当代艺术设计中，越来越注重“视觉效果”，无论是工业设计、服装设计还是影视广告设计，这种“视觉”的效果已越来越多地受到人们的重视。“视觉效果”的设计，而对于设计者来说，他们只是一个能够让消费者满足需求的工具而已，即在制作与设计时“沟通与交流”是重中之重。
1影视广告的概念
影视广告作为艺术设计中的一种，它属于高层次的设计，因为它不同于产品设计只是从包装设计方面给人印象，而是兼顾视觉、听觉、甚至是感觉的一种艺术表现形式，因此它就要求更高、更全面的设计理念和形式。在当代社会中，产品的竞争已上升为广告的竞争，而广告又可分为影视广告和平面广告，若要获得消费者购买欲望，除了产品自身具有一定的优势外，还须运用视觉特效来表现产品的优势，把产品主题绝妙动人地传达给消费者，刺激其产生购买欲望。
2影视广告的创意表现
在影视广告创作中，创意是作品所要表达的中心思想，是作品内容的核心。在影视广告创意中，是为了达到某种目的而需要说明的观念。它是无形的、观念性的东西，必须借助某一定有形的东西才能表达出来。任何艺术活动必须具备两个方面的要素：一是客观事物本身，是艺术表现的对象；二是以表现客观事物的形象，它是艺术表现的手段。而将这两者有机地联系在一起的构思活动，就是创意。在艺术表现过程中，形象的选择是很重要的，因为它是传递客观事物信息的符号。一方面必须要比较确切地反映被表现事物的本质特征，另一方面又必须能为公众理解和接受。同时形象的新颖性也得重要。影视广告创意活动中，创作者也要力图寻找适当的艺术形象来表达影视广告主题意念。如果艺术形象选择不成功，就无法通过意念的传达去刺激感染和说服消费者。
所谓影视广告创意就是对影视广告创作对象所进行的创造性的思维活动，是通过想象、组合和创造，对影视广告主题、内容和表现形式所进行的观念性的新颖性文化构思，创造新的意念或系统，使影视广告对象的潜在现实属性升华为社会公众所能感受到的具象。
3影视广告的主要运用范围
（1）影视广告主要运用于商业，做为一种产品的宣传、和包装。（2）三维影视广告主要运用于黄金时间段和一些街道的LED屏幕展示出来。
4创意与设计
创意是影视片头的灵魂，要遵循一定的创意原则，而制作是要遵循自己的创意来进行制作的。现代传播学和市场营销理论的发展，为影视片头创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视片头创意和制作的策略。
创意是在制作整个广告时间表里占有很长的时间和更多的精力。创意阶段需要对节目的性质、内容、所要面对的收视群体进行理性的判断和研究，从而确定广告的设计定位。创意与设计要考虑几个方面的因素：
（1）作品的意境：对意境的追求是艺术作品的最高境界，有一些广告作品虽然在视觉冲击率、音乐、色彩、环境气氛、动画设计上都很漂亮，但总让人感觉空洞无味缺乏感知上的共鸣和心灵深处的联想，这就是我们所提到的意境。多数情况下片头作品不要过分的去追求表面上花哨、特殊效果的炫耀和场面上的震撼，要沉淀浮躁的心绪把创意思路的重心放在片头作品深层次的意味上和寓意上，这就是为什么我们经常会看到一些虽然没有过多技术含量的表现但是创意精彩意境深邃的优秀影视广告作品。（2）浓缩精品：现今之所以有人愿意投巨资制作十几秒甚至更短的影视广告，首先是因为广告的拍摄或制作作品是技术含量非常高并通过艺术手段高度概括的精品。（3）设计思想：影视广告的播放时间有些很短很短，但是要在很短的时间里明确节目的类型、风格等特征，确定广告的设计定位，所以要避免一些杂乱无章的画面堆砌或是不知所云的视觉元素。
创意阶段需要考虑整个影视广告的艺术风格和技术支持，根据广告商品的创意思想首先确定广告商品的表现方法，是用图解的表现方式或是用视觉冲击力还是两者相结合方式的表现手法。可以先说出自己的创意表现，然后再融入现实拍摄再进行动画的设计；也可以先设计出拍摄的方式再加以合适的剪辑。明确这些以后就可以进行下一步的操作――分镜头脚本的创作。创意是影视广告的灵魂，要遵循一定的创意原则，而设计是要遵循自己主观意念的来进行制作的，现代传播学和市场营销理论的发展，为影视广告创作注入了科学的内涵和新的活力，从而丰富的发展了影视广告创意与设计的策略。可口可乐影视广告，表明信息来源丰富与时效特性，展示产品的个性品位和特色。构图简单明了，再迭加二维三维运动曲线与字幕，不但增强视觉冲击力，也点明了主题。
5结论
综上所述影视广告创意设计与消费者进行情感沟通只不过起到了软化剂的作用，靠赢取消费者心理上的感动与满足来降低对广告产品的不信任态度，由于影视广告活动的范围日益扩大，影视广告活动的表现形式丰富多彩，影视广告业务不断增加，专业的影视广告组织也开始出现。为了加强对影视广告人才的专业化培养，加强对影视广告理论的研究，高等学府增设了影视广告专业或开设广告课程。影视广告学虽是一门综合性边缘学科，但它基本上是属于社会科学领域里的经济学科，它揭示了影视广告促进商品生产的规律，人们只要依照这些规律进行广告活动，就必然会收到最大的经济效益和心理效果，否则就要失败。影视广告在本质上就是一种文化，商品性只是影视广告文化的重要特征之一，因而影视广告文化就是广告信息传播中整体价值观念的体现和对群体行为模式的引导，影视广告所传播的信息应该体现着特定的审美价值，给目标受众一种审美感觉，使其造成情感上的共鸣，获得灵魂净化和情操陶冶，消费者在获得商品或服务信息的同时也获得了一种审美愉悦感。
参考文献：
[1] 陈原川.广告策划与创意设计[M].上海交通大学出版社，2011.
[2] 程刚.广告设计[M].东南大学出版社，2010.
[3] 黄建平.广告招贴设计[M].上海书画出版社，2001.
