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在我国的英语教学中，长期采用英国标准，在讲授课程中，主要介绍英国的文化和英语形式。近几年随着全球化的不断加深，美国文化与美国英语逐渐走入我们的视野。我国的英语教学主要采用语音、词汇、语法为主要教学方式，强调英语知识的单向传播和对英语的生硬模仿。在我国的语音教学中，很大一部分教师和学生主要以英美英语的发音为标准，还有甚者干脆认为语音音调就是英语口语的唯一标准，却忽视了话语者的文化背景等因素。我国的英语学习，大多数是在10岁左右开始，在英语的教学中始终强调对英美英语语音的模仿，这种过分强调模仿的形式使我国的英语教学又回到了教条主义的框架中，也可以说在一定程度上失去了语言的创造性。
2.中国文化输出力度不够
从清朝开始，我国学习西方的语言，其根本就是为了强国富民，遵循“洋为中用”的原则，很多人认为，学习西方的语言就是在向西方学习，已经成为了一个固定思维。而近代以来，西方国家的工业社会的迅速发展，使国人认识到语言更是作为一个生产工具在学习，扭曲了语言的学习的目的性，淡化了文化的教育。英语教学的局限性，在我国的英语教学中由来已久。大家都十分清楚，语言的输入和输出是第二语言学习中必不可少的现象，换句话说，没有输入就没有输出。教材是教师教学的重要工具，也是学生学习知识的重要来源，本土化的语言资源的缺少，就会使一些英语的学习在文化的熏陶中变成单向的，单向的了解英美文化，没有主动的意识。只有积极的输出我国本土的优秀文化，才能在世界发展中站得稳、立得远。
二、转变我国英语教育模式的针对性建议
1.转变文化观念
在很长时间内，我国的外语学界对跨文化的双向性存在一定程度上的误解，认为母语和母语文化是英语教育的难点，所以很多教师在教学中轻母语、轻本土文化。这就在某种程度上对国际跨文化的误读。而现实中，跨文化的交际是一个双向的过程，有很多时候，影响成功交际的原因就是由于对本土文化认识不够，掌握不深，而并不是缺少外语的知识。就拿我国的大学生来说，经过多年的英语学习的积累，对于英语的听、说、读、写已基本掌握，但与外国人交流时，我国的优秀文化依然不能成为就谈的中心。因此在以后的英语教育中要转变教育观念。
2.教材融入本土化
目前的中国，英语作为主要的外语，在中国的教育中已存在多年，英语教材是学生获得英语知识的主要来源。我国的英语教材大多数以英美的文化为背景进行设计，很少涉及国外其他国家，更不用说我国的传统文化了。我们应该明确，英语虽然起源于与英美，但全球化的今天，已经成为世界通用的语言，所以我国的英语教材要吸收一些其他国家文化背景下的英语，更多的要加入我国大量的优秀文化融入到教材中，使学生在潜移默化的学习中体验中国的优秀文化。
张宗麟认为“社会是因为有孩子而成立，孩子决不是因为社会才能生长”，认为儿童应该有自己的社会，倡导在幼儿园开展社会教育，构建幼稚园社会课程。认为“幼儿是富有游戏性的，儿童生活大半在游戏中”，社会生活中处处蕴藏着游戏的契机与形式。作为幼儿主要生活内容的游戏，是与社会生活相互融合的。符合幼儿社会生活的游戏既能满足幼儿获得愉悦的动机，也能帮助幼儿通过游戏了解社会（如“拉小黄包车”等）、融入生活。因此，张宗麟认为，幼稚园的教育应该是富有游戏性的，在张宗麟为南京市鼓楼幼儿园制订的课程中，游戏不仅是一项独立的课程内容，而且还贯穿于各项活动之中，并认为“此科包含最广，举凡幼稚生活动，倘属自发者皆属之”，阅读、表演、歌唱、图画等活动都可以采用游戏的方式，游戏是对幼儿进行教育的最佳方法。此外，由于幼儿的社会生活知识并不是靠传授的，而是“自己找得的”。教育工作者应该注重指导幼儿获得这类知识的方法，而“幼稚生的获得知识完全在工作中、游戏中得来，那么指导幼稚生的工作、游戏也就是指导其怎样获得知识”。因此，游戏与社会相结合的方式，是幼儿获取社会知识最好的方式。
1.2基于国情民性，置办富于童趣的游戏设备
张宗麟认为，教育不能与社会实际情形分离，幼儿园的设备和玩具也应符合儿童需要，适应当地情形。在设备配置上，钢琴、自行车、唱机、跳舞是西洋人人皆会的，所以幼稚园采纳这些为必须设备；然而在中国，如果也设置此种设备，必不能充分发挥其功用，唯有钟、鼓、萧琴之类皆可采为幼稚园常用设备。在玩具取材上，张宗麟一方面认为“利用日常用品以制成者，儿童必爱之”，如火柴杆、肥皂、萝卜、棉花等物品不仅获得容易，而且儿童非常熟悉，取之可以教各种常识，做成玩具时，可教图画手工；另一方面，认为“利用废物制成者，既省钱，又可爱”。在玩具的制作上，张宗麟认为“无论何物能经过师生合作而成者，愈有意味”，幼儿因为各种能力的原因，不能做成精美的物品，然而可以从旁协助教师，例如由木匠制成的玩具，师生可以合作用油漆装饰它。不管是由幼儿自制的玩具还是师幼合作制成的玩具，均能引起幼儿参与和创造的兴趣，更加富有意义。在玩具的玩法上，在教师的指导之外，还“应该让儿童自己发明玩的方法”，不仅可以为幼儿在游戏中、发挥想象力、发展创造力提供空间，也是对幼儿作为独立个体的尊重。
1.3依据社会习俗，选择适宜的民间游戏
张宗麟十分重视民间游戏的作用，不仅大量收集儿童喜爱的民间游戏，而且在教育实践中采用相当数量具有教育价值的民间游戏。他认为幼儿在学校所学的游戏，“到了家里就不会去做的，同时，他们整天玩他们愿意玩的东西。这些玩意儿，或者就可称为民间儿童游戏。”民间游戏源于当地社会和当地民俗，广泛流传于民间，游戏的材料和内容简便易得，且与幼儿的社会生活紧密相连，具有民众性、娱乐性与历史传承性的特点。因此，相对于其他游戏而言，民间游戏更贴近特定地区幼儿的社会生活习俗，便于幼儿从中理解并内化相应的社会习俗，且深受幼儿的喜爱，是对幼儿进行社会生活教育的较好形式。
2张宗麟本土化游戏思想对我国幼儿教育的启示
2.1幼儿教育应坚持全球化与本土化相结合的路径
张宗麟在进行幼稚教育本土化探索的过程中,时刻保持着对世界教育理论与实践的高度敏感，在充分吸收外来文化精华的基础上结合中国幼稚教育的现实情况，从国情出发改造中国的幼稚教育，以本土化的思路解决幼稚园儿童游戏发展中的问题与困境。21世纪，是知识信息大爆炸的时代，各国文化交流高度频繁、交流范围及其宽广，全球化己成为时代必然。面对外来文化的冲击，中国幼儿教育要实现科学发展，客观上要求幼教工作者树立全球化的意识，在引进和借鉴西方发达国家成功经验的同时必须警惕模仿移植的旋窝。张宗麟及老一辈教育家的实践经验警惕我们不能只停留在引进和借鉴外来文化，要基于中国国情将外来文化与民族传统文化融合贯通，使其更具有本土性，从而对中国幼儿教育发挥重要的作用。曾有学者提出，建设中国特色的幼儿教育必须“走得出去，又回得来”。“走的出去”，就是要向相邻学科乃至于全部的人文科学、社会科学、自然科学学习，要向国外先进的学前教育理论学习；“又回得来”，就是要将所学的这一切消化吸收，为我所用，成为学前教育观念不断成长的营养成分。
2.2幼儿园应创设符合国情与童趣的游戏设备
合乎国民性，是张宗麟设定玩具的标准之一，要求幼儿园的玩具应摒弃单纯从外国进口等奢侈风气，从本民族特性出发，配备符合国情与童性的游戏设备。张宗麟依据国情指出，“吾国社会虽恶，然而可以采为幼稚园之教具者甚多甚多，静心而求之，各地皆有最优美之材料，宝藏无穷，采用不尽，且不必乞灵与舶来品也”。[6]因此，借鉴张宗麟先生余萍张宗麟本土化游戏思想对我国幼儿教育的启示儿童游戏本土化的探索经验，幼儿园也应在充分发掘中国传统玩具（如秋千、竹剑、木马等）的同时，鼓励幼儿园教师与幼儿一起节约资源，带动家长将家中废弃物品放入幼儿园以供师幼一起变废为宝，制作幼儿熟悉且有价值的玩具设备。
21世纪是多种文化相并存、相碰撞、相融合、相发展的全球化时代，来自不同国家拥有不同文化背景的人们在经济、文化等方面的交流与合作日益广泛和深化，国际交往的空间不断扩展延伸，呈现出国际化趋势，如：交流合作跨越国界，国际范围内的物质精神资源实现共享，洲际或区域范围内产生跨越地理意义的更为广泛的联系等。由于教育自身具有本质的趋同性、活动的国际化和发展的产业化，以及教育新思想的传播与新理论的推动，国际教育在各国广泛地开展。面对日趋开放化、国际化的教育大背景，本土教师，作为教育主体和本土文化的传承者和传播者，在授受异域文化活动中，将面临着本土文化与异域文化的碰撞与冲突。
一、国际教育、教师本土文化与异域文化的概念界定
(一)国际教育。通常，我们所谈论的国际教育包括两层含义：一是超越国家之上的全球范围内的教育或世界教育；二是指一种教育理论体系或特定的研究领域，即国际教育理论。对它的理解，普遍的认识是国际教育的内容包括国际关系、国家间的学术交流和学生交流、对其他国家教育发展的援助等。但还有一种理解，即用全球的视角，对国际共同关心的教育问题，如人口问题、环境教育问题、多元文化教育问题等进行国际交流和了解(顾明远，2001)。在不同的视阈下国际教育又以不同形式呈现。广义上，具体表现为三种形式。第一，教育项目服务于主国(host country)学生，同时电吸引外国学生到主国学习。第二，某国设计的教育项目传送给另外一国学生。第三，专门为某一特定国际学生群体量身定制的教育项目。
(二)教师本土文化。教师本土文化是基于本国家、地区或民族的文化环境背景下教师在教育教学活动中形成与发展起来的价值观念和行为方式，它主要包括教师的职业意识、角色认同、教育理念、价值取向、知识结构及情绪反应等。教师文化一般可分为三个层次：一是教师的思想理念层次，二是价值体系层次，三是行为模式层次，这三个层次相互构成了一个整体。这里所指的教师文化是比较宽泛的，而本土教师文化相对来说要具体些，更强调一种民族性的东西，同时又融合本国家或地区的文化元素，形成自己独特的具有民族文化色彩的价值规范和行为倾向。教师文化的本土化要求教师要有国家和民族观念、爱国主义精神、民族自豪感。但本土化不等于狭隘的民族优越主义、沙文主义，不是建立在贬低或排斥异域文化，而是建立在保存自身优秀传统、吸纳各国先进文化的前提下，使教师因为自身文化的独特性和优越性而成为世界多元文化的一分子，成为适应本土的一员。
(三)异域文化。异域文化具体指的是不同国家或地区在语言、历史、体制、信仰、习俗、价值观等方面上的差异。从跨文化交际角度看，异域文化实质上是一方对他方文化的一种解释。其特点表现为一种异域性，但它并不是一种性质或状态，而是对他方文化感知和应答的结果。从教学角度出发，异域文化可理解为目的语国家的整个社会方式。
二、国际教育对本土教师文化的影响
