【基金来源】2012年度校级教改课题――《企业报刊编辑》课程教学改革研究，课题编号MZJG1243。
《企业报刊编辑》是为我校人文系文秘专业高年级学生开设的一门课程。本课程由授课教师整合本科院校新闻专业新闻编辑业务教材内容选择讲授，最初于2002年以课外专题讲座形式第一次与学生见面，一共讲授了4次，每次2学时，合计8个学时。主要作为文秘专业学生课外活动内容加以补充，正式进入我校文秘专业的培养计划作为课程开设是在2003年，开课至今，已经进行了多次调整。经过十几年的发展，这门课程已经成为我系文秘专业一门专业技能课，目前学时为60学时（15理论、45实验）外加1周实习周。本课程主要由李新宇、左卫尹和王伟三位老师主讲，李新宇负责讲授报刊编辑业务知识，左卫尹和王伟主要负责讲授PhotoShop软件在编辑方面的应用技能。
1 课程教学实践概况
根据我校文秘专业的培养目标、基本规格和课程体系设置方案的要求，《企业报刊编辑》应该是建立在学生学完应用写作、档案管理、计算机基础等课程后开设的主干专业课程，其主要任务是培养学生在掌握报纸、期刊编辑原理和方法方面具备一定的理论知识和基本技能，使学生在了解编辑领域的基本情况和发展趋势基础上，胜任企业内部刊物的文字编辑和版面设计工作，并能运用报刊编辑实务与网页设计制作、电子刊物制作等知识，成为社会需要的高素质人才，为能够顺利实现在文员、秘书职业领域就业奠定基础。
据对本专业毕业生跟踪调查与对企业的调研情况来看，《企业报刊编辑》在文职岗位学生就业方面来看，应该是很重要的一门课程，课程讲授的编辑方面知识与编辑技巧、技能以及编辑软件的拓展、电子报刊的设计制作仍然是企业文员需要掌握的职业技能，因而本课程应该进一步进行教学改革，以期达到更好的授课效果。
2 课程教学改革总体思路及预期目标
2.1 课程教改总体思路
根据文秘专业学生走入社会的就业需求和企业反映，授课教师对课程进行重新定位，在讲授Publisher软件的同时，扩大Photoshop授课内容的比例，同时合理安排电子刊物设计制作知识，扩展为5周，合计20学时，理论教学与实验教学相辅相成，加大实践教学力度的同时，培养学生的编辑敏感度，紧密结合新闻编辑实践案例讲授编辑业务理论知识，保持学生对于最新信息和新闻编辑案例的获取，以案例教学和模拟情境教学方式帮助学生轻松掌握编辑工作的各项业务技能，达到学习目标；聘请艺术设计专业教师承担艺术设计以及计算机软件Photoshop功能在编辑业务上的应用讲授任务，保证学生所学内容与实践前沿的对接，在版面设计、排版软件应用等方面争取达到更为理想的教学效果。
2.2 课程教改预期目标
《企业报刊编辑》课程教改目标预期通过改革和创新，探索出更为科学、适用的授课方式，使学生掌握编辑业务理论知识的同时，编辑、策划、设计、排版技能也得到进一步的提高，对于排版软件Publisher和艺术设计软件Photoshop能做到熟练运用，在一定时间内可以借助计算机软件编辑、设计方面的功能完成报刊设计制作整体工作；给学生一定的主题，在固定时间段里可以借助计算机软件独立完成一份企业内部文化刊物的设计制作的任务；在网络课程的建设方面做好必要准备、积极探索、随时更新完善，争取做好网络课程的各项资料上传，在教学中与学生做到随时互动，充分调动学生业余时间学习兴趣；根据文秘专业学生特点和教学需要编写适用的《企业报刊编辑》教材；探索、讲授电子刊物制作的相关知识并做出一定程度的实践；对于网络推广平台也要进行一定程度的讲授，比如电子邮件推介企业的广告编排形式、微信企业平台、手机报的编辑制作相关知识也要逐步加入，争取将此课程通过教学改革对教师和学生都有较大的推动作用，教学相长，将此课程打造成我校文秘专业学生就业的一个亮点。
3 课程教学方法与手段改革方案与思考
3.1 加大实践教学力度，更新、改进教学方法，培养学生编辑敏感度
加大实践教学力度，注重实践教学方式的创新，结合学生感兴趣的主题设计布置教学任务，培养学生的编辑敏感度，使学生对于现实生活中的热点事件有自己的分析判断，从而在报纸舆论导向上能够做到不出错，能够形成有体系的报纸编排思想。将本科院校里面开设的《报纸编辑学》、《版面编排技术》、《新闻采访与写作》等课程内容酌情适当整合，提升学生的新闻敏感度，促进教师实践水平稳步提升。
3.2紧密结合学生课外艺术活动与新闻实践，注重培养学生在报纸编辑思想上的创新
紧密结合高校校园文化建设，结合学生课外艺术活动与新闻实践活动，课内学习与课外活动形成联动，给学生一个主动权去设计、编排、制作校园内的文艺宣传内部刊物，教师在此过程中及时指导，比如我们学校的秘书文化艺术节、大学生科技文化艺术节、全国普通话推广周等活动，都结合课程教学内容与活动主题，布置学生课外报刊编辑作业，注重培养学生在报纸编辑思想上的创新。
3.3使用多种教学方法和手段活跃课堂气氛，提高课堂教学的有效性、有趣性和生动性
在实际授课过程中，教师始终注意突出学生的主体作用，采取多种教学方法和手段活跃课堂气氛，进行高效课堂教学，如情境模拟、案例教学、课堂讨论、学生参与授课等方式，提高课堂教学的有效性、有趣性和生动性。有时采用社会热点事件的视频，在课堂上进行一定的讨论，理清报刊编辑工作者要在社会舆论引导方面起到的正面的积极作用，传递正能量。
3.4丰富授课内容的同时建设和完善网络课程，加强师生之间的互动， 辅助课堂教学
参考大量的网络精品资源共享课程，在丰富授课内容的同时建设和完善网络课程，规范各种教学文件，链接入各种教学资源，加强师生之间的互动， 辅助课堂教学。这一点目前的教学实践中还稍显欠缺，下一步将在这一方面进行完善，争取提供更多的优质教学资源来加强师生之间的互动。课上、课下实现师生互动教学模式。
3.5参与校企合作企业的文化建设，锻炼学生实际动手策划、编辑、设计、排版等能力
校企合作是一种得到广泛认可的共同育人的人才培养模式，课外师生可以积极参与合作企业的企业文化建设过程，可以帮助企业设计内部宣传刊物，可以制作企业周年纪念日主题的宣传页等，锻炼学生实际动手去策划、编辑、设计、排版、制作出一份小型报刊，在校企合作中体会、满足用人单位的实际需求。我们以往已经在这一方面做了大量的尝试和实践，帮助校企合作企业制作企业文化建设宣传页和宣传册，下一步打算在企业文化宣传片和活动策划书写作方面进一步加强教学，锻炼学生实际动手策划、编辑、设计、排版等能力。
3.6加强PhotoShop的学习，使学生在设计、修图的专项技能上得到提升
PhotoShop软件目前的功能非常强大，文职人员都需要掌握一定的PhotoShop软件运用技能，在本课程的学习中将此软件学习时间安排在11-15周，共计5周时间，使学生在设计、修图的专项技能上得到进一步的提升。
3.7与其他传播学相关课程形成立体化教学模式，提升人才培养质量
《企业报刊编辑》这门课程的学习不是孤立的，可以与其他传播学类相关课程形成立体化教学模式，比如《新闻采访与写作》、《传播学概论》、《网页设计与制作》等，这些课程或多或少都带有编辑内容，学习应该融会贯通，这样才能提升人才培养质量。
4 课程考核体系改革方案
课程考核方式计划从结果考核向过程与结果相结合的课程考核评价体系转变，总分为100分。
过程考核成绩体现在考勤、平时作业、课堂提问和讨论、样刊设计、团队作业等方面进行综合评定，分值占比为50%。
结果考核分值占比为50%，主要通过个人在电脑上设计、排版、打印一份8个版面的综合类小型报纸作业进行评定，外加对一些社会现象学生做出的个人评判和思考得分情况，综合进行考评。计划未来进行其他方面的尝试：比如考核学生制作电子刊物的水平、考核学生个人微博的页面设计和长期关注主题等，这还需要进一步的思考和探讨。■
参考文献
1.试论报刊编辑的“再创造”意识与策略，王红旗，出版广角，2011.3
2.关于报刊编辑创新的思考，温冠男，黑龙江省社会主义学院学报，2011.2
一、研究背景背景
编辑是出版的中心环节。在市场经济条件下，编辑依然是构成出版企业竞争力的核心，编辑的价值是出版中其他任何环节都不可取代的。编辑在出版中，不仅是出版物的首要责任人，还是文化生产和接受的中介，作为出版物把关人的编辑，虽然在出版环节中的地位没有减弱，但是在行业内，编辑出版工作人员还存在很大的问题，经调查研究发现编辑出版行业内存在的主要问题表现在以下几点：
1、编辑人员人才培养不系统。目前我国大约有100多所高校开设了编辑出版学专业，但是，这些高校的人才培养方案不统一，目标不一致，就教科书来说编辑出版学专业的教科书并不是行业内编辑人才所编著的，如此一来，也一定程度上决定了高校培养的编辑人才在行业内的竞争力不足。
2、编辑的价值观念发生变化。在行业内很多编辑没有历史使命感和社会责任感，在出版物的经济价值和社会价值过程中失去方向，选择时摇摆不定，甚至为了经济价值而放弃社会价值。编辑是文化生产和接受的中介，文化生产者生产和传播什么样的文化，对一个国家和社会来说是十分重要的，甚至可以说引导着这个国家额和民族的价值取向和文化观念，在文化传播过程中，编辑的作用至关重要。
3、出版社对编辑人员编辑力的培养力度不够。编辑的编辑力主要与自身的修养有关，但是作为出版社，对其工作人员的次培养也有很大的作用。目前在出版行业内，出版单位根据其编辑人员的能力来分配其任务，在这过程中，编辑人员和单位只是分别承担制定和执行的角色，单位并不会依据本单位的情况系统地培养编辑人员。
4、行业内编辑思想保守，不愿意与不敢主动创新与尝试，专业编辑容易被专家学者取代。因为编辑工作的特殊性，编辑本身如果在某方面没有造诣的话，很容易被相关方面的专家学者取代。专业编辑如果不提高自己的学习能力，开放思想、主动创新和提高自己的话，出版行业也将逐渐走下坡路。
5、行业门槛高、待遇低。编辑是把关人，现代出版行业编辑的核心业务能力要求高，但这不代表其学历要高，但是行业内普遍对编辑的学历要求高，这就导致一些有能力的人才流失。编辑是社会的中级阶层，但是其待遇却令人失望，这也在某一方面降低了其工作热情，影响到其能力的发挥，从而降低出版物质量。
高校是编辑人才培养的基地，所以研究高校人才培养模式具有很强的现实意义，民族高校和普通高校相比具有一定的特殊性，所以以民族高校为研究对象。
二、开设编辑出版专业的民族高校现状
目前在我国民族高校中，开办“编辑出版学”专业的有湖北民族学院、内蒙古民族大学、广西民族大学和云南民族大学。虽然这四所学校所在地相距甚远，但它们都同属于民族地区，其区域内特有的丰富多彩、独一无二的民族文化资源，是其他一般高校无法比拟的。
（一）湖北民族学院
湖北省恩施土家族苗族自治州的湖北民族学院在其地区内，主要拥有的民族资源为土家族文化，其次还有苗族、侗族、蒙古族等多种民族文化。
专业培养目标：主要培养具有扎实广泛的基础知识和文化素质，具有较强的编辑出版实践能力，具有现代编辑出版科学理念的高级编辑与出版管理人才。