二、平衡广告设计的图形、文字、色彩
1.图形是平面设计中的重要一环
是平面广告设计必不可少的构成元素,可以运用摄影、扫描图形、绘画表现、抽象图形、装饰画等。但是由于现代广告的模式化、同质化影响,消费者在接受广告信息的时候会产生一种审美疲劳,所以我们选择合适的表现方式，可以起到出人意料的广告效果。
2.文字主要是指广告的文案部分
也就是广告标题、副标题、正文、随文、广告语。由于版面的限制，我们将信息的重点放在广告标题和广告语上。信息纷繁复杂的时候，受众一般都是先看标题，然后引入画面其他的内容阅读。在文案创作中要求语言精炼、突出受众能得到什么而不是广告主觉得好的文案，关键是利于受众的。至于广告采用双关语、象征、浪漫、比喻、对比、幽默等手法，需要确定当次是设计什么类型的广告主题。除了平面广告设计中的文字，以及文字具体的表达含义，运用特殊的排版方式也可以达到良好的效果。文字作为平面设计中的一个元素时,它的大小、字体类型、是规矩还是手写形式，排列位置、段落的疏密、摆放画面不同的区域等都能传递出特定的信息，往往会对主题起到至关重要的作用。
3.色彩是一把万能的钥匙
它能通过冷暖色调、明度、黑白彩色、纯度、调和、对比、大小面积等把设计者的想法传达给受众。色彩最能突破空间的局限，可以从距离较远的户外广告，到距离较近的框架广告，再到印刷类的广告，唤起受众的高度关注，其次引入具体的阅读内容。近年来有许多产品广告就用鲜艳的颜色,也有运用素雅的情调来占领一席之地的品牌。色彩的灵活运用、合理运用,可以把最优秀的广告主题信息传递给受众。
新技术与新媒体的诞生使许多原本无法实现的广告创意成为现实。在新媒体艺术的发展过程中，计算机起到了至关重要的作用，它的出现改变了广告的传统设计方式。计算机的数字化操作在代替传统设计方式的同时，为广告设计提供了多元化的设计形式，其视觉效果的表现力远远超越了传统绘画。如，Photoshop、CorelDraw、Flash等图形图像处理软件的出现，可以满足新媒体艺术中三维动画、网络广告等的创意需求，设计者利用设计软件可达到预想的创意效果。
2.全新的传播方式
传统媒体广告具有单向传播的特性，受众只是被动地接受信息，而新媒体的出现彻底改变了传统媒介单向传播的形式。新媒体艺术环境下的广告形式趋向于互动模式，受众可以在有选择、主动地接受信息的同时进行信息反馈，以便设计者及时修改定位和创意，从而营造良好的信息传播氛围，使受众获得更有用的信息。今天的消费者开始利用各种新媒体，让世界了解他们的感受并主动掌握信息来源，这就意味着广告必须与新技术、新观念结合，创造出一个极具互动性的平台。如我国网络视频行业品牌“优酷网”，提倡“世界都在看”的全新网络生活方式，为受众打造了一个集创作、交流、推荐、分享于一体的互动平台，将控制权完全交给了用户，商家、网民可以随时随地上传广告视频。这种利用网络进行信息传播的视频广告有着特殊的人机交互性、深度体验性等特点，能引发上亿手机和互联网用户的行为发生变化，使用户更好地接受广告资讯并进行消费。
二、新媒体环境下广告设计的创意表现
在新媒体艺术环境下，广告设计的创意必须明确。创意是广告的灵魂，新媒体形式不断涌现，使广告的创意设计比以往任何时候都更具挑战性。传播方式的变革对广告设计的影响是不言而喻的，通过产品体验带来的心理和情感上的效应占据的地位越来越重要。好的广告必须是整合、互动、创新的，如果广告设计者没有从消费者个性化与情感化的角度考虑，那么这则广告终将被市场淘汰。因此，在这个广告多元化传播的时代，广告设计者要让消费者参与到广告传播中来，通过消费者的体验去探索，并借助新媒体的优势，促进广告创意的升级。
1.基于个性化的创意表现
现代广告的生命是创意，而个性化特征即创意的灵魂所在。在多媒体艺术时代，广告无处不在，消费群体崇尚自我独特的个性，这也影响到他们对品牌的态度。一个个性化的广告创意能吸引人们的注意，同时针对新媒体广告进行个性化定制，能增强广告效果，也有利于满足消费者的个性化需求。在商品日趋同质化的今天，明确的个性化创意可以使消费者在购买产品时放弃其他同类品牌。创意的个性化可以深入人心，触动消费者的购买欲望。如，2011年可口可乐在澳大利亚发起了“ShareaCoke”的广告活动，将澳大利亚150个最常见的名字印在可乐瓶上，消费者可以在超市中购买到印有自己名字的可乐，或者在指定的自动贩卖机上印制个人专属版可乐罐，并分享给好友。活动期间，澳大利亚可口可乐的销量提升了4%。2013年可口可乐以类似的传播方法快速提升了其在中国的销量，这次可口可乐推出了24款“昵称瓶”，“喵星人”“纯爷们”“吃货”“小萝莉”“天然呆”……这些“昵称”都是中国年轻人十分熟悉的流行词汇，这样的创意在无形之中拉近了品牌与消费群体的情感距离，提高了商品的广告效益和销量。
2.基于情感化的创意表现
在现代化生产导致的同质化商品泛滥和类似广告模式下，若想赢得消费者有限的注意力，广告的情感化设计无疑是一个重要手段。广告的情感化诉求可以最快地将商品区分于竞争对手，且不易被模仿。在新媒体时代，消费者随时随地都可以接触到广告，如果广告过分强调商业信息，难免会引起消费者的抵触心理。在广告设计中，设计者从消费者的需求和心理出发进行创意设计，通过洞察消费者的心理活动，寻找最佳的广告创意点，并将其进行视觉化设计，注入一定的情感，以情动人，变商业化设计为情感化设计，以特殊的感染力与消费者产生情感上的共鸣，满足消费者生理和心理的双重需求，最终形成符合消费者心理的广告作品。如南方黑芝麻糊广告，在黄昏温馨的灯光下，南方的一个悠远的曲巷深处传来叫悠长的卖声，引出小时候的悠悠怀旧情调：一名孩童在街头忘情地吃黑芝麻糊，连碗底也舔得干干净净，慈祥的老板娘充满爱怜地摸摸孩子的头，又把满满的一勺黑芝麻糊舀到孩子的碗中。在这温馨的气氛中，广告主题脱颖而出——“一缕浓香，一缕温暖”，将商业动机与美好的情愫融合在一起。此时沉浸于精心制作的画面中的观众几乎不把它当做广告，在承受一份深醇情怀的同时自然记住了这个商品。
3.基于互动化的创意表现
