一、生产力的发展促使欧洲原始洞窟绘画的产生
在距今约300万年至1万年的旧石器时代，由于当时生产力水平极其低下，自然科学基本上是一片空白。然而科技自有其发生、发展的过程，人与动物的最大差别在于人能有目的地制造工具并用于生产劳动。在打制石器，对弓箭、投矛器等远射程复合工具的运用和用骨针缝制兽皮的过程中，远古人类的大脑得到锻炼，手也变得更加灵巧，这些都促使其有能力在长期生活的洞窟描绘出粗犷、生动、神秘的图象符号。火的利用对人类的生活和生产都有巨大的意义。原始人类对火的利用，使他们逐渐改变了生食的习惯，增强了体质。用火照明和取暖，使他们摆脱了对黑暗的恐惧，也为洞窟绘画提供了光源。用火烧过后留下的黑色木炭、红色的火烧土或矿物质、动物血、土壤等，再掺和动物油脂制成颜料，绘出了至今色彩仍鲜艳夺目的欧洲洞穴壁画。欧洲旧石器时代的洞窟艺术，最具有代表性的是法国南部的拉斯科洞穴壁画、科斯凯洞穴壁画和西班牙北部的阿尔塔米拉洞穴壁画。这些壁画多以写实、粗犷和重彩的手法，刻画原始人类熟悉的动物形象，达到了史前艺术的高峰，具有很高的历史和艺术价值，同时也体现了欧洲原始人类“最高科技水平”在绘画当中的运用。
二、爱琴文明时期的科技与绘画
在公元前2500年后，希腊爱琴海地区的冶金、金属加工、建筑技术已经有了相当高的水平。这时的人们已经能够制造复杂的金银手工制品和绘制非常精细的图案，举世闻名的“瓦菲欧金杯”上面就饰有人类捕捉和驯服野兽的精彩场面。当时的建筑技术已经有了很高的水平，米诺斯王朝修建了规模庞大的克诺索斯宫，宫中的墙上绘有美丽的壁画。这些壁画艺术家对壁画材料进行了认真的探索和研究，他们把这些壁画直接画在潮湿的石灰泥上，并涂上一层薄薄的透明液体，以防止褪色和干裂，所以这些壁画虽然经历了3000多年的历史，仍然色彩鲜明。宝座殿墙上的《怪兽图》《巴黎少女》《斗牛图》等壁画造型优美、线条流畅，色彩大胆鲜艳，体现了较高的造型能力和色彩运用能力。但由于对透视学和人体解剖学的不了解，画面人物动作呆板、比例不够协调，但爱琴文明时期的绘画技术和表现方法对古希腊绘画产生了很大的影响。
三、自然科学对古希腊、古罗马绘画的影响
真正意义上的欧洲美术从古希腊开始。希腊美术的地理范围以爱琴海为中心，因此被视为爱琴美术的延续。古希腊艺术的表现内容多以人为主体，他们热情、真诚地表露出了人类丰富的情感，以及人类纯朴的天性和对美的渴求。马克思认为：“希腊艺术在某些方面是一种高不可及的范本，并且彰显出永恒的艺术魅力。”
（一）古希腊人在数当中发现美的奥秘
在延续和发展爱琴文明的基础上，古希腊在科学技术方面取得了辉煌的成就。欧几里德（EuclidofAlexandria)创造了几何学；阿基米德（Archimedes）发现比重原理、机械学杠杆原理等，他在数学方面也取得了非凡的成就，被称为数学之神；托勒密（PtolemaeusClaudiusPtolemy）创立的地心说统治了欧洲天文学界1400多年。这些都为希腊艺术的发展奠定了理性、科学的理论基础。在希腊人的探索中，数、数学、几何学在他们心目中占有非常重要的位置，数成为他们认识和衡量世界的基本准则。无论是人体、建筑、雕刻还是绘画，均以数的观念来作为判断美的标准。雕塑、绘画、建筑、音乐中比例关系的发现更坚定了艺术家的这种美学信念，著名的黄金比就是希腊人发明的。公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯（Pythagoras）学派对此进行过初步的研究，他们坚信数有比例、对称、节奏、韵律等和谐的特性，因此他们认为美来自和谐。他们还对天体运动做出了美学解释，提出了著名的“天体音乐”和“宇宙和谐”的学说，认为“和谐是许多混杂要素的统一，是不同要素的相互一致”。公元前4世纪，古希腊数学家欧多克索斯（Eudoxus）第一个系统研究了黄金分割这一问题，认为黄金分割具有严格的比例性、艺术性、和谐性，蕴藏着丰富的美学价值，应用时一般取0.618。如果客观存在的物体符合这一比例的话，物体就会显得更美、更协调。在当时的艺术家看来，最完美的人体是肚脐到脚底的距离/头顶到脚底的距=0.618；最漂亮的脸庞是眉毛到脖子的距离/头顶到脖子的距离=0.618，许多希腊人体雕塑比例也是如此，人们所熟悉的《维纳斯》就符合0.618的黄金比例，使这座双臂虽然断失的雕像，在她优美、典雅的身姿和表情里，展现了女性无与伦比的美丽，成为青春、和谐的永恒象征，完美地体现出人类的高贵和尊严。
希腊盛产蜂蜜与橄榄油，需要大量的容器来盛装，使得制陶成为当时一项很重要的工艺。因此，现今我们所看到的古希腊绘画，只能从形状各异、用途不同的陶器上欣赏到。古希腊在陶器上的绘画被称为瓶画，有“黑绘”“红绘”和“白底彩绘”三种表现形式。由于对数的研究和运用，在“黑绘”和“红绘”风格时期，画面人物造型比例也多遵循0.618的黄金比例，在表现女性人物的时候，大腿修长，体型优雅匀称；在表现男性人物的时候，都表现得身材高大，肌肉发达，四肢灵活强健。黑绘风格大师埃克塞亚斯（Exekias）的作品《掷骰子的游戏》，是很有名的陶罐绘画，画面两个人物对称而又不失变化，画面人物体格强壮，身材匀称，人物造型流畅而又丰满，体现了古希腊绘画优美、和谐、匀称、典雅的美学标准。
（二）解剖学对古希腊造型艺术的影响
古希腊艺术家在绘画过程中不满足于对人体比例的研究，他们对人体解剖对画面人物造型的影响也进行了深入的探索。赫罗菲拉斯（Herophilus）是希腊最早有名的解剖学家，他当众进行了600多次解剖表演，刻苦钻研了人体结构和动物结构的构成关系。在医学解剖的影响下，古希腊艺术家对画面人物的表达又增加了新的美学判断标准。他们都普遍认为：“美是观照的对象，艺术是对美的模仿，对真的认识同时也是对美的体验。”在雕刻方面，雕塑艺术家对人体骨骼、肌肉和结构进行了比较深入的研究，米隆的《掷铁饼者》《维纳斯》就是当时人体艺术的经典代表作品。当时的瓶画作品也表现出了艺术家对画面人物的解剖、结构进行了比较深入的研究。在黑绘风格时期，艺术家在黑色的人物轮廓上面用线条刻出人物或动物的结构、肌肉、肢体运动的相互关系；在红绘风格时期，艺术家充分发挥线条的表现力，能够灵活自如地运用各种线条刻划人物动态表情，能够比较准确地表现出头、颈、肩的运动关系和躯干部分、四肢部分的肌肉结构，人物更接近写实的手法，解剖也较为准确。代表作品有《战士的告别》《伊娥和门农》《艺伎图》等。
（三）光学研究对画面透视的影响
古希腊人从来没有放弃过在平面的媒介上表现物体体积和纵深感的研究。欧几里德于公元前300年左右从几何光学的角度初步探究了视觉透视原理，著有《光学》一书。书中研究了透视问题，掌握了斜射光的入射角等于反射角的原理等，认为视觉是眼睛发出光线到达物体的结果。托勒密（Ptolemaeus，ClaudiusPtolemy）探究了光的反射和折射原理，也著有《光学》一书。他创立了将球体图形投射到平面上的技术，为科学绘制地图奠定了基础，为他以后的著作《地图集》的制作提供了科学的方法，并且一直沿用了近2000年，这也为古希腊艺术家在以后的绘画过程中把立面图形转化为平面图形找到了合理的科学依据，也就是我们今天绘画当中经常遇到的立面图形转化为平面图形而产生的透视变形问题。古希腊艺术家通过对透视的初步了解和掌握，在陶罐上能够表现动作各异、变化丰富的人物姿态，突破了以前绘画中的呆板姿势。画面人物常常处理成有透视感的侧面，侧面人物左右手能够分清，被遮挡住的那只手只描绘出一部分，使人感觉有一定的空间感。侧面人物肩部也不是畸形的正对观众，而是能够体现出物体的体积和纵深感，能够分清人物是侧面站立还是正面站立。西方美术的造型能力和审美观念就是这样伴随着自然科学的进步得到进步和发展的。
四、罗马绘画对古希腊绘画的传承和发展
“大力推进信息技术在教学过程中的普遍应用,促进信息技术与学科课程的整合,逐步实现教学内容的呈现方式、学生的学习方式、教师的教学方式和师生互动方式的变革,充分发挥信息技术的优势,为学生的学习和发展提供丰富多彩的教育环境和有力的学习工具。”这是《基础教育课程改革纲要(试行)》提出的,也是目前新课改中各学科教学正在探索的课题。作为在一线工作的教师更应立足于教学实际,利用课堂教学资源的优势组合,实现课堂教学效果的最优化。
信息技术的优点是:信息量大、检索方便、合成性强,可以创设虚拟情境;具有智能化、交互性;具有延伸性,可以选择任何时间进行学习,还能够把课堂的学习扩展到课外的学习。