业务培养要求：是国内最早在民族地方高校设置的专业。对学生进行全面的人文社会科学知识教育与系统的现代编辑出版专业技能的训练，在专业知识培养中突出民族院校特点，拓宽学生的人文自然知识，将专才培养与通才教育相结合。要求该专业毕业生能够胜任新闻宣传、文化出版和教育科研等部门的编辑业务或出版工作。
主要课程：编辑学概论、古代汉语、现代汉语、出版发行学基础、中国编辑出版史、图书学、出版美学与装帧设计、书业法律基础、报刊编辑学、书籍编辑学、出版现代技术、出版社管理、音像电子出版物、版权与图书外贸等。
主要实践环节：（1）编辑业务实习；（ 2）出版发行见习；（3）社会调查；（4）毕业论文撰写，这些实践课程都是在理论课的基础上实现的。
（二）内蒙古民族大学
内蒙古民族大学位于内蒙古自治区辽通市，其主要的民族文化资源是蒙古族文化。
培养目标：培养能够适应大众传播和信息时代的需要，具有较高政治素质和职业技能，对编辑出版学领域有全面的了解，并掌握编辑出版学理论知识与技能及本专业相关的文化与科学知识，具有较强的语言文字、口语表达能力，熟练运用现代办公设备，具有适应能力强、综合素质高、能在新闻媒体、出版部门、党政机关、企事业单位从事记者、编辑、文化、宣传等工作的蒙汉兼通专门人才。
主要课程：编辑学概论、出版学原理、报刊编辑学、书籍编辑学、大众传播学概论、中国编辑出版史、书业法律基础、新闻写作、新闻理论、图书发行与营销、书刊装帧设计、出版现代技术、网络编辑、出版社经营管理、计算机文字（蒙文）信息处理、现代汉语、现代蒙语等。
（三）广西民族大学
广西民族大学位于广西省省会南宁市，以壮族文化资源为主。
培养目标：培养具备系统的编辑出版理论知识与技能、宽广的文化与科学知识，能在书刊出版、新闻宣传和文化教育部门从事编辑、出版、发行的业务与管理工作以及教学科研的编辑出版学高级专门人才。
培养要求：主要学习编辑学、出版与发行学的基本知识，受到编辑与出版的基本技能训练，具有社会活动和科研的基本能力。
主干学科：新闻传播学。
主要课程：编辑学概论、古代汉语、现代汉语、出版发行学基础、中国编辑出版史、图书学、出版美学（含装帧设计）、书业法律基础、报刊编辑学、出版现代技术、中国古代文学、现当代名篇名著选读、比较文学、散文诗美学、基础写作、文学创作、出版社管理、版权与图书经营、音像电子出版物等。
主要实践性教学环节：包括编辑业务实习、出版实习等。
（四）云南民族大学
云南民族大学是云南省昆明市的一所民族高校，其少数民族文化资源丰富。
培养目标：培养适应21世纪编辑出版事业发展需要，具备系统全面的编辑出版理论知识和基本技能，能在新闻出版机构（出版社、报社、杂志社、电台、电视台、网络公司等）从事策划、编辑、出版、发行、管理以及在党政机关、企事业单位从事相关报刊编辑工作的复合型高级专门人才。
培养要求：主要学习汉语文和少数民族语文编辑学、出版与发行学等有关社会科学、人文科学、管理科学、自然科学的基本理论和基本知识，受到编辑与出版的基本技能训练，具有社会活动和科研的基本能力。
学科基础课：现代汉语、汉语写作、现当代文学、古代汉语、云南少数民族语言文字概论、少数民族文学概论等。
专业必修课：编辑学概论、出版学概论、报刊编辑实务、出版应用文写作、电子出版技术（含上机）、出版市场调查研究等。
专业选修课：传播学概论、新闻采编、图书学、广告学概论、中国编辑出版史、图书选题策划、中外出版业研究、出版物宣传与推广、公共关系学等。
（五）四所学校的共同点
1、要培养具有扎实理论功底和技能的编辑应用人才。
但湖北民族学院是在此基础上还注重培养学生的现代编辑出版科学理念以及管理能力；而内蒙古民族大学所要培养的人才还要具有适应能力强、综合素质高以及蒙汉兼通的专门人才；广西民族大学，不仅对于学生的文学创作能力和文化经营能力也很重视，而且还重视培养学生的策划经营能力；云南民族大学更多的对本专业的理论知识以及技能的培养，立足于此，培养复合型高级专门人才。
2、四所民族高校，都设置了以下几类课程：专业基础理论类；技术方法类；业务基础知识类以及宏观环境类。其专业的核心课程也共同设置了：出版学基础、编辑理论、出版法律基础、中国编辑出版史、报刊编辑学等课程。
三、民族高校编辑出版专业发展存在的主要问题
（一）课程设置不合理
1、实践课程比重少。社会工作讲求实践性，所以任何专业对人才的培养都需要大量的实践环节。虽然各个民族高校都根据各自的情况设置了符合自身发展需要的课程，但在实践课程的安排上仍有所欠缺。在校生实践机会的获得主要靠教授课程的老师或学校的出版单位提供，机会较少。学生在实际操作时也是面临着巨大的压力。
2、缺乏对编辑职业道德的培养教育。四所民族高校在主要课程中均没有开设关于编辑从业人员职业道德培养的课程。职业道德是所有从业人员在职业活动中应该遵守的基本行为准则，一个缺乏职业道德培养的工作人员，在未来的职业生涯中，必将在利益选择时失去方向。如果对人才的培养忽视了对该行业的职业道德的教育，将会给该行业埋下巨大的危机。
3、基础课程的缺失。四所民族高校在主要课程设置中都没有重点涉及对学生美学知识的教育、欣赏能力的培养和对网络技术和知识的学习。一个编辑需要具有一定的鉴赏能力，这种鉴赏能力是需要美学的知识和理论来奠定基础。而且在新媒体环境下，社会需要的编辑出版人才是复合型人才，不仅要掌握传统的编辑出版技能，还要学习网络知识和技术，但是缺乏系统的审美培养，在装帧设计和图书内容的选择上将面临巨大的挑战；缺乏审美能力的编辑创造出来的文化作品相对来说价值也较低，不仅不会给出版社带来利润，给社会带来的负面影响也令人担忧。
（二）师资结构与授课方式不合理
1、师资结构不合理。我国民族高校编辑出版行业的发展在一定程度上受到了师资结构的限制。师资队伍是促进教育的一大因素，但由于民族高校一般处于民族地区，经济相对落后，便导致了高素质教师的缺乏和教育水平的局限性。且四所民族高校的编辑出版专业的学生基本都为大班授课，教师不能全面的照顾到每一个学生，同一课堂学生人数太多，很大程度上拉低了教学质量，阻碍了老师的发挥，也影响了学生的学习热情。另一方面专业教师资源的短缺，教师结构的不合理，这不仅是这四所高校的问题，而是目前国内高校普遍存在的问题，授课老师基本为理论授课，而缺少实践性授课。
2、授课方式的模式化。教学模式一成不变，自始至终都是传统的“教师讲课，学生听讲”，教师在课堂上不能调动学生的积极性，在一节课上接触到的知识面相对狭窄，学生学习知识都是被动的，很难让学生消化吸收以及应用课堂知识，没有成效。
四、解决民族高校编辑出版专业发展问题的人才培养方案研究
（一）课程设置方面
1、尽快组织建立完整的教学课程体系。编辑出版学专业的课程设置不成熟，没有形成完整的体系，课堂模式单一。并且在课程设置上注重的是培养学生的专业理论知识以及职业技能，而忽略了社会大环境，忽略学生为社会主义文化事业服务的意识培养。
2、开设少数民族文化知识课程。民族高校大部分都主要位于少数民族地区，相对于其他高校有一定的地域文化优势，但在对学生的培养上忽视了对本民族地区文化的传播与研究。学校学习任务的安排很少涉及民族文化知识，导致他们对开发民族文化、宣传弘扬民族文化的意识很薄弱。
3、大幅度增加学生网络技术课程。在数字化快速发展的今天，掌握数字技术已经变成一项基础技能，特别是对网络舆论的控制能力尤其重要，传统的编辑出版技能要学习，现代先进的编辑方法更是要加深了解和使用。传统出版在数字浪潮中受到如此大的冲击，就是技术上的弱势，所以在人才培养上，这一点不能再被忽视。
4、增设对器材使用的实践课程。时展速度快，学校硬件设施更新速度相对慢，尤其是编辑出版学专业，缺乏硬件设施的使用或者设施较差。学校作为信息传播的重要中介，在“互联网+”的环境下应加大投入资金，加强对硬件设施的管理，开设专门的实验室，与数字化和文化结合起来，形成主题实验室。如果资金条件限制，也可以将此方式改为观看视频或书籍学习，但一定要将该课程的重要性一再强调，这样也能在一定程度上燃起学生对于该专业的热情
5、加大汉语课程设置的比重。无论是针对哪一个学科方向，编辑从业人员拥有牢固的文字根基和文学修养是最基础的要求。不能因为该专业录取的学生都为文科生（特例除外）而忽视了对他们文字掌握能力的培养。
6、增设美学课程。编辑不但需要对文字能力的掌控，还需要基本的美学修养。作为高知识文化的人群，一定要有较高的审美品位。而审美的能力不是几天就能达到高水准的，是需要循序渐进的培养。
（二）课外活动方面
1、加大编辑出版学的宣传力度。据调查，很多学生和社会群众对于编辑出版学的了解程度很低，大部分人处于完全无知和误解的状态，特别是少数民族地区，这在人才培养上首先就设置了一道阻碍。虽然长期以来，编辑秉持着“为他人做嫁衣”的无私精神，但是如不将此专业在人群中推广出去，不仅招不到优秀的学生，也聘不到出色的老师。这是编辑出版专业发展举步维艰的重要原因。
2、尽量提供较多的实习机会。虽然各个高校对编辑出版学专业学生的培养目标都是理论与实践相结合，但学生在校期间，能够通过实践学习而巩固理论知识的机会还是很少的。
这主要因为实践学习实施起来是有一定难度的，首先是学生数量多，出版社、报社、印刷厂的工作环境空间有限，不方便太多人参观学习；其次，学生的参观学习会打扰到工作，甚至影响其工作进度与质量，不适宜长时间、频繁性实践学习；再次因为学生的学习能力和知识水平的掌握参差不齐，实践学习也达不到预期效果。然而学校并不能放弃实践学习的这一环节，而是要创造更多更好的机会，比如根据企业的需求，以市场需求为导向，与企业签订合同协议，开展企业实训基地，学校根据企业的要求来制定教学计划与教师队伍，校内课程与企业实训相结合，企业专业人员对学生实践的跟踪督导，加强专业素质与技能的培训，有针对性地培养更贴近企业实际要求的专业人才。这是一种双赢的模式，既能提高了教学的有效性又满足了企业的人才需求。
3、举办与专业相关的比赛，如文章编辑竞赛。目前在高校内策划举行与该专业相关的比赛还不成熟，学生得到锻炼的机会较少，但开办与编辑出版专业密切相关的比赛对于学习该专业的学生来说是十分重要的。确实，假设一个学生与他的亲朋好友课余时间讨论各种比赛时，当被问及有无获得他学习专业的比赛奖项，他只能支支吾吾地解释所学专业并没有什么相关的竞赛，这无疑会让该学科在心理地位上落后于其他学科，从而造成学生心里的落差感，降低学习兴趣。而且举办相关比赛还能对专业进行很好的一种间接性传播行为。
4、加强师资力量。因为编辑出版学所学的学科理论知识涉及面广，很多课程都是由非专业老师任教。这就导致，老师缺乏基础的编辑出版专业知识，在教学期间只教授与该学科有关的理论知识，学生在学习过程中没有归属感，不能将此理论知识用来解决在与专业相关的问题。而且学校的双语教师资源匮乏，学生在学习民族文化的同时几乎得不到正确的指导，很大程度上消减了学生学习的积极性。所以，学校要尽量培养该专业的师资队伍，增强师资力量，为学生传授和解决更多更专业的关于编辑出版学的问题。
参考文献：
[1]行业动态――大中华印艺网.