传统媒体时代，广告无法及时得到消费者的反馈，不少广告设计的创意单一、乏味，跟风现象严重，消费者对单一的广告模式已经厌倦。新媒体的互动性特征使其迅速成为广告传播的最佳媒介。新媒体环境下，广告开始走娱乐、享受、体验的模式，有着高度的互动性。消费者渴望从生活中享受快乐，在快乐中体验生活。互动的广告创意设计不仅能激发消费者的兴趣和内心的情感，还能使消费者参与其中，在互动中完成信息的传播。新鲜而富有趣味的互动过程会给消费者留下深刻印象，提高广告的传播效果，最终促使消费者完成购买行为，从而彻底摆脱以往广告的强制性传播方式。互动广告之所以引人注目，在于它的互动性所产生的乐趣和互动接触能够使消费者在交流中真正感受产品信息。如2012年MINI与优酷合作推出“MINI历险季”，在主题页面中陆续推出了六个新意十足的互动视频。虽然秉承了MINI一贯的动画式风格，但此次宣传借助与优酷的合作，开启了MINI的全网页互动探索。每个视频都与观众进行了丰富的互动——无论是蕴含其中的小游戏、点击按钮延续剧情发展，还是通过整个网页产生的特殊视频效果，都让网友在观看视频的同时，得到了更加生动有趣的体验。
大卫•奥格威说：“在广告中，最重要的必然是创意。”“除非你的广告中有了不起的大创意，不然它就像黑夜里行驶的船只一样，无声无息，不留痕迹。”广告创意借助独特的艺术表现手法，运用一定的创新思维能力，在不断提出问题和解决问题的过程中得到新点子。广告设计中的创意策略一般分为定位策略、品牌形象策略两种。定位策略被认为是广告设计中首要的步骤和思路。如何在短暂时间里迅速抓住人们的视线，是能否赢得市场先机的重要法宝。享誉世界的品牌---麦当劳，它的目标群体是不同年龄的上班族和喜爱快餐的年轻人群。品牌形象策略则是企业无形的宝贵资产。品牌本身也是一种文化形象，凝聚着一定的文化积淀。有了品牌，企业本身也会更有品位和个性。总之，创意策略对于广告设计来说不可或缺，一旦广告没有了创意，就等于无源之水、无本之木，那么广告就毫无意义可言。
二、广告设计与广告创意的关系
乔治•路易斯曾说：“伟大的广告来自于伟大的创意。”正是由于对创意的高度重视，广告业也被戏称为神秘的创意产业。就连詹姆斯•韦伯•扬都说：“我认为，一个创意具有某种神秘的质量，它就像在南海上漫游的水手突然发现童话般的岛屿一样。它们只是突然间浮出脑海，而且在它们四围同样笼罩着一层魔幻般、无法解释的神秘。”广告文化是一种大众文化，每个人都可以参与其中。如何才能迅速抓住消费者的眼球从而达到预期的宣传，那么就必须符合五个特点，既真实性、独创性、实效性、艺术性、合理性。广告创意承载着宣传产品与影响受众心理的重要使命，可以说它是广告成功与否的决定性因素。大卫•奥格威认为好的点子既创意，他认为“要吸引消费者的注意力，同时让他们来买你的产品，非要有好的点子不可，除非你的广告有好的点子，不然它们就像快被黑夜吞噬的船只。”著名的伏特加酒广告就是一个经典的案例。它的成功之处源于对产品本身新颖的构思，通过不断变换创意形象，如风景、城市、建筑、文化、波普艺术等，对“绝对的热情与浪漫”主题进行诠释，加深与消费者的人文沟通，形成了世界广告史上影响最久、跨时最长、创意最独特的广告系列。
三、如何在广告设计中运用创意策略
1.广告设计中的艺术表现手法
（1）突出特征
运用各种表现形式凸显和强调产品或主题自身与众不同的个性，把提炼出的特征整合处理放在视觉中心位置，让受众印象深刻产生视觉兴趣，从而刺激消费需求达到促销目的。
（2）以情托物
广告是有生命的，它有自己的思想和个性，有一定的表现力。而情感是广告表现手法的重要组成部分。广告必须对受众产生一定的视觉冲击，引起他们心灵的震撼，唤起他们的注意和共鸣。这也是现代广告所追求的意境。
（3）悬念安排
好奇心驱使人们想对某个事物一探究竟。而把它运用到广告形式中同样奏效。悬念安排造成猜疑和紧张的气氛，使消费者产生猎奇心理而展开联想，进一步促使他们了解产品特性，最后通过文字或标题表达主题，留下深刻印象。悬念安排是一种很高明的表现手法，它让矛盾与好奇加速碰撞，达到引人入胜的艺术效果。
2.广告设计中的图形创意设计
图形是一种视觉符号语言，用以表达某种情感、思想和观念，是广告中重要的视觉传达形式。好的图形可以准确传达出比文字更多的信息魅力。
（1）正负图形
同一空间里，图形的图与底相互衬托，相互借用所形成的图形。《鲁宾之杯》就是一个典型的例子。当我们看黑色杯子，图底白色的人脸就成了负形。相反同理。正负图形之间相互协调但又各自为形，无不为图形创意增添了乐趣。它平添了丰富的想象空间。让人过目不忘，值得细细品味。
（2）解构图形
解构图形有意打破传统束缚重新进行分解组合，达到不一样的视觉效果。这种手法运用到广告设计中，不仅对整体结构关系有一个更准确的把握而且还能刺激消费者感官，起到画龙点睛的作用。冈特•兰堡的《土豆》，五颜六色的色块把土豆分解成各种结构，获得了超乎想象的视觉效果。
简洁性原则不仅是指广告画面或者表现形式上做到重点突出、主次分明，而且要在简单中表达关键思想。网络广告中的信息只有尽可能简单化，才更容易被广告受众理解和接受。只有简洁的广告才能更好地体现主题诉求，才能有更好的传达效果。网络广告创意要达到的目标是让广告受众在接收到广告信息后能较为容易地对其进行信息解析，从而理解信息。如果网络广告的信息表述过于繁杂，在广告画面中所包含的的信息量过多，那么就算受众注意到广告，也不能及时准确地理解广告内容，也就谈不上促成受众的购买行为了。
（二）文化适应性原则
不同的国家、地区，不同的民族，不同的受教育程度等，这些因素都会造成广告受众不同的文化背景。中国的网络广告文化注重人情味和体现传统文化的东方价值观，注重群体对产品的精神需要，较为忽视个体的物质和精神需要的满足；西方网络广告文化则侧重于个体和个性的发挥，强调自由的氛围和冒险超越的境界，强调人性、个性的文化特征，表现为塑造个性、张扬自我、追求个人自由、凸现个人价值为特征的的西方网络广告文化特点。在广告创意中，应考虑所面对的广告受众具有怎样的文化背景，只有适应受众的文化背景，与其接受程度、兴趣爱好相匹配的广告创意才能成为受欢迎的广告。