而历史叙述的是过去的社会生活的现象,教师的叙述无论怎样形象生动,如果学生没有视觉上的感受,就会印象不深,兴趣不浓,对知识的掌握能力有限。运用信息技术教学可以为学生学习历史创设情境,丰富学生的感性认识,充分调动学生的参与意识,使他们更容易接受知识,在参与中尝试成功的体验。从教学方式来看,它可以促进历史教学模式的变革,实现教育思想、教学内容、教学方式全方位的现代化,以适应新课程改革的需要;从教学内容来看,它可以较轻松地解决常规教学中不能、不易表达的教学内容或不易突破的教学难点、重点,可以把较复杂的问题简明化,抽象的问题形象化,使学生易于理解;从学科教学模式来看,它可以实现课件与教学实践结合的最优化,从而达到历史教学的系统化、理论化,构建符合学生自身特点的个性化、多样化的教学模式,并尝试提炼历史学科教学的基本模式;从学生的发展来看,可以教会学生从不同角度对历史进行思考的习惯,激发学生主动探索知识的兴趣,打破学生的思维定势,更好地培养学生的创造性、发散性思维能力,充分调动学生的学习积极性和主动性,使学生生动活泼主动地学习,全面提高学生的综合素质。因此,研究此课题具有实际操作的可行性和较高的应用价值。
在进行《古代希腊民主政治》新授课时,由于该内容涉及西方政治文明,学生对这一内容较陌生,认知水平有一定的差距,为了让知识化繁为简、化难为易,我利用信息技术进行课堂教学,取得较好的效果。
一、利用网上资源――创设历史情境
随着网络技术的普及,各类学科网站较多,学校内部还有校园网,网上资源浩如烟海,内容极为丰富。我在进行教学时利用网上资源,剪辑图片、下载课件进行知识的整合。如导入本课时,我将古希腊神话、体育、艺术、哲学、建筑等文化领域的图片――“宙斯化身公牛将欧罗巴载往克里特岛、掷铁饼者、雅典学园、苏格拉底、雅典卫城”设置成网页“辉煌的古希腊文化”配以声音解说。让学生在浏览古希腊文化的同时,从听觉、视觉、感觉等多方面唤起学生的深临其境感,进而设问“是什么因素造就了古希腊如此辉煌的文明?”引出孕育古希腊文明和决定古希腊文明成长历程的因素是其民主政治。学生在这种最佳的环境和氛围中带着问题,带着好奇开始了对历史知识的探索和学习,通过感知历史达到对历史知识的认识和理解的升华,这是以往传统教学不可能做到的。
二、制作课件――培养学生独立与合作学习的能力
在进行授课前,我将本课知识内容设置成三个相关的知识链接:“古希腊民主政治形成的条件”“古希腊民主政治的形成与发展”“古希腊民主政治的实质与影响”。根据班级学生的组成,把学生分成三个学习小组,每一组认领一个知识链接,准备课件的制作和演示。课堂上各小组展示课件。
如“古希腊民主政治形成的条件”小组在课件中运用古希腊的地理位置图,配以声音讲解“古希腊位于地中海东部的巴尔干半岛,东邻爱琴海,海岸线崎岖,天然良港众多,海岛星罗棋布。正如柏拉图所说文明坏绕着大海而居,如同青蛙环绕着水塘。正是这样的海洋环境成为古希腊文明的发轫。半岛上山峦起伏,河流众多,把希腊人分割在彼此相对独立的山谷里和海岛上,形成众多小国,无法形成地理上的政治中心,不适合统一国家的形成,有利于独立自治的城邦的形成。独立自主、小国寡民的城邦,需要民主以凝聚人心,正是这种城邦体制成为孕育古希腊民主的摇篮,而雅典民主政治则是希腊民主政治的代表。”看着动画演示的古希腊地理、地形、地貌,听着如诗如歌的旁白。学生们知道了古希腊民主政治形成的条件是古希腊的地理环境与城邦制度。
“古希腊民主政治的形成与发展”小组在课件中将梭伦改革、克里斯提尼改革、伯利克里改革的内容制成表格,通过不同改革者设置的主要组织及职能的变化,理解古希腊民主政治的表现:公民的参政权一步步扩大了,古希腊民主政治的表现形式在今天依稀能看到。如集体管理、多数人决策、选举公职人员、轮流执政、投票表决等。让学生在动态的知识再现与演进中掌握古希腊民主政治的发展进程和取得的成果。体会古希腊开创的民主体制是对全人类文明的发展贡献。
在制作课件中,搭建了一个民主、平等、和谐的师生合作、生生合作的平台。教师由一个权威者,变成了指导者与合作者,学生从一个个独立的个体变成了共同参与学习的群体,在合作学习中,学生各抒己见,表达自己的真实情感,既锻炼了学生动脑动手的能力又促使学生自己去发现、认识一些历史规律与历史结论,完成知识意义的建构,开拓创新能力。
希腊帝国是分裂了，公元前323年，亚历山大病死，他庞大的帝国也随之分裂，古希腊历史结束，希腊化时代开始。
古希腊文明持续了约650年，是西方文明最重要和直接的渊源。西方有记载的文学、科技、艺术都是从古代希腊开始的。古希腊不是一个国家的概念，而是一个地区的称谓。
公元前5~6世纪，特别是希波战争以后，古希腊地区的经济生活高度繁荣、科技高度发达，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世产生深远影响。
古希腊人在哲学、思想、诗歌、建筑、科学、文学、戏剧、神话等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。
（来源：文章屋网 ）
从空间看，古希腊文化的发育离不开爱琴海的哺育。“爱琴海区域是指以爱琴海为中心的地区，包括希腊半岛、爱琴海诸岛、克里特岛、小亚细亚半岛的西部海岸地带。它恰处于埃及和美索不达米亚这两个伟大文化的交汇处。这里海陆交错，山峦重叠，它东通阿拉伯半岛，南望埃及，西对亚平宁半岛，北通黑海，因而成为融通亚非欧不同文明的加工场。”[2]因此，在爱琴海区域中孕育出的古希腊科学文化正是在吸纳和借鉴了东方的先进文化，结合本民族特点基础上的伟大产物。
从时间上看，古希腊科学文化的渊源可追溯到克里特文明与埃及文明的接触。希腊文明从克里特——迈锡尼文明那里翻开了它的第一页。克里特岛和埃及的来往始于古埃及前王朝时期，约公元前4000年。在此后的一千年里，克里特岛凭借其地处埃及和希腊半岛之间的有利地理位置，成为埃及和希腊的贸易通道，使克里特文化吸取了许多古埃及文化的成分，“克里特岛的刻印、壁画、石器，更主要的是它的在文字中都可以感受到古埃及人对其的影响。”[3]与此同时，克里特文化还与其东边的古巴比伦、特洛伊、塞浦路斯、北叙利亚文化有密切的来往。
从范围看，相当多的系统性科学知识远在古希腊科学文化产生之前就已经在西亚、北非等地区存在了，《伊利亚特》和《奥德赛》等名著不可能是古希腊文明的最初成果。“像所有辉煌的开端一样，这不仅是一次进化的序幕，而且是另一次进化的终结和顶点。”[4]即无论是古希腊人的数学、天文学或医学都是在从北非的埃及和西亚的美索不达米亚借用了大量观察和原始理论基础上发展起来的。先进的东方文化为古希腊科学文化提供了可资借鉴的有利条件，才使起步较晚的古希腊科学文化迅速产生与发展起来。
古希腊科学文化是古埃及、巴比伦、古印度以及其他东方文化与希腊科学文化相交汇、融合的产物。它不仅首次沟通了世界五大文明发源地，还揭开了欧亚非大陆的人类文化大交流、大汇合的序幕。在这一过程中，古希腊科学文化又将借来的东西重新整合，产生了具有独特风格的文化复合体，进而奠定了欧洲文化的根基。
二、形式渊源
古希腊科学文化的产生与发展经历了古风时期、古典时期和希腊化时期三个阶段，无论是古风时期的希腊文字与艺术，古典时期的希腊哲学，还是希腊化时期高度发展的自然科学，无一不深受东方文化的影响，这可从古希腊科学文化的具体形式上找到其渊源所在。
(一)文字
文字是人类文明的一个重要标志，腓尼基人对古代世界文化的一个重要贡献是他所创造的文字字母。在古埃及象形文字逐渐简化成24个单辅音符号的基础上，腓尼基人创造了自己的文字字母，共22个，为线性符号，只有辅音而无元音。“古希腊史学家希罗多德说过，希腊人原本没有字母，是腓尼基人把字母传给了他们。”[5]希腊人在此基础上加上了元音，便形成希腊字母，为古希腊科学文化的发展和交流提供了必要的工具。
(二)艺术
每一种古老文明都为人类文明做出了自己的贡献，埃及艺术也不例外。
古风时代的希腊，改变了早期建筑材料——木头和泥石，而学习埃及人采用大理石作为其建筑的主要材料。公元前7世纪中期，希腊人就开始采用大理石雕刻巨大的人像，他们制作这种直立人像的灵感直接来自古埃及，同时还从古埃及人那里学到了雕刻技术。对比一下古埃及与古希腊雕刻作品，便知用石头雕出同真人一般大小的雕像并非易事，任何无系统的策划都将导致失败。因此，古希腊人不仅采用了古埃及的雕刻艺术，还在很大程度上采用了埃及的比例系统。
同时，伴随着古风时代希腊人的航海和海上贸易，古希腊人不断带回西亚的金属制品、珠宝、象牙等。对古希腊工匠的制作风格影响最深的是彩陶制作工艺，从东方传来的动物图案也出现在古希腊的彩陶上，如用在古希腊自然环境中未曾有过的狮子来作装饰就是最好的证据。此外，象牙雕刻则完全是西亚的工艺，它使古希腊工匠们从几何图案的风格中解脱出来。