(一)教育理念。随着教育进一步朝着国际化的方向发展，国际教育势必会对本土教师教育理念产生影响。一方面，本土教师为更好地与其他国家的教育机构、学术团体或个人等进行文化教育方面的交流与合作，积极主动地了解、学习、探寻各国的教育，用一种教育应“面向世界”的视界与胸怀接纳世界各国的先进教育文化，树立国际教育观，走出传统、狭隘与封闭的文化藩篱，从而更好地促进教育事业的发展；另一方面，本土教师过分担心国际教育会给本国教育带来的负面影响，如个人主义、拜金主义和享乐主义等的价值观，同时，还认为这种影响会冲击我国传统文化，会在青年学生中产生负面的效应。这样一来，一些教师会全盘否定国际教育，拒绝或抵制学习国际教育中先进理念，致使国家、民族、地区教育发展的“畸形”与不平衡。
(二)行为模式。国际教育中不同服务背景都可能对本土教师产生行为上的影响。其具体行为模式体现为，第一种是本土教师通常要以访问者身份去适应主国文化，参与到主国教育与文化交流中。在此过程中，本土教师需要学习和运用作为文化载体的语言。第二种是本土教师作为培训对象，在本国学习或接受国外文化时，需要认同、同化或顺应所涉及的异域文化，如知识、行为方式及价值观念等。第三种是本土教师作为教师角色，在以目的语为中介向异域或本土学生传授知识过程中师生间所产生的文化上的碰撞与冲突。
(三)价值体系。国际教育的价值取向是国际理解教育，强调的是多元文化共存，目的是增进各民族、各国人民的相互尊重、认识与了解。基于国际教育的价值体系，本土教师在实施国际教育、开展国际教育交流与合作的过程中，应充分意识到国际教育不仅能增强本国的教育，而且能促进本国教育的发展，乃至整个社会的发展。还应比较全面、客观地把握国际教育价值的实质，将促进国际教育和维护国家利益二者结合。因为某些西方国家实施的一些国际交流项目或计划带有浓厚的政治色彩，其主要任务是为渗透或推销他们的价值观和生活方式，从而达到颠覆别国的目的。
三、国际教育背景下本土教师对异域文化的困惑
随着经济全球化、文化全球化趋势以及多元文化格局和文化间交融、碰撞的加剧，本土教师势必会经历和感受先前所未遭遇过的异域与本土两种文化相冲撞所形成的一种文化冲突与变动，并且还陷入深深的矛盾与困惑中，具体表现在以下阶段：
(一)文化认同阶段。认同是一种意向性(有目的)反应。认同发生在不同的文化接触、碰撞和相互比较的场域中，是个体(群体)面对另一种异于自身存在的东西时，所产生的一种保持自我同一性的反应。因此，文化认同(cultural identity)是一种群体文化认同的感觉，是一种个体被群体的文化影响的感觉。
在异域文化认同阶段，教师首先表现出好奇、兴趣和注意等意向，接着感知异域文化与本土文化的差异以及来自异域文化的冲击和压力，最后反思并探寻自身文化身份与文化认同。
(二)文化同化与顺应阶段。同化和顺应是个体对环境适应的两种机能。皮亚杰认为，同化就是把外界元素整合到一个正在形成或已经形成的结构中。顺应是指同化性的图式或结构受到它所同化的元素的影响而发生的改变。在同化与顺应阶段，本土教师在与外界环境的相互作用中不断汲取异域文化精华并将其统整到本土文化中来，同时，在尊重本土文化前提下还适当地扩大本土文化开放度以适应异域文化，打造具有国际视野的、有影响力的多元文化教育，摒弃狭隘的民族文化观，形成本土文化与异域文化的张力，提高教育质量，促进学生的全面发展和满足社会需求。
事实上，这一阶段，也是教师本土文化与异域文化正式、直接接触时期，教师体验着对异域文化的同化或内化、顺应的矛盾与犹豫。如在教育教学方面，具体表现为国际教育背景下新课改的实施、新旧教育观的冲突、传统教学向现代教学的迈进、教师原有的教学模式和教学行为与学校新要求的差异等，所有这些，对于本土教师而言，都是先前所未遭遇过的。
(三)文化平衡化阶段。平衡化指个体在与环境相互作用过程中的自我调节。皮亚杰认为，个体的认知图式不能同化新的知识经验时，心理产生不平衡状态。每经过一次由失衡到新的平衡，其认知结构的改变使之能够吸收容纳更多新的知识经验，促使智力水平得到发展和提高。在文化平衡化阶段，面对本土文化和异域文化互动所激发出的诸多矛盾、冲突与对抗，教师可以通过教师自我效能感和文化场中教师发展的文化机制等手段调节，促使本土文化和异域文化达到互补与共进，趋向平衡。但是在多数情况下教师还是处于失衡状态。
四、适应与创生：本土教师异域文化观
(一)文化适应。
1.加强国际理解教育，扩大文化适应度。国际理解教育，作为国际教育的基本价值取向，是国际教育的实质和核心，是联合国教科文组织从20世纪50年代开始倡导并实施的“联合学校计划”。其目标是以尊重人权为基础，培养对他国、他民族、他国文化的理解与世界大同意识。这里的“国际理解”要求在认识彼此文化的教育中，不应当立足于文化进步主义，而应立足于文化相对主义。也就是说，并不是认为发达国家文化进步，发展中国家文化落后，而是认为每个国家都拥有其独具特色与价值的文化。重要的是培养学生对各国、各民族所拥有的文化的理解与尊重的态度与能力。从这个意义上说，国际理解教育可以说是异文化理解教育或多元文化教育。在多元文化的冲突与碰撞中，需要对多元文化具有包容性、理解性。本土教师，作为文化的传承者和传播者，面对异域文化对本族文化壁垒的撞击，应当重视国际教育中的国家利益和民族利益的同时，加强国际理解教育，从文化全球化战略高度更深刻、更全面地理解民族文化与异域文化的关系，在维护民族利益的基础上增强它们之间的互补性，扩大文化适应程度，客观地认识异域文化，从而在本土文化发展基础上借鉴异域文化之精华或摄取养分，丰富本土文化。
2.提升文化自觉，培养文化适应意识。文化自觉指的是生活在不同文化的人，在对自身文化有“自知之明”的基础上，了解其他文化及其与自身文化的关系。实际上它是一种文化意识。在这种状态下，人对自己身处其中的文化有着一定的了解和分析，对待本民族文化是一种反思的、理性的态度与认识。提升文化自觉，实质上是促使本土教师从相对单一、狭隘文化和封闭、隔离的文化生存与保护机制的藩篱中走出来，意识到民族文化生存与发展的挑战性以及与异域文化的交流、互动的必要性、急迫性。
3.开展交往对话，增强文化适应力。“人与人的交往是双方(我与你)的对话和敞亮，这种我与你的关系是人类历史文化的核心。可以说，任何中断这种我和你的对话关系，均使人类萎缩”。人与人之间是如此，文化与文化也应当这样。具体地说，就是民族文化与异域文化间通过交往与对话，增强彼此间适应力，达到共享，如世界观、价值体系、生活方式以及行为规范等。只有这样，个体才能对本土文化与异域文化差异进行心理上的解除，形成比较自然地应付新异的环境，走向对异文化的良好适应。而且，个体将会更加全面与客观地认识文化差异，丰富充裕的感情生活，采取实现自我价值的行为，肩负起应有的传承与发展文化职责。
(二)文化创生。
1.文化视界。国际教育背景下本土教师要用国际性、全球性眼光检视本土文化与异域文化。本土文化和异域文化都是世界文化的一部分，都在推动着世界文明发展与进步。本土教师既要反对狭隘的民族文化观、唯本土文化是尊、视异域文化为异己，加以拒绝、排斥，又要反对文化霸权即用一种文化模式控制另一种文化模式，要求人们只接受和认同单一文化。随着全球经济一体化和文化全球化，世界文化图景正在从一元走向多元，从自我封闭走向多元互动，只有遵循“和而不同，多元一体”的理念和具备宽阔的文化视野，才能在多元文化相互交往中谨守包容、接纳的心态，善于理解“他者”的文化传统和风俗习惯，即“美人之美，美美与共”。只有这样，才能真正处理好本土文化与异域文化的矛盾与冲突，进而培育一种文化宽容与文化认同的社会氛围。
在多媒体席卷全球的趋势下，音乐的应用已经遍布各个领域。随着人民群众生活审美的要求增加，音乐相关的产业日益壮大，其中音乐培训的教师缺口日渐显著。因此，音乐教育不仅能提升全民素质，而且能促进新服务产业的发展。
目前我国的音乐教育体系主要参照西方。一方面是因为西方音乐理论体系完备，乐器表现力强，音域范围广。另一方面也是因为中国传统的音乐理论仍在探索中，乐器的表现能力还有待发挥。相比其他艺术门类，音乐是一个求新和求变要求更强烈的艺术形式。音乐可以包罗万象，只要能给人以愉悦感，任何元素都可以添加。如京剧、山歌等，元素来源的广泛性，让音乐的创新存在无限可能。这样一种开放的艺术形式，对多元文化的视野要求就更迫切。
现行的初级及中级音乐教育模式存在理论不完善、陈旧等问题。音乐技能的训练主要以钢琴等西式乐器为主，存在技能单一，不适应社会发展要求等毛病。中国地域广阔，民族众多，音乐资源取之不尽，用之不竭。但由于音乐教育上对西方模式的偏重，不仅使我们的音乐发展僵化，而且使很多优秀的本土音乐形式失传，这种形势下，开展多元文化视野下本土音乐的研究势在必行。在初、中级的音乐教育上，要积极引导，逐渐形成音乐多元化的理念，在音乐技能的训练上，要不拘一格，百花齐放。音乐是开放的，令人快乐的，令人舒适的，令人感动的。音乐教学也应该别开生面，收放自如。
就目前的音乐教育存在的问题，具体可以在以下几方面引入多元化，添加本土化元素。
一、音乐理论指导应该更开放，注重中西结合
初、中级别的音乐教育，一般偏重技能训练，对理论要求比较少。但教师在介绍这些理论的概况时，仍旧要有指导思想。主要体现音乐理论不是僵化的，各大文明都有自己的音乐理论。西方音乐理论虽然成熟、文献众多，仍旧有很多需完善的地方。中国音乐理论缺乏，可挖掘的地方有很多。教学时，可重点向学生介绍音乐理论的丰富性、开放性和可不断完善性，激发有音乐理论潜能的学生的兴趣。
二、音乐技能的培训丰富化和本土化
目前的音乐教育技能培训，主要是声乐练习以及对钢琴等乐器的掌握。声乐练习是一项有关生理学等学科的比较客观的技能，需要重复不断地坚持练习，练习的曲目也是由易到难。整个学习过程整体上是比较枯燥的。在多元视野下，应该增加更多的练习曲目，国内的、国外的以及本土民间的，如，《茉莉花》《唱山歌》等，本土的喜闻乐见的歌曲的增多，有利于学习效率的提高。
在乐器技能培训的选择上，应该完全由学生自由选择，音乐是不拘一格的，只要演奏得当，任何乐器都能创造出美妙的旋律。中国的传统乐器各式各样，有很多在独奏上能与国外主流乐器媲美，如二胡、笛子等，另外还有很多种具有独特表现力的民族乐器，如马头琴、腰鼓等。中国本土音乐的挖掘性极强，跟这许多不同种类的乐器密切相关。让学生自由选择乐器，不仅有利于提高学习的积极性，还能开阔学生的视野，加强学生乐器技能掌握的广博度，弘扬民族音乐文化，成为综合性音乐人才。
三、音乐审美的本土化
音乐审美是一项既有公共性，又有私人性的活动。很多经典曲目是大家都共同接受的，美感度较高的音乐典范，如《土耳其进行曲》《命运交响曲》等。但个人的喜好不同，审美又极富私人化。扩大音乐的接触面，了解旋律所表达的音乐情感，有利于提高学生的审美能力。中国的本土音乐很多是极富私人感情表达的，但美感又极高的曲目，如《步步高》《二泉映月》等古典名曲。另外，散落在民间的少数民族歌曲，更是数不清，在课堂上引入这些本土的音乐，对学生本身来说，也是一种精神享受。