（三）互动性原则
网络广告创意要注重利用互联网本身的媒介特性，即交互性和实时性。电视、报纸、杂志等媒体大多数时候是单向传播讯息，网络广告独特之处就在于其互动性。网络广告的互动是实时、多次和持续的互动，可以实现人性化双向互动交流，能直接和广告受众进行互动。互联网使广告受众和广告主更加有效地进行沟通和交流。如何充分发挥互联网的双向互动通讯优势、利用电脑终端的丰富表现形式是对广告创意的巨大挑战，也给了广告创意很大的空间。
（四）思想性原则
无创新的广告，不足以吸引人；无思想的广告，不足以感人。优秀的网络广告，必须要耐人回味、发人深省。只有这样的广告才能给受众留下难以磨灭的印象。只有具有思想性的网络广告才能展现广告对象的文化内涵和核心理念。网络广告的思想性原则体现在广告的创意追求上，网络广告的创意目标不仅是推销产品和服务，还应该通过健康的审美观、新颖有趣的表现手法、高尚的格调来引导受众理性消费，追求积极健康的生活方式。
（五）艺术性原则
网络广告创意是将图象、声音、文字、色彩、版面、图形等元素按照一定的目的和意图进行组合设计的活动，艺术性是创意活动过程中的魔术师，常常起到点石成金、化腐朽为神奇的效果。网络广告创意首先要有绝妙的立意和构思，其次要有实现这个创意的艺术创作。无论是静态或动态的广告，都应具有艺术美感的造型、独特的构图、和谐而鲜明的色彩等元素。如用绘画，就运用各种美术类别的表现形式和丰富多样的表现技法；如用摄影，可采用迥然不同的光影效果以设计千变万化的别致造型。夸张对比、巧妙变形、形态重叠、重复组合、移花接木、隐形构成、淡出淡入等，都是经常使用的艺术手法，其目的就是在瞬间改变人们正常的感觉习惯，感染、打动每一个受众，艺术性地突出广告对象的核心价值。
二、网络广告的创意表现
网络广告设计中的所有设计元素，包括文字、图像、色彩、编排等元素的设计和运用，都要考虑到不同地区、不同文化、不同年龄层次的受众特点，让尽可能最大的受众群体看懂、理解和接受，这是网络广告创意表现最主要的目的所在。因此设计者要善于运用各种设计语言和设计技巧，充分发挥文字、图像、色彩、编排等设计元素在网络广告中的运用，做到受众关注———产生兴趣———促成售卖的系列过程，整个网络广告的页面要使受众以最方便、最快捷、最易懂的方式获取到广告传达的信息语言。
（一）网络广告中的图像
从视觉角度来讲，图像会比文字的表达更为直观。一张好的图片设计能够在第一时间吸引客户。网络广告的图像类型主要包括商标、图形、插图、照片等。网络用户需要简洁、概括、通俗的图像语言，给受众提供正确而印象深刻的视觉信号，借助图像的形象引导受众集中注意力，完成从兴趣到联想，再到购买行动的一系列过程。图像整体信息要明确，避免信息误导，一切能分散受众注意的装饰、色彩、图像等，要大胆删减，否则只会降低受众的视觉注意力，得不到广告传播信息的最终目的，从而失去了图像本身的作用。
（二）网络广告中的图形
网络广告设计与其他视觉艺术设计相比有很大的不同之处，人们在网络广告前停留的时间往往很短暂，这就要求网络广告的图形要在几秒钟的时间，准确地把广告的主题信息传播出去。要让图形充分充当无声推销员的角色，让受众在无需过多解释的情况下对产品产生兴趣和关注。图形比文字语言给人的感觉更有亲切感，比文字解说更容易在短时间内理解广告的信息内容。网络广告中的图形往往都是起到展示产品、表现功能、强调特点的作用，利用图形对比可以让受众清楚地了解产品的外观、用途、使用方法。尽量用图片解说———这是网络广告乃至整个广告业运用已久的技巧。
（三）网络广告中的文字
网络广告的文字部分由标题、正文、标语以及说明文组成。标题是广告文案的主题，是一个广告诉求产品信息和内容的重点，其作用是引人注意，留下印象，产生购买兴趣。在整个广告的版面和构图中，始终处于最醒目和有效的位置。正文是广告文案的解释说明的文字语言部分，是将广告标题的信息进行详细介绍和分析，使受众清楚了解产品信息，建立对产品的兴趣和信任，以进一步了解认识。标语是产品和企业的广告语，往往是一句朗朗上口的话语，用以区别产品和企业与其他同类产品和企业的特色、特点的，带有一定文学魅力和内涵的语句。说明文是广告涉及的企业地址、联系方式、产品价格、售后等真实有据的资料。网络广告的文字信息要精良，要简约，广告的诉求点不要太多，受众的记忆力是有限的，网络广告最好将最简单、最有助于受众记忆的诉求点说出来，把产品和企业的卖点植入受众的心里，不要过多的文字和图像。
在传统的广告活动中，广告主、广告内容、广告受众、广告表现等基本要素都在一定的区域里反映着各个时期的文明程度。所有的这些广告元素，都在不同程度上作为一种文化反映着社会、经济的时代痕迹。
当今社会已经进入了高度发达的信息时代，其企业竞争形态也已经由过去主要以产品功能质量为主的单一竞争形态转变为以企业形象、商品、品牌等作为重要手段和主要倾向的复合竞争形态。这种形态的转变与现代广告事业的迅速发展是分不开的。而网络广告作为这个时代的新生物则凭借其传播范围广、速度快、运转成本低等优于传统广告的特点，以迅雷不及掩耳之势在当前竞争同样激烈的广告活动中占据了一席之地，并且拥有了广阔的发展前景。
网络广告的兴起与发展似乎给中国广告界带来了新的希望，但是目前网络广告在中国的发展仍然不尽如人意。面对如此窘境，作为一个设计工作者应该更多的站在视觉的角度来剖析当前的网络广告，以求通过视觉设计的力量来对网络广告的发展尽一点绵薄之力。美国哈佛大学的丹尼斯•贝尔教授在《资本主义文化的矛盾》一书中说：“我坚信，当代文化正逐渐成为视觉文化，而不是印刷文化，这是千真万确的事实。”他还说：“声音和影像，尤其是后者，约定审美，主宰公众，在消费社会中，这几乎是不可避免”。视觉类的传统广告本来就是视觉文化的一部分，而作为广告行业的新宠——以电子媒介为载体的网络广告，更是集中展现了视觉文化成其为这个时代文化主因的缘由。我们能否将最好的视觉大餐呈现给网络广告的接受者——网民，如何准确解析基于网络媒体的广告受众的特性，则是我们进行网络广告创意的重要根本。