(三)宗教
在宗教方面，古希腊是开放的多神教宗教体系，在古希腊人所崇拜的神中，只有少数属印欧语系。古希腊众神中的阿波罗和阿佛洛忒可能都是舶来品，最早起源于西亚和小亚细亚，只不过它们传到古希腊的时间要大大早于古风时代。“在东西方宗教的联系中，对阿多尼斯神的崇拜又从西亚传入了希腊，腓尼基神话中的浦昂神(锤子神)也被希腊人接受，改称‘皮格梅’，即‘拳头大的神’”。[6]可以说，虽然在古希腊科学文化的发展过程中逐步建立起了较为成熟的独特宗教体系，但其中也折射出一部分西亚宗教的影子。
(四)文学
古希腊文学也受到美索不达米亚的诸多影响，如美索不达米亚的洪水故事和希腊神话中的笛卡利翁的传说相似，如伊阿宋和赫拉克勒斯的故事。上帝为惩罚人类而施的瘟疫是古希腊和美索不达米亚文学中相似的题材，希腊史诗的形式在美索不达米亚的史诗中也可以找到原型。《伊索寓言》中的故事在苏美尔也有原型，同时，在赫西奥德的《神谱》中首次创造了神权更替的神话，其结构和细节都同西亚的一些神权更替的故事相近，而所有的这些都不是纯粹的巧合，而是交流与借鉴的结果。
(五)哲学
“希腊哲学的根源在埃及，那种认为哲学起源于希腊的流行说法是明显有误的。早在希腊人之前，埃及人就对宇宙本质，人类社会伦理问题提出了他们的哲学思考。”[7]同时，希腊人又在美索不达米亚找到了适合自己的科学知识，带回了天文学和发达的数学原理，希腊人的思想和眼界也因此而大大拓宽。在此基础上，加之他们对自然现象的浓厚兴趣与实践相结合，便产生了古希腊哲学，并在公元前6世纪前后取得突破性的进展，有了朴素的唯物主义和辩证法的萌芽。
(六)自然科学
严密的自然科学始于希腊化时代。这一时期是希腊自然科学发展到顶峰的时期，也是东西方科学文化交流、融合的时期。在真正意义上的文化汇合尚未开始之时，亚历山大对亚非广大地区的征服以及地跨欧亚非大帝国的建立已为东西方文化交流奠定了基础。亚历山大远征的过程也就是吸收系统的东方文化的过程，他死后，在帝国的废墟上建立起了托勒密、塞琉古、马其顿三大希腊化王国，相对稳定的国际局势促使各国采取多种方式加强文化渗透，兴办文化事业，在客观上进一步扩大了东西方文化的融合。因此，古希腊的自然科学也就深深地打上了东方文化的烙印，主要表现在：转贴于
1.医学。自古希腊人将古埃及的许多药物和治疗方法引入欧洲后，至今还被欧洲一些闭塞的山区和农村地区的村民采用。前3世纪初，在埃及亚历山大城作研究的希腊解剖学家希罗菲卢斯证明，脑是思维器官，人的一切感觉都是通过脑神经传递的。此外，他还提出血液循环理论，认为脉搏的轻重缓急可以说明一个人的健康程度。毫无疑问，他的医学成就实际上是建立在古埃及人的医学之上的。希腊的阿斯克勒庇俄斯神庙中所举行的孵育仪式也可能源于埃及人的模式。埃及著名神庙中都收藏有大量临床观察的病例资料，这些资料不仅丰富了古希腊医学之父希波克拉底的医案，也说明了希腊医学继承并延续了埃及人的医学成果。
2.地理学。亚历山大军队的远征可谓是一次异国探秘，远征军中有一批工程师、哲学家、地理学家和测绘师等专门人才，他们随军收集资料，绘制地图，在地理学上取得辉煌成就，大大丰富了古希腊人的地理知识。前3世纪中叶，在埃及亚历山大城图书馆担任馆长的希腊学者埃拉托斯提尼利用古埃及地理测绘资料及希腊各地航海信息完成了地理学专著《地理概论》。
3.天文学。古希腊的天文学在很大程度上源于巴比伦，同时也受到古埃及人的影响。古希腊天文学奠基人泰勒斯精心研究古埃及人、巴比伦人的数学和天文学后，在前人的研究成果基础上，预测出了日食和月食的发生时间。此外，希腊学者亚里斯托库斯根据巴比伦人的天文观测资料提出了“太阳中心说”。前1世纪中期，希腊学者尤利乌斯·凯撒引进埃及的太阳历，稍加改变后，成为用凯撒名字命名的“儒略历”。目前我们所使用的太阳历，也可以说是承袭了6000多年前埃及人的遗产。
4.数学。古希腊的泰勒斯还是一位数学家，他研究埃及的土地测量法后，制定出测量公式。毕达哥拉斯曾游历埃及、两河流域等地，吸取了许多先进的东方科学文化思想。相传他和他的弟子总结了当时的数学知识，发现许多数学定理，如“勾股定律”等。其实在他之前，两河流域等地的数学家早已懂得勾股定律，毕达哥拉斯可能只是作了验证和普及一类的工作。前3世纪初，长期执教于埃及亚历山大城的希腊数学家欧几里德总结了当时的数学知识，根据公理、定义制定了一系列计算公式，创立了欧氏几何，成就卓越。
由此可见，古希腊科学文化的各种形式都以东方文明精华为渊源，而并非其首创。
三、途径渊源
1.商贸。随着希腊历史进入古风时代，希腊人同古老的东方文明之间的交往也逐渐加深。“早在公元前9世纪，优卑亚和爱琴海上的希腊商人同冒险家就已经航海到西亚的西部沿海。他们在叙利亚北部的奥隆提斯河口建立起一个贸易点，开始同两河流域进行直接的商贸活动，不久，这里成为东西方贸易的一个重要中转站。”[8]与此同时，由于这时西亚社会动荡，不仅许多物产出口到希腊，也有相当数量的工匠为寻找生路，到克里特岛建立自己的手工作坊，从事珠宝饰品的加工和青铜器制作。
古希腊人还在埃及尼罗河的支流卡络色斯河岸建立了诺克拉底斯城。埃及法老萨美提克一世为争霸的需要，建立了强大的陆军和海上舰队，其士兵大多是希腊雇佣兵。他还邀请了许多希腊商人在埃及定居，诺克拉底斯城就是这一时期建造的，法老拉美西斯还答应希腊人把这里建成一个纯粹的希腊城，按自己的意愿经营市场。此后，诺克拉底斯就成了埃及和希腊以及其他地中海国家的商业中心。
此外，雅典的皮里优斯港也是当时著名的国际商港。在频繁的陆路和海上贸易中，古希腊人不仅带回了必需的消费品，还带回了精神产品，即东方的科学与文化。
2.殖民运动。对早期希腊科学文化有影响的还有殖民运动。早在迈锡尼文化时期就曾在爱琴海区域建立起了许多殖民地。随后，崛起于地中海东岸的腓尼基人在北非、西班牙、意大利等地建立殖民地。迈锡尼和腓尼基都是以西亚、北非繁荣的文化为基础，以商业、殖民活动为手段传播文明，创造出了自己的独特文化，对以雅典为代表的希腊科学文化的兴起产生了巨大影响。
随后，由于古希腊本土人口日渐饱和，耕地不足，出现经济、政治混乱时期。有航海传统的古希腊人迅速熟悉了气候、土壤与本土相似、而人口稀少的其他地区，他们沿爱琴海岸建立殖民地，甚至远达意大利和西西里，并在埃及地中海沿岸和东方的巴比伦建立起贸易中心。最终，希腊的扩张和殖民地使它在这一过程中更多地吸收和融合了东方文明精髓。
3.战争。古代东西方之间曾发生过多次大规模战争，影响深远的有前5世纪的希腊与波斯的战争、前4世纪的亚历山大东征。在希、波战争中，波斯向西传播了东方文明，使东方文明影响到多瑙河流域和希腊半岛。波斯、巴比伦、埃及和印度的古代文化沿着著名的波斯大道不断传向西方，直达希腊的各个城邦。亚历山大东征时，因其老师亚里士多德对印度哲学极感兴趣，便把一些印度人带回希腊，使希腊人更多地了解到印度哲学。此外，亚历山大还在各地搜集科学标本，送回希腊研究，其军队曾用过印度医生。而印度僧人也曾去过雅典传教布道。亚历山大死后，东方文明向西的传播有增无减，范围也更广阔，埃及的亚历山大城就是当时东方文明向西方输出的最大港口。同时，战争又需要越来越复杂的攻守器械，这便增添了对新科学和新技术的需求，促进了文化的流动。这些无疑都说明战争也是文化相互碰撞的过程。
4.旅行。古代西亚、北非的东方文明对欧洲人极具吸引力，促使他们到东方猎奇、探险和学习。希腊哲学家、科学家们每到一处都迫不及待地寻求与同行接触。古希腊的历史之父希罗多德曾游遍波斯、埃及、腓尼基、小亚细亚等地，他的力作《历史》中描写了他在东方旅行时的见闻，把东方古国的风俗习惯、文化成果、科学技术等详细介绍到西方，对东方文明在西方的传播起到了积极作用。
5.宗教传播。宗教是传播文明的特殊载体。犹太人在自己漫长的历史中创立了犹太教，其经典有《摩西五经》与《旧约》。公元前后，基督教在东方犹太教的基础上兴起，并首先进入欧洲希腊语地区。随着基督教的西进，希伯来人的《旧约》被译成希腊文。《旧约》连同东方的宗教思想一起传入西方，使希伯来的文化得以在欧洲传播，成为欧洲文化的又一源头。
综上所述，可知古希腊科学文化固然是古希腊人的杰作，然而它也是西亚、北非等东方科学文化基础上的产物，离开了西亚、北非的古老文明与东地中海特别是爱琴海区域特有的人文、地理环境，古希腊科学文化的起源便无法得到完整的解释，这不仅说明古希腊科学文化的产生有其高度发展的时空、形式、途径渊源，也有力地说明了“文明来自东方”[9]。