四、音乐实践的本土化
素质教育要求知识更贴近时代，更服务于现实。校外课堂的开展让学生有机会将课堂所学加以实践。传统的实践主要是以歌曲表演、交响乐或歌剧欣赏为主。这些节目通常可以通过电视、网络获取，了解的途径比较多。素质教育的校外课堂，可深入民间音乐活跃的地方，去了解本土音乐的历史，感受特定环境下，有特别表现力的音乐形式的形成过程。去向本土的音乐艺人学习，并将其元素活用到主流音乐中。
五、音乐课堂教学的本土化
音乐课堂有音乐的旋律才能称之为音乐课堂，对于学生来讲，最熟悉的莫过于当地的山歌或者号子，例如，我们家乡的海门山歌《淘米谣》，这首带有吴语味道的淘米谣通过轻快、悦耳的节奏反映了我们沿海农村妇女的日常生活，再如《隔滨看见野花红》《小阿姐看中摇船郎》等，歌声清纯甜美，学生在悠扬婉转而熟悉的曲调中感受轻快的民族生活，将音乐与生活相结合，让孩子们在音符之间感受生活的真实、亲切，这样更利于学生对音乐的深入了解，更能加深学生对音乐的热爱。
音乐是一个需要持续创新的领域。其理论的变化性，技能的更新速度都比较迅速。抓住稍纵即逝的灵感，就可以作出优美的旋律。音乐知识如同音乐本身一样，也是流动的。音乐教育除了需要基本功，更需要别具一格的创新能力，多元视角下的本土化教育，给音乐教育添加了更多知识性、趣味性的元素，是一个与时俱进的教育模式。
参考文献：
目前，各个国家都在努力通过多种渠道来保护、传承和挖掘本民族的音乐文化，而多元化音乐教育就成为重要的手段和方法之一。笔者从多年的工作经验中总结出音乐教育中灌输本土音乐文化的方式和途径，以供参考。
一、更新音乐教育理念是前提
多元化音乐教育理念和通化音乐教育理念是相对而生的，重视民族属性和民族文化内涵是多元化音乐教学理念的重要内涵。所以，中学音乐课程设置一方面要包含主流音乐文化，另一方面则要体现非主流音乐文化的特征和内容，使得音乐教学评价体系为实现学生的全面发展而服务。多元音乐文化理念既要求学生理解和尊重异域音乐文化，又要求学生善于挖掘本民族的艺术宝藏，体会到本民族音乐的独特魅力，使学生能够在一体化的时代背景下做到和而不同、平等交流。
国际音乐教育学会经过近半个世纪的努力纠正了欧洲文化中心论，正式提出了世界音乐教育的理念，这一理念将民族音乐教育和世界音乐教育紧密地联系在了一起。我国音乐教育也在这个过程中进行了深刻的反思，提出了音方逃的重要方法和规章。音乐课程资源的开发和利用应该实施国家、地方和学校分级管理模式，地方和学校在教授国家课程之后，还可以自主地进行课程资源的开发和利用，在结合当地人文地理和民族文化传统的基础上，打造具有地区特色和民族特色的音乐课程资源。弘扬民族音乐，理解多元文化的教学政策是解决音乐教育全球化和本土化矛盾的关键，为普通中学的音乐教育提供了方法和路径。
二、构建本土音乐课程体系是重点
我国的中学音乐教育受到欧洲音乐教育课程基础和课程理论的深远影响，尚没有从课程论的角度去思考本土音乐课程体系的构建问题，因此本土音乐文化知识价值体系没有得到充分展现的机会。笔者认为匈牙利的音乐教育体系为我们提供了借鉴。在儿童早期歌唱启蒙的教育过程中，应该以母语歌曲为主，在学生入学接受教育之后更要加大民间音乐教育的比例，倡导学校将音乐教育建立在民间音乐的基础之上，使学生有机会接触到以民族音乐为核心的多声部视唱练习，增强音乐美感教育。从我国民间音乐来看，多声部歌曲比比皆是，但是珍贵的民间音乐资源还没有和音乐教育充分地联系在一起，这不得不说是我国音乐教育的重要损失。
在构建本土音乐课程体系的时候，学校要处理好课程体系之间的关系。第一，要注重艺术课程在学校课程体系中的比重和位置。本土音乐课程教育目标应该细化为学校的艺术课程总目标，并使之和学校的人才培养目标达到一致和协调。第二，课时要达到合理、周密的要求。教育家怀海特认为，教育真正的顺序在于达到教学质量的要求和需求所需的顺序。某类课程在课程体系中的作用和位置决定了其课时的周密性和合理性。以普通中学为例，课程体系中存在着学科课程和艺术课程、必修课程和选修课程、讲授课程和自修课程。在本土音乐课程结构的构建过程中，既要表现出本土音乐课程在整体艺术课程体系中的重要作用，又要循序渐进地做好本土音乐课程各方面的衔接，对课时的比例进行有效衔接，有效避免课程要素之间脱节或者重复的现象。
三、开设具有地域特点的本土音乐文化课程是关键
学校可以通过方言、媒体、教材、表演和欣赏的方式将本土音乐引入课堂，让学生在优美的民间音乐之中加深对自身所在地区民族和文化的了解，丰富学生的音乐知识，在提升学生音乐综合能力的基础上不断继承和发扬地方文化和民族音乐。
在中学阶段，学校可以为学生介绍地方音乐特色和地方音乐背景知识，一方面提升学生的音乐素养，另一方面让学生接受本地音乐文化的熏陶。比如，在昆山地区，教师就可以开设昆剧欣赏课程，让学生接触到具有社会意义和现实意义的名剧选段；如苏州评弹，教师则可以让学生接触到评弹艺术形式的特点和表现形式，通过通俗易懂、简洁明快的快板和唱腔让学生感受到苏州评弹优美的唱词和典雅的表现形式。
四、编写多元化和综合性教材是基础
音乐教材是教育教学工作的载体。国家统编的音乐教材是按照课程标准提出的大纲要求、教学标准编制的，具有统一性、基础性和普及性特点，很难体现出各个地区学校和学生的差异性以及音乐文化的多样性，因此在满足现代教育要求、社会发展需求上存在着较大差异。所以，各个地区应该在使用材的基础上编写一套反映本地区民族特色的本土教材，并在编写的过程中注重教材的延续性、系统性和创造性，使得教材能够符合学生的认知发展特点和身心发展水平，并将本民族优秀的文化歌曲充分地反映在教材之中。
随着国际化的深入，大量外国游客的到来，全国很多大专院校近几年都开办了旅游英语这一专业，或者在旅游专业课程中加入了旅游英语课程的教学。然而由于专业开办的时间有限，专业设置或课程设置还不够成熟，导致了旅游英语专业或旅游英语课程的设置还存在很多亟待改进的地方。
广西作为中国传统的旅游大省，在中国―东盟博览会等国际性盛会举办以来，知名度不断提高，吸引了大批外国游客的到来，扩大了广西本土文化对外的影响。然而对于与外国游客直接接触的旅游业从业人员的培养中却很少涉及本土文化的教学，这无形中限制了外国游客对本土文化的了解，不利于旅游业的持续健康发展。因此，在针对培养涉外旅游业从业人员的旅游英语专业教学中，有必要加入对广西本土旅游文化的教学。
一、国内旅游英语教学的现状
旅游英语，作为旅游学专业课程之一，它是随着国际化的深入，涉外旅游的迅速发展而设置的。虽然旅游业目前在中国的发展非常迅速，但是旅游英语专业目前在国内的发展还处在一个不断积累的过程，还存在许多不足。（1）就师资来说，大部分教授旅游英语的教师大多是英语专业出身，对旅游知识的了解有限，在旅游英语课程的教学过程中偏重语言基础知识，如词汇、语法等的教学，而忽视了旅游知识的教学。（2）旅游英语课程的内容设置普遍都比较泛，涉及旅游的方方面面，如吃、住、行、娱乐等，但却忽视了地方特色。大中专院校旅游管理专业培养出来的学生，其就业方向大多还是服务于本地区的旅游业，这就要求旅游英语课程应该涉及一些本土的文化，教会学生一些当地特有的词汇和表达，从而更好地开展涉外旅游服务。（3）目前国内大多数高校旅游英语课程的教学中都存在重理论和书本知识、轻实践的现象。语言教学的目的最终是要回归到运用语言进行交流，旅游英语的教学目的也不例外，其最终的目的就是让学生能使用英语来服务于国外的游客，用英语来传播和宣传当地的文化和习俗。然而，在大多数的旅游英语教学中，教师都只专注于传授知识和理论，而忽视了学生的实践活动。
二、本土文化与旅游英语专业结合的途径
为了使旅游英语专业的毕业生更好地服务于当地旅游业的发展，笔者认为有必要在旅游英语的课程设置中加入地方文化的教学，将地方特色文化与旅游英语专业课程的教学更好地融合起来。为了做好这一点，笔者认为可以从以下几个方面入手。
1.专业教学中重视对当地文化的教学
外语教学中必不可少地要接触到文化的教学，旅游英语的教学也不例外。作为一门新兴的专业，旅游英语专业的课程设置和人才培养目标都不是很明确。从某种程度上来说，旅游英语属于专门用途英语，其课程设置和教学内容应与其最终的用途相结合，体现其专门性、实践性的特点。许多外国游客来中国旅游的目的就是为了了解中国博大精深的文化，从这一点上来说，旅游英语专业有必要在其教学过程中加入对地方特色文化的地方情势的教育。课程设置中渗透地方文化，利用地方丰富的文化资源，鼓励学生用英语翻译地方旅游景点或鼓励学生用英语解说当地的景点等等，以此来激发学生的学习兴趣，培养学生的文化意识，让学生逐步积累起自身的文化知识，从而才能在服务外国游客时更好地宣传和传播当地的文化，担当起当地文化传播大使的重任。以广西为例，教师可利用广西丰富的文化资源让学生通过亲身实践，感受旅游文化，从而更好地掌握广西本地的旅游文化知识，更好地将广西本土文化与旅游英语专业的教学结合起来。在课堂教学中，教师可以引导学生积极掌握广西地区主要的旅游景点，并鼓励学生把其翻译成英文，从更深层次上挖掘广西旅游文化，让学生更深刻地理解广西的旅游文化内涵。
2.创新教学模式和方法
想要将地方文化很好地融入旅游英语的教学中，教师需要因时制宜、因地制宜。（1）旅游英语教师要根据该专业自身的特点，结合本地的文化特色，改变以往的单纯为语言而学语言的教学模式，转而采用语言知识教学和文化内容相结合的教学模式。旅游英语专业的教师要意识到该专业的教学不仅是让学生记住单词和理解课文，而是通过教学，让学生掌握背景文化知识，从而实现语言与文化的交融。（2）旅游英语专业教学应以学生为主体，充分发挥学生的主动性，让学生参与到课堂活动中来。课堂上，旅游英语专业的教师可采用课堂精讲、师生对话、学生小组讨论、模拟导游解说及其他的教学方法，尽量让学生多练多说，培养学生的实践能力，达到在应用中领会和掌握当地文化的教学效果。（3）注重理论与实践教学的结合。旅游英语专业是一门需要理论与实践高度结合才能充分掌握的专业，因此在旅游英语专业课程的教学中，除了学习理论知识外，还应加强对学生的实践培训，在学习中让学生有机会体验具有当地特色的旅游景点或者亲身实践，如，到了桂林漓江和阳朔、北海银滩、凭祥友谊关、德天瀑布等，通过实践让学生更深刻地了解广西的地方文化，培养学生用英语为外国游客沟通的能力和实际分析问题、解决问题的能力。
作为一门综合性很强的时间学科，旅游英语的教学不能只单纯地注意语言和理论知识的教学，还要把它看作是与地方文化、社会密不可分的一个整体，要重视对学生当地旅游文化的输入，尤其是地方特色文化的输入。随着国际化交往的日益增多，广西地区浓厚的文化底蕴和各民族的风土人情越来越受到关注，在旅游英语专业教学中将广西本土文化与教学相结合是旅游英语专业设置的必然趋势。作为旅游英语专业的教师，应深入挖掘地方旅游文化的深刻内涵，将地方文化特色渗透到旅游英语专业的教学中，培养素质高、专业知识强和具有英语口语交际能力的旅游业专业人才。