[2]2011全国新闻出版产业分析报告（2）.
[3]金京植.少数民族文化出版资源的数字化网络化.
[4]李晋豫.新闻编辑的四大禁忌和七种武器[J].编辑之友，2013（12）.
[5]刘久平.浅谈编辑力建设[J].科技与出版，2013（3）.
[6]吴平，芦珊珊.编辑学原理[M].武汉：武汉大学出版社，2011.
我国目前有68所以上的高校招收编辑出版学本科生①,20多年来,为文化产业培养了数千名编辑出版人才。然而,近年来,编辑出版专业的毕业生就业时却不同程度地遭到了出版单位的冷遇,一项由北京大学开展的调查发现,被调查的164家出版单位中,明确表示需要编辑出版专业毕业生的只有15%。就业市场存在着这样一种怪现象:一方面学生毕业面临就业困难,而另一方面用人单位又找不到满意的人才,学校培养的人才与用人单位需要的人才存有差距。
编辑出版专业毕业生就业能力缺陷的原因分析
就业能力指普通高校中的本科生在校学习期间,通过综合素质的培养而获得并保持在工作中所必须具有的综合能力及心理特征②。由于种种原因,目前中国编辑出版专业的高等教育,不论是课程设置还是教学方法,基本还停留在传统的理论型教学模式上,致使编辑出版专业毕业生的就业能力存在一定的缺陷,具体原因分析如下:
学科基础先天不足。目前,不少高校的编辑出版专业往往是由某一母体专业课程加上有关编辑出版课程杂糅而成的。而且,由于母体专业的不同,所设立的编辑出版专业也就或多或少地带上了母体专业的烙印,这对编辑出版专业的建设和人才的培养是十分不利的。如设在文学院的编辑出版专业,偏重于文学、文艺学、语言学等方面的课程;设在图书馆系的,偏重于图书学、文献学、流通学等方面的课程;设在新闻学院的, 偏重于新闻采访、新闻写作等方面的课程。
课程设置不科学。由于历史、现实等原因,编辑出版专业在设置课程时大多优先考虑理论文化类课程,真正的专业课特别是专业实践技能课并不多,而且专业课中又有许多理论型课程,如“编辑学概论”、“出版学概论”、“期刊编辑学概论”等“概论”类课程。各高校所开设的课程、每门课程课时的多少,大多只能由院系视已有的师资力量和设备条件而定,有着相当大的随意性。另外,目前编辑出版专业的教材总体而言距实际需求还有相当的距离,重理论知识的阐述而轻实践技能的指导,与出版业的现状和发展脱节比较严重。
师资队伍薄弱。由于编辑出版专业的教师大部分是从相近专业如汉语言文学、 新闻传播、图书馆学等专业转岗而来,多数不熟悉编辑出版工作,不仅缺乏编辑出版的业务实践经验,而且缺乏专业知识和专业技能训练。在这样的师资条件下,学生的专业知识和动手能力也很难提高。
缺少实践经验。当前的就业形势对学生的动手能力提出了更高的要求,但目前高等院校编辑出版专业的学生实际动手能力差,实践经验也不足,无法很快适应职业人的要求,无形中就与企业形成了“就业鸿沟”。造成学生缺少实践经验的原因主要有:第一,目前高校人才培养模式仍然是训练记忆的讲授式,教师在黑板上讲理论,学生在下面记笔记,死板教条。学生学到的理论与实际严重脱节,动手能力差。第二,我国目前教育评价制度仍以书面考试为主,这就势必使学生只关心课堂笔记和死背书本,缺乏对自己实践能力培养的重视。第三,多数高校教师并未受过专业的教师职业技能训练,在讲授理论、指导学生实践等方面缺乏职业技能,教学方法和教学手段单一,教学效果不好。
心理素质缺陷。随着竞争机制被全面引入职业社会,“双向选择”所营造的竞争只遵循一个原则:优胜劣汰,这就对大学生的心理素质、应变能力提出了更高的要求。而我们一些毕业生的心理素质却令人担忧。一些学生以自我价值的实现为核心,强调个人本位;自我意识膨胀,生活行为失范;生活追求新潮,安逸享乐;不能正确认识、评价自我,自我评价偏高,而遇到挫折与失败时就会产生失败感或焦虑的情绪而低估自己甚至自我否定;对自己在社会中应该扮演的角色和应承担的义务认识不够,渐渐表现出了以自我为中心,造成了人际关系的紧张。
如何提高编辑出版专业毕业生的就业能力
“三加一”的人才培养模式。在出版业竞争日益激烈的今天,既要掌握出版领域的专业知识,又要学习其他相关专业知识,是适应新时期社会发展的出版编辑人才所必备的条件。国内有学者提出了“三加一”的人才培养模式,培养宽基础、精专业的编辑出版人才。为了适应用人单位需要具有专业知识背景的编辑人才的要求,高校可以在现有学科、专业基础上进行培养编辑人才的“三加一”培养模式,即本科前三年的课程可以学习中文、数学、计算机、英语等专业的课程,第四年重点对编辑班学生的相关编辑专业核心课程进行有针对性的讲授和相关的技能训练。
课程设置科学化。为培养更多适合实践要求的有用人才,我们必须重建现有的课程体系,减少“概论”类课程,增加专业类课程,如图书、期刊、报纸、网络编辑实务,选题策划、市场营销、畅销书特征分析、校对印刷实务、版权贸易与出版物管理等。同时,有条件的高校还可以采取情景模拟的互动教学方式,增强学生的真实感受与实践能力。例如由学生扮演出版社编辑、总编辑或社长、作者等模拟某一选题策划的全过程, 使学生在“实践”中运用所学理论与知识体系分析、解决具体问题。
增强教师的实践能力。教师在培养学生实践能力中无疑起着十分关键的作用,所以我们必须着重加强对编辑出版专业教师实践能力的培养和投入,如组织其出国进修、到企业培训等,使教师熟悉出版工作规律,不断丰富实践经验,注意研究出版动态,总结典型案例,积累信息资料,努力成为理论与实践结合的专家。教师与编辑身份的重合,在一定程度上会提升编辑学教师的魅力,也会加大学生对其授课内容的信服度,从而获得显著的教学成效。
丰富实践经验。首先要加强实践性教学。高校编辑出版专业在教学过程中必须强化实践育人意识,切实加强实践教学环节,合理制订实践教学方案,完善实践教学体系。学校应根据本专业的特点,坚持以市场为导向,以能力为本位,以岗位需求为依据,以传统实践课程为突破口,以西方及国内先进地区的实践教育经验为参照,全面提高编辑出版专业学生的职业核心能力和适应社会需要的能力。其次要建立编辑出版实践基地。企业无疑是培养大学生实践能力的最好平台,所以学校应该着重同相关企业建立长期合作关系,建立实践基地,实现“校、企、生”三赢。最后要建立健全实践教学质量考核评价体系。实践教学质量是一个综合性指标,以质量标准来预测、考查、追踪、控制各种因素的优化过程,使其达到最佳。学校应根据目前实施的学分制管理办法,对生产劳动、专业劳动、课程实验、教学实习、社会实践、生产实习、毕业设计等实践环节,都有明确的教学要求和考核办法,并把要求和规定编入到实纲中,分发到学生手中,使学生明确相关评价标准的重要性和实施细则。
提高心理素质,完善性格习惯。“习惯练就性格,性格决定命运”,好的习惯和性格对人有着极大的积极的影响力。现代社会,人们将更多的注意力放在情商的塑造和培养上,认为情商较智商能够更大程度地左右人们的成功。因此,大学生应在日常的学习、生活中注重培养沉稳、果断、正直、诚实的优良品德,养成独立思考、雷厉风行、乐观进取的个人作风,这些性格品质对今后的求职乃至事业成功都是至关重要的。
结语
在出版产业化不断发展的今天,出版业的繁荣发展离不开人才资源,高校出版专业人才的培养既要符合高等教育的规律,又要遵循出版产业发展的规律。如何培养适应出版事业发展需要的人才是社会、行业、高校面临的共同课题,只有进一步明确办学定位,改进和创新培养模式,加强课程体系建设,加强学生实践能力的培养,搭建产、学、研相结合的平台,才能培养出素质高、能力强的编辑出版人才。
注 释:
①张锦华:《我国编辑出版学教育现状研究》,河南大学,2007年硕士论文。
②刘宏妍:《大学生就业能力培养研究》,东北师范大学,2007年硕士论文。
参考文献:
1.腾跃民:《编辑出版人才培养的新模式》,《编辑学刊》,2006(5)。
2.王鉴:《实践教学论》,兰州:甘肃教育出版社,2004年版。
3.赵泓:《数字时代编辑出版专业教育教学改革的几点思考》,《中国编辑》,2007(2)。
4.王和平:《从传播看编辑出版学学科名称的不合理性――兼论“大编辑”、“大出版”观念的树立》,《出版发行研究》,2009(8)。
一、广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑
上世纪90年代以前，影视创作还属于影视艺术的专业领域，被媒介长久羊断，90年代后，数字技术的飞速发展不仪使得数码摄像器材和非线性编辑设备的性能不断提高，而且出现大幅度降价，稍具规模的广告公司都有能力配备精良的数字摄录编系统，他们不再依赖专业电影公司和电视台的专业人士进行电视广告或宣传片的制作，在招聘员下时将日光投向那此不仪具有广告学专业背景，同时具有影视创作能力的求职者，在实际下作中要求员工不仅能进行电视广告创意写出文案，还要求他们能根抓文案写出分镜头脚本，绘制故事版，有此公司将拍摄交给影视公司进行，后期制作则由员工完成，而有此公司前后期制作完全由本公司员工完成。再如电视台在招收新闻记者时，除考虑相关的专业背景外，还要求具备一定的前期拍摄和后期制作的能力，在实际工作中根抓需要进行角色的转换，要能采、能写、能编甚至能播。