参考文献
[1][5][6]商昭印：《世界文化史》，华东师大出版社，第91、94页。
[2]郑敬高：《欧洲文化的奥秘》，上海人民出版社，第3～4页。
[3]兹拉特科夫斯卡雅：《欧洲文化的起源》，三联书店，第100页。
[4][美]乔治·萨顿：《科学史和新人文主义》华夏出版社，第61页。
从空间看，古希腊文化的发育离不开爱琴海的哺育。“爱琴海区域是指以爱琴海为中心的地区，包括希腊半岛、爱琴海诸岛、克里特岛、小亚细亚半岛的西部海岸地带。它恰处于埃及和美索不达米亚这两个伟大文化的交汇处。这里海陆交错，山峦重叠，它东通阿拉伯半岛，南望埃及，西对亚平宁半岛，北通黑海，因而成为融通亚非欧不同文明的加工场。”[2]因此，在爱琴海区域中孕育出的古希腊科学文化正是在吸纳和借鉴了东方的先进文化，结合本民族特点基础上的伟大产物。
从时间上看，古希腊科学文化的渊源可追溯到克里特文明与埃及文明的接触。希腊文明从克里特——迈锡尼文明那里翻开了它的第一页。克里特岛和埃及的来往始于古埃及前王朝时期，约公元前4000年。在此后的一千年里，克里特岛凭借其地处埃及和希腊半岛之间的有利地理位置，成为埃及和希腊的贸易通道，使克里特文化吸取了许多古埃及文化的成分，“克里特岛的刻印、壁画、石器，更主要的是它的在文字中都可以感受到古埃及人对其的影响。”[3]与此同时，克里特文化还与其东边的古巴比伦、特洛伊、塞浦路斯、北叙利亚文化有密切的来往。
从范围看，相当多的系统性科学知识远在古希腊科学文化产生之前就已经在西亚、北非等地区存在了，《伊利亚特》和《奥德赛》等名著不可能是古希腊文明的最初成果。“像所有辉煌的开端一样，这不仅是一次进化的序幕，而且是另一次进化的终结和顶点。”[4]即无论是古希腊人的数学、天文学或医学都是在从北非的埃及和西亚的美索不达米亚借用了大量观察和原始理论基础上发展起来的。先进的东方文化为古希腊科学文化提供了可资借鉴的有利条件，才使起步较晚的古希腊科学文化迅速产生与发展起来。
古希腊科学文化是古埃及、巴比伦、古印度以及其他东方文化与希腊科学文化相交汇、融合的产物。它不仅首次沟通了世界五大文明发源地，还揭开了欧亚非大陆的人类文化大交流、大汇合的序幕。在这一过程中，古希腊科学文化又将借来的东西重新整合，产生了具有独特风格的文化复合体，进而奠定了欧洲文化的根基。
二、形式渊源
古希腊科学文化的产生与发展经历了古风时期、古典时期和希腊化时期三个阶段，无论是古风时期的希腊文字与艺术，古典时期的希腊哲学，还是希腊化时期高度发展的自然科学，无一不深受东方文化的影响，这可从古希腊科学文化的具体形式上找到其渊源所在。
(一)文字
文字是人类文明的一个重要标志，腓尼基人对古代世界文化的一个重要贡献是他所创造的文字字母。在古埃及象形文字逐渐简化成24个单辅音符号的基础上，腓尼基人创造了自己的文字字母，共22个，为线性符号，只有辅音而无元音。“古希腊史学家希罗多德说过，希腊人原本没有字母，是腓尼基人把字母传给了他们。”[5]希腊人在此基础上加上了元音，便形成希腊字母，为古希腊科学文化的发展和交流提供了必要的工具。
(二)艺术
每一种古老文明都为人类文明做出了自己的贡献，埃及艺术也不例外。
古风时代的希腊，改变了早期建筑材料——木头和泥石，而学习埃及人采用大理石作为其建筑的主要材料。公元前7世纪中期，希腊人就开始采用大理石雕刻巨大的人像，他们制作这种直立人像的灵感直接来自古埃及，同时还从古埃及人那里学到了雕刻技术。对比一下古埃及与古希腊雕刻作品，便知用石头雕出同真人一般大小的雕像并非易事，任何无系统的策划都将导致失败。因此，古希腊人不仅采用了古埃及的雕刻艺术，还在很大程度上采用了埃及的比例系统。
同时，伴随着古风时代希腊人的航海和海上贸易，古希腊人不断带回西亚的金属制品、珠宝、象牙等。对古希腊工匠的制作风格影响最深的是彩陶制作工艺，从东方传来的动物图案也出现在古希腊的彩陶上，如用在古希腊自然环境中未曾有过的狮子来作装饰就是最好的证据。此外，象牙雕刻则完全是西亚的工艺，它使古希腊工匠们从几何图案的风格中解脱出来。
(三)宗教
在宗教方面，古希腊是开放的多神教宗教体系，在古希腊人所崇拜的神中，只有少数属印欧语系。古希腊众神中的阿波罗和阿佛洛忒可能都是舶来品，最早起源于西亚和小亚细亚，只不过它们传到古希腊的时间要大大早于古风时代。“在东西方宗教的联系中，对阿多尼斯神的崇拜又从西亚传入了希腊，腓尼基神话中的浦昂神(锤子神)也被希腊人接受，改称‘皮格梅’，即‘拳头大的神’”。[6]可以说，虽然在古希腊科学文化的发展过程中逐步建立起了较为成熟的独特宗教体系，但其中也折射出一部分西亚宗教的影子。
(四)文学
古希腊文学也受到美索不达米亚的诸多影响，如美索不达米亚的洪水故事和希腊神话中的笛卡利翁的传说相似，如伊阿宋和赫拉克勒斯的故事。上帝为惩罚人类而施的瘟疫是古希腊和美索不达米亚文学中相似的题材，希腊史诗的形式在美索不达米亚的史诗中也可以找到原型。《伊索寓言》中的故事在苏美尔也有原型，同时，在赫西奥德的《神谱》中首次创造了神权更替的神话，其结构和细节都同西亚的一些神权更替的故事相近，而所有的这些都不是纯粹的巧合，而是交流与借鉴的结果。
(五)哲学
“希腊哲学的根源在埃及，那种认为哲学起源于希腊的流行说法是明显有误的。早在希腊人之前，埃及人就对宇宙本质，人类社会伦理问题提出了他们的哲学思考。”[7]同时，希腊人又在美索不达米亚找到了适合自己的科学知识，带回了天文学和发达的数学原理，希腊人的思想和眼界也因此而大大拓宽。在此基础上，加之他们对自然现象的浓厚兴趣与实践相结合，便产生了古希腊哲学，并在公元前6世纪前后取得突破性的进展，有了朴素的唯物主义和辩证法的萌芽。
(六)自然科学
严密的自然科学始于希腊化时代。这一时期是希腊自然科学发展到顶峰的时期，也是东西方科学文化交流、融合的时期。在真正意义上的文化汇合尚未开始之时，亚历山大对亚非广大地区的征服以及地跨欧亚非大帝国的建立已为东西方文化交流奠定了基础。亚历山大远征的过程也就是吸收系统的东方文化的过程，他死后，在帝国的废墟上建立起了托勒密、塞琉古、马其顿三大希腊化王国，相对稳定的国际局势促使各国采取多种方式加强文化渗透，兴办文化事业，在客观上进一步扩大了东西方文化的融合。因此，古希腊的自然科学也就深深地打上了东方文化的烙印，主要表现在：
1.医学。自古希腊人将古埃及的许多药物和治疗方法引入欧洲后，至今还被欧洲一些闭塞的山区和农村地区的村民采用。前3世纪初，在埃及亚历山大城作研究的希腊解剖学家希罗菲卢斯证明，脑是思维器官，人的一切感觉都是通过脑神经传递的。此外，他还提出血液循环理论，认为脉搏的轻重缓急可以说明一个人的健康程度。毫无疑问，他的医学成就实际上是建立在古埃及人的医学之上的。希腊的阿斯克勒庇俄斯神庙中所举行的孵育仪式也可能源于埃及人的模式。埃及著名神庙中都收藏有大量临床观察的病例资料，这些资料不仅丰富了古希腊医学之父希波克拉底的医案，也说明了希腊医学继承并延续了埃及人的医学成果。
2.地理学。亚历山大军队的远征可谓是一次异国探秘，远征军中有一批工程师、哲学家、地理学家和测绘师等专门人才，他们随军收集资料，绘制地图，在地理学上取得辉煌成就，大大丰富了古希腊人的地理知识。前3世纪中叶，在埃及亚历山大城图书馆担任馆长的希腊学者埃拉托斯提尼利用古埃及地理测绘资料及希腊各地航海信息完成了地理学专著《地理概论》。
3.天文学。古希腊的天文学在很大程度上源于巴比伦，同时也受到古埃及人的影响。古希腊天文学奠基人泰勒斯精心研究古埃及人、巴比伦人的数学和天文学后，在前人的研究成果基础上，预测出了日食和月食的发生时间。此外，希腊学者亚里斯托库斯根据巴比伦人的天文观测资料提出了“太阳中心说”。前1世纪中期，希腊学者尤利乌斯·凯撒引进埃及的太阳历，稍加改变后，成为用凯撒名字命名的“儒略历”。目前我们所使用的太阳历，也可以说是承袭了6000多年前埃及人的遗产。
4.数学。古希腊的泰勒斯还是一位数学家，他研究埃及的土地测量法后，制定出测量公式。毕达哥拉斯曾游历埃及、两河流域等地，吸取了许多先进的东方科学文化思想。相传他和他的弟子总结了当时的数学知识，发现许多数学定理，如“勾股定律”等。其实在他之前，两河流域等地的数学家早已懂得勾股定律，毕达哥拉斯可能只是作了验证和普及一类的工作。前3世纪初，长期执教于埃及亚历山大城的希腊数学家欧几里德总结了当时的数学知识，根据公理、定义制定了一系列计算公式，创立了欧氏几何，成就卓越。
由此可见，古希腊科学文化的各种形式都以东方文明精华为渊源，而并非其首创。