参考文献：
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在音乐的“全球本土化”中,印度小提琴音乐给了我们一个很好的例子。小提琴是欧洲音乐的重要乐器之一,大约在两百年前传入南印度宫廷,现在南印度音乐会几乎离不开小提琴了。从音乐风格到演奏方式,印度小提琴音乐与西方小提琴音乐都有着极大的不同。相信也听过印度小提琴演奏的人肯定会为它们完全不同的音色留下深刻的印象。为适应印度音乐的要求,印度人把小提琴改为c、g、c、g定音,席地而坐演奏,把琴放在胸前和右脚之间。风格模仿印度的歌唱,演奏多滑音。他们采用自己的方式改进小提琴。使小提琴成为了印度人自己的乐器。现在印度小提琴音乐受到了世界各国的热烈欢迎。印度传统音乐做到了真正的“全球化”,在现代世界中保持了自身的整体性和独立性,成为音乐的“全球本土化”的典范。
二、音乐教育的“全球本土化”
在全球化进程中教育的重要性不言而喻,而这一时代背景又向教育提出了挑战。我国音乐教育领域对全球化问题的反应慢一拍。缺少音乐教育基本理论的全球性思考。当看到音乐教育全球化这一概念时难免会误解为全球音乐教育的趋同,甚至是全球音乐教育的西化。这显然是对全球化这一概念的片面或不深刻的理解。由此引入音乐教育的全球本土化以更好的理解全球化语境下的音乐教育。音乐教育的全球本土化是指所有全球共同认可的音乐教育思想和制度都必须适应本土的音乐教育环境,以体现本土人民的主体性:所有有建树的音乐教育思想和制度总是有地域性的,总是产生于特殊、具体的音乐教育环境.总是由解决具体音乐教育问题的人创造的,而后才具有了一般性并被全球的“他者”广为借鉴、学习和再创。音乐教育的全球本土化包括以下特征:
1、音乐教育的普遍性和特殊性的统一。音乐教育的普遍性体现为各国、各民族和各种不同文明体系之间在音乐教育思想、制度和方法上的某种趋同。如音乐的终身学习和把音乐视为文化,理解不同民族和国家的音乐等观念正被世界各国所接纳:对话式教学正取代灌输式教学已成为全球音乐教学认可的方法等等。音乐教育的特殊性体现在虽然各国音乐的终身学习等观念已被接纳,但各国的接受程度、范围各有不同:各国的教学方法也各有不同的运用。
2、音乐教育的一体化和分裂化的统一。音乐教育的一体化体现在国际性音乐教育组织的建立,如1953年成立的国际音乐教育学会(ISME)等。这些国际组织在全世界、在国家之间乃至在地区之间发挥的作用日益增大。如ISME在半个世纪来纠正了全球普遍存在的欧洲文化中心论,正式提出了世界音乐(WordMusics)教育的概念。“多元文化教育”、“世界音乐”、“全球观点”等成为学术界讨论的焦点。就在全球音乐教育一体化的同时,各国、各民族、各地方的独立性不断加强,珍视民族优秀音乐文化传统以及保护和促进音乐文化多样性的努力,不仅是各民族国家,也是国际性音乐教育组织的一种追求。国际性音乐教育组织的成果正是各国、各民族乃至各地方共同努力的结果。
3、音乐教育的国际化与地方化的统一。为了便于交流、沟通和比较,国际社会越来越采用为世界各国所共同接纳与共同遵守的标准与规范。但音乐教育的国际化并不是绝对的和单一的对应。如在一些术语概念上,由于语言文化和理解方式的不同则应慎重的理解和运用。
三、音乐教育全球本土化的几点建议
1、重视世界音乐的教育
全球化语境下人类利用先进的通讯技术、交通工具克服了自然地理因素的限制。各地区、民族和国际组织的相互联系乃至相互依赖增大,使全球范围内的自由交往更频繁:世界经济市场化使资源得到全球性配置,促使地区乃至国家经济的依赖增大,经济往来密切:全球化带来的全球问题如生态失衡、环境污染、资源问题、人口问题等也把世界人民紧紧的联系在了一起。在全球化的时代背景下,人与人紧密联系密不可分,都是组成这个世界的不可缺少的一部分。从文化的角度看,经济的密切往来必将促进文化的交流、依赖。作为人类文化不可或缺的音乐文化也是人类相互理解的纽带。
音乐教育“全球本土化”话语中的世界音乐指的是世界各国本土的音乐,是为了增强世界各国的相互理解为目的,这就要打破欧洲音乐中心论的旧有观念,理解并学习世界各国、各地、各民族的音乐,它们是组成世界音乐文化的不可缺少的一部分。音乐从属于文化,世界各地都有自己的文化千差万别、种类繁多,每一种音乐文化都有自己的独特之处。音乐教育全球本土化就是要求人们去理解、学习不同的音乐文化以促进世界的理解和交流。我国的音乐教育长期受西方音乐中心论的影响。分不清西方和世界,教育内容中世界音乐所占比重几乎为零。西方音乐只是沧海一粟,是世界音乐的一个组成部分,它的成功也正是在于它的特殊性。世界音乐给了我们更广阔是视野,使我们可以从更多角度认识到自身的独特性,在保持自身独立性和整体性的情况下获得新的发展。
2、重视本土音乐的教育
正像前面指出的音乐是文化的一部分。各地都有自己独特的音乐文化,本土的音乐文化传统就是组成世界音乐文化的一部分。近年来“本土知识”越来越受到人们的关注,在学术界也开始了广泛的研究。石中英在《知识转型与教育改革》中将“本土知识”定义为:“由本土人民在自己的长期生活和发展过程中所自主生产、享用和传递的知识体系,与本土人民的生存和发展环境(既包括自然环境也包括社会和人文环境)及其历史密不可分,是本土人民的共同精神财富。是一度被忽略或压迫的本土人民实现独立自主和持续发展的智力基础和力量源泉。”并且他还详细论述了“本土知识”在内在发展中的重要性和不可替代性。由于本土知识与本土生活方式密切结合,深深扎根本民族文化,包含着真正的生存智慧,对于解决本土问题是一种真正有效的知识,也是他者所不能给予的。
音乐教育全球本土化要求我们重新认识本土音乐在世界音乐文化中的地位,增强他们对本土音乐的认同和归属感,彻底摆脱西方音乐中心论的控制,探寻适合本土音乐教育环境的教育思想、教学方法等,并为世界音乐教育之林贡献力量,以达到“对话”的最高境界。外来文化要在本土得到发展必须适应当地环境和各种条件,也是本土文化对外来文化再创造的过,成功的本土化成果又可以作为“他者”推向世界。音乐教育必须有这样的视野才能使更多的人们在多元文化并存的今天用于民族自豪感和自信心,并进一步把自己音乐文化发扬光大。
3、让音乐教育回归生活
当代哲学大师胡塞尔从现象学的角度指出了欧洲“科学世界”的危机,并提出走向“生活世界”的超验现象学,为我们理解“生活世界”与“音乐教育世界”的关系奠定了
精品源自英语科基础。生活世界是一切教育世界的根基与源泉.教育的有效性与意义最终要回到生活世界。而我们的音乐教育世界渐渐淡忘了这一源泉,处在一个所谓西方科学的音乐技术和理性符号覆盖的异化了的生活世界。学校音乐教育成了纯粹知识的灌输,远离了生活世界得以课堂、教材为、教师为中心的封闭式教育。音乐本身就源自于生活,也是一种生活态度和生活方式,音乐教育全球本土化要求我们摆脱原有的教育模式.重建音乐教育的观念,在生活中交流、学习和理解音乐,最终走向生活。生活中存在多种多样的音乐。“佛罗里达州奥兰多的迪斯尼乐园中的世界民族村。围绕着中央大湖.依次有墨西哥、挪威、中国、德国、意大利、美国、日本、摩洛哥、法国、英国、加拿大、以色列等十二个村,其中不少都有音乐歌舞表演。……英国的世界巡回艺术团、印度古典音乐协会、皇家非洲协会、亚洲音乐巡回演出团和伦敦共同体学院艺术系常在那儿举行演出或举办综合艺术节,如1995年举办过印度、巴基斯坦、加勒比和西非等艺术节。……五花八门的街头广场音乐是西方城市一景,也融入了世界音乐。如旧金山鱼市码头前。秘鲁流浪艺人的排箫与吉它二重奏。”(汤亚汀《走向现实生活的世界音乐》)这些音乐都是来自本土源于生活。并让人们在生活中感受音乐、学习音乐、理解音乐,看到本土音乐的独特性,看到世界音乐的异彩纷程。
结语
[作者简介]刘建和（1973- ），男，浙江绍兴人，浙江财经大学投资系主任，副教授，博士，主要从事证券市场和理论经济学的研究工作。（浙江 杭州 310018）
[中图分类号]G642.3 [文献标识码]A [文章编号]1004-3985（2013）30-0142-02
随着中国这个世界第二大经济体不断努力使其金融市场全球化，10年后A股市值已经超过12万亿美元。自从中国去年超过日本成为世界股市市值第二大的国家，中国两大证交所――上交所和深交所的市值总和为4万亿美元左右。而据美国高盛公司预测，到2030年，中国的股市市值有可能超过美国。
一、提出问题
如此庞大的证券市场需要得到维持以及发展，必须依靠大量的证券人才才能得以实现。目前，我国证券市场已经进入了一个新的阶段，证券市场的人才需求越来越呈现出复合型、高端型、高素质、具有创新和竞争意识多方面要求并进的特点。培育具有这些特点的人才，有必要对内地的金融证券类课程体系进行相应的专业化本土化改革。
林毅夫曾指出“被解释现象的重要性决定社会科学理论的贡献大小”。当前金融大学科的理论主要来自于西方发达国家，西方发达国家的金融市场发展历史长，制度设计比较完备，而内地金融市场发展时间短，制度建设仍处于不断完善的过程中。所以如何利用现代金融理论体系对内地金融市场尤其是证券市场进行安全分析，这是金融证券类课程体系设计面临的一个大问题。因此，本文认为进行专业化本土化改革研究，就是要把金融证券类课程体系结合内地金融业的实际情况进行专业化和本土化，使得金融证券类课程体系适应本地金融市场的要求。一方面，课程体系改革的目的是可以把金融证券理论与中国股市的实践活动结合起来，可以用理论知识来指导实践、面向实务；另一方面，课程体系改革的结果是培养能够把金融证券理论与中国股市的实践结合起来的人才，这样才能面向金融类企业对于实务人员的需求，推动金融市场合理化发展。
二、金融证券类的课程体系设计
内地学术界对于金融证券类课程体系的设立，虽然基本上沿袭海外金融体系的模式，但是受到我国金融体系以银行为基础的特征的影响，金融学专业教育主要以银行管理为主体，与金融学理论以投资学和公司金融为主体存在一定的差异。正是如此，随着内地证券市场的发展，内地学术界对金融证券类课程的教学改革已经有了一定程度的研究，这些成果主要可以归类为宏观和微观两大类。
宏观上，对于整个学科体系的建设诸多学者提出了不多的意见和建议。如“内地金融学内涵界定模糊，理论和学科建设滞后”“美国专业课程设置上比较灵活丰富，培养目标侧重于实用性”“我国金融学的教学有必要跟上时代步伐，增养适应市场需要的金融人才”。微观上，主要是对于学科体系中某门课程教学方法的研究。如“应发展实验金融学来推动资本市场的规范化”“案例讨论是调动学生积极性主动性的关键环节”。还有个别学者从“分层化教学的角度提出对金融证券类课程体系的改革”。
