、新奇的室内空间环境。这就要求设计师在室内环境陈设设计的过程中，应该注意控制和整体空间设计风格存在差异的陈设品数量，数量不宜过多，只需要能够起到点缀效果就可以。
2.2 加强地域性空间环境设计，突出个性化
我国传统文化非常推崇“天人合一、回归自然”的理念，主张温文儒雅、端庄、对称的文化艺术，在陈设设计中的审美品质非常高。室内设计中常常会应用一些具有鲜明的民族文化物品，比如屏风、字画等，设计材料也是以沉重、有灵性的石头，流光感较强的金属以及朴素的木质等为主。通过一些华丽、富贵的施工工艺，可以使陈设设计体现出独特的风格，也可以彰显出我国独特的民族文化。
2.3 确保陈设设计和室内环境设计艺术的整体性
为了满足室内环境设计的装饰性以及功能性需求，体现室内环境设计的独特风格，一定要合理把握色彩、造型、空间以及管线之间的衬托和虚实关系，而且应该努力协调好装饰物、家用电器、家具和器皿之间的内在关系，通过空间这个载体突出陈设品的层次变化，比如家具就是一个非常重要的室内空间陈设品。一般家具主要包括观赏性家具和实用性家具两种类型，其中观赏性家具主要包括陈设架、屏风等，而实用性家具主要包括床、柜子、沙发等储存性以及坐卧性家具等。家具不仅仅具有较强的实用功能，同时也具有组织、分割空间的作用，使空间形成独特的风格。例如，如果将室内环境艺术设计成中式风格，可以利用屏风以及博古架将客厅以及前厅的空间进行分割，这样不仅可以满足其功能需求，也可以起到装饰的作用。陈设设计的过程中，最首要的原则是使用性，其次才是装饰性，在选择家具的质地、比例、装饰效果、尺寸以及质地的过程中，一定要考虑整体空间环境的形式美，确保室内环境和整体设计风格保持统一。
一、废旧物品在室内外环境设计中应用的理论基础
1、绿色设计理论
绿色设计理论是现代化室内外环境设计的核心理论，随着现代社会环境污染问题日渐严重，相关研究人员在传统的室内外设计的基础上提出了绿色设计的理念，并迅速在全世界的室内外环境设计领域形成一股潮流风尚。最早的绿色设计理论可以追溯到上世纪80年代，当时的环境污染问题虽然并不像如今这样严重，但是已经出现了环境恶劣污染的源头，所以许多设计师纷纷响应室内外环境绿色设计理念。其实所谓绿色环境设计理念并不是单纯将室内外环境以绿色作为主基调来进行设计，而是在充分考虑到产品的功能、质量、成本等方面的相关因素，通过各种手段将产品对环境造成的负面影响降到最低。可以说绿色设计理念体现了设计师的社会责任心和使命感。绿色设计理论的核心思想是轻量化、循环设计和重复使用。而废旧物品在室内外环境设计中的应用实际上就迎合了绿色设计理论中重复使用的需求。将废旧物品应用到室内外环境设计中，不仅能够有效的减少资源的浪费，同时也能够将废旧物品对环境的负面影响降到最低。
2、现代美学与艺术理论
室内外环境设计所应用的是美学与艺术理论，而传统的美学观念中，往往将“和谐”、“崇高”等内容作为美学艺术欣赏的最高标准。在传统古典艺术家的严重，艺术应该是一种比较崇高的精神活动，它不仅能够陶冶人的情操，而且能够推动整个社会对于美的创造。所以废旧物品这种残破的、丑陋的东西在传统美学与艺术理论中是不被认可的，更不可能被当作是室内外环境设计的因素而被有效的利用。但是随着社会的不断发展，无论是艺术家还是普通人对于美的认识已经有了全新的改变，崇高的、完美的评判标准已经不再是评判没的唯一标准，美好的室内外环境也不再仅仅是通过华丽的外表来展现。在现代美学与艺术理论中，更多的强调的是内在的美、创造的美以及革新的美。以往被传统美学艺术认定为残露的、破败的都将成为现代美学艺术中创造美的因子，而且现代美学艺术更多的倾向于多样化和荒诞化，甚至于现代美学艺术学派中还有将丑陋视为美的艺术认知。对于现代人来说，美不仅仅是外在的内容，而应该是内在与外在和谐统一的形成。废旧物品在市内外环境设计中的应用也并不是单纯的将废旧物品直接作为室内外环境的一部分，而是要经过设计、裁剪等技术来让废旧物品改变其原有的状态以迎合室内外环境设计的需求。
二、废旧物品在室内外环境设计中应用