三、途径渊源
1.商贸。随着希腊历史进入古风时代，希腊人同古老的东方文明之间的交往也逐渐加深。“早在公元前9世纪，优卑亚和爱琴海上的希腊商人同冒险家就已经航海到西亚的西部沿海。他们在叙利亚北部的奥隆提斯河口建立起一个贸易点，开始同两河流域进行直接的商贸活动，不久，这里成为东西方贸易的一个重要中转站。”[8]与此同时，由于这时西亚社会动荡，不仅许多物产出口到希腊，也有相当数量的工匠为寻找生路，到克里特岛建立自己的手工作坊，从事珠宝饰品的加工和青铜器制作。
古希腊人还在埃及尼罗河的支流卡络色斯河岸建立了诺克拉底斯城。埃及法老萨美提克一世为争霸的需要，建立了强大的陆军和海上舰队，其士兵大多是希腊雇佣兵。他还邀请了许多希腊商人在埃及定居，诺克拉底斯城就是这一时期建造的，法老拉美西斯还答应希腊人把这里建成一个纯粹的希腊城，按自己的意愿经营市场。此后，诺克拉底斯就成了埃及和希腊以及其他地中海国家的商业中心。
此外，雅典的皮里优斯港也是当时著名的国际商港。在频繁的陆路和海上贸易中，古希腊人不仅带回了必需的消费品，还带回了精神产品，即东方的科学与文化。
2.殖民运动。对早期希腊科学文化有影响的还有殖民运动。早在迈锡尼文化时期就曾在爱琴海区域建立起了许多殖民地。随后，崛起于地中海东岸的腓尼基人在北非、西班牙、意大利等地建立殖民地。迈锡尼和腓尼基都是以西亚、北非繁荣的文化为基础，以商业、殖民活动为手段传播文明，创造出了自己的独特文化，对以雅典为代表的希腊科学文化的兴起产生了巨大影响。
随后，由于古希腊本土人口日渐饱和，耕地不足，出现经济、政治混乱时期。有航海传统的古希腊人迅速熟悉了气候、土壤与本土相似、而人口稀少的其他地区，他们沿爱琴海岸建立殖民地，甚至远达意大利和西西里，并在埃及地中海沿岸和东方的巴比伦建立起贸易中心。最终，希腊的扩张和殖民地使它在这一过程中更多地吸收和融合了东方文明精髓。
3.战争。古代东西方之间曾发生过多次大规模战争，影响深远的有前5世纪的希腊与波斯的战争、前4世纪的亚历山大东征。在希、波战争中，波斯向西传播了东方文明，使东方文明影响到多瑙河流域和希腊半岛。波斯、巴比伦、埃及和印度的古代文化沿着著名的波斯大道不断传向西方，直达希腊的各个城邦。亚历山大东征时，因其老师亚里士多德对印度哲学极感兴趣，便把一些印度人带回希腊，使希腊人更多地了解到印度哲学。此外，亚历山大还在各地搜集科学标本，送回希腊研究，其军队曾用过印度医生。而印度僧人也曾去过雅典传教布道。亚历山大死后，东方文明向西的传播有增无减，范围也更广阔，埃及的亚历山大城就是当时东方文明向西方输出的最大港口。同时，战争又需要越来越复杂的攻守器械，这便增添了对新科学和新技术的需求，促进了文化的流动。这些无疑都说明战争也是文化相互碰撞的过程。
4.旅行。古代西亚、北非的东方文明对欧洲人极具吸引力，促使他们到东方猎奇、探险和学习。希腊哲学家、科学家们每到一处都迫不及待地寻求与同行接触。古希腊的历史之父希罗多德曾游遍波斯、埃及、腓尼基、小亚细亚等地，他的力作《历史》中描写了他在东方旅行时的见闻，把东方古国的风俗习惯、文化成果、科学技术等详细介绍到西方，对东方文明在西方的传播起到了积极作用。
5.宗教传播。宗教是传播文明的特殊载体。犹太人在自己漫长的历史中创立了犹太教，其经典有《摩西五经》与《旧约》。公元前后，基督教在东方犹太教的基础上兴起，并首先进入欧洲希腊语地区。随着基督教的西进，希伯来人的《旧约》被译成希腊文。《旧约》连同东方的宗教思想一起传入西方，使希伯来的文化得以在欧洲传播，成为欧洲文化的又一源头。
综上所述，可知古希腊科学文化固然是古希腊人的杰作，然而它也是西亚、北非等东方科学文化基础上的产物，离开了西亚、北非的古老文明与东地中海特别是爱琴海区域特有的人文、地理环境，古希腊科学文化的起源便无法得到完整的解释，这不仅说明古希腊科学文化的产生有其高度发展的时空、形式、途径渊源，也有力地说明了“文明来自东方”[9]。
【参考文献】
[1][5][6]商昭印：《世界文化史》，华东师大出版社，第91、94页。
[2]郑敬高：《欧洲文化的奥秘》，上海人民出版社，第3～4页。
[3]兹拉特科夫斯卡雅：《欧洲文化的起源》，三联书店，第100页。
[4][美]乔治·萨顿：《科学史和新人文主义》华夏出版社，第61页。
从古希腊开始2000多年至今，西方中心文化一直聚点欧洲，至20世纪才慢慢转移到美国。希腊文化、罗马文化、中世纪文化、文艺复兴、工艺美术运动、装饰艺术运动等汇合成为西方设计文化，不但推动力西方艺术设计的前进，至今对人类社会的发展发挥着重要的作用。
欧洲文明的发源地——希腊，他的文化中世界文化史中都居有重要的位置。如果没有希腊，就没有现在的欧洲文明。现今的西方，处处存留着希腊的文明传统。古希腊人具有极高的艺术造诣，为人类留下很多非常珍贵的文化遗产。主要体现在：文学、史学、哲学、雕刻、建筑等方面。
在建筑设计方面，古希腊作为西欧建筑设计的开创者，在公元前8世纪建成了纪念性的建筑，在公元前5世纪成熟，进入性质和技术广阔的发展时期是在公元前4世纪。他的建筑有一种固定格式，被广泛的称为“柱式”，有多利克式、爱奥尼式、科林斯式。
宗教在古代社会体现着重要的作用，因此宗教的建筑也成为古希腊建筑艺术最高成就的代表。帕提农神庙便是古希腊最著名的建筑。
在陶器工艺设计方面，陶器的发展中古希腊时非常的兴盛，陶器的生产出了满足本国的正常需求外，还作为出口商品远销国外。现今还有很多的残品存留。古希腊陶瓶、古希腊彩绘罐残片、古希腊调酒缸等这些距今两三千年的陶器，依然艺术魅力独特，令人叹为观止。
在雕塑设计方面，由于希腊的气候宜人，阳光充足，温度适中，适合做户外锻炼和比赛。他们的观念不以露体为耻辱，反而以自己健美的身体为荣耀，所以，希腊时期存留了很多题材的雕塑艺术珍品。
古罗马征服了希腊人和埃特鲁里亚人，继承了他们的文化艺术。
在建筑设计方面，罗马实用主义为先的观念，充分的体现在建筑设计上。罗马建筑的最大特点在于混凝土的运用。罗马时期的混凝土，是利用石灰、火山灰、碎石、沙砾等原料混合制成，适合建造跨度比较宽的大型建筑，于是大量的建造了广场、城市、剧场、桥梁、宫殿、凯旋门、居宅等。这些建筑，不管是在技术还是在规模和空间组合上都大大的超越了他们的前辈。罗马帝国中期建筑中的典型代表就是罗马角斗场。
古罗马在雕塑设计艺术上与古希腊人有共识——都认为艺术不应该是独立存在的，在建筑中应该有雕刻来装饰。
罗马的肖像雕刻即继承了祖先崇拜的风俗，又受到了古希腊雕刻的冲击，于是呈现出来形式多样、表情生动、形象概括等的特点。
巴洛克风格反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调，古典主义者认为它是一种离经叛道的建筑风格，巴洛克的名字便是这样由来。
巴洛克的艺术设计风格主要体现在建筑方面，它的建筑外形自由，要求动感，喜爱华丽的装饰，喜好雕刻还强烈的色彩，常常用曲面的穿插和椭圆形空间表现自由的思想，营造一种神秘的气氛。
罗可可是在巴洛克艺术风格之后，欧洲18世纪兴起的与巴洛克密切关系的装饰风格。罗可可风格同样是统治者穷奢极欲、追求享乐的产物，并把巴洛克艺术中的刻意装饰的特点推向极端。它的特点是有轻巧、纤细、繁缛和华丽的装饰，是一种纯粹的宫廷艺术，居有华丽的色彩、细腻的工艺、丰富多变的曲线和不均衡、不对称，甚至带有反秩序、反常规倾向的装饰构成，给人强烈而充满动感的视觉冲击力和豪华奢丽的印象。但是它忽略了实用功能的要素，丧失了艺术设计应有的生命力，因此很快被新古典主义设计艺术所代替。
在俄国1917年十月革命前后形成了构成主义，它是西方现代主义设计的一个流派。构成主义的影响很大，波及欧洲各国。俄国的构成主义设计运动主要集中在建筑、绘画、产品等领域。构成主义的领袖们认为，不仅要用颜料、画布等传统工具材料表达思想感情，更应该用现代工业材料如钢铁、玻璃等来表现工业产品的结构。
风格派是同时期出现在荷兰的西方现代主义设计的流派，它基本上是一种美学运动，目的是要创造一种普遍的形式语言，追求“普遍真理”。
包豪斯是20世纪初在德国创办的建筑及产品设计学校。它的创始人是现代著名建筑设计师格罗佩斯。格罗佩斯居有鲜明的民主色彩和社会主义特征，强调废除一切不必要的装饰，希望通过设计为社会提供更多更好的建筑产品，希望人人都能享受设计。
包豪斯改变了以往美术学校对学生片面的教学方法，利用实习工厂与教学相结合，对后来设计艺术领域从平面设计到产品设计，以及建筑设计都产生了深远的影响。