从这些前人的教学改革研究上，不难发现仍具有许多值得进一步发展的方面。目前内地金融证券类课程体系的设置与海外相比差距并不大，也具备了从金融学、金融市场学、金融经济学到投资学、金融工程、期权期货及衍生工具等一系列课程，也充分应用了多媒体教学手段和案例教学的方法。正是如此，笔者认为金融证券类课程体系的症结在于专业化和本土化问题，并试图提出一种针对整个课程体系的可行性解决方案。
三、目前金融证券类课程体系设计的不足
综上所述，金融证券类学科的理论体系基本上来自于西方，如何利用西方的金融证券类理论体系对内地的金融市场和证券市场进行剖析，以使得内地的金融证券类人才的培养符合内地金融市场的需求，这是金融证券类课程体系设计面临的重点，但是现有高校的金融证券类专业课程更多地专注于理论体系的传授。专业化和本土化的提出，能够有效地解决证券类专业课程体系的实用性问题。总体来看，笔者发现现有的相关课程体系设计存在三个方面缺陷。
（一）论文教学走形式
虽然在本科生和研究生课程的教学培养方案中会设立一些关于文献研读或是论文写作方面的课程，但是这些课程的安排时间一般都是偏向于最后的一个和若干个教学学期。但是对于相关涉及的学生来说可能要求的学分已经完成得差不多了，所以这方面的课程可能会由于选课人数不够或是其他原因而开设不了，那么对于学生来说只能依靠自己去自学论文的撰写而缺乏一定的系统性教学。正如孙音在《探讨当前金融学研究方法及研究生教育存在的缺陷》一文中所认为的那样，甚至连金融专业研究生的毕业论文也缺乏分析和解决问题的能力。总体而言，论文的教学并不符合专业化和本土化的要求。
（二）课程设置不合理
在内地金融学专业人才培养体系中，金融学基础课程主要是经济学、货币银行学和国际金融等。一方面，基础课程体系主要侧重于宏观研究，使得学生对内地金融业的运作机制理解不多；另一方面，课程体系设计偏重理论性的文字描述，相关数理知识类课程相对较少。同时数理经济学方面课程设置虽然比较重要，但实际这方面许多课程有可能设置为选修课且被学生认为难度过高而选择性忽略。
（三）教学内容有偏差
同时内地金融证券类专业课程体系在教学上缺乏专业化和本土化的案例实践。内地相当大部分的投资者在投资分析中以技术分析为主，因此证券分析课程中教学内容也往往偏向技术分析，对基本分析和价值投资的内容涉及较少。学生也以为A股并不适合基本分析和价值投资，对课程的学习重视程度不足。这种思路的偏差使得固定收益证券和投资学等课程中大量的价值评估内容被学生认为难以在实践中得到应用。同时，金融证券类课程体系中大量使用海外的案例进行教学，最终导致理论的教学与内地金融市场尤其是A股的实践相脱节。
四、提高专业化和本土化的对策
正是如此，针对目前金融证券类课程体系设计的不足，笔者认为有必要从提高专业化和本土化方面来弥补。
（一）提高课程教学专业化
要提高金融证券类课程体系设计的专业化特别要加强理论与实际的联系。
1.加强写作能力的培养。以普通高校的金融专业研究生教学培养方案为例。许多高校并未设置有关应用文（特别是研究生论文）的培养，即使是设置了例如像文献选读这样的课程，但是这些课仅是面对各自的相关专业方向。有相当部分金融证券类专业的学生毕业后的就业方向为券商、投资管理公司、商业银行和信托公司的投资管理部或投资银行部等相对专业的投资岗位。因此，本文建议在研究生期间第一学期或在本科生大三年级就开设一门应用文或毕业论文写作的必修课程，不仅系统地教授未来走上工作岗位可能会用到的一些文书格式，而且详细为学生撰写论一个全方位的引导与讲解。
2.完善课程体系的设置方向。内地的金融学科体系主要面向货币银行学和国际金融两大专业为主，就业方向上以商业银行为主。随着内地金融体制改革的深入，金融体系由以银行为基础将会逐步转变为银行体系和证券市场体系两条腿走路的模式。那么相关金融证券类专业课程体系的设计有没有可能在内容上进一步向证券投资和公司金融为主体的微观金融学科靠拢？这种可能性还是比较大的。因此，对于金融证券类专业课程体系的设置有必要在方向上进行调整，逐步从货币银行学方向向公司金融和金融工程方向进行转化和完善。比如，通过在大金融专业方向下设置各个小专业的做法有效实现从原有的货币银行学和国际金融学为主转变化以银行、证券、保险、金融工程等多学科的大金融专业为主。
（二）课程设置的本土化需求
金融证券类专业课在教学上有必要在更高层次上提供本土化的理论内容。
1.完善专业课程体系的层次化。比如在金融学专业基础理论课金融经济学的教学内容上，金融工程专业方向作为必修课可以以数理经济的理论教学为主体，其他专业可以作为选修课以投资学和公司金融基础理论教学为主体；本科学生可以以说明分析为主讲述主要的教学内容，而对于研究生则可以量化推导为主讲述主要的教学内容；同时对不同年级的学生分别从应用和数理推导的角度进行教学内容的再分层设置。而其他的专业课如投资学、金融工程学也是如此，都可以针对不同层次的学生设置I、II和III等层次的进阶课程，进行分层次教学。
2.提高课程教学的本土化。刘建和、吴纯鑫在《金融证券类专业课本土化改革方法浅析》一文中把金融证券类专业课程体系从不同层次递进分为公司金融、投资学和金融工程等。笔者进一步认为可以在这三个层次之下分别进行本土化案例的培养和完善。比如，虽然贴现率的不确定使得贴现现金流模型（DCF法）难以在实践中得到应用，但是可以从特定行业出发应用DCF法，同时设定不同的贴现率进行敏感度分析。这样就可以从A股市场中选择相应的实例让学生利用DCF法的敏感度分析来对上市公司进行基于现金流的价值评估。
当然，笔者也不过从专业化和本土化等方面对金融证券类课程体系的设计和教学进行了一些粗浅的分析，也希望相关专业人士能够对金融学教学的各个方面进行相应的探讨，共同推进内地金融证券类课程的理论和实践教学，为金融证券产业培养更多的人才。
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［作者简介］张健（1955-），男，山东郯城人，滁州职业技术学院职教研究所所长、滁州职业技术学院学报主编，教授，研究方向为高等职业教育及课程论。（安徽滁州239000）
［课题项目］本文系滁州职业技术学院2011年度教学研究重点项目“工作过程系统化课程改革与创新研究”的研究成果。（项目编号：YJYZ-2011-06，项目主持人：张健）
［中图分类号］G710［文献标识码］A［文章编号］1004-3985（2012）09-0020-03
一、工作过程导向课程的本土化历程与超越
工作过程系统化课程的本土化超越经历了一个“引入―推广―超越”的发展过程。
1.引入阶段（2000～2004年）。工作过程导向课程最早源于德国，是20世纪90年代以来针对传统职业教育与真实工作世界相脱离的弊端而提出的以工作过程为导向的职业教育理论。这一理论在德国的“学习领域课程”中得到了应用。“本世纪初，以工作过程为导向的职业教育被零星地介绍到我国，尽管并不系统，但一些核心思想已经被我国职业教育界所接受。”①2004年，教育部与原劳动和社会保障部等联合颁发《职业院校技能型紧缺人才培养培训指导方案》，提出了“职教课程开发要在一定程度上与工作过程相联系”的课程设计理念，要求职业院校在课程设置上应遵循企业实际的工作任务设计开发课程，由此催生了我国最早的工作过程导向课程，标志着这一课程形态已在我国落地生根。
2.推广阶段（2004～2007年）。工作过程导向课程一经传入我国，就因其全新的课程特质和对学科化课程一系列积弊的解构而受到广泛重视。即课程体系上，从学科体系转向工作体系；课程内容上，从知识导向转向行动导向；课程目标上，从知识本位转向能力本位；课程顺序上，从知识逻辑为主线转向以职业活动为主线；课程环境上，从课堂情境转向工作情境；课程实施上，从教师为主导转向学生为中心；课程价值上，从知识储备为主转向知识应用为主，并得到了以姜大源教授为代表的职教专家不遗余力的推广。2007年“工作过程课程”概念首次在教育部《关于2007年度高职高专国家精品课程申报工作的通知》（教高司函［2007］68号）文件中出现：“专业课要突出职业能力培养，体现基于职业岗位分析和具体工作过程的课程设计理念，以真实工作情境中采用新的教学方法和手段进行实施。”2008年高职高专国家精品评选明确把“与行业企业合作进行基于工作过程的课程开发与设计”作为高职精品课程的评审标准之一，进一步推动了工作过程导向的课程改革与开发。同时，也标志着这一课改形态已得到了官方的认可和推广。
3.超越阶段（2009年至今）。随着工作过程导向课程改革实践的深入发展，课程设计中逐渐暴露出了单一的工作过程设计与知识点、信息量覆盖的矛盾，单一工作过程与复杂的职业能力培养的矛盾，以及单一的工作过程与培养目标实现程度的矛盾。对此，以姜大源教授为代表的我国职教精英提出了工作过程系统化的解决方案。2009年姜大源教授的《论高等职业教育课程的系统化设计――关于工作过程系统化课程开发的解读》一文，从课程体系设计的系统化、课程设计方法的系统化和课程载体设计的系统化三个层面，对工作过程系统化课程展开论述，详释了课程载体的意义及其设计原则，系统总结了工作过程系统化课程的设计思想和设计方法，具有普适性意义。这篇论文在《职业技术教育》杂志“中国职教研究学术影响力报告（2010）”统计中，“学者文献被引频次统计排名”“学者文献被引频次即年统计排名”“论文被引频次统排名（前10名）”三项指标中，均名列第一。“这反映出姜大源对我国高等职业教育课程的研究成果得到了广泛的引用，具有相当高的学术影响力。”②它标志着以此论文为时间节点，产生于外域的“工作过程导向课程”完成了向本土的“工作过程系统化课程”的蜕变和升华。“工作过程系统化”是对“工作过程导向”的“系统性升华”和“结构性完善”，是国际化向本土化的一种转化，是本土化对国际化的一种超越。
二、国际课改经验本土化超越的策略
1.国际课改经验本土化超越的内涵厘定。杜威认为，经验首先是一种经历的过程，是由现在伸向未来的过程。其实经验除了“伸向未来”的时间上的延续，还包括属地之外的空间上的渗透。同样，国际课程改革经验作为人类课改经历和体验的积淀和凝练，也必然会在国际舞台和异域环境中，找到自己生存和发展的机遇和土壤。但国际经验能否真正在异域他邦落地生根，乃至开花结果，不仅取决于经验的质地和成色，更取决于经验的本土化适应与超越的程度。本土化是通过对国际经验的变造与创新，使之适合本国课程实践需要的一种顺应与超越策略。它的目的在于消解课程壁垒，协调文化冲突，弥合境域差 异，以化为己有、洋为中用。超越是对局限或不足的改进和优化，是对现存状态的臻善与求美。超越的最本质意义在于向着一个更高超事物的升华和提升，是在适应的前提下向着更完善境界的挺进与突破。“适应”与“超越”是事物同一发展过程中的两个方面，超越中有适应，适应中有超越。同时，它们又互为递进：适应是超越的基础和前提，超越是适应的发展与升华，超越又需要适应来维持和巩固。超越的目标总是指向新的适应。③