二、互动性是网络广告设计创意的关键
网络广告的创意要强调互联网本身的媒介特性。即交互性和实时互动性。人类是地球上最具互动性的动物。只要醒着，我们的生活就是一连串与周围的人和世界进行互动的过程。我们用视觉的、听觉的、嗅觉的、触觉的等各种方式面对我们周围的一切，接受不同的信息，然后经过消化，再反馈出去。简单点，就是双向的沟通，互动性会使交谈的双方或多方都能表达自己的兴趣，并且能对共同关心的话题进行沟通。
好的网络广告不仅收获的是一个用户的体验，更是唤起该用户发动身边好友去共同感受。只要受众对该广告感兴趣，仅需轻按鼠标就能进一步了解更多、更为详细、生动的信息。受众在信息获取方面有了更多自的同时，媒介交互功能也大大增强。既是“反馈”的渠道，又是“评说”的平台。这正是现代网络广告的优势。网民在浏览网络广告的时候，不仅可以快乐地欣赏，同时还可以积极地参与。网络广告使广告主、网民、目标顾客以及者之间都有很好的沟通和交流，这是网络广告最大的优点，而其他媒体的广告却很局限。
在互动广告逐渐活跃的今天，如何做到在尊重受众心理的前提下，保证广告导向与受众导向的一致性，做到在尊重受众的前提下追求利益的最大化，如何通过广告设计的创意，让受众在自发的心理驱动下去参与广告过程以及如何把互动广告的附加功能转化为广告的直接功能与目的，是摆在互动广告设计创意人员面前的重要课题，也是互动广告成功与否的关键。当然网络广告创意仅仅有互动性还不够，还必须更单纯、直接，而且吸引眼球。创意不新鲜，用户不爱点。网民的阅读习惯，是非常跳跃而且没有耐性的，网络广告稍微无聊一点，就会被鼠标消灭掉。
三、对用户行为的挖掘是最大的创意
网络广告与传统广告的最大区别，就是要更多地去考虑用户的体验与感受。阿里巴巴副总裁江志强认为，现在网络广告的创意早已从广告本身转移到广告与用户的互动，甚至用户对广告内容的创造上来。三四年前，在对待网络广告设计的创意时，我们看的只是创意本身，很少会去考虑这个创意与用户行为、用户体验之间的关联。但现在，未来网络广告的发展，广告主应该把主动权交给用户，才能充分利用网络的优势与潜能，把网络广告的价值发挥到最大。
关键词：
公益广告；特征；创意；设计
一、公益广告的概述
公益广告是一种特殊的广告形式，它与普通的商业广告有着明显的区别。公益广告更多表达的是社会公众普遍认同的价值观和社会热点问题等，不掺杂商业营销内容。公益广告最早起源于20世纪40年代的美国，当时美国在工业革命的推动下，经济、社会飞速发展，但由此也带来了社会矛盾、环境恶化等问题。在此背景下，为了更好的引导公民的价值观和对环境资源的保护等公益行为，美国开始在全国电视节目中播放公益广告。我国的公益广告开始时间比美国较晚，第一则电视公益广告是1986年贵阳电视台设计制作的《节约用水》。此后，公益广告在观众心目中留下了深刻的印象，反响也比较强烈。同年，中央电视台设置开播《广而告之》栏目，栏目主要为公益广告。《广而告之》栏目一经播出，由于其内容的亲和力和深刻性，赢得了大多数观众的认可。虽然我国公益广告起步比较晚，但是发展迅速，对于公益广告的定义也有不同的说法。但一般都以1996年四川大学出版社出版的《中国广告词典》为主要内容，即：为社会公众制作的，不以营利为目的，它通过某种观念的传达，呼吁关注社会性问题，以合乎社会公益的准则去规范自己的行为，支持或倡导某种社会事业和社会风尚。
二、公益广告的特征
1、以人为本
就广告的内容而言，公益广告与其他广高最大的区别为更关注人的本身，关注人的发展、人类社会的发展、人与社会、自然的和谐。公益广告的内容体现的只是人的情感，没有商品、没有政治、没有组织。人作为公益广告最关注的部分，根据人们的三观衡量人在社会中应该如何做人、如何做事，最后告诉人们如何与他人、社会、自然和谐相处，做一个文明的人。公益广告通过关注人的自身发展，人与人的相处，人与社会的共进，人与自然的和谐几个方面，以个人道德，社会公德，职业道德，家庭责任为主题，规范人的社会行为，引导树立社会新风气。同时，在人与自然相处方面，注重人与自然的关系，关注地球生态环境，警醒人们对环境的过度利用和破坏，保护环境的绿色可持续发展。
2、大众受益
大众受益是公益广告的一个本质特征，正如公益二字的含义，既不为经济利益，也不谋政治好处，它唯一的作用就是服务大众，而不是被一个人或一些人左右。在我们常见的公益广告中，有一些似乎是体现了一小部分人的利益，如艾滋病的公益广告，是倾向于艾滋病群体的利益，但实际上它体现了人类对生命的尊重。
3、不谋营利
公益广告之利区别于商业广告之利，这也是公益广告的特点之一。商业广告的目的是通过广告的宣传，使人们认识、接受、了解所宣传的产品，为厂商带来更大的利益，从而获利。公益广告具备商业广告的宣传功能，但它宣传的不是一种商品，而是以一种品质、品格、品德，任何一个做公益广告的组织或企业，他们做的公益广告都不是为了经济利益。当然，公益广告也是有营利的，公益广告的利是整个社会的利益，公益广告的实践需要从对整个人类的关爱的角度来进行。
4、情感号召
公益广告与商业广告的诉求方式有着本质的区别。从心理学的角度来看，公益广告通过情感号召，与受众达到共情，从而接受广告要传达的内容；商业广告在诉求方式上更理性一些，通过列举一个产品的好处从而获得人们对商品的认可接受。好的公益广告，就是做到以情感人。每个人的内心深处，都有着对情感的渴望，公益广告正是根据人们这种心理，吸引受众的目光。
三、公益广告中的创意设计
1、分析公益广告的受众
最所周知，公益广告最突出的特点就是其传播的社会效应，表达的普遍的社会价值观，主要内容以公益性、服务性和慈善性为特点。公益广告目的就是赢得广大观众的认可和共鸣，引发人们思考，触及人类灵魂。虽然说公益广告是面对所有社区大众的，但是每一则公益广告都有一定针对性，有特定的受众群体。比如关爱空巢老人，更多是为了引发成年子女的关注，呼吁禁止车外抛物的公益广告，所针对的对象则是开车、乘车出行的公民。可以看出公益广告虽然受众没有特别说明，但也反映出了其独特的针对性。一则有创意的广告，首先就应该分析的是它的受众群体。对受众群众进行深入调研，充分了解这部分人群的思想、思维模式、视觉、色彩等感官偏好，在进行广告创意的时候与受众特点相结合，就能创作出引发观众思想共鸣的好作品。