而对市场对人才的要求，中国传媒大学影视艺术学院、电视学院、广告学院均开设有与影视创作相关的短期培训班，而向社会招收学员，学员中除在电视台、影视广告公司下作的从业人员以外，还有一部分是即将踏入社会和刚踏入社会的具有广告学、新闻学、艺术设计、文学专业背景的大学生。于是开设有以上专业的各院校也针对人才市场的需求相继开出了与影视制作相关的课程，我校广告学专业于2002年开始进行影视制作课程的教学，在实际操作中遇到了非影视艺术专业开设影视制作课程带来的教与学的双重困惑，教师方面，而对毫无影视艺术基础的学生，在课程目标、内容、侧重和深度上就很难把握;学生方面，一部分文科背景的学生动手能力较差，他们渴望多学此文化理论，增强自己的人文索养和理论分析能力，一部分理科背景的学生则抱着艺术专业的理想甚至简单地与专业性院校的影视艺术类专业相比，希望通过开设影视制作课程迅速掌握影视艺术作品创作的能力，对影视制作课程提出了更高的标准和要求、
二、广告学专业开设影视制作课程的主要经验
我院广告学专业开设影视制作课程经过了5年的教学研究与实践，通过厘清广告学专业开设影视制作课程的特点，明确课程教学的目的，进而规范课堂教学的内容，开展教学实践
1.明确课程教学的目的
我们明确课程教学的目的是通过影视制作课程的教学，使学生成为不仅具有一定的影视艺术修养，还要具有一定的影视制作能力的电视广告创作、各类宣传片创作的专业人才，为广告学专业服务
2.厘清课程设置的特点
影视艺术类专业从整个影视学科的整体出发，培养通晓影视学科基本理论和基本技能的全面人才;体例上，以整个影视学科的基本理论和和基本技能为主体，包括影视理论、影视历史、影视摄像、视听语言、影视剪辑、影视编导、影视照明、影视造型、影视美学、影视声音等。广告学专业开设影视制作课程从师资、学生的来源、教学条件都不全面和专业，因此不能要求学生能达到影视艺术准专业的程度，但能通过影视制作课程的学习培养学生的画而感，即能将文学的作品视觉化，写出分镜头脚本，同时使学生具有一般镜头叙事能力，完成影视作品的前后期创作。
3.规范课程教学的内容
我院广告学专业开设有《电视摄像与编辑》、《电视广告制作》这两门和影视制作相关的课程，在课程体系上，《电视摄像与编辑》是《电视广告制作》的先修课程，《电视摄像与编辑》教授的是影视制作的基木理论与基木技能，理论教学着重讲授不同镜头的艺术特性、画而造型的元索以及艺术特性、画而构图、固定画而及运动摄像的特点及影视剪辑学的相关理论，和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验;《电视广告制作》课程是《电视摄像与编辑》课程的后续课程，理论教学具体涉及到的是电视广告的分类及特点、电视广告创作的原则、电视广告创意的原则、电视广告视听语言的风格等等，和理论同步开出的是aftereffect影视特效合成软件的学习，主要通过该软件让学生掌握电脑合成技术在电视广告中的应用，最后在教师的指导下进行实题化的电视广告创作实验
4.教学实践
如何在短时间内迅速让学生进入到影视创作的学习状态，迅速培养学生的画而感并能较好的运用镜头叙事成为课程教学的关键。
理论与实践相结合。《电视摄像与编辑》课程和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验，每一个实验项目都和理论部分相结合，如理论课讲授的内容是不同镜头的艺术特性，紧接着的实验项目就是摄像机的光学镜头，学生在实验中进行光学镜头训练时能迅速领悟到理论课讲述的如广角镜头景深范围大、透视感强、强化纵深方向运动物体的速度、适合抢拍、抓拍等艺术特性。再如当理论课讲授的内容是电视剪辑中动作的分解与组合，紧接着的非线性编辑实验就利用不同机位拍摄的不同角度不同景别的镜头索材进行动作的分解与组合，这样一个环节下来，学生明自了电影之所以好看是因为通过后期剪辑将前期不同机位拍摄的镜头进行分解与组合，通过画面完成一段情竹的完整表达，使观众的视点得到的解放。这种理论与实践相结合的方式使学生理性知识和感性知识得到了统一。
前后期制作相结合。在课程的设置中，我们将电视摄像与编辑结合在一门课程中，而影视艺术专业将电视摄像与编辑作为《电视摄像》和《电视编辑》两门课开出，影视艺术学院之所以分得细是因为已开设有电影电视剪辑学、视听语言、影视编导等等影视理论方而的课程来指导实践性较强的电视摄像与编辑但广告学专业开设影视制作课程不可能象影视艺术专业一样分得很细，过程拉得很长，我们要求能通过影视制作课程的学习迅速培养学生的画而感和镜头叙事的能力;另外电视摄像与编辑木身是密不可分的，我们前期拍摄是为后期编辑作准备，而后期编辑也是为了完成前期创作的思维和理念。如果分为两门课，电视摄像使学生虽然掌握了电视摄像的艺术和技术，但不明自拍摄的镜头将作何用，不适合培养学生镜头叙事的能力，而电视剪辑部分讲授的内容大多是非线性编辑软件的基本操作，对电视剪辑的理论和技法涉及较少，软件只是工具，关键在于如何教导学生运用电视剪辑相关的理论知识来进行作品的剪辑，培养学生剪辑的思维，如果要求学生将自己前期拍摄的索材剪辑成片，就会发现前期拍摄的不少问题，如画而的构图不美，景别不够规范，拍摄的角度和机位应该调整等等，不仅培养了他们的画而感，同时对镜头叙事有了更进一步的认识。由此我院将电视摄像与编辑作为一门的一独的课程开出，配备了一位具有影视制作综合能力的师资，既能进行电视摄像的教学也能进行电视剪辑的教学，在教学中指导学生分组进行电视小短片的前期制作，包括剧木的拟定、分镜头的撰写及拍摄，然后要求学生将拍摄的索材剪辑成片，并在课堂上进行分析讲解，同时让制作小组的学生发言谈创作的体会，让同学们对各组的作品互相作出评价，这一过程下来同学们很快对影视作品创作的整个过程有了一个把握，同时对怎样用镜头叙事有了更深刻的认识。
文字表达与视听语言的表达相结合。影视作品其实就是文学作品的视觉化除了在实题化作品上培养学生的画而感和镜头叙事的能力外，在课堂上要求学生根抓教师规定的主题即兴用一段文字表达与主题相关的一段情节，然后将这段文字视觉化，利用分镜头表达出来，这一训练在《电视摄像与编辑课程》及《电视广告制作》课程中均被采用，在《电视摄像与编辑》中会以约会、离别、感动等主题由学生先进行文字表达再将这段文字用分镜头表达出来，在《电视广告制作》课程中，要求学生将课前布置的30秒的电视商品广告的文案创意表达出来，少将其视觉化，同时请其他学生提出意见井进行修改。学生们在这个环节有着较高的积极性，有的学生能写能说，但画面感不强，通过这个训练可以培养他们的画面感以及镜头叙事的能力。 课内与课外相结合。影视艺术的理论修养在影视创作中是十分重要的，而广告学专业开设影视制作课程不可能如同影视艺术专业般在影视艺术的理论修养上给学生全而细致的培养，作为任课教师要推荐一此与影视艺术相关的书籍给学生，进一步提高学生影视艺术的理论修养。另一方面任课老师还要推荐一此好的影片给学生加强读解影片的能力，将影片中的创作手法运用到实际的操作中。如在《电视摄像与编辑》课程中，仃课老师布置学生课外观摩经典影片，在课内针对其中精彩的段落进行分析，让学生理解蒙太奇的思维、时空的转换、时空的压缩与延长，主观镜头与客观镜头的运用等等，课外布置读解电视广’告，在《电视广告制作》课程教学中播放一则广告马上让同学们说出共有多少个镜头，背景音乐在什么时候响起的，里而时空压缩与延长的段有哪此等等，利用课内与课外相结合由提高学生读解影片的能力，来进一步增强学生的画而感、
三、广告学专业开设影视制作课程的教学效果
经过近五年的教学实践广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑得到初步解决，初步探索出一条具有广告学专业特色的影视制作课程教学之路，学生们可以自由组成一个团队进行影视作品的创作。
在2007年教育部高教司举办的第一届全国大学生广告艺术设计大赛中，我院的影视广告作品在湖南省分赛区取得了影视类作品的一个一等奖，一个三等奖，一个优秀奖。在全国的评比中又获得两个三等奖，影视作品的获奖等级在湖南省处领先水平。
从2004年开始我院陆续有学生考入中国传媒大学、上海大学导演系研究生。另外从事与影视创作相关下作的广告学专业毕业生正逐年增多，有的在影视广告公司从事影视广告文案创意及分镜头和故事版的制作，有的在影视广告公司从事前期拍摄和后期有的在电视台从事摄像记者，有的在电视台从事后期编辑，有的利用学到的影视创作知识为单位创作企业形象宣传片或是情景式的培训短片。如在深圳某外资公司下作的三个2007届毕业生联合为该公司创作了一部企业形象宣传片，该片得到了公司领导的高度赞扬，将该形象宣传片作为东南亚地区的形象推广片，并向我院寄来感谢信，信中说到“名校出名师”“名师出高徒”。这无疑是对我院广告学专业影视制作课程教学的肯定。
参考文献
[1]张晓冬.影视艺术手段与教学[[j]北方交通大学学报，2002(2)
Abstract In the past days， people always faced dual confusions about teaching and studying on making of film and television. Given this， our department boldly reforms old methods， and innovates the teaching and practicing on the course of making of film&television， thus we have accumulated abundant experience and made great progress.