2.国际课改经验本土化超越的策略。策略是根据变化的情况而制定的行动方式和应对举措的集成。国际课改经验的引入，必然会带来本土课程的变化，应对变化，不是消极地因循株守，而应该积极地制定和寻求本土化超越的策略。
第一，自信激励策略――观念上的超越。自信激励策略是指我们对自身的课程建构要有自信和底气，在学习借鉴国际经验的基础上要敢于超越和创新。我国的职业教育课程理论研究起步较晚，一直处在借鉴、吸收西方职业教育课程理论的过程之中，这种外向吸收的开放视野当然值得称道，但过于尊奉西方课程思想，也造成了我国职业教育课程研究中自我意识薄弱和本土情怀匮乏，本土化研究备受冷落和少有问津，以至于许多研究从运用的概念、术语，到言说方式、思维方式都存在强烈的西方化倾向，真正结合我国实际的本土化理论研究却凤毛麟角。而问题在于“谁要想将本土知识从支持它们的自然和人文环境中抽离出来，谁就等于预判了本土知识的死刑，就等于彻底斩断了它们的命脉”。④到头来，我们的课程自信被遮蔽，课程根基被削弱，课程领域被占领，职业教育成了别国理论的“试验田”。诚然，国际先进的经验必须要学习，但不能把他们的经验当成不变的真理，要放在我们实践的熔炉里冶炼，使之真正成为中国化的课程“真金”。而我们不少人“对于西方的研究成果，出于自叹弗如的心理与迅速赶上他人的急迫愿望，往往模仿与照搬，而非借鉴与选择”。⑤中国的职业教育课程不能只膜拜和附和西方的理论，甚至把这些发达国家先行先试的课程经验，当成我国职教发展的未来的航标而趋从和追随。
第二，反思变达策略――批判性超越。反思变达策略是根据本土化条件和要求，对国际经验进行嫁接性思考，寻求适应性变通的利用和处置方法，目的在于实现批判性超越。一直以来，我国的职业教育在如何培养学生职业能力的课程路径探求上，从未停止过对国际经验的借鉴的追寻。从20世纪80年代国际劳工组织推出的MES课程（就业技能模块组合课程），到20世纪80年代中后期盛行于美国和英联邦国家的CBE课程，这些课程理论都曾被引入我国。但令人失望的是，一方面对国外课程理论的引进如火如荼，另一方面国内的课程实践仍在泥潭中苦苦跋涉，这样的反差皆因本土化的适应与超越“火候”欠缺所致。这也促使我们反思归因，一味移植和依傍没有出路。例如德国的“双元制”职教经验曾被誉为德国经济起飞的秘密武器，“我们虽然推崇它们，却不懂得为它们准备合适的土壤、存活的根本，没能把它们‘化为中国本土的’”。⑥所以“双元制”在我国一直难以全面推开，它启示我们：产生于其他国度的经验，不一定完全适合于我们，不能盲目地移植和依傍国外的课程理论。我们应当遵循的路径是：经验（理论）可以拿来，问题必须土产，理论应当自立。中国的职业教育一定要以本土化策略为核心，立足本土、面向本土剪裁国际化经验，同化和熔铸外来理论和知识，走变达超越之路，构建中国特色的职业教育课程理论。
第三，调适优化策略――臻善式超越。调适优化策略是针对国际课程改革经验的问题与不足加以本土化改进和完善的策略。工作过程系统化课程是对工作过程导向课程的完善和超越，就是调适优化策略的表现。它告诉我们，本土化不是跟在国际经验的后面亦步亦趋的遵从，而是对凸显问题和存在不足的解决、改进和超越，是主动吸收借鉴、发展自我的过程，是不断适应创新，努力超越的过程。“所谓超越，并不是排斥，不是否弃，而是包摄和绽出。”⑦它体现的是课程实践的自我生成性、本土适应性，是在我国职业教育现实语境下的一种改造、熔铸和升华。调适优化策略是基于行动的反思和理论的再构。课程的本土化超越需要结合我国教育实践来检验外来课程理论的成色和效用，在实践过程中理解和思考它的优长之处和短劣之弊。而工作过程导向课程引入我国的实践，到2009年近10年，已积淀了足够的思考与检验，足以支撑我们完成对它的超越。说到理论再构，取长补短是一种策略，但将自身定位于被补的“短”的层面，似又谦卑有余，底气不足，所以勿宁选择一种扬长补短双向优化策略。正如杨启亮教授指出，与国际接轨，应“扬长补短，采取文化的辩证综合法，侧重于一种既有别于传统又有别于西方的超越型的新文化的养成与生成”。⑧工作过程系统化课程的接轨优化，亦应在吸收中有创新，在创新中有发展，追求视界融合与超越，建构我们自身的课程“身份”和地位。
三、工作过程系统化课程本土化超越的检视
工作过程系统化课程究竟在哪些方面实现了对工作过程导向课程的本土化超越，这是我们必须正面回应的。我们认为，这种超越表现在理论和实践两个方面。
1.理论上的超越。第一，数量上，是系统集成的，实现了对单一工作过程的超越。工作过程导向课程并不重视对工作过程的系统集成，使他沦为单一工作过程的“一指禅”，而非工作过程系统化的“组合拳”。其弊端是显而易见的。一是单一的工作过程覆盖面总是十分有限的，无法覆盖一门课程（学习领域）的全部，学生学到的是残缺的、有所漏失和衰减的知识与能力。二是单一的工作过程只能使学生学到简单的、浅易的入门的能力和知识，无法掌握复杂的能力和知识。因而姜大源先生主张，工作过程系统化课程，“不是通过一个而是多个――三个以上的工作过程来进行整体化设计”⑨，这是因为基于工作过程的学习情境本身的多样性的。例如，汽车检测与维修，汽车的故障是多样的、复杂的，不可能用一个情境涵盖所有的问题故障，所以工作过程系统化导向课程学习情境的设计应当是三个以上的复合集成、系统建构的。只有这样，才能实现对课程知识点、能力点、信息点的全覆盖。同时，按照能力和知识习得的“频因”理论，也只有三次以上的能力训练和反复循环，学生才能予以掌握。再有，按照由浅入深、由易到难、由简单到复杂、由单一到综合的循序渐进原则，设计三次以上的学习情境，学生才能学到复杂的职业能力和高技能。可见，工作过程系统化导向课程对工作过程导向课程的超越，是通过系列工作过程――学习情境的设计、训练、完成的联合作用而产生的整体效用和功能，使课程的知识、能力、素质等复合目标在工作过程中得以实现的。
第二，质量上，是范例筛选的，实现了对情境载体选择的超越。比较是优选的基础，单一的工作过程导向课程没有比较，自然也就难以竟优博弈、整合优选。而“真实工作情境中的具体任务是非常杂乱的，如果不对之进行概括和梳理，既无法穷尽所有具体事情，也无法获得课程体系的结构”。⑩姜大源先生也说，情境“并非越多越好，而必须具有范例的性质”。系统化的学习情境的建构是需要提炼、筛选的，选出具有典型性的、广覆盖的、可迁移的、可行性的情境，这样的学习情境就是具有范例特征的。这样的范例能够破解、映射类似情境，有利于理解一般的非典型情境中的东西，能够覆盖、整合一般的情境，也能够迁移、建构，从而由此及彼、举一反三。总之，范例化优选的学习情境超越单一的工作过程，旨在使学生从有限的典型事例中主动地获取一般的、本质和规律性的东西，在主动性、生成性和开放性的学习过程中学会探索、学会思考、学会迁移和学会行动，实现在职业教育的教学过程中专业能力、方法能力和社会能力的集成。
第三，难度上，是分层设计的，实现了对课程逻辑序化的超越。单一的工作过程导向不存在难度分层和课程内容的逻辑序化问题，只能培养出学生等当划一的能力。而工作过程系统化导向课程则超越了单一设计情境的等一设计，能使学生在梯次递进、逻辑序化的课程情境中学到不同层级的职业能力。这种不同难度层级的工作情境可以分为入门情境、主导情境、自主情境、创新情境。比如“计算机网络技术”课程所设计的家庭网络建构、网吧网络建构、小型企业网络建构和无线网络建构四种情境，就是上述四种情境的体现。入门情境较低级、较浅易、较简单，比较容易上手或完成，它起着引进门的作用，更多的是熟悉了解整个制作过程、步骤的程序性知识，激发学生新鲜体验和学习兴趣。主导情境是典型的、中等难度的，但一定是能培养学生核心关键能力的学习情境。即有了这个项目完成的经验和能力，学生就基本上能够完成行业领域的、一般的、常规的加工任务。自主情境比主导情境更进一步的地方是它的综合性的加强、复杂性的提高，但必须是学生有了主导情境项目完成的经历的奠基、经过努力可以自主完成的。创新情境是更高层次的学习情境，它一般可以是一些拓展迁移性的项目。学生不一定能达到这个层次，但可以去尝试。总之，不同难度情境的项目对学生的能力要求不同，获得的知识能力也不同，它们之间是有机整合并在功能上是互补的。
第四，结构上，是焦点和背景转换的，实现了对旧结构的双向超越。焦点与背景结构是职业教育课程内容组织的又一结构形态，也是符合职业教育规律的一种课程整合模式（如图所示）。
结构A是以理论知识为焦点，职业能力为背景的学科式课程结构模式。这种因循知识论陈规、循蹈学科化旧辙的结构模式对职业教育来说，早已成为众矢之的而备受批判。结构B是职业能力为核心，理论知识为背景的焦点与背景模式。从理论上说，它是正确的，但这一模式只是形式上将职业能力培养摆在核心位置，或者只是口头上重视能力培养，却没有落实的手段和方法。而问题在于，目的靠手段确立，手段靠目的规定，缺乏手段的目的和没有目的的手段，同样是不能实现的。因而结构B只是一种虚与委蛇的结构模式，在实践上并不能落到实处。现行的高职教育能力培养的效果之所以不理想，就是因为课程结构大多被锁定在这一状态。结构C把工作过程系统化导向课程摆在焦点与核心位置，理论知识成为背景性存在。它是一种内在整合结构。工作过程系统化导向课程改革让工作成为结构的焦点与核心，理论知识依附于工作过程，由工作过程所唤醒、激活，或为工作过程而补学、掌握，服务并支持工作任务的完成，这样的结构是完全符合职业教育规律的。它超越了学科课程的焦点与背景的倒置结构，也超越了常规职业教育课程焦点与背景的虚化结构，使职业教育课程结构回归到应然的本真状态。在系统化的工作过程为导向的课程设计中，以工作任务为焦点和载体，让学生实际去做、去完成，职业能力的培养也就落到了实处。它是真正属于职业教育的、行之有效的课程结构模式。
2.实践上的超越。工作过程系统化课程的多元超越，已被实践证明是切实可行的。这种超越体现在以下方面：第一，出现了一大批工作过程系统化导向课程为改革样板的国家级精品课程、省级精品课程；第二，出现了一大批工作过程系统化导向课程改革的带头人；第三，具有负责课程改革顶层设计、指导的国家级课程研究会，把握和引领课程改革方向；第四，具有以姜大源、徐国庆为代表的工作过程系统化课程改革的领军人物，同时拥有一批职业教育课程改革的理论研究者及其产出成果；第五，课程改革实践深受学生欢迎，并且培养出一大批深受社会欢迎的高技能人才；第六，课程改革方兴未艾，越来越多的人不断加入改革行列，必将汇聚成“当惊世界殊”的改革春潮。
［注释］
①徐涵.以工作过程为导向的职业教育［J］.职业技术教育，2007（4）：5.