2、分析国情文化特色
一则创意十足，触动心灵的公益广告也应该是立足于我国国情，符合中国文化特色的艺术作品。例如2014年春晚公益广告《筷子篇》，这则广告的创意就是立足于中华民族的传统文化，有邻里之情、思乡之情、念祖之情等，让所有中国人都很感动，有思想和情感上的多重共鸣，可以说正因为这则公益公告立足中国人的家国情怀，才让整个作品创意十足。在公益广告的创作中，广大从业者也应该从传统文化中汲取养料，从普通大众的传统入手，在公益广告的创意设计中，给传统加入创新，把原汁原味进行艺术升华，这样的公益广告才会真正体现出创意，体现出生命力。
3、分析公益广告的主旨思想
公益广告的灵魂在于要表达的思想，如果一则公益广告通过各种表现形式能够准确阐释要传达的中心思想，才算是一则合格的广告。所有要更好的对广告进行创意，就要深入分析研究公益广告要突出表达的主旨思想。如果广告色彩很吸引人眼球，视觉效果赏心悦目，但是普通受众往往不知所云，那也一定是一则失败的公益广告。公益广告是广告中的一道亮丽风景，广大广告从业者如果能够从分析受众群体、广告主旨思想，立足国情文化，结合广告表达技巧，就能够创作出创意十足，触人灵魂的好作品。
作者：毕浩然 李雨 单位：吉林动画学院广告学院
1.从大学生素质的角度出发大学生是美育行为的活动主体，只有主体德、智、体、美全面发展，有健全的体魄、完善的心理和智力，才有能力和魄力加强自身的文化修养，形成优秀的品质。从大学生德、智、体、美全面发展的角度出发，可从身心健康、重视责任、努力学习、社会实践、诚实守信、自强自立、文明礼貌、营养健康、安全用电、爱护公共财产、倡导文明新风等角度出发，构思大学公益广告设计。
2.从社会关爱的角度出发从社会关爱角度出发，大学生公益广告重在提高大学生的思想道德素养，继承和发展中国优秀的文化传统，将思想道德建设融入日常的礼仪和行为规范。如从尊师重教、雷锋精神、慈善捐助、扶贫救困、关心弱势群体等角度出发，唤起大学生乃至全民对社会问题的关注，而不是让学生局限在“象牙塔”里只知道读书和考试。学生要积极了解社会、关心社会、融入社会，可选取的主题有同学之间、师生之间的相互关心与帮助（尊师重教），孝敬老人、关心老人（父亲节、母亲节），无私奉献（雷锋精神、支教、献血、抗灾），以及慈善救助如关爱弱势人群（病人和弱者）、失学救助（希望工程志愿者）等。这些主题的公益广告将小我与大我融合在一起，反映了大学生从同学之间、朋友之间的互助到对陌生群体、弱势群体的关爱，对社会热点的关注。
3.从生态保护的角度出发在经济发展迅速的今天，环境问题影响了人类的生活。保护环境这个全社会共同关心的主题，同样应该引起大学生的关注。学生应从自身做起，小到身边的环境，如注意维护宿舍、校园、公共场合的卫生，大到人类赖以生存的环境，树立保护环境的观念。可选取的主题有节约资源、绿色消费、保护森林或濒危动植物、水土保持、城市环保等。
4.从传承与弘扬民族文化的角度出发民族文化指的是一个民族在发展过程中所形成的精神文化与物质文化，包括艺术文化、语言文化、宗教文化、科学文化、节日文化、建筑文化、饮食文化、服饰文化等。中国民族文化遗产的传承任重而道远，在年轻群体中进行宣传和发扬，对于促进文化的多样性和激发人类的创造性有着深远的意义。
二、校园广告创意的艺术表现性
1.创意角度切入的多样性学生要围绕所选的主题，从多角度思考创意，寻找切入点。同样一个选题可以从不同方向和角度进行表现。如，表现大学生德、智、体综合素质的发展，设计者可选取超人、书本、心电图、“正能量”词语等作为设计元素，用直截了当的广告语反映主题，启发和引导大学生积极对待自我。如图1，在创意手法上，设计者采用比喻、拟人、象征等修辞手法，围绕创意中心进行设计。如利用超人的形象和流行语“正能量”，鼓励大学生塑造全面发展的自我。超人的形象比喻大学生应具备的内在能力和精神，即远离沮丧、消沉，用知识武装自己，以乐观坚韧的态度面对生活。在表现手法上，设计者利用超人衣服中央的z字母（“知”字拼音的首字母）代表“知识”，背景为流行语“正能量”的重复排列，两者相结合表达学生要用知识武装自我，充满正能量，具有积极向上的精神。这一作品宣传了重视文化、重视知识的主题，以知识为自己提供前进的力量。
2.诉求方式的人性化设计充分体现人性化，可以和观者进行良好的互动。利用公益广告的形式表达美育的观点，以美的方式和手段感化大学生，能够使学生产生心灵的共鸣，从而完善大学教育。图2是以“关爱老人”为主题的公益广告，设计者用伞和拐杖同构，采用比喻的手法，用破损的拐杖代表老人，伞代表对老年人的爱护，伞周围的雨丝代表伤痛、劳累、疾病等侵害。整个画面用灰旧的纸张作为背景，配合巧妙的创意，能够引发观者的情感共鸣。图3是关于宣传雅安地震救助的公益广告，画面很简洁，主要图形是捐款箱和无线信号的符号，设计者用无线信号的发射象征号召大家积极捐款，帮助灾民。
3.表现形式的艺术化在设计的效果上，大学生公益广告应在含义表达清晰的基础上重视艺术的表现形式。好的设计画面是烘托主题不可缺的因素，采用适合的艺术表现方法烘托主题，可给读者留下深刻的印象.图4是以“保护环境”为主题的系列公益广告——“城市•绿色•生命”视觉形象系列设计。整个画面采用城市建筑、桥梁、绿色植物为元素，采取大角度透视、特写、解构的多重艺术表现手法，配合象征生命的抽象符号——绿色块以及相关广告语，突出主题“城市•绿色•生命”，强调人与自然、城市与自然的和谐发展。