Key words the advertising specialty making of film and televisionresearch of teaching practice
一、广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑
上世纪90年代以前，影视创作还属于影视艺术的专业领域，被媒介长久垄断， 90年代后，数字技术的飞速发展不仅使得数码摄像器材和非线性编辑设备的性能不断提高，而且出现大幅度降价，稍具规模的广告公司都有能力配备精良的数字摄录编系统，他们不再依赖专业电影公司和电视台的专业人士进行电视广告或宣传片的制作，在招聘员工时将目光投向那些不仅具有广告学专业背景，同时具有影视创作能力的求职者，在实际工作中要求员工不仅能进行电视广告创意写出文案，还要求他们能根据文案写出分镜头脚本，绘制故事版，有些公司将拍摄交给影视公司进行，后期制作则由员工完成，而有些公司前后期制作完全由本公司员工完成。再如电视台在招收新闻记者时，除考虑相关的专业背景外，还要求具备一定的前期拍摄和后期制作的能力，在实际工作中根据需要进行角色的转换，要能采、能写、能编甚至能播。
面对市场对人才的要求，中国传媒大学影视艺术学院、电视学院、广告学院均开设有与影视创作相关的短期培训班，面向社会招收学员，学员中除在电视台、影视广告公司工作的从业人员以外，还有一部分是即将踏入社会和刚踏入社会的具有广告学、新闻学、艺术设计、文学专业背景的大学生。于是开设有以上专业的各院校也针对人才市场的需求相继开出了与影视制作相关的课程，我校广告学专业于2002年开始进行影视制作课程的教学，在实际操作中遇到了非影视艺术专业开设影视制作课程带来的教与学的双重困惑，教师方面，面对毫无影视艺术基础的学生，在课程目标、内容、侧重和深度上就很难把握；学生方面，一部分文科背景的学生动手能力较差，他们渴望多学些文化理论，增强自己的人文素养和理论分析能力，一部分理科背景的学生则抱着艺术专业的理想，甚至简单地与专业性院校的影视艺术类专业相比，希望通过开设影视制作课程迅速掌握影视艺术作品创作的能力，对影视制作课程提出了更高的标准和要求。
二、广告学专业开设影视制作课程的主要经验
我院广告学专业开设影视制作课程经过了5年的教学研究与实践，通过厘清广告学专业开设影视制作课程的特点，明确课程教学的目的，进而规范课堂教学的内容，开展教学实践。
1．明确课程教学的目的
我们明确课程教学的目的是通过影视制作课程的教学，使学生成为不仅具有一定的影视艺术修养，还要具有一定的影视制作能力的电视广告创作、各类宣传片创作的专门人才，为广告学专业服务。
2．厘清课程设置的特点
影视艺术类专业从整个影视学科的整体出发，培养通晓影视学科基本理论和基本技能的全面人才；体例上，以整个影视学科的基本理论和和基本技能为主体，包括影视理论、影视历史、影视摄像、视听语言、影视剪辑、影视编导、影视照明、影视造型、影视美学、影视声音等。广告学专业开设影视制作课程从师资、学生的来源、教学条件都不全面和专业，因此不能要求学生能达到影视艺术准专业的程度，但能通过影视制作课程的学习培养学生的画面感，即能将文学的作品视觉化，写出分镜头脚本，同时使学生具有一般镜头叙事能力，完成影视作品的前后期创作。
3．规范课程教学的内容
我院广告学专业开设有《电视摄像与编辑》、《电视广告制作》这两门和影视制作相关的课程，在课程体系上，《电视摄像与编辑》是《电视广告制作》的先修课程，《电视摄像与编辑》教授的是影视制作的基本理论与基本技能，理论教学着重讲授不同镜头的艺术特性、画面造型的元素以及艺术特性、画面构图、固定画面及运动摄像的特点及影视剪辑学的相关理论，和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验；《电视广告制作》课程是《电视摄像与编辑》课程的后续课程，理论教学具体涉及到的是电视广告的分类及特点、电视广告创作的原则、电视广告创意的原则、电视广告视听语言的风格等等，和理论同步开出的是AFTER EFFECT影视特效合成软件的学习，主要通过该软件让学生掌握电脑合成技术在电视广告中的应用，最后在教师的指导下进行实题化的电视广告创作实验。
4．教学实践
如何在短时间内迅速让学生进入到影视创作的学习状态，迅速培养学生的画面感并能较好的运用镜头叙事成为课程教学的关键。
理论与实践相结合。《电视摄像与编辑》课程和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验，每一个实验项目都和理论部分相结合，如理论课讲授的内容是不同镜头的艺术特性，紧接着的实验项目就是摄像机的光学镜头，学生在实验中进行光学镜头训练时能迅速领悟到理论课讲述的如广角镜头景深范围大、透视感强、强化纵深方向运动物体的速度、适合抢拍、抓拍等艺术特性。再如当理论课讲授的内容是电视剪辑中动作的分解与组合，紧接着的非线性编辑实验就利用不同机位拍摄的不同角度不同景别的镜头素材进行动作的分解与组合，这样一个环节下来，学生明白了电影之所以好看是因为通过后期剪辑将前期不同机位拍摄的镜头进行分解与组合，通过画面完成一段情节的完整表达，使观众的视点得到的解放。这种理论与实践相结合的方式使学生理性知识和感性知识得到了统一。
前后期制作相结合。在课程的设置中，我们将电视摄像与编辑结合在一门课程中，而影视艺术专业将电视摄像与编辑作为《电视摄像》和《电视编辑》两门课开出，影视艺术学院之所以分得细是因为已开设有电影电视剪辑学、视听语言、影视编导等等影视理论方面的课程来指导实践性较强的电视摄像与编辑，但广告学专业开设影视制作课程不可能象影视艺术专业一样分得很细，过程拉得很长，我们要求能通过影视制作课程的学习迅速培养学生的画面感和镜头叙事的能力；另外电视摄像与编辑本身是密不可分的，我们前期拍摄是为后期编辑作准备，而后期编辑也是为了完成前期创作的思维和理念。如果分为两门课，电视摄像使学生虽然掌握了电视摄像的艺术和技术，但不明白拍摄的镜头将作何用，不适合培养学生镜头叙事的能力，而电视剪辑部分讲授的内容大多是非线性编辑软件的基本操作，对电视剪辑的理论和技法涉及较少，软件只是工具，关键在于如何教导学生运用电视剪辑相关的理论知识来进行作品的剪辑，培养学生剪辑的思维，如果要求学生将自己前期拍摄的素材剪辑成片，就会发现前期拍摄的不少问题，如画面的构图不美，景别不够规范，拍摄的角度和机位应该调整等等，不仅培养了他们的画面感，同时对镜头叙事有了更进一步的认识。由此我院将电视摄像与编辑作为一门单独的课程开出，配备了一位具有影视制作综合能力的师资，既能进行电视摄像的教学也能进行电视剪辑的教学，在教学中指导学生分组进行电视小短片的前期制作，包括剧本的拟定、分镜头的撰写及拍摄，然后要求学生将拍摄的素材剪辑成片，并在课堂上进行分析讲解，同时让制作小组的学生发言谈创作的体会，让同学们对各组的作品互相作出评价，这一过程下来同学们很快对影视作品创作的整个过程有了一个把握，同时对怎样用镜头叙事有了更深刻的认识。
文字表达与视听语言的表达相结合。影视作品其实就是文学作品的视觉化，除了在实题化作品上培养学生的画面感和镜头叙事的能力外，在课堂上要求学生根据教师规定的主题即兴用一段文字表达与主题相关的一段情节，然后将这段文字视觉化，利用分镜头表达出来，这一训练在《电视摄像与编辑课程》及《电视广告制作》课程中均被采用，在《电视摄像与编辑》中会以约会、离别、感动等主题由学生先进行文字表达再将这段文字用分镜头表达出来，在《电视广告制作》课程中，要求学生将课前布置的30秒的电视商品广告的文案创意表达出来，并将其视觉化，同时请其他学生提出意见并进行修改。学生们在这个环节有着较高的积极性，有的学生能写能说，但画面感不强，通过这个训练可以培养他们的画面感以及镜头叙事的能力。
课内与课外相结合。影视艺术的理论修养在影视创作中是十分重要的，而广告学专业开设影视制作课程不可能如同影视艺术专业般在影视艺术的理论修养上给学生全面细致的培养，作为任课教师要推荐一些与影视艺术相关的书籍给学生，进一步提高学生影视艺术的理论修养。另一方面任课老师还要推荐一些好的影片给学生加强读解影片的能力，将影片中的创作手法运用到实际的操作中。如在《电视摄像与编辑》课程中，任课老师布置学生课外观摩经典影片，在课内针对其中精彩的段落进行分析，让学生理解蒙太奇的思维、时空的转换、时空的压缩与延长，主观镜头与客观镜头的运用等等，课外布置读解电视广告，在《电视广告制作》课程教学中播放一则广告马上让同学们说出共有多少个镜头，背景音乐在什么时候响起的，里面时空压缩与延长的段有哪些等等，利用课内与课外相结合由提高学生读解影片的能力，来进一步增强学生的画面感。
三、广告学专业开设影视制作课程的教学效果
经过近五年的教学实践，广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑得到初步解决，初步探索出一条具有广告学专业特色的影视制作课程教学之路，学生们可以自由组成一个团队进行影视作品的创作。
在2007年教育部高教司举办的第二届全国大学生广告艺术设计大赛中，我院的影视广告作品在湖南省分赛区取得了影视类作品的一个一等奖，一个三等奖，一个优秀奖。在全国的评比中又获得两个三等奖，影视作品的获奖等级在湖南省处领先水平。
从2004年开始我院陆续有学生考入中国传媒大学、上海大学导演系研究生。另外从事与影视创作相关工作的广告学专业毕业生正逐年增多，有的在影视广告公司从事影视广告文案创意及分镜头和故事版的制作，有的在影视广告公司从事前期拍摄和后期编辑。有的在电视台从事摄像记者，有的在电视台从事后期编辑，有的利用学到的影视创作知识为单位创作企业形象宣传片或是情景式的培训短片。如在深圳某外资公司工作的三个2007届毕业生联合为该公司创作了一部企业形象宣传片，该片得到了公司领导的高度赞扬，将该形象宣传片作为东南亚地区的形象推广片，并向我院寄来感谢信，信中说到“名校出名师”“名师出高徒”。这无疑是对我院广告学专业影视制作课程教学的肯定。
参考文献
[1] 张晓冬．影视艺术手段与教学[J]．北方交通大学学报，2002（2）
一、广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑
上世纪90年代以前，影视创作还属于影视艺术的专业领域，被媒介长久羊断，90年代后，数字技术的飞速发展不仪使得数码摄像器材和非线性编辑设备的性能不断提高，而且出现大幅度降价，稍具规模的广告公司都有能力配备精良的数字摄录编系统，他们不再依赖专业电影公司和电视台的专业人士进行电视广告或宣传片的制作，在招聘员下时将日光投向那此不仪具有广告学专业背景，同时具有影视创作能力的求职者，在实际下作中要求员工不仅能进行电视广告创意写出文案，还要求他们能根抓文案写出分镜头脚本，绘制故事版，有此公司将拍摄交给影视公司进行，后期制作则由员工完成，而有此公司前后期制作完全由本公司员工完成。再如电视台在招收新闻记者时，除考虑相关的专业背景外，还要求具备一定的前期拍摄和后期制作的能力，在实际工作中根抓需要进行角色的转换，要能采、能写、能编甚至能播。