②陈衍，房巍，郝卓君，等.中国职教研究学术影响力报告（2010）［J］.职业技术教育，2010（36）：56.
③吴林富.教育生态管理［M］.天津：天津教育出版社，2006：29.
④石中英.知识转型与教育改革［M］.北京：教育科学出版社，2001：330.
⑤柳海民.教育理论原创：缺失归因与解决策略［J］.教育研究，2003（9）：14.
⑥杨启亮.释放本土教学思想的生命力［J］.人大报刊复印资料：教育学，2011（6）：70-71.
⑦柳士彬.遮蔽与澄明：关于教学场域的哲学思考［J］.教育理论与实践，2005（3）：55.
引言
现今随着经济的频繁往来和信息通讯技术的迅猛发展以及一系列全球问题的产生使人们越来越密不可分。认识和解决问题的角度也变得全球化了。“全球化”作为目前最流行的术语广泛运用于各个领域。世界文化在全球化进程中越来越显示出其重要性。是一个国家综合国力的象征，文化的交流也成为各国际关系的重要方面。西方学者罗兰·罗伯森“全球本土化”(Glocalization)概念的提出正是作为一种文化上的对策和设想，认为“全球范围的思想和产品都必须适应当地环境的方式”，全球文化是以多样性和差异性为标志。作为全球化的对立面“本土化”以独特的生命力与之抗衡，世界文化将是全球化与本土化的互动和对话。音乐在文化中的特殊地位。使之也深受全球化的洗礼。“全球本土化”也给予音乐教育以重要启示。要深入理解音乐教育的“全球本土化”须从对全球化的认识开始。
一、全球化与本土化的互动和对话
全球化是一个宽泛的概念，涉及到不同的学科和领域。邬志辉教授在《教育全球化——中国的视点与问题》中归纳了五种界定模式(传播学的界定模式、经济学的界定模式、文化学的界定模式、生态学的界定模式、政治学的界定模式)，认为“全球化是一个多纬度的发展过程，各纬度在表现上既有共性也有个性：全球化是一个不平衡的发展过程，对不同国家来说，全球化的意义可能是不一样的：全球化是一个矛盾性的发展过程，单一与多样、特殊与普遍等矛盾和悖论都同时并存与全球化的结构当中。”音乐教育属于文化范畴，所以在这里重点看看文化学的界定模式：“就文化的全球化而言，它不是一个日趋同质化(homogenization)和一体化(unification)的过程。相反，它是一个全球化和逆全球化(deglobalization)、文化多样性与文化普遍性、全球化和地方化之间矛盾公生并在全球背景下凸显强化的过程。”可见全球化在文化领域更多的是一种全球与本土文化的交流和对话，没有差异就没有交流的必要，没有交流就不会与进步，因此文化的多样性和差异性是世界文化发展的动力和源泉。“从观念上，全球化并不是一个同质化过程。至少对现在来说，那种认为非西方世界最终将因循一个单一发展模式的合流观念是过于简单化的。他没有考虑到各种全球化趋势中的复杂性因素。……因此，当今世界成为这样一个竞技场，全球化和它的对立物——本土化——各擅胜场，正在同时对个体和群体产生巨大的压力。”(杜维明《对话与创新》)著名文化理论家野健一郎也认为在经济全球化形势下“各种文化之间的接触越频繁，文化越趋多样化”。世界文化的多样化发展同样也促进了各本土文化之间的交流，可以说没有全球文化只有本土文化，各本土文化构成了世界文化，未来世界文化朝着“全球本土化”发展。
在音乐的“全球本土化”中，印度小提琴音乐给了我们一个很好的例子。小提琴是欧洲音乐的重要乐器之一，大约在两百年前传入南印度宫廷，现在南印度音乐会几乎离不开小提琴了。从音乐风格到演奏方式，印度小提琴音乐与西方小提琴音乐都有着极大的不同。相信也听过印度小提琴演奏的人肯定会为它们完全不同的音色留下深刻的印象。为适应印度音乐的要求，印度人把小提琴改为c、g、c、g定音，席地而坐演奏，把琴放在胸前和右脚之间。风格模仿印度的歌唱，演奏多滑音。他们采用自己的方式改进小提琴。使小提琴成为了印度人自己的乐器。现在印度小提琴音乐受到了世界各国的热烈欢迎。印度传统音乐做到了真正的“全球化”，在现代世界中保持了自身的整体性和独立性，成为音乐的“全球本土化”的典范。
二、音乐教育的“全球本土化”
在全球化进程中教育的重要性不言而喻，而这一时代背景又向教育提出了挑战。我国音乐教育领域对全球化问题的反应慢一拍。缺少音乐教育基本理论的全球性思考。当看到音乐教育全球化这一概念时难免会误解为全球音乐教育的趋同，甚至是全球音乐教育的西化。这显然是对全球化这一概念的片面或不深刻的理解。由此引入音乐教育的全球本土化以更好的理解全球化语境下的音乐教育。音乐教育的全球本土化是指所有全球共同认可的音乐教育思想和制度都必须适应本土的音乐教育环境，以体现本土人民的主体性：所有有建树的音乐教育思想和制度总是有地域性的，总是产生于特殊、具体的音乐教育环境．总是由解决具体音乐教育问题的人创造的，而后才具有了一般性并被全球的“他者”广为借鉴、学习和再创。音乐教育的全球本土化包括以下特征：
1、音乐教育的普遍性和特殊性的统一。音乐教育的普遍性体现为各国、各民族和各种不同文明体系之间在音乐教育思想、制度和方法上的某种趋同。如音乐的终身学习和把音乐视为文化，理解不同民族和国家的音乐等观念正被世界各国所接纳：对话式教学正取代灌输式教学已成为全球音乐教学认可的方法等等。音乐教育的特殊性体现在虽然各国音乐的终身学习等观念已被接纳，但各国的接受程度、范围各有不同：各国的教学方法也各有不同的运用。
2、音乐教育的一体化和分裂化的统一。音乐教育的一体化体现在国际性音乐教育组织的建立，如1953年成立的国际音乐教育学会(ISME)等。这些国际组织在全世界、在国家之间乃至在地区之间发挥的作用日益增大。如ISME在半个世纪来纠正了全球普遍存在的欧洲文化中心论，正式提出了世界音乐(WordMusics)教育的概念。“多元文化教育”、“世界音乐”、“全球观点”等成为学术界讨论的焦点。就在全球音乐教育一体化的同时，各国、各民族、各地方的独立性不断加强，珍视民族优秀音乐文化传统以及保护和促进音乐文化多样性的努力，不仅是各民族国家，也是国际性音乐教育组织的一种追求。国际性音乐教育组织的成果正是各国、各民族乃至各地方共同努力的结果。
3、音乐教育的国际化与地方化的统一。为了便于交流、沟通和比较，国际社会越来越采用为世界各国所共同接纳与共同遵守的标准与规范。但音乐教育的国际化并不是绝对的和单一的对应。如在一些术语概念上，由于语言文化和理解方式的不同则应慎重的理解和运用。
三、音乐教育全球本土化的几点建议
1、重视世界音乐的教育
全球化语境下人类利用先进的通讯技术、交通工具克服了自然地理因素的限制。各地区、民族和国际组织的相互联系乃至相互依赖增大，使全球范围内的自由交往更频繁：世界经济市场化使资源得到全球性配置，促使地区乃至国家经济的依赖增大，经济往来密切：全球化带来的全球问题如生态失衡、环境污染、资源问题、人口问题等也把世界人民紧紧的联系在了一起。在全球化的时代背景下，人与人紧密联系密不可分，都是组成这个世界的不可缺少的一部分。从文化的角度看，经济的密切往来必将促进文化的交流、依赖。作为人类文化不可或缺的音乐文化也是人类相互理解的纽带。
音乐教育“全球本土化”话语中的世界音乐指的是世界各国本土的音乐，是为了增强世界各国的相互理解为目的，这就要打破欧洲音乐中心论的旧有观念，理解并学习世界各国、各地、各民族的音乐，它们是组成世界音乐文化的不可缺少的一部分。音乐从属于文化，世界各地都有自己的文化千差万别、种类繁多，每一种音乐文化都有自己的独特之处。音乐教育全球本土化就是要求人们去理解、学习不同的音乐文化以促进世界的理解和交流。我国的音乐教育长期受西方音乐中心论的影响。分不清西方和世界，教育内容中世界音乐所占比重几乎为零。西方音乐只是沧海一粟，是世界音乐的一个组成部分，它的成功也正是在于它的特殊性。世界音乐给了我们更广阔是视野，使我们可以从更多角度认识到自身的独特性，在保持自身独立性和整体性的情况下获得新的发展。
2、重视本土音乐的教育
正像前面指出的音乐是文化的一部分。各地都有自己独特的音乐文化，本土的音乐文化传统就是组成世界音乐文化的一部分。近年来“本土知识”越来越受到人们的关注，在学术界也开始了广泛的研究。石中英在《知识转型与教育改革》中将“本土知识”定义为：“由本土人民在自己的长期生活和发展过程中所自主生产、享用和传递的知识体系，与本土人民的生存和发展环境(既包括自然环境也包括社会和人文环境)及其历史密不可分，是本土人民的共同精神财富。是一度被忽略或压迫的本土人民实现独立自主和持续发展的智力基础和力量源泉。”并且他还详细论述了“本土知识”在内在发展中的重要性和不可替代性。由于本土知识与本土生活方式密切结合，深深扎根本民族文化，包含着真正的生存智慧，对于解决本土问题是一种真正有效的知识，也是他者所不能给予的。
音乐教育全球本土化要求我们重新认识本土音乐在世界音乐文化中的地位，增强他们对本土音乐的认同和归属感，彻底摆脱西方音乐中心论的控制，探寻适合本土音乐教育环境的教育思想、教学方法等，并为世界音乐教育之林贡献力量，以达到“对话”的最高境界。外来文化要在本土得到发展必须适应当地环境和各种条件，也是本土文化对外来文化再创造的过，成功的本土化成果又可以作为“他者”推向世界。音乐教育必须有这样的视野才能使更多的人们在多元文化并存的今天用于民族自豪感和自信心，并进一步把自己音乐文化发扬光大。