法、美、英等国家也伴随着现代主义运动展开了风格特殊的装饰艺术运动，装饰艺术运动受到了现代主义运动很大影响。它主张从传统艺术和设计中吸取创造元素，提倡机械美学，喜欢简洁的几何形态设计。
后现代主义艺术设计是一场反叛现代主义的设计思潮和设计运动。它主张设计形式多样化，反对设计形式单一；关注人性，反对理性；并且开始关注设计与环境的协调关系。把设计与社会的可持续发展紧密的联系起来。
高科技风格是后现代主义艺术设计的一种风格，它源于20世纪20-30年代的机器美学。此风格的领袖认为应当树立一种与高科技想对应的设计美学，它们采用最新的材料，用夸张和暴露的手法来塑造产品的形象，提倡暴露产品内部的部件和组织，来表现这种“精确美”。巴黎蓬皮杜文化中心便是高科技风格的代表作品。
极少主义风格是后现代主义艺术设计的又一种风格，它的特征是追求极端的简单，代表作品有法国设计师菲利普.斯塔克的椅子和榨汁机，充分的体现着这种少到不能再少的设计风格。
微电子风格也是后现代主义艺术设计的一种风格，它的重点在于把设计功能、人体工程学、材料科学、显示技术和微型化技术相统一，并在产品中体现出来，当下热捧的苹果公司的产品就是典型代表。
参考文献：
[1] 肖清风，黄准.设计艺术概论.重庆大学出版社,2007.9
一、古希腊的建筑
古希腊是欧洲文化的发源地，古希腊建筑是欧洲建筑的先河，范围包括巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛屿、小亚细亚西海岸，以及东至黑海，西至西西里的广大地区。
古风时期，古希腊的建筑逐步形成相对稳定的形式：爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼亚式建筑，风格秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪，这两种建筑都有了系统的做法，称为“柱式”，柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。
古希腊最典型、最辉煌，也是最意味深长的柱式主要有三种，即多立克柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。它不仅仅是一种建筑部件的形式，而且更准确的说，是一种建筑规范的风格。古希腊的神庙建筑，除屋架外全部用石材建造。柱子、额枋、檐部的艺术处理基本上确定了庙宇的外貌，是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。
古希腊人的生活受控于宗教，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非神殿莫属。希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪，前后廊式又演变成希腊神殿建筑的标准形式――“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊围绕起来，并且正立面和侧立面的柱子的关系为N和2N+1。建筑作为一门有原理、有原则，有计算的科学，是在希腊人手中建立的。
古希腊的建筑从公元9世纪起，经历了长期的发展，在公元5世纪的古典文化时期达到成熟，产生了雅典卫城这一伟大的、永恒的杰作。至今仍是建筑界、考古界、艺术界人士以及热爱古典文化的人们的顶礼膜拜的圣地，也是现代希腊人的骄傲。雅典卫城，距今已有3000多年的历史，遗址位于今雅典城西南，建造在海拔150米的石灰岩山岗上，是祭祀雅典守护神雅典娜的神圣地。迄今保存下来的大量珍贵遗迹，集中展示了希腊古代的文明。古希腊建筑艺术的另一个杰出的创造就是剧场。悲剧和喜剧是希腊人本性的最现实的和最伟大的表现，也是戏剧艺术的基础和最高成就。
根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大主要特点。
第一：平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭强面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。
第二：柱式的定型。共有四种柱式：1. 多立克柱式，2. 爱奥尼克柱式，3. 科林斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。
第三：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。
第四：由平民进步的艺术趣味而产生的崇高人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，他们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现。
第五：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。雕刻是古希腊建筑的一个重要的组成部分，是雕刻创造了完美的古希腊建筑艺术，也正是因为雕刻，是系列建筑显得更加神秘、高贵、完美、和谐。
二、古罗马的建筑
古罗马的建筑艺术继承和发展了希腊建筑艺术。但是，与古希腊艺术通过崇拜神来肯定自我不同，古罗马艺术更倾向于崇拜现实的、世俗的人。古罗马建筑承袭了希腊建筑的柱式体系，尤其是科林斯式对罗马的影响很大，但罗马建筑在整体规划、建筑技术结构的复杂、用途的广泛、类型的多样化等方面都大大超过了希腊，形成了罗马风格的建筑。
古罗马在公元前2世纪成为地中海地区强国，与此同时罗马人也开始了罗马的建设工程。到公元1世纪罗马帝国建立时，罗马城已成为与东方长安城齐名的世界性城市。其城市基础设施建设已经相对完善，城市逐步向艺术化方向发展。罗马建筑与其雕塑艺术大相径庭，以建筑的对称、宏伟而文明世界。
古罗马建筑材料除砖、木、石外使用了火山灰制的天然混凝土，并发明了相应的支模、混凝土浇灌及大理石饰面技术。结构方面在伊特鲁里亚和希腊的基础上发展了梁柱与拱券结构技术。拱券结构是罗马最大成就之一。种类有：筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆（半球）。创造出一整套复杂的拱顶体系。罗马建筑的布局方式、空间组合、艺术形式都与拱券结构技术、复杂的拱顶体系密不可分。古罗马建筑利用筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆和拱券平衡技术，创造出拱券覆盖的单一空间，单向纵深空间，序列式组合空间等多种建筑形式。
古罗马的建筑艺术，继承了古希腊柱式并发展为五种柱式：塔司干柱式、罗马多立克柱式、罗马爱奥尼柱式、科林斯柱式、混合柱式；解决了拱券结构的笨重墙墩与柱式艺术风格的矛盾，创造了券柱式；解决了柱式与多层建筑的矛盾，发展了叠柱式，创造了水平立面划分构图形式；适应高大建筑体量构图，创造了巨柱式的垂直式构图形式；创造了拱券与柱列的组合，将券脚立在柱式檐部上的连续券；解决了柱式线脚与巨大建筑体积的矛盾，用一组线脚或复合线脚代替简单的线脚。
通过遗留下来的古罗马建筑，我们也可以总结出它的特点：
第一：拱券技术是罗马建筑最大的特色、最大的成就，是它对欧洲建筑最大的贡献。罗马建筑典型的布局方式、空间组合、艺术形态和风格以及某些建筑的功能等等，都同拱券结构有实在的联系。正是出色的拱券技术才使罗马无比宏伟壮丽的建筑有了现实的可能，使罗马建筑那种空前大胆的创新精神有了实质的依据。罗马人大量继承了希腊的建筑遗产，但这些遗产都经过拱券技术的革新，改变了建筑的形制、形式及风格，保证罗马人不会成为简单的模仿者。
第二：火山灰混凝土的使用，它大大促进古罗马拱券结构发展的是良好天然混凝土。约在公元前二世纪，火山灰就开始成为独立的建筑材料了，到公元前一世纪，已经既用于建筑拱券，又用于筑墙。混凝土表面常用一层方锥形石头或三角砖保护，再抹一层灰或大理石板。古罗马混凝土所用的活性材料是一种天然火山灰，它相当于当今的水泥，水化拌匀之后再凝固起来，耐压的强度很高。
从人类文化的历史上看，希腊文明是欧洲文化的发祥地。如果没有希腊，无法想象欧州文明会是什么样子。
彩陶艺术是古希腊最古老的艺术形式，生动反映了古希腊的时代精神。古希腊有良好的粘土，适于制造优良的陶器。它在顶峰时期所显示的艺术魅力，完全不逊色于光辉四射的希腊雕塑。我们可以从彩陶的用途、风格中看到古希腊的社会风貌。