而对市场对人才的要求，中国传媒大学影视艺术学院、电视学院、广告学院均开设有与影视创作相关的短期培训班，而向社会招收学员，学员中除在电视台、影视广告公司下作的从业人员以外，还有一部分是即将踏入社会和刚踏入社会的具有广告学、新闻学、艺术设计、文学专业背景的大学生。wWW.133229.cOm于是开设有以上专业的各院校也针对人才市场的需求相继开出了与影视制作相关的课程，我校广告学专业于2002年开始进行影视制作课程的教学，在实际操作中遇到了非影视艺术专业开设影视制作课程带来的教与学的双重困惑，教师方面，而对毫无影视艺术基础的学生，在课程目标、内容、侧重和深度上就很难把握;学生方面，一部分文科背景的学生动手能力较差，他们渴望多学此文化理论，增强自己的人文索养和理论分析能力，一部分理科背景的学生则抱着艺术专业的理想甚至简单地与专业性院校的影视艺术类专业相比，希望通过开设影视制作课程迅速掌握影视艺术作品创作的能力，对影视制作课程提出了更高的标准和要求、
二、广告学专业开设影视制作课程的主要经验
我院广告学专业开设影视制作课程经过了5年的教学研究与实践，通过厘清广告学专业开设影视制作课程的特点，明确课程教学的目的，进而规范课堂教学的内容，开展教学实践
1.明确课程教学的目的
我们明确课程教学的目的是通过影视制作课程的教学，使学生成为不仅具有一定的影视艺术修养，还要具有一定的影视制作能力的电视广告创作、各类宣传片创作的专业人才，为广告学专业服务
2.厘清课程设置的特点
影视艺术类专业从整个影视学科的整体出发，培养通晓影视学科基本理论和基本技能的全面人才;体例上，以整个影视学科的基本理论和和基本技能为主体，包括影视理论、影视历史、影视摄像、视听语言、影视剪辑、影视编导、影视照明、影视造型、影视美学、影视声音等。广告学专业开设影视制作课程从师资、学生的来源、教学条件都不全面和专业，因此不能要求学生能达到影视艺术准专业的程度，但能通过影视制作课程的学习培养学生的画而感，即能将文学的作品视觉化，写出分镜头脚本，同时使学生具有一般镜头叙事能力，完成影视作品的前后期创作。
3.规范课程教学的内容
我院广告学专业开设有《电视摄像与编辑》、《电视广告制作》这两门和影视制作相关的课程，在课程体系上，《电视摄像与编辑》是《电视广告制作》的先修课程，《电视摄像与编辑》教授的是影视制作的基木理论与基木技能，理论教学着重讲授不同镜头的艺术特性、画而造型的元索以及艺术特性、画而构图、固定画而及运动摄像的特点及影视剪辑学的相关理论，和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验;《电视广告制作》课程是《电视摄像与编辑》课程的后续课程，理论教学具体涉及到的是电视广告的分类及特点、电视广告创作的原则、电视广告创意的原则、电视广告视听语言的风格等等，和理论同步开出的是aftereffect影视特效合成软件的学习，主要通过该软件让学生掌握电脑合成技术在电视广告中的应用，最后在教师的指导下进行实题化的电视广告创作实验
4.教学实践
如何在短时间内迅速让学生进入到影视创作的学习状态，迅速培养学生的画而感并能较好的运用镜头叙事成为课程教学的关键。
理论与实践相结合。《电视摄像与编辑》课程和理论同步开出的是电视摄像技术实验和非线性编辑实验，每一个实验项目都和理论部分相结合，如理论课讲授的内容是不同镜头的艺术特性，紧接着的实验项目就是摄像机的光学镜头，学生在实验中进行光学镜头训练时能迅速领悟到理论课讲述的如广角镜头景深范围大、透视感强、强化纵深方向运动物体的速度、适合抢拍、抓拍等艺术特性。再如当理论课讲授的内容是电视剪辑中动作的分解与组合，紧接着的非线性编辑实验就利用不同机位拍摄的不同角度不同景别的镜头索材进行动作的分解与组合，这样一个环节下来，学生明自了电影之所以好看是因为通过后期剪辑将前期不同机位拍摄的镜头进行分解与组合，通过画面完成一段情竹的完整表达，使观众的视点得到的解放。这种理论与实践相结合的方式使学生理性知识和感性知识得到了统一。
前后期制作相结合。在课程的设置中，我们将电视摄像与编辑结合在一门课程中，而影视艺术专业将电视摄像与编辑作为《电视摄像》和《电视编辑》两门课开出，影视艺术学院之所以分得细是因为已开设有电影电视剪辑学、视听语言、影视编导等等影视理论方而的课程来指导实践性较强的电视摄像与编辑但广告学专业开设影视制作课程不可能象影视艺术专业一样分得很细，过程拉得很长，我们要求能通过影视制作课程的学习迅速培养学生的画而感和镜头叙事的能力;另外电视摄像与编辑木身是密不可分的，我们前期拍摄是为后期编辑作准备，而后期编辑也是为了完成前期创作的思维和理念。如果分为两门课，电视摄像使学生虽然掌握了电视摄像的艺术和技术，但不明自拍摄的镜头将作何用，不适合培养学生镜头叙事的能力，而电视剪辑部分讲授的内容大多是非线性编辑软件的基本操作，对电视剪辑的理论和技法涉及较少，软件只是工具，关键在于如何教导学生运用电视剪辑相关的理论知识来进行作品的剪辑，培养学生剪辑的思维，如果要求学生将自己前期拍摄的索材剪辑成片，就会发现前期拍摄的不少问题，如画而的构图不美，景别不够规范，拍摄的角度和机位应该调整等等，不仅培养了他们的画而感，同时对镜头叙事有了更进一步的认识。由此我院将电视摄像与编辑作为一门的一独的课程开出，配备了一位具有影视制作综合能力的师资，既能进行电视摄像的教学也能进行电视剪辑的教学，在教学中指导学生分组进行电视小短片的前期制作，包括剧木的拟定、分镜头的撰写及拍摄，然后要求学生将拍摄的索材剪辑成片，并在课堂上进行分析讲解，同时让制作小组的学生发言谈创作的体会，让同学们对各组的作品互相作出评价，这一过程下来同学们很快对影视作品创作的整个过程有了一个把握，同时对怎样用镜头叙事有了更深刻的认识。
文字表达与视听语言的表达相结合。影视作品其实就是文学作品的视觉化除了在实题化作品上培养学生的画而感和镜头叙事的能力外，在课堂上要求学生根抓教师规定的主题即兴用一段文字表达与主题相关的一段情节，然后将这段文字视觉化，利用分镜头表达出来，这一训练在《电视摄像与编辑课程》及《电视广告制作》课程中均被采用，在《电视摄像与编辑》中会以约会、离别、感动等主题由学生先进行文字表达再将这段文字用分镜头表达出来，在《电视广告制作》课程中，要求学生将课前布置的30秒的电视商品广告的文案创意表达出来，少将其视觉化，同时请其他学生提出意见井进行修改。学生们在这个环节有着较高的积极性，有的学生能写能说，但画面感不强，通过这个训练可以培养他们的画面感以及镜头叙事的能力。 课内与课外相结合。影视艺术的理论修养在影视创作中是十分重要的，而广告学专业开设影视制作课程不可能如同影视艺术专业般在影视艺术的理论修养上给学生全而细致的培养，作为任课教师要推荐一此与影视艺术相关的书籍给学生，进一步提高学生影视艺术的理论修养。另一方面任课老师还要推荐一此好的影片给学生加强读解影片的能力，将影片中的创作手法运用到实际的操作中。如在《电视摄像与编辑》课程中，仃课老师布置学生课外观摩经典影片，在课内针对其中精彩的段落进行分析，让学生理解蒙太奇的思维、时空的转换、时空的压缩与延长，主观镜头与客观镜头的运用等等，课外布置读解电视广’告，在《电视广告制作》课程教学中播放一则广告马上让同学们说出共有多少个镜头，背景音乐在什么时候响起的，里而时空压缩与延长的段有哪此等等，利用课内与课外相结合由提高学生读解影片的能力，来进一步增强学生的画而感、
三、广告学专业开设影视制作课程的教学效果
经过近五年的教学实践广告学专业开设影视制作课程教与学的双重困惑得到初步解决，初步探索出一条具有广告学专业特色的影视制作课程教学之路，学生们可以自由组成一个团队进行影视作品的创作。
在2007年教育部高教司举办的第一届全国大学生广告艺术设计大赛中，我院的影视广告作品在湖南省分赛区取得了影视类作品的一个一等奖，一个三等奖，一个优秀奖。在全国的评比中又获得两个三等奖，影视作品的获奖等级在湖南省处领先水平。
从2004年开始我院陆续有学生考入中国传媒大学、上海大学导演系研究生。另外从事与影视创作相关下作的广告学专业毕业生正逐年增多，有的在影视广告公司从事影视广告文案创意及分镜头和故事版的制作，有的在影视广告公司从事前期拍摄和后期有的在电视台从事摄像记者，有的在电视台从事后期编辑，有的利用学到的影视创作知识为单位创作企业形象宣传片或是情景式的培训短片。如在深圳某外资公司下作的三个2007届毕业生联合为该公司创作了一部企业形象宣传片，该片得到了公司领导的高度赞扬，将该形象宣传片作为东南亚地区的形象推广片，并向我院寄来感谢信，信中说到“名校出名师”“名师出高徒”。这无疑是对我院广告学专业影视制作课程教学的肯定。
参考文献
[1]张晓冬.影视艺术手段与教学[[j]北方交通大学学报，2002(2)
[HJ0.8mm]微课是以短小的教学视频为主体，以微教学课件、微学习任务单等教学资源为辅助的一种在线视频课程。微课短小精悍，能够反复观看，可以满足学生个性化学习的需求。我国许多学者都对微课及微课的教学设计进行了研究。本文在相关研究的基础上，以高职实训课程“FLASH动画制作”课程为例，设计开发了“遮罩动画的制作”微课，以期为高职理论实训一体化课程微课设计制作提供参考。
一、高职微课的制作方法
根据课程教学内容的不同，高职课程分为理论课、实训课、理论实训一体化课程。不同的课程类型侧重点不同，讲授的方式不同，制作微课时使用的工具也有所区别。
1.理论课
理论型课程大多采用“录屏法”“录像法”制作微课。教师可以使用PowerPoint软件，先将授课内容制作成PPT课件，使用电脑、麦克风和Camtasia等录屏软件，将PPT演示的教学过程录制下来，后期采用Premiere等视频编辑软件对视频进行进一步的剪辑。有录播室或电子白板的学校，也可以在教室里进行理论课微课的录制。教师可以采用摄像机等录播设备，录制上课的过程，或使用电子白板自带的录制功能，将上课画面进行录制，再通过视频编辑软件，对录制的视频进行剪辑、编辑。
2.实训课