广告创意要就是要与众不同、标新立异，但是也要遵循一定的原则。首先，遵循独创性原则。当今的市场竞争已经不再是单纯的媒体大战，现在的消费群体也不仅仅满足物质享受。因此广告不仅能够传递给受众所需的信息，而且要有一定的艺术性和观赏性，能够满足他们的审美要求。所以，平面设计中的广告创意应当具有较强的独创性和艺术感染力，才能在众多的广告中吸引消费者的眼球。其次，现实性原则。所谓现实性就是源于生活同时又要高于生活，好的广告创意是来源于现实生活之中的，因为消费者对广告的内容是否感兴趣，是根据自己要求的价值标准来判断的，只有立足于现实同时又兼具有艺术性的广告创意才能得到消费者的认可。广告创意在视觉上的表现，主要是运用图形图像以及语言文字的表述功能，使受众者理解设计者的创意，能够与设计者进行交流沟通[2]。当受众者与设计者的广告创意产生共鸣是，就达到了预期的视觉效果。广告创意在平面设计中是二维空间的形式，是以视觉表现来影响受众者。平面广告的基本要素是点、线、面、图形、色彩等，设计者可以运用这些基本的要素进行具象表现和抽象表现。同时，借助摄影、绘画等将创意艺术性地表达出来，将广告信息传递给消费者。
广告创意在平面设计中的视觉效果
1广告创意产生的条件和来源
平面设计中的广告创意是“以广告主题为基础，以消费对象为受众目标，以新颖生动的表现手法来直观形象地表现广告的内容”[3]。所以广告创意人员应当具有较好的文字表达能力和美术功底，以及对市场信息的敏感度和判断力。要拥有丰富的专业知识和生活常识，同时能够灵活运用自己所拥有的知识，为自己的创意积累灵感。广告创意并不是随时都有的，除了广告人员自身的专业知识之外，也离不开外在的因素，比如：深入了解市场动向，正确的广告策划，对消费者心理的把握等，一个好的广告创意离不开对市场的深入了解，只有对市场进行深入的调查，了解市场的真实情况，才能在现实的基础上确定广告的主题。在经过市场调研，确定广告主题之后，才能进行广告的策划工作，根据企业的产品来判断广告的宣传目标。根据消费层次的需求，来把握消费群体的心理和价值取向，从而制作出既能够满足消费者心理又能够给企业带来有效宣传的广告。具有代表性意义的万宝路香烟，在进行广告策划之前进行了深入的市场调查，确定了消费目标以及消费层次的心理需求，为广告创意的成功积累了条件，其广告创意既满足了消费者的心理价值，也达到了对产品的宣传效果。
2广告创意的视觉效果
平面设计中的而广告创意是将许多旧的具体要素加以开拓，进行重新组合，以创造性的思维将广告中的内容形象地表现出来，给受众者带来美的视觉盛宴。广告创意最关键的因素就是要有跳跃性的思维，开放性的头脑[4]。视觉效果就是将创意的内容和形式完美结合，真正的优秀的广告创意是是将内涵运用优美的形式表现出来，使受众者在接受广告信息的同时能够有美的享受。具有审美性和艺术性的广告才能达到美好的视觉效果。
在现代社会中，设计者的创意思维对于广告设计来说尤其重要。广告设计专业是为社会培养设计类人才的专业，相关院校更应该重点培养与训练学生的创意思维。学生创意思维的培养并不是一蹴而就的，而是一个长期的过程。文章讨论创意思维培养的内涵，结合广告设计教学的现状，提出在广告设计教学中培养学生创意思维的方法。
一、广告设计专业学生创意思维培养的重要性
随着信息技术的快速发展，广告已经成为当今社会最为普遍的一种产品宣传方式。在广告设计中，广告的“新、奇、特”是体现其创意的重要方面。广告的目的是让更多的人了解产品，进而获得广而告之和刺激消费的效果。这就要求产品的广告设计不仅要准确体现产品的特点，而且要具有独特的创意和巧妙的构思。广告发展至今，创意始终是其灵魂，而创意思维也成为广告设计师的必备素质。所以，高校广告设计专业应该将培养学生的创意思维作为长久的教学目标与价值追求。创意思维是一种特殊的思维方式，是非常规的创造性思维活动。创意思维突破了正常的思维方式，寻求事物的突破点，标新立异。创意思维包括多方面的内容，如人的创新思想、独特的谋略、全新的意境等。创意思维可以通过后天的科学训练培养。创意思维是广告设计发展的原动力，培养学生的创意思维是高校广告设计教学的核心。
二、广告设计教学中培养学生创意思维的方法
1.营造轻松的氛围
广告设计不仅要明确广告的诉求是什么、营造何种广告效果、产生怎样的影响，还需要明确广告材料的配置、广告相关费用预算等。这就导致设计师在进行广告设计时压力过大，抑制了其创意思维的发挥。因此，在广告设计教学中，教师应该为学生营造轻松的氛围，并教导学生根据实际情况找到适合自己的设计环境。另外，在进行广告设计的时候，教师可以让学生将设计任务当作一次生活体验，在轻松愉快的氛围中展开设计。如，学生接到一个广告设计任务后，需要初步了解产品的诉求，然后深入了解产品生产和销售的具体情况，充分了解产品的特点、主要目标人群和销售状况等，然后再进行广告设计。
2.激发学生的广告创意直觉
广告创意直觉是未经充分逻辑推理的直观感受，是以已经获得的知识和积累的经验为依据的。在广告设计教学过程中，一些学生的知识积累和生活经验均不够充足，以至于设计的作品往往较为普通，缺乏创意。广告创意直觉并不是凭空产生的，而是由设计者长期的生活经验和知识积累形成的。广告创意直觉与设计师自身的生活环境、人生经历、文化底蕴、价值观、兴趣爱好等息息相关。在广告设计教学中，教师可以引导学生增长自身的见识，并且为学生营造良好的学习环境。如，教师可以让学生阅读一些名著，或者感受一些画作和广告设计背景等，这可以有效增长学生的见识。另外，教师还可以让学生关注生活细节，加深对平常事物的认知。
3.激发学生的广告创意灵感
爱因斯坦曾说过：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”广告设计师的灵感就是其创造性的想象。灵感与设计师自身的文化底蕴和知识储量有关，是设计师对于某一事物的追求与思考。如，公益广告《FAMILY》体现了设计师对亲情的深刻感受和对成长的细致把握，是创意与内涵兼具的经典广告。在广告设计教学过程中，教师可以通过科学的方法引导学生获得灵感。如，教师在进行课堂教学时，可以将理论与实践相结合，着重培养学生的求异思维和发散思维，并且通过某个事物，让学生从不同的角度和不同的层次进行思考、揣摩，或者通过一些活动调动学生的学习积极性，激发学生的学习兴趣。在教学中，教师引导学生主动思考、多动手、多提问等都是有效的教学方法。