一、古希腊的装饰性陶器在生活中用途很广，主要有4个方面
1、作为仪式的专用器皿。比如长颈双耳瓶是用来为新娘的洗澡仪式提水的。
2、私人用品或装饰。希腊人的室内装饰物非常简单，除了石制的房屋、用具外，陶器是最实用的装饰品和奢侈品。希腊人有用橄榄油的习惯，不仅用它烹调食物，还用来照明、洗浴、做香水。根据用途不同，陶器的形状各异。
3、陶器是希腊酒宴上的主要用具。希腊人习惯把酒用水冲淡了以后再喝，所以他们用阔口缸混合酒水。用长柄陶瓶做酒壶倒入精美的酒樽或低的酒杯中饮用。
4、作为巨大的容器和储藏物。他们把葡萄酒、水、食物和橄榄油装进双耳瓶中用来储藏物品，也有三个提耳称为三柄水瓶是用来盛水的。
二、希腊陶器风格的延变
在约公元前900年至前200年的几何风格时期，结构和装饰简洁朴实。发现于公元前10世纪，属于原始几何风格期的莱夫坎迪出土的半人半马的陶俑，身体各个部分造型简单。半人半马形象并没有在中东爱琴海青铜器时代出现过，但马却是希腊艺术中经常刻画的对象。
早期几何风格和艺术文化我们只能通过丧葬品得到验证。希腊人死后进行火葬，雅典城建立以后，土葬代替火葬，葬礼依然是死者及其家庭地位的象征。纪念性的陶瓶，装饰风格已经有明显的变化。一是几何图形扩张到整个陶瓶，像个纺织品。二是装饰布局的中心已有人物形象或场景。比如在迪皮隆出土的双耳陶罐最宽的位置就有人物形象图案，装饰图案由回纹波形饰带、黑色线条、小方形组成。他从属于秩序、理性、绝对对称的心理特点和设计思维。陶器的人物形象，用来描绘出殡的故事情节。公元前8世纪晚期，战争场面的绘制在陶瓶的装饰中越来越普遍。
几何风格时期的祭品是宗教活动的产物，出现了各种各样的几何风格的青铜祭品。马形饰物是当时常见的贵族象征，体现了重视竞技的本质。马反映了人们重视运动与竞技的本质；牛羊反映了当时人们对农业、畜牧业的依赖是财富的象征；陶俑、肖像是勇士或为国捐躯的高贵品质的代表。
希腊的编年史把公元前7世纪的希腊艺术称为“东方化时期”是几何风格向古风时期的过渡。约公元前700年，希腊艺术家用中东的雕刻材料来加工希腊风格的作品，说明了东方工艺传统对希腊艺术的影响。这种异国情调的艺术品是贵族们的象征。比如迪皮隆出土的象牙雕像就是东方材料与希腊风格的完美结合。它只是广泛采用了中东地区的材料，描绘主题和装饰花纹。阿纳拉特斯的瓶画画家创作的双耳细颈陶罐采用了黑像画技法。人物较几何风格时期更复杂，出现了花形图案和缆绳状图案饰带，这明显摆脱了几何风格的限制，吸收了东方的图案内容。图案装饰的直线形变为曲线形，内容仍然以哀悼为主。
古风时期的希腊艺术出现了故事的叙事性变化，用来表现某个时间段的系列事件。有单一场景叙述也有综合性叙述。内容有葬礼仪式、历史战争场景、集会或体育训练的日常情景。到公元前7世纪，神话题材的图案已经很普遍。阔嘴陶罐浮雕绘有特洛伊沦陷的故事场景，（约公元前650年）是综合性叙述的形式。埃泽基亚斯的赛里克斯陶杯（公元前540至前530年）是以神话故事为题材，酒神狄厄尼索斯下凡被海盗绑架，他让葡萄藤从海盗船的桅杆上长出来，把海盗变成了海豚。
古典主义时期的陶器，人物绘画出现了新的特点。艺术家通过表现不同的水平线从而增强了人物造型的三维立体感。比如尼奥比德双口杯。而且通过生动真实的面部表情表现了主题的心理活动这是从抽象走向自然主义的关键。
在希腊化时期出现了艺术风格的多样化，风格的更替在整个希腊大陆都曾出现过尤其是雅典，因此在不同的时期不同的地域出现各种风格的替换，为了满足当地人的喜好和品位出现了各种地方性风格。
古希腊彩陶在古典晚期开始衰落，它的衰亡也许是无可避免的，但留给我的启示却极富价值。它的艺术创造形式、内容、风格、技法给我们带来宝贵的经验和意义。
参考文献：
[1]罗通秀 译，剑桥艺术史（上）中国青年出版社,1994
[2]中央美术学院美术史系外国美术史教研室， 外国美术简史.高等教育出版社,1990
中图分类号：G80文献标识码：A文章编号：1004-4590(2008)01-0019-04
Abstract:Based on the preliminary study from such aspects as the study of the Ancient Olympics, the first Ancient Olympics and the nature of the Ancient Olympics, the paper points out the misunderstanding and the significance of the study of the Ancient Olympics, its origin and historical truth. As for the character of the Ancient Olympics, it is not only a form of religious worship sports, but also a preparation for wars.
Key words: the Ancient Olympics；nature；textual research
自从英国人钱德勒在1766年首次发现奥林匹亚神庙的遗址，这就打开了古奥运会（也称奥林匹亚竞技会）的迷宫。从18世纪下半叶开始，经过大批德国、法国、英国的考古学家、史学家对奥林匹亚遗址系统的、大规模的勘查发掘，取得了大量有关古代奥林匹克竞技会的珍贵文物和史料，引起了学术界持久不衰的关注。直到今天，西方众多历史学者仍在努力找寻古奥运会的源头、发展、规模、组织以及对希腊社会的影响。古奥运会留下太多的迷团，需要我们去探究。笔者在读史过程中，深感以下几点需要提出：
1 关于古奥运会研究的误区和意义
国内对古奥运会的研究尚在初步阶段，而在国外有考古学家、民俗学家、社会学家、历史学家等“众多方向”的学者在进行这方面研究，从大英博物馆的史瓦德连研究员的《古奥运会诞生》到美国克来斯教授的《古希腊体育》，成果林林总总，不在少数。因此，今天研究古奥运会，我们不仅面对的是形形版本和不同记载的史料，更困难的是研究人员在同样问题上的千差万别的“理解”。“一切历史都是思想史”，古希腊文化本来就是“斯芬达克斯之迷”,古奥运会不过是希腊文化的一角，研究古奥运会的过程就是不断地对它破解、诠释的过程。
虽然古奥运会的遗址给我们留下是无尽的历史遐想，但让我们迷茫的是古希腊悠久的文化为古奥运会蒙上的一层神秘的色彩，所以找寻这些古奥运会“赛事消息”不亚于又一次古奥运会遗址挖掘。由于古奥运会比赛本身和祭祀神的节日互融，众多的节日与繁浩的古文献同样不易把握，希罗多德的《历史》、修昔底德的《伯罗奔尼撒战争史》、柏拉图政治学著作都有古奥运会描述和评价。虽然古希腊作家的原作有直接描述，但是众多的记载和神话交织一起，从体育学科的角度来看显然是不符合事实的。我们对古奥运会的考察，探究古奥运会兴起、发展、衰亡的主要动因以及与此相关的诸多因素的意义，在于为理解古奥运会精神、理想、本质提供素材。在体育史的研究中，我们必须在体育规律和历史规律中寻求事实的可能。体育史最常见的错误在于对体育的起源的认识，体育的起源与体育项目的起源是不同的。我们为称呼方便把体育项目的起源说成体育的起源是可以理解的，但是如果把综合性运动会的兴起和某个体育项目的起源等同，我们就无视体育发展的客观规律了。这也是历史学者研究体育历史时常常犯的错误。特别是现在在中国，一些学者在媒体上简单地用“神话、宗教决定论”来解释古奥运会这一复杂的历史现象，我们认为这样的理解是臆断而不是科学的，朦胧的而不是清晰的，因为这样的结论不符合历史规律，马克思说“历史是社会各因素合作推动的”。
现在所留关于古奥运会的史料大多数是1870年以前历史学家整理的，这些史料只能将古奥运会历史追溯到公元前7-9世纪。古奥运会在希腊存在了千年之久，有关古奥运会的直接描述主要来自诗人品达罗斯(约前518-前442)的作品《奥林匹亚竞技》，诗人品达罗斯虽然宗教意识相当浓厚，但又对世俗事件兴致盎然。尽管品达罗斯生动地记载了古奥运会赛况和英雄们比赛的情况，但是许多学者认为他只不过是“拿人家钱替人家说好话”的诗人，比起那些真实地反映古奥运会比赛的“陶瓶上的刻画”，品达罗斯的相关记载有夸大、伪造之嫌。“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确的设想他们所属的时代的精神和风俗概况。这是艺术品的最后的解释，也是决定一切的基本原因。”
(注:丹纳. 艺术哲学［M］. 北京：人民文学出版社，1999：7-8.)