实训课程教师需要进行较多的操作演示，因此，实训课程的微课一般采用录像的方法，如果是在电脑软件上的操作演示，也可采用录屏的方法。教师可以在录播室进行实训课程微课的录制，也可以在实训教室或实训基地架设录像机等设备，将实训过程中的操作演示过程录制下来，教师边操作边讲解，并在操作中强调实训项目操作时的重难点步骤，实训设备使用的注意事项等，学生可以跟着示范演示的微课视频进行学习、操作，有效提高实训课程的授课质量和学习效率。教师也可以采用相机、手机、ipad等简易的设备来录制实训课程的微课。如果是计算机类的实训课程，课程所使用的软件安装在电脑上，则可以直接使用Camtasia等录屏软件，将软件的操作过程录制下来，形成微课，提供给学生使用。
3.理论实训一体化课程
理论实训一体化课程根据课程内容的不同，综合采用“录屏法”和“录像法”。理论课部分以教师的讲解为主，一般使用PPT课件配合屏幕录制的方法，实训部分的内容一般采用录像的方法，使用录像设备将教师的操作过程录制下来，并经过后期剪辑制作成微课。
二、录屏类微课“遮罩动画制作”的开发
[JP2]FLASH动画制作课程以实践性知识为主，包含一部分理论内容，属于理论实训一体化课程。这类课程在制作微课时，多采用录像法和录屏法。笔者选取课程中的“遮罩动画制作”这一知识点为例制作微课。遮罩动画的原理比较抽象，操作起来有一定的难度，是FLASH动画制作课程中的重难点。
1.制作课件
微课中理论部分的知识，笔者采用PowerPoint 2010进行设计制作，根据前期的教学设计和教案，将PPT文档中的内容分为课程导入、动画原理、实例示范、内容小结、进阶挑战等五个环节。在PPT课件制作时，要注意文字、图片、声音等多媒体素材的选择，注意课件的色彩、布局、超链接等。
2.录制前的准备
为了使微课的声音更清晰，可以选择专业的麦克风，录制微课前，将麦克风接口插入电脑音频孔中，调节好音量，避免在视频录制时音量过大、过小或出现电流声，影响微课的质量。打开Camtasia软件，在软件中选择“全屏幕”，对整个电脑屏幕进行录制。
3.录制屏幕
将PPT课件切换到放映模式，打开操作演示要使用的FLASH软件。点击Camtasia软件录制面板中“开始录制”按钮，屏幕中出现3秒倒计时开始录制。录制时按照课件中的环节进行讲解，注意讲解者与麦克风的距离，控制讲解音量。讲解者可以一边讲解一边用鼠标指引相关的内容。在讲解出现口误的地方，可以重复讲解，过后再使用后期编辑软件进行剪辑。讲解结束，按F10结束录制。录制完成，进行预览、保存，微课录制成功。
[JP2]录制好的微课视频，可以直接在Camtasia中M行剪辑或保存，也可以使用Premiere等视频编辑软件进行剪辑。在视频编辑轨道上，将指针移动到要剪辑视频的起点，拖动滑块到要剪辑视频的终点，选出要编辑的区域，按剪刀按钮，则可以将该段视频删除。还可以使用视频编辑软件中自带的功能给微课添加片头、片尾，设置片头、片尾的淡入淡出效果。编辑好的视频保存后，即可上传到教学平台或在课堂上给学生使用。
1 Premiere视频编辑课程的基本特征
Premiere视频编辑是在计算机技术应用水平不断提升的前提背景下产生的一门全新的 教学科目。Premiere视频编辑课程主要涵盖了电子信息数字视频基础概论、Premiere Pro软件相关知识内容以及应用技巧的介绍、Premiere编辑项目的创建以及编辑素材资源合理化应用、视频与音频基本编辑操作步骤、转场效果的添加和应用、后期字幕制作以及音频视频后期配音和音效的处理等各个方面的知识教学内容。相比各大院校当中其他理论性专业知识教育课程教学内容以及教学目标的设定，Premiere视频编辑课程具有教学知识综合性更强、创作理论性更为严谨以及对学生在视频和音频编辑制造方面实践操作能力的要求更为严格等较为显著的特点[1]。
2 Premiere视频编辑课程教学模式的探讨
2.1 Premiere视频编辑课程教学方法的应用
在我国当今社会的发展进程当中，Premiere视频编辑课程教育教学工作的开展在一般情况下严格遵循“以就业作为教学导向、将培养学生综合实践应用能力作为终极教学目标”的教学宗旨。课程教学工作的开展力求能够让学生在全面理解和掌握Premiere视频编辑相关理论知识内容的基础之上，进一步提升自身在设计创新、艺术修养以及审美方面的技能应用水平。在目前各大院校Premiere视频编辑课程教育教学工作开展的过程当中，教师普遍采用的教学方法主要有案例教学法和项目教学法。
比如，在开设Premiere视频编辑课程教育教学工作的初期，教师就可以通过利用现代化多媒体教学设备的先进教学手段，将与Premiere视频编辑类似“分类管理素材项目制作、影视片头与片尾的剪辑与合成、MTV歌词字母制作效果”的实际制作案例以更加立体形象化的教学方式展现给班级内的同学，让学生能够从制作案例当中学习到更多的Premiere视频编辑制作技巧[2]。
2.2 Premiere视频编辑课程的考核方式
课程教育教学工作开展最后的考核一直以来都是Premiere视频编辑教学课堂之上较为主要和关键性的教学环节。各大院校相关专业的在职教师在为教学课程设定考核方式时，要将考核内容最大限度的结合本院校内在读学生的个人成长特征以及其实际的学习进展情况。在必要时，Premiere视频编辑考核内容的设定还要充分结合当今社会发展进程当中同行业的实际用人需求。一般情况下，Premiere视频编辑课程考核成绩的评定方式可以在期末专业理论知识测验成绩的基础上，结合学生在本学期日常的学习状况以及课堂表现进行综合评定。
例如，Premiere视频编辑专业的在职教师在为班级内的学生设定考核内容时，就可以转变以往应试教育的传统教学理念，在期末向学生布置自主拟定主题通过利用Premiere视频编辑软件制作视频或者音频的方式进行学期综合测评。将作品中对于主体的展现、内容和形式上的创新程度以及学生对于片头和片尾的剪辑水平等，作为考核的评定内容。将学生在本学期学习过程当中的日常表现分数占考核总分数三十个百分点的比值，期末终极考核测评的分数则占据整体考核分数数值的七十个百分?c。通过促进和鼓励学生独立思考、自主完成期末视频制作的综合考核评定任务，最大限度的激发学生在Premiere视频编辑课程相关知识内容方面自主学习的潜力、提升学习兴趣，最终实现Premiere视频编辑课程教育教学质量以及教学效率的显著提
中图分类号：U461-4 文献标识码：A 文章编号：1674-7712 （2013） 12-0000-01
2005年3月24日，劳动和社会保障部把网络编辑员列入了国家职业大典，依据《国家职业标准网络编辑员》分为网络编辑员、助理网络编辑师、网络编辑师和高级网络编辑师四个等级。网络媒体发展到现今的阶段，已经进入了“内容为王”的时代，而网络编辑人员，正是网站内容信息的设计师和建设者。据中国互联网络发展状况统计报告显示，在未来十年内，对网络编辑人员的需求将呈上升趋势，总增长量将超过26%[1]。随着网络编辑岗位从业人员需求量迅猛发展，作为培养网络编辑的核心课程《网络信息编辑》还处于初期建设阶段，在很多高校作为主修核心课程开设更是没有先例，教学内容和结构还没有一定的标准，教学方法还停留在传统的知识点学习，《网络信息编辑》课程建设已经迫在眉睫。
本文主要研究《网络信息编辑》课程中怎样做到以学生为中心，以能力递进为目标，以培养高技能的网络编辑人才为的指导思想，对课程教学内容、教学资源、教学与实训方法、考核模式等方面进行了深入地研究。
一、以能力递进为目标的课程教学内容建设研究
《网络信息编辑》课程建设首要解决的就是教学内容的设定和结构的编排。网络编辑岗位主要包括了网络编辑员、助理网络编辑师、网络编辑师、高级网络编辑师四个等级。本课程在教学内容上，就是以网络编辑员岗位所需的知识和技能为核心，助理网络编辑师和网络编辑师岗位所需的知识和技能为拓展，使得学生从事网络编辑工作立足于网络编辑员，并在将来的工作中在岗位上能进一步提升自己。
本课程的教学内容结构上以网络编辑员、助理网络编辑师和网络编辑师都必须掌握的职业素养、文字编辑、网站的媒体文件（图片、动画、音频、视频）编辑、网站制作、网站与推广五大知识和技能模块为基础，根据各个工作岗位在能力需求上的递进关系，具体建设如图1所示：
二、以真实案例为载体的教学资源建设
教学资源库能给教师提供更多的教学资源，能给学生提供更大的学习空间，让学生在课后能进行大量的练习，让学生自主的学习到更多的知识。教学资源的建设必须强调其真实性，这样才能让学生真正的贴近岗位，做到平时的练习即为工作岗位所需要做的工作。要建设《网络信息编辑》课程，应该组织相应的教师到各大网络公司对网络编辑工作内容进行调研，通过调研、承担、总结归纳新闻、电子商务等网站的网络编辑工作，在工作过程中积累到大量的真实案例。教师通过真实案例的收集、整理、归纳、提升，建立本课程的案例库、编写教案、课件、课程标准和讲义。
三、基于项目责任制的教学和实训方法研究
在教学和实训的方法上本课程应以真实案例为载体，全过程贯穿任务驱动、项目导向的思想，提出项目责任制教学和实训方法。在教学和实训过程中以项目分组的形式，把学生分成相应的小组，每组中的学生都是项目的工作人员，并选出一位为项目负责人，明确每个学生在项目中工作任务。教师在教学和实训中首先布置任务项目，根据项目中所需的知识和技能点，通过边制作边提问边学习的形式，让学生在项目中提出问题、分析问题、解决问题。通过这样的教学和实训方法，提高学生的责任感、团队合作精神和专业能力。
四、以网络编辑员为标准的考核方法研究
本课程的考核应与《国家职业标准网络编辑员》的考试为标准。在考试标准的基础上，把考试分为平时、笔试和机试三部分。平时占30%，主要由在教学和实训根据项目情况给每位同学分配相应的工作任务，以教师给学生和学生互相打分的形式评价其工作态度、过程和结果。并在每个项目完成后评选出优秀学生为优秀员工，提高学生的学习积极性。笔试占30%，通过笔试检测学生对网络编辑职业素养等理论知识的掌握效果。机试占40%，通过机试采取以一个完整的网络编辑任务的方式检测学生对网络编辑所需文字信息、媒体信息、网页设计等技能的动手能力，并可以检测任务驱动教学方式给学生带来的好处。还应鼓励学生参加《国家职业标准网络编辑员》的考试，做到以证代考。
在课程结束后，应对3年来开设该课程的学生进行抽样跟踪调查。通过跟踪调查的结果了解学生在网络编辑行业实习和工作的情况，对比该课程教学建设的前期、中期、后期对学生在工作岗位上表现的影响，从而分析总结通过本课程改革，学生获得了怎样的收获和不足，以便进一步对该课程进行下一步的调整和优化。
六、结论
本文主要分析了《网络信息编辑》针对网络编辑员、助理网络编辑师、网络编辑师这几个在技能需求上层层递进的网络编辑工作岗位，在课程教学内容、教学资源库建设、教学与实训方法、考核模式、课程改革实证研究等方面对《网络信息编辑》课程进行全面的建设研究。