1、室内环境设计
室内环境设计的主要界面包含有地面、墙面、柱子等，从艺术的角度上来讲，界面的不同材质、形态、装饰等都会产生不同的感观，进而呈现出不同的艺术效果。而将废旧物品应用在室内环境设计上主要还是体现对废旧材料的搭配、挖掘，这其中包括对废旧物品的形态改造、颜色改造以及对废旧物品装饰的借鉴和拼搭。其实虽然说废旧物品在一定程度上已经不能够满足个体的需求，但是废旧物品最初也是有着其非常完整的使用价值的。而将废旧物品应用在室内环境设计中的时候除了要挖掘废旧物品深层次的使用价值之外，还要通过一些艺术手法来增加废旧物品的使用价值。一般来说，室内界面设计的关键点会因为设计理念和设计方向的不同有不同的侧重。譬如说顶面作为墙面的延伸，一般来说室内的墙面空间偏狭小，所以在利用废旧物品来进行室内设计的时候，往往不会应用到顶面的设计上。一方面是因为如果在顶面进行过度设计的话必然会降低顶面与地面之间的距离，从而影响居住者的感官。而另一方面则是因为废旧物品的色泽一般都偏黑偏暗，这样会导致整个居住空间变得昏沉暗哑，影响居住者的情绪。
2、室外环境设计
在室外环境设计中，废旧物品能够参与到设计环节中的使用面是很大的，譬如说雕塑、景观小品、建筑物等。由于废旧物品依旧具有良好的立体空间感，因此在室外的环境设计构成上，废旧物品的使用情况是非常明朗的。以雕塑为例，一般来说室外环境设计的雕塑包括圆雕和浮雕两大类，它能够与树木、水体等形成良好的环境系统，让整个室外环境看上去富有情趣和内涵，营造出生机勃勃的室外环境。将废旧物品应用在室外环境设计中不仅能够根据废旧物品的内涵表现出明显的象征寓意，而且还能够体现出设计的创思。譬如说韩国的艺术家会将废旧轮胎制作成形态各异的雕塑作品。相较于传统的雕塑材料来说，轮胎的构建物质橡胶是具有非常良好的可塑性的。德国鲁尔区也有很多利用废旧工业设施建成的雕塑，可以说展现了一个时代的辉煌与内涵。
三、结束语
综上我们能够清楚看到，废旧物品并非只有被当作垃圾处理的道路，它还能够被应用于创造美，创造更独特的、具有特殊内涵和寓意的室内外环境设计因子。其实从废旧物品能够在室内外环境设计获得应用我们也能够清楚的看到，废旧物品潜在的使用价值仍然存在，只待我们去挖掘，我们应该积极的拓展废旧物品的使用途径，只有这样才能够有效的推动我国环境污染的治理和改善。
参考文献
[1]黎波寒.坚持绿色环保理念促进人与环境和谐发展[J].才智，2012，（07）.…
[2]徐玉丹.基于循环经济的废旧物品资源化技术与策略[J].绿色科技，2012，（07）.…
[3]宋海宏，杜莉，王鲁帅.废旧物品在室内外环境设计中应用的研究[J].山西建筑，2013，（12）
随着现代社会水平的提升，人们的生活质量得以提高，对室内环境艺术设计要求也不断提高。陈设艺术品作为室内环境设计工作中的主要地位，其标准化以及水平化也得以利用，在该情况下，不仅能为室内环境营造一种良好的景观设计效果，还能达到良好的室内艺术设计工作。
1室内陈设设计问题
在目前建设与发展过程中，将陈设艺术应用到室内环境设计工作中，重视对室内空间的规划与设计工作，无法对室内空间界面实施，也没有对该问题进行有效解决[1]。同时，没有将最基本的陈设艺术进行分类，未将陈设艺术渗透到室内环境艺术设计工作中去，从而出现室内过度装修与过度装修现象，影响陈设工作的有效设计。在对其设计过程中，如果设计人员不认真，没有对其精心思考，对陈设品的摆放位置、陈设品的大小不够重视，出现随意摆放、随意设计的现象，将影响整个室内环境设计，影响视觉效果，降低室内的整体风格与设计质量。在室内设计工作中，主要包括三个方面的内容：分别为室内陈设、室内装修以及室内空间设计工作。其中，最为基本的要素为室内空间设计，在工作执行期间，需要对室内空间的大小、比例、格局以及室内的形态尺寸进行设计，这样才能在较大程度上满足人们的发展需求和使用需要。一般情况下，陈设艺术的设计也是一种装修方式，期间，主要对一些绿色植物、灯具等进行合理布局，这样才能实现室内空间设计风格的丰富性[2]。