3、让音乐教育回归生活
引言
现今随着经济的频繁往来和信息通讯技术的迅猛发展以及一系列全球问题的产生使人们越来越密不可分。认识和解决问题的角度也变得全球化了。“全球化”作为目前最流行的术语广泛运用于各个领域。世界文化在全球化进程中越来越显示出其重要性。是一个国家综合国力的象征，文化的交流也成为各国际关系的重要方面。西方学者罗兰·罗伯森“全球本土化”(Glocalization)概念的提出正是作为一种文化上的对策和设想，认为“全球范围的思想和产品都必须适应当地环境的方式”，全球文化是以多样性和差异性为标志。作为全球化的对立面“本土化”以独特的生命力与之抗衡，世界文化将是全球化与本土化的互动和对话。音乐在文化中的特殊地位。使之也深受全球化的洗礼。“全球本土化”也给予音乐教育以重要启示。要深入理解音乐教育的“全球本土化”须从对全球化的认识开始。
一、全球化与本土化的互动和对话
全球化是一个宽泛的概念，涉及到不同的学科和领域。邬志辉教授在《教育全球化——中国的视点与问题》中归纳了五种界定模式(传播学的界定模式、经济学的界定模式、文化学的界定模式、生态学的界定模式、政治学的界定模式)，认为“全球化是一个多纬度的发展过程，各纬度在表现上既有共性也有个性：全球化是一个不平衡的发展过程，对不同国家来说，全球化的意义可能是不一样的：全球化是一个矛盾性的发展过程，单一与多样、特殊与普遍等矛盾和悖论都同时并存与全球化的结构当中。”音乐教育属于文化范畴，所以在这里重点看看文化学的界定模式：“就文化的全球化而言，它不是一个日趋同质化(homogenization)和一体化(unification)的过程。相反，它是一个全球化和逆全球化(deglobalization)、文化多样性与文化普遍性、全球化和地方化之间矛盾公生并在全球背景下凸显强化的过程。”可见全球化在文化领域更多的是一种全球与本土文化的交流和对话，没有差异就没有交流的必要，没有交流就不会与进步，因此文化的多样性和差异性是世界文化发展的动力和源泉。“从观念上，全球化并不是一个同质化过程。至少对现在来说，那种认为非西方世界最终将因循一个单一发展模式的合流观念是过于简单化的。他没有考虑到各种全球化趋势中的复杂性因素。……因此，当今世界成为这样一个竞技场，全球化和它的对立物——本土化——各擅胜场，正在同时对个体和群体产生巨大的压力。”(杜维明《对话与创新》)著名文化理论家野健一郎也认为在经济全球化形势下“各种文化之间的接触越频繁，文化越趋多样化”。世界文化的多样化发展同样也促进了各本土文化之间的交流，可以说没有全球文化只有本土文化，各本土文化构成了世界文化，未来世界文化朝着“全球本土化”发展。
在音乐的“全球本土化”中，印度小提琴音乐给了我们一个很好的例子。小提琴是欧洲音乐的重要乐器之一，大约在两百年前传入南印度宫廷，现在南印度音乐会几乎离不开小提琴了。从音乐风格到演奏方式，印度小提琴音乐与西方小提琴音乐都有着极大的不同。相信也听过印度小提琴演奏的人肯定会为它们完全不同的音色留下深刻的印象。为适应印度音乐的要求，印度人把小提琴改为c、g、c、g定音，席地而坐演奏，把琴放在胸前和右脚之间。风格模仿印度的歌唱，演奏多滑音。他们采用自己的方式改进小提琴。使小提琴成为了印度人自己的乐器。现在印度小提琴音乐受到了世界各国的热烈欢迎。印度传统音乐做到了真正的“全球化”，在现代世界中保持了自身的整体性和独立性，成为音乐的“全球本土化”的典范。
二、音乐教育的“全球本土化”
在全球化进程中教育的重要性不言而喻，而这一时代背景又向教育提出了挑战。我国音乐教育领域对全球化问题的反应慢一拍。缺少音乐教育基本理论的全球性思考。当看到音乐教育全球化这一概念时难免会误解为全球音乐教育的趋同，甚至是全球音乐教育的西化。这显然是对全球化这一概念的片面或不深刻的理解。由此引入音乐教育的全球本土化以更好的理解全球化语境下的音乐教育。音乐教育的全球本土化是指所有全球共同认可的音乐教育思想和制度都必须适应本土的音乐教育环境，以体现本土人民的主体性：所有有建树的音乐教育思想和制度总是有地域性的，总是产生于特殊、具体的音乐教育环境．总是由解决具体音乐教育问题的人创造的，而后才具有了一般性并被全球的“他者”广为借鉴、学习和再创。音乐教育的全球本土化包括以下特征：
1、音乐教育的普遍性和特殊性的统一。音乐教育的普遍性体现为各国、各民族和各种不同文明体系之间在音乐教育思想、制度和方法上的某种趋同。如音乐的终身学习和把音乐视为文化，理解不同民族和国家的音乐等观念正被世界各国所接纳：对话式教学正取代灌输式教学已成为全球音乐教学认可的方法等等。音乐教育的特殊性体现在虽然各国音乐的终身学习等观念已被接纳，但各国的接受程度、范围各有不同：各国的教学方法也各有不同的运用。
2、音乐教育的一体化和分裂化的统一。音乐教育的一体化体现在国际性音乐教育组织的建立，如1953年成立的国际音乐教育学会(ISME)等。这些国际组织在全世界、在国家之间乃至在地区之间发挥的作用日益增大。如ISME在半个世纪来纠正了全球普遍存在的欧洲文化中心论，正式提出了世界音乐(WordMusics)教育的概念。“多元文化教育”、“世界音乐”、“全球观点”等成为学术界讨论的焦点。就在全球音乐教育一体化的同时，各国、各民族、各地方的独立性不断加强，珍视民族优秀音乐文化传统以及保护和促进音乐文化多样性的努力，不仅是各民族国家，也是国际性音乐教育组织的一种追求。国际性音乐教育组织的成果正是各国、各民族乃至各地方共同努力的结果。
3、音乐教育的国际化与地方化的统一。为了便于交流、沟通和比较，国际社会越来越采用为世界各国所共同接纳与共同遵守的标准与规范。但音乐教育的国际化并不是绝对的和单一的对应。如在一些术语概念上，由于语言文化和理解方式的不同则应慎重的理解和运用。
三、音乐教育全球本土化的几点建议
1、重视世界音乐的教育
全球化语境下人类利用先进的通讯技术、交通工具克服了自然地理因素的限制。各地区、民族和国际组织的相互联系乃至相互依赖增大，使全球范围内的自由交往更频繁：世界经济市场化使资源得到全球性配置，促使地区乃至国家经济的依赖增大，经济往来密切：全球化带来的全球问题如生态失衡、环境污染、资源问题、人口问题等也把世界人民紧紧的联系在了一起。在全球化的时代背景下，人与人紧密联系密不可分，都是组成这个世界的不可缺少的一部分。从文化的角度看，经济的密切往来必将促进文化的交流、依赖。作为人类文化不可或缺的音乐文化也是人类相互理解的纽带。 转贴于
音乐教育“全球本土化”话语中的世界音乐指的是世界各国本土的音乐，是为了增强世界各国的相互理解为目的，这就要打破欧洲音乐中心论的旧有观念，理解并学习世界各国、各地、各民族的音乐，它们是组成世界音乐文化的不可缺少的一部分。音乐从属于文化，世界各地都有自己的文化千差万别、种类繁多，每一种音乐文化都有自己的独特之处。音乐教育全球本土化就是要求人们去理解、学习不同的音乐文化以促进世界的理解和交流。我国的音乐教育长期受西方音乐中心论的影响。分不清西方和世界，教育内容中世界音乐所占比重几乎为零。西方音乐只是沧海一粟，是世界音乐的一个组成部分，它的成功也正是在于它的特殊性。世界音乐给了我们更广阔是视野，使我们可以从更多角度认识到自身的独特性，在保持自身独立性和整体性的情况下获得新的发展。
2、重视本土音乐的教育
正像前面指出的音乐是文化的一部分。各地都有自己独特的音乐文化，本土的音乐文化传统就是组成世界音乐文化的一部分。近年来“本土知识”越来越受到人们的关注，在学术界也开始了广泛的研究。石中英在《知识转型与教育改革》中将“本土知识”定义为：“由本土人民在自己的长期生活和发展过程中所自主生产、享用和传递的知识体系，与本土人民的生存和发展环境(既包括自然环境也包括社会和人文环境)及其历史密不可分，是本土人民的共同精神财富。是一度被忽略或压迫的本土人民实现独立自主和持续发展的智力基础和力量源泉。”并且他还详细论述了“本土知识”在内在发展中的重要性和不可替代性。由于本土知识与本土生活方式密切结合，深深扎根本民族文化，包含着真正的生存智慧，对于解决本土问题是一种真正有效的知识，也是他者所不能给予的。
音乐教育全球本土化要求我们重新认识本土音乐在世界音乐文化中的地位，增强他们对本土音乐的认同和归属感，彻底摆脱西方音乐中心论的控制，探寻适合本土音乐教育环境的教育思想、教学方法等，并为世界音乐教育之林贡献力量，以达到“对话”的最高境界。外来文化要在本土得到发展必须适应当地环境和各种条件，也是本土文化对外来文化再创造的过，成功的本土化成果又可以作为“他者”推向世界。音乐教育必须有这样的视野才能使更多的人们在多元文化并存的今天用于民族自豪感和自信心，并进一步把自己音乐文化发扬光大。
3、让音乐教育回归生活