随着经济发展水平的提高，电脑及电子设备与人们的生活越来越密切。各种各样的摄像机进入了人们的日常生活，越来越多的人在休闲之余都拿起家中的摄像设备来记录下生活的点点滴滴，再用非线性编辑软件将影像制作成光碟或上传到互联网。其数字化的记录方式，强大的兼容性，相对投资较少的特点，非线性编辑已经成为电视节目编辑的主要方式。随着非线性编辑软件的广泛应用，很多高职院校均开设了数字媒体或影视动画编辑等专业。作为一门专业核心课，《非线性编辑》课程的教学存在着一些必须引起重视的问题，因此研究教学改革方案具有十分重要的意义。
一、非线性编辑课程教学的现状分析
1.教学与实践环节脱节。老师讲的多，学生真正专业实践少。老师只是教会学生如何操作，而忽略对学生自主创新能力的培养，很少教会如何有效地使用软件，因此造成学生缺乏创新能力，即使完成了一个作品，更多的是重复老师的思路。此外，由于实践课安排分散，学生很难在短时间内完成一个影视作品的创作。学生只在期末考核时制作一个影视作品，很难全面运用编辑理论、实践编辑技巧。
2.实训条件不足。要建造非线性编辑实训室，购置高清非线性编辑系统及摄像设备、辅助设备、全功能图文视频合成工作站需要投入几百万元的资金。由于实训条件所限，学生没有使用过高清摄像机，就无法拍摄出高质量的素材，在后期处理中使用再多的特效，也无法做出优秀的作品。
3.作品艺术性不足。目前很多开设《非线性编辑》课程的学校，并没有在前期开设《艺术欣赏》之类的课程，学生缺乏相应的艺术文化素养，这往往会导致学生在完成作品时，对调色的把握、背景音乐的选择、整个作品的构思缺乏艺术感。一个优秀作品应该是技术性和艺术性的完美结合。学生学会软件的操作仅仅掌握了技术，而艺术素养也不是一朝一夕能培养出来的，这个问题值得我们《非线性编辑》教师认真思考。
二、非线性编辑课程教学改革的总体思路
针对上述的当前非线性编辑课程教学中存在的问题，笔者根据自身的教学经验与体会，提出了该课程的教学改革研究的总体思路。该课程的设计理念是：以职业能力培养为重点，面向应用，体现职业性、实践性的要求。教学设计上，以提高学生实践能力为目的，以实际案例为主线，通过“任务驱动式”的方法组织教学。具体思路：在教学内容上把该课程内容分成具体的项目，采用课堂教学和实训实践相结合的方式，由教师在课堂上将各项目的难点和重点讲解，分析任务，然后在实训课上由学生通过亲自动手解决项目的重点难点，分析、设计并完成任务。在学生进行选题构思、拍摄、采集、编辑，以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术、文件输出的选择时，不限定条条框框，充分发挥学生的主观能动性，使学生能独立完成整个项目。
1.一种核心教学方法。学生以项目小组的形式完成实践，通过各种途径深入分析并设计任务。教师给出时间期限，要求各项目小组最后把任务合成的结果制作成一个作品。作品的形式不受限制，可以是电子相册、MV、纪录短片等，时间为5分钟。 转贴于
2.两个教学目的。为了解决学生作品中艺术性缺乏的问题，始终围绕技术性和艺术性两个教学目的来设计教学内容。
3.三个软件。如果要完成优秀的作品，单凭Premiere Pro CS4一个软件是远远不够的，与Adobe公司出品的其他软件，如Photoshop、After Effects等软件协同工作，是一个非线性编辑工作者明智的选择。
4.四个教学重点。将拍摄、视频剪辑、视频合成技术、音频编辑作为本课程的教学重点。在视频编辑的工作流中，拍摄、采集、编辑，以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术都是缺一不少的环节，但一定要学生认识到其中的重点环节。
三、非线性编辑课程教学改革研究的具体措施
1.划分项目。比如在《Premiere Pro CS4》的教学中，依照视频编辑的工作流程，在内容上将该课程具体分成拍摄素材、采集素材、素材剪辑、使用转场、使用字幕、使用特效、使用背景音乐、音效和配音解说、导出影片等项目。为了顺利实施项目学习法，将全班学生分为5个组，每组6名学生，组长负责项目分解、任务分配、任务落实等工作。在任务完成过程中，各组员分工协作，各司其职，主观能动性得到最大范围的体现。
2.艺术鉴赏。在课堂中适当增加艺术鉴赏的内容，鼓励学生学习摄像、音乐、美术方面的基础知识。比如在学习音频编辑和特效这部分内容时，为了让学生们能选择合适的背景音乐，在课堂上补充介绍电视台各栏目通常使用的背景音乐，与学生一同分析选择的理由。由于学生中普遍喜欢流行音乐的多，喜欢古典音乐的少，为了突破学生作品的局限性，可以为学生介绍比较有名的古典乐曲，学生提高了欣赏品位，作品的艺术性就能自然体现出来。
3.软件协同。《Photoshop》一般为《非线性编辑》课程的前导课，学生有一定的基础。由于时间关系，教师不可能将《Af-ter Effects》软件详细讲解，但教师可以展示用After Ef-fects制作的作品，激发学生自主学习这个软件，并与Pre-miere完美配合。比如在讲授字幕技术这部分内容时，采用了两种方法来完成打字字幕的制作。一种是使用裁剪特效；另一种是使用四点垃圾蒙板和八点垃圾蒙板特效，两种方法一讲解，学生都跃跃欲试。接着又展示了如何After Effects完成打字字幕的制作。两个软件一比较，学生能深刻认识到After Ef-fects在制作特效上的优势，为了能高效高质地完成作品，他们会主动学习After Effects软件的使用，并且不用花课堂上的时间。
随着经济发展水平的提高，电脑及电子设备与人们的生活越来越密切。各种各样的摄像机进入了人们的日常生活，越来越多的人在休闲之余都拿起家中的摄像设备来记录下生活的点点滴滴，再用非线性编辑软件将影像制作成光碟或上传到互联网。其数字化的记录方式，强大的兼容性，相对投资较少的特点，非线性编辑已经成为电视节目编辑的主要方式。随着非线性编辑软件的广泛应用，很多高职院校均开设了数字媒体或影视动画编辑等专业。作为一门专业核心课，《非线性编辑》课程的教学存在着一些必须引起重视的问题，因此研究教学改革方案具有十分重要的意义。
一、非线性编辑课程教学的现状分析
1.教学与实践环节脱节。老师讲的多，学生真正专业实践少。老师只是教会学生如何操作，而忽略对学生自主创新能力的培养，很少教会如何有效地使用软件，因此造成学生缺乏创新能力，即使完成了一个作品，更多的是重复老师的思路。此外，由于实践课安排分散，学生很难在短时间内完成一个影视作品的创作。www.lw881.com学生只在期末考核时制作一个影视作品，很难全面运用编辑理论、实践编辑技巧。
2.实训条件不足。要建造非线性编辑实训室，购置高清非线性编辑系统及摄像设备、辅助设备、全功能图文视频合成工作站需要投入几百万元的资金。由于实训条件所限，学生没有使用过高清摄像机，就无法拍摄出高质量的素材，在后期处理中使用再多的特效，也无法做出优秀的作品。
3.作品艺术性不足。目前很多开设《非线性编辑》课程的学校，并没有在前期开设《艺术欣赏》之类的课程，学生缺乏相应的艺术文化素养，这往往会导致学生在完成作品时，对调色的把握、背景音乐的选择、整个作品的构思缺乏艺术感。一个优秀作品应该是技术性和艺术性的完美结合。学生学会软件的操作仅仅掌握了技术，而艺术素养也不是一朝一夕能培养出来的，这个问题值得我们《非线性编辑》教师认真思考。
二、非线性编辑课程教学改革的总体思路
针对上述的当前非线性编辑课程教学中存在的问题，笔者根据自身的教学经验与体会，提出了该课程的教学改革研究的总体思路。该课程的设计理念是：以职业能力培养为重点，面向应用，体现职业性、实践性的要求。教学设计上，以提高学生实践能力为目的，以实际案例为主线，通过“任务驱动式”的方法组织教学。具体思路：在教学内容上把该课程内容分成具体的项目，采用课堂教学和实训实践相结合的方式，由教师在课堂上将各项目的难点和重点讲解，分析任务，然后在实训课上由学生通过亲自动手解决项目的重点难点，分析、设计并完成任务。在学生进行选题构思、拍摄、采集、编辑，以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术、文件输出的选择时，不限定条条框框，充分发挥学生的主观能动性，使学生能独立完成整个项目。
1.一种核心教学方法。学生以项目小组的形式完成实践，通过各种途径深入分析并设计任务。教师给出时间期限，要求各项目小组最后把任务合成的结果制作成一个作品。作品的形式不受限制，可以是电子相册、mv、纪录短片等，时间为5分钟。
2.两个教学目的。为了解决学生作品中艺术性缺乏的问题，始终围绕技术性和艺术性两个教学目的来设计教学内容。
3.三个软件。如果要完成优秀的作品，单凭premiereprocs4一个软件是远远不够的，与adobe公司出品的其他软件，如photoshop、aftereffects等软件协同工作，是一个非线性编辑工作者明智的选择。
4.四个教学重点。将拍摄、视频剪辑、视频合成技术、音频编辑作为本课程的教学重点。在视频编辑的工作流中，拍摄、采集、编辑，以及特效、音效、解说、字幕技术、合成技术都是缺一不少的环节，但一定要学生认识到其中的重点环节。
三、非线性编辑课程教学改革研究的具体措施
1.划分项目。比如在《premiereprocs4》的教学中，依照视频编辑的工作流程，在内容上将该课程具体分成拍摄素材、采集素材、素材剪辑、使用转场、使用字幕、使用特效、使用背景音乐、音效和配音解说、导出影片等项目。为了顺利实施项目学习法，将全班学生分为5个组，每组6名学生，组长负责项目分解、任务分配、任务落实等工作。在任务完成过程中，各组员分工协作，各司其职，主观能动性得到最大范围的体现。
2.艺术鉴赏。在课堂中适当增加艺术鉴赏的内容，鼓励学生学习摄像、音乐、美术方面的基础知识。比如在学习音频编辑和特效这部分内容时，为了让学生们能选择合适的背景音乐，在课堂上补充介绍电视台各栏目通常使用的背景音乐，与学生一同分析选择的理由。由于学生中普遍喜欢流行音乐的多，喜欢古典音乐的少，为了突破学生作品的局限性，可以为学生介绍比较有名的古典乐曲，学生提高了欣赏品位，作品的艺术性就能自然体现出来。
3.软件协同。《photoshop》一般为《非线性编辑》课程的前导课，学生有一定的基础。由于时间关系，教师不可能将《af-tereffects》软件详细讲解，但教师可以展示用afteref-fects制作的作品，激发学生自主学习这个软件，并与pre-miere完美配合。比如在讲授字幕技术这部分内容时，采用了两种方法来完成打字字幕的制作。一种是使用裁剪特效；另一种是使用四点垃圾蒙板和八点垃圾蒙板特效，两种方法一讲解，学生都跃跃欲试。接着又展示了如何aftereffects完成打字字幕的制作。两个软件一比较，学生能深刻认识到afteref-fects在制作特效上的优势，为了能高效高质地完成作品，他们会主动学习aftereffects软件的使用，并且不用花课堂上的时间。