结语
笔者论述了广告设计创意思维的内涵，并结合自身的教学经验，讨论了培养学生广告设计创意思维的方法。广告的灵魂是创意，创意思维是广告发展的动力。高校在培养广告设计人才时要着重培养学生的创意思维。学生创意思维的培养是长期的过程，高校需要不断进行教学探索，以培养出大批具有创意思维的广告设计人才。
参考文献：
一、广告创意设计概述
1.广告创意设计
广告创意设计简单的说就是在广告设计过程中加入创意的部分，让广告作品能够不落俗套，脱颖而出。所谓的“创意”就是指通过有创造性的思维活动和别具一格的制作技法使原本平庸无奇的东西化腐朽为神奇，并在人们的脑海里形成深刻的印象。一个完整的广告设计作品要达到三个标准。首先是冲击力，即从视觉上来吸引消费者的注意力，这就要求广告在画面上应该是吸引人的，科学地使用色彩、准确的运用图片、合理地构造空间，制造出彩的视觉效果。其次是广告信息内容，一则广告作品所传递的信息内容应该是清晰明了而又不冗长复杂，并且能够系统的传达产品信息和广告诉求。最后是品牌形象，一则成功的广告作品应该有稳定、统一的品牌个性，在相同主体下的不同广告形式应该能保持一致性和连贯性。
2.构成三要素
（1）图。广告设计在一定程度上可以理解为视觉设计。在广告创意设计中，图可以更为直观、更为生动地表达广告所要传达的信息。广告创意设计中可以用到的图像要素类别有很多，如手绘插画、抽象图形、卡通造型等。
（2）文。广告创意设计中的广告口号、解说词等都需要用文字表达出来。而文字的字体、风格、字体搭配、文字编排等是进行广告创意设计时所要考虑的关键要素。
（3）色。研究表明，色较之图文更具有感性的识别性能。广告设计需要运用到色相的选择、纯度和明度的情感发挥、冷暖色调的搭配等技巧。不同的色彩所体现的情感是不同的，因此在广告设计过程中，巧妙的运用色彩也能为广告作品增彩不少。
二、广告创意设计在品牌传播中的表现
1.品牌传播现状
所谓的品牌传播是指企业以其品牌的核心价值为原则，通过广告、公关、人际传播、营销等传播方式将品牌理念推广出去，在消费者心目中树立良好的品牌形象，促进销售。如今我国的广告行业发展迅速，大大小小的广告随处可见，但是真正深入人心、被消费者熟知的广告却不多。一些企业对于广告设计创意的认知度并不高，因此出现了现在大量的平庸无奇甚至低俗的广告。企业要立足长远，应该积极创新，尤其是在品牌传播的过程中，创意设计是核心。
2.广告创意设计在品牌传播中的融合
广告设计的功能就是将广告策略意图通过合理的编排、制作、创意，准确地传达给受众，而它的最终任务就是告知、说服、激发欲望，即抓住适当的时机，利用准确精彩的创意与视觉画面形成对目标受众的刺激，使之产生购买欲望。在目前的广告市场中，有许多广告因为其出色的广告创意设计，给广大消费者留下了深刻的印象。例如，南方黑芝麻糊的电视广告曾经让很多消费者感动，并且获得过全国性的广告设计大奖。首先值得肯定的它的文化创意内涵，通过感性诉求唤起人们心中儿时的记忆。其次，这则电视广告在广告设计上也巧用了色调的搭配。广告开头幽深的巷子、灯影的布置很有真实感，让人身临其境，画面以温暖的橘黄色为主，色调柔和，体现深深的怀旧意味。正是由于广告人抓住了广大消费者共同的情感诉求，让南方黑芝麻糊广告创意在平凡中见真实，在真实中别具风格。
3.广告创意设计在品牌传播中的冲突
当然，广告创意设计在品牌传播过程中的效果也不全是正面的。有些广告创意设计由于将广告创意夸大、扭曲、甚至越过了道德底线，只会适得其反。有些广告想要表现的是欢快、喜悦的画面，却使用的色调组合是黑白灰，给人以深沉、谨慎、压抑的感觉。有的广告目标受众是女性消费者，却使用粗线条、浑厚的字体，体现不出女性特有的细腻、舒缓和优雅。广告创意设计的核心是创意，但是这种创意在设计的过程中必须符合一定的设计原则，如明暗对比、质感对比等。否则，广告创意设计会给企业品牌形象带来严重损害。
三、广告创意设计在品牌传播中的正确运用
1.尊重常识
广告创意设计是一门人类传意的学问，它随时代的变化而变化，敢于突破传统，没有既定的形式和法则，但是却有固定的学问和常识，广告穿衣设计过程中应该要遵循这一点。如，大小对比、粗细对比、明暗对比、曲线和直线对比等，这是造型要素中最基础的几项。除此之外，还应该尊重画面的统一和调和、韵律感、比例大小等等。
2.遵守广告创意设计法则
（1）科学与艺术的交融。广告创意设计是一门科学性和艺术性高度统一的知识体系。它崇尚“科学为始，艺术为终”的原则，即在广告创意设计前期，应该对受众目标群的选择、广告目标的定位、广告策略的确定、广告媒体的搭配等进行科学而系统的分析，而广告成品则通过艺术化的方式表现出来，这样才能吸引消费者的眼球，是广告作品不落俗套。
（2）独特性法则。所谓的独创性法则是指，广告创意属于知识产权保护的范围，它是一种原创性的劳动。广告是一种充分运用想象力、创造力和洞察力，以全身心的智慧和力气来进行说服的过程。为了区别于其他广告作品，独特的创意思维，独特的表现手法和传播方式是必不可少的。总之，它必须要有一个与众不同、个性鲜明的主题。
（3）时效性法则。企业的最终目的是为了树立品牌形象并且获取利润，因此，广告创意设计要注重时效性原则，即能给广告主带来实际收益。
3.突出品牌形象
品牌形象是一个企业的标志，它反映了一个企业的实力与本质，是企业生存的重要依托。广告创意设计是为传播品牌形象服务的，因此在创意与设计的过程中，要把企业品牌形象的有形内容和无形内容放在重要位置，在消费者中间树立起良好的品牌形象，进而引发购买欲望。
四、结语
广告在品牌传播过程中扮演着重要的角色，而一个优秀的广告必然要有一个优秀的创意来作为依托。“创意”是广告创作过程中重要的环节，我们应该在这种冲突的过程中找到长远发展的立足点，不断的为广告创意设计润色，使之与品牌传播相互融合。中国市场正在由“渠道竞争”转向“推广竞争” ，当广告创意设计与品牌传播相冲突时，更应该对品牌精耕细作，以一个开放、勇于探究的心态使广告创意设计在品牌传播中不断融合。