2室内环境艺术设计中的陈设艺术建议
室内环境艺术设计工作是在建筑结构完成后期执行的，根据建筑的使用功能、建筑的使用性质以及各个方面的因素实现室内空间的优化设计，促进室内界面装修设计工作的有效执行。该工作中，还需要对室内环境中存在的各个艺术陈设品进行合理配置，保证能够为其设计出良好的室内二次空间。同时，陈设艺术品的设计水平与室内环境的舒适度、精美度存在较大关系，尤其是与其存在直接关系，所以，在具体实施工作中，一定要明确室内陈设设计与室内环境设计之间的关系，促进室内环境布局的合理化。因此，需要提出几方面的意见，促使工作的优化完成和有效执行[3]。
2.1突出室内空间个性
凸显出室内空间设计工作的个性化特点，保证空间价值的的体现。室内空间设计工作具有美观性、舒适性特点，这种空间特殊化形式能够将自身内涵充分表现出来。在对室内环境进行设计工作期间，对陈设艺术品的设计都需要考虑室内的设计风格，尽量使其与室内风格设计的一致性，保证两者的充分融合。在该设计工作中，不仅能展现出室内风格的优化设计，还能为整体空间设计提供良好的生存意境。不仅如此，在对陈设艺术品进行设计过程中，一些装饰物和陈设艺术品之间的风格也可以存在一定差异。采用对比的设计手法，为人们提供强烈的视觉感受。这种对比方式的良好应用，将给人设计出独特、新型的空间环境。在对室内环境进行具体设计工作中，设计人员还需要重视空间设计的整体性，合理对风格设计工作中的差异化进行控制，其中，使用的陈设艺术品数量不能太多，在其中需要发挥良好的点缀目的，这样才能使其获得良好的设计效果[4]。
2.2地域性空间环境设计
实现地域性的空间环境设计工作，保证能够实现个性化发展特点。在我国传统文化发展趋势下，遵循人与自然的结合统一性，促使端正、儒雅以及对称文化艺术的融合，这样才能提高陈设品的审美性和品质。在室内设计工作中，存在一些民族化文化物品，尤其是一些屏风、字画的应用。还有一些设计材料，是比较有灵性的石头。还包括一些流光感较强的金属、比较朴素的木质等，采用这些艺术品，在整体上实现陈设艺术品的设计，不仅能彰显出独特的风格，还能在室内环境设计工作中，体现出我国独特的民族文化。
2.3保证设计的完整性
将陈设艺术应用到室内环境设计中，需要遵循整体的设计原则，保证艺术价值的充分体现。在室内环境设计工作中，为了体现出建筑具备的装饰性与功能性特点，符合当前的发展需求，促进室内环境设计风格的独特性，在具体工作中，需要对色彩、空间中的造型、管线等之间的关系进行设计，明确衬托、虚实的重要性，促进内部装饰物与家具、电器的协调性[5]。在室内空间设计工作中，还需要凸显出陈设品的层次感，比如：家具为室内空间设计中的主要陈设品，家具为观赏性与实用性两种形式，其中，对于观赏性家具，为陈设架、屏风等；对于实用性家具，主要为床、柜以及沙发等一些储存性家具等。家具的使用需要具备一定的实用特点，对其组织与分割，在空间中能够体现出独特的发展风格。比如：在室内环境艺术设计工作中，可以将屏风、博古架在空间中进行分割，在该设计理念下，不仅能满足相关的功能需求，还能达到良好的装饰作用。在对陈设品进行设计期间，还需要遵循使用性原则以及装饰品原则，尤其是家具的质量、比例以及装饰效果、尺寸等，都需要分析空间的整体性原则，实现形式美。在该设计理念下，不仅能实现室内环境与整体设计风格的一致性，还能促进室内环境设计工作的优化发展，保证为我国人民提供更舒适、更美观的居住环境。
3结论
基于以上的分析，在室内环境设计工作中，基于相关标准与相关规定，将陈设艺术更好的应用到室内环境设计中，减少室内环境面对的压力，保证实现良好的景观效果，为人们的生活营造良好生存空间。
参考文献
[1]肖鹤.浅析陈设艺术在室内环境艺术设计中的应用[J].商品与质量,2016(32):204.
[2]梁美凤.论述陈设艺术在室内环境艺术设计的应用[J].建筑工程技术与设计,2016(19):720.
[3]郑春艳.室内环境艺术设计中的陈设艺术[J].装饰装修天地,2016(1):29.