在科学技术还未得到长足的进步之前，由于缺乏科学的研究手段和确凿而充足的材料，人们对古奥运会描述，常常借助于思辨和揣测。只有在地面和地下的文物则不断被发现和发掘出来，典章卷帙得到了准确的考证和复原，这项研究才能获得新生。所以要重述古奥运会，接近“历史真实”，需要从不同的视角搜寻。从古希腊留下的残垣断壁的遗址中，从浩瀚的历史文献中，从希腊陶瓶的刻画上，从青铜像的大理石复制品中，立体地推测出古奥运会各种项目的比赛情况。如：《掷铁饼者》的技术动作反映着当时投掷运动的技术水平；陶瓶上那些手握“哑铃”跳远的运动员呈现当时运动设想（跳远运动员在空中后抛“哑铃”，好让身体飞行更远）；解读不同的文字记载揣度出比赛热烈场景；戏剧中生动地描写使我们更加清晰地认识到古奥运会比赛脉络。
古奥运会是世界古代体育中一朵奇葩，对古奥运会的研究决非“发思古之幽情”，我们从事古奥运会的研究和考察的成果，必然为中国体育发展有所借鉴。因为古奥运会的研究有助于我们理解奥运会精神的源头，帮助我们理解古奥运会的兴起、发展、衰亡的社会因素；有助于我们认识民族精神、文化、社会制度对体育的影响；有助于我们把握西方文化和体育社会影响。历史科学的一切命题都内在地具有现代意义，“一切历史都是当代史”，是我们力争从古人那里寻找创造现代文明的灵感，体育也是一样。
2 关于第一届古奥运会提法的来历与历史真实
大概在公元264年，学者提迈欧斯（Timaeus of Sicily）开始用古奥运会的举办年份来纪年。他把每两届奥运会之间的四年周期称为一个“奥林匹亚纪（Olympiad）”，并用奥林匹亚纪的数目来确定一些历史事件的具体发生年代。如苏格拉底被判死刑的年份，用他的写法就是“第95次奥林匹亚纪之第1年”。在提迈欧斯提出这种方法之前，希腊诸城邦各有各的纪年方式，比如雅典是用执政官的名字，斯巴达是用首席监察官的名字，阿尔戈斯是用赫拉女祭司的名字等等。提迈欧斯的这种做法后来被很多学者采纳，成了一种通行的古希腊历史纪年方法。在提迈欧斯之前，比如修昔底德、色诺芬等人也曾偶尔用过这种方法，但没有形成一套完整的体系。不过，用奥林匹亚纪来纪年，始终只在学术界流行，当时各地的官方纪年方式一直还是各管各的。我们在古希腊各城邦发行的货币上，从来没有见过奥林匹亚纪来纪年的。普鲁塔克在《平行列传・罗幕洛传》12节提到：罗马建城的那一年相当于“第6次奥林匹亚纪之第3年”。而罗马的建城在公元前754年 ，于是我们就得到了第一届奥林匹亚赛会举办于公元前776 年 。这样说法也得到M.I.芬利的认可，希腊人不再用太阳历，而改用奥林匹亚纪。另外是根据有记载的第一个古奥运会冠军是来自埃利斯的科洛布斯（Coreobus of Elis），根据他的这次夺冠推算是在公元前776 年，人们于是便以公元前776 年的这一届奥林匹亚赛会作为第一届古代奥运会。但是我们不能肯定公元前776之前就一定没有正式的古代奥运会，只是公元前776 年举行的这一届最早留下了文字记载而已。以后每届的奥林匹亚赛会的冠军就有断断续续的记载。古奥运会的获胜者的名单苏格拉底时代的诡辩派哲学家曾经单列过，并且经过亚里士多德修订，可惜失传。现在留下的获胜者的名单是19世纪发现的3世纪历史学家所开列的。基督教历史学家阿非利加努斯在3世纪初曾经梳理第249届冠军名单和比赛日程变化情况。在4237名古奥运会冠军仅仅有921位留下来姓名，大部分没有保留到今天。
古奥运会的历史可以追溯的公元前2005年到公元前2000年希腊的体育比赛，至少《荷马史诗》记载的短跑、投掷铁饼、标枪、拳击、赛车等比赛项目几乎都出现在公元前2000年以后的古奥运会中。让我们不解的是为什么百科全书式《荷马史诗》没有古奥运会或者其他运动会的记载？是没有形成正式的规模，还是影响不大；是荷马的疏忽还是故意遗忘？尽管荷马没有直接描述他所处的时代的运动会，但是在他的“歌词”中还是勾勒出来有过大规模体育比赛的痕迹。在《奥德赛》第八卷《歌手的吟诵勾起英雄痛苦的回忆》中：国王对精于航海的费埃克斯人说道：“请听我说，费埃克斯人！现在大家已吃饱喝足，也快乐地享受了歌手带来的美妙的音乐，下面我们应该到能院子中，举行各项赛技比赛。也让我们尊贵的客人告诉他的家乡人，费埃克斯人的竞技水平非常高，不管是摔跤、拳击、跳远还是赛跑。”在第二十三卷《阿基琉斯为战友举行火葬和竞技比赛》清晰描述希腊盟军中的英雄们参加的竞赛，在各项赛事都设有奖品。据《荷马史诗》的记载，比赛的项目有战车比赛，狄奥米德斯获得了冠军并赢得了丰厚的奖品：一名灵巧的女奴和一只三角杯。拳击比赛决赛是在埃佩俄斯和优里阿洛斯之间进行。优里阿洛斯出身于拳击世家，其父麦基斯提俄斯曾到底比斯参加俄狄浦斯王的葬礼运动会，并击败了所有的底比斯拳击手而获得冠军。第三项比赛是摔跤，由阿亚克斯对奥德修斯，两个回合之后，仍不能分出胜负，阿基里斯判为战平，两个均无异议，于是共同分享奖品。还有其他比赛项目跑步、铁饼、射箭。我们知道体育是人类特殊的语言，没有经历过比赛形式的过程的人很难直接对抗，因为二人难以理解体育本身特有“技术、规则、道德”语言。这也就是当代哲学家哈贝马斯提出的行为交往的条件，没有共同的体育语言是不可能形成“交往”，这样的推理就是在荷马时生过“有一定规模的运动会”，很有可能就是古奥运会。我们从另外一个视角考察荷马史诗中体育比赛的指挥智慧和艺术，可以说在今天仍然闪耀着光芒，我们从涅琉斯告诫将参加战车比赛的涅斯托尔一段话不难理解。在“我们的战马速度较慢”的情况下，“一个出色的伐木人，靠的是技巧，而不是鲁莽的力量；优秀的舵手要在碧色的大海中把握住正确的方向，抵抗住巨浪的冲击，依靠的也是技巧！”，分析了战车比赛取胜利重要因素“驾驭车马也是同样的道理”，伐木、航行、驾车是一样原理“技巧”才是取胜的关键。当运动员面对战马速度较慢，使运动员前赛心理上有了“安慰”。临机应变靠的是经历无数次的大赛积累起来丰富经验。“普通的车手，在拐弯时漫不经心，不是离标桩太近，就是太远，致使马车偏离了自己的车道。而技术高超的车手，虽然驾着轻慢的战马，却能紧盯着标桩，到拐弯时，高度谨慎，适时地收紧手中的缰绳，注意跑在前面的对手，小心地靠近拐弯。”当时的教练不仅对参加比赛的运动员提出一系列具体的技术动作要求，而且尽其所能地提供场地信息“你看！我就是阿基琉斯指定的拐弯标志，那棵枯干的树桩，大约有一人多高，可能是橡树，也可能是松树，还未被雨水侵蚀，树干两侧斜靠着两条白石，可能是去世的前人的墓碑，也可能是以前古人设下的拐弯标记，那里地势平坦宽阔，正适合拐弯。到了那里，你一定要小心驾驭车马，”让后人惊讶的是这场战车比赛教练的临场指挥能力，从心理、技术、场地、竞争对手这些比赛关键因素几乎是无所不包，这些指挥智慧和艺术，正是体育比赛的精彩、魅力所在。不仅仅是之后的古奥运会享受荷马史诗的智慧，后来的西方体育无不呈现出这种指挥的艺术，打印着荷马史诗语言和智慧。所以我们有理由认为在公元884年伊利斯为神喻而恢复古奥运会是可信的。因而第一届古奥运会究竟在何时举行虽然湮不可考，但是现在人们知道的“第一届古奥运会”肯定不是真实的、名副其实的。在此之前，就必然有过这样的运动会。
3 关于“古奥运会的本质”问题
我们可以构想这样一个画面：古奥运会成为希腊节日中最繁华的盛会之一，吸引全希腊“精英中的精英”来奥林匹亚，汇集“智慧中的智慧”在宙斯神像之下。当奥林匹亚成为希腊的中心，古奥运会成为名副其实的类似现在的文化、艺术、商业综合博览会。盛大的宗教仪式下天神、英雄互相交汇；熙熙攘攘人群中，高贵、卑鄙混合一体；在那里无论场内场外，希腊人的各种娱乐和体育活动蔚为大观。英雄们的比赛激发了艺术家的激情，陶瓷艺术、诗歌、雕刻、绘画、合唱、演讲以及戏剧等等都在体育呐喊声中蓬勃开来，这些艺术家对比赛、运动员进行描述，在描述中古奥运会作为一种艺术形式得到了大力的推动和发展。史诗在朗诵、年轻人在舞蹈、演说家在争论、作家展示新作、诗人高歌、画家舞笔…… ，古奥运会本身不是多姿多彩，而是希腊人的想象力引人体育竞赛，使古奥运会具有的超凡情趣和历史意义，这也正是它的魅力所在。希腊人留下一件件体育艺术雕像，也是一幅幅活生生的古奥运会精神诠释图。
再考察古奥运会起源，古奥运会作为希腊的节日活动之一，是为神而设，最初是宗教仪式。希腊人敬神，一是向神祭以牛羊肉等丰盛的食物，二是向神献歌舞，祈望神保佑平安，免遭灾难。可以说许多敬神活动是集体性的无意识的精神慰藉。古希腊不仅仅举办古奥运会，还有许多节日如泛雅典娜节、酒神节等等。数不胜数的节日兴起的原因有：一、希腊的自然环境缺乏广阔的平原，最主要的政治地理是多山且相对贫瘠的伯罗奔尼撒半岛、爱琴海上星罗棋布的小岛屿以及分散在各处的小块殖民地，所以天生具备形成“小国寡民”的条件。也就是这样的“小国寡民”，使古希腊形成一个独特、神奇从来没有形成稳定的政治专制体制。二、没有形成一个统一的国家，但共同的语言、相同的信仰以及同种的历史却把各个城邦紧密相连。事实上，历史上希腊城邦之间的争战从来没有停息过。三、古希腊人具有争斗的民族性格，为了生存，争斗成为无可避免的事。英语中“两雄相遇，其争必烈”（When Greeks meet Greeks, then comes the tug of war，“希腊人相遇，其争必烈”）一语决非空穴来风。如罗素所言，希腊人将大量精力消耗在其内部的相互争斗中，消耗在他们与非希腊人的武装冲突和战争中。体育比赛满足了希腊人这样的民族性格，这样的民族性格也推动了古希腊体育的发展。古奥运会是希腊人以神的名义来召集起来的，“神”是一根跨越城邦、忘记痛苦、穿越时空的“绳”，将希腊人笼罩在一个精神的世界里。古奥运会随着希腊城邦制度的发展而勃兴，而这种发展又是对希腊自由的精神的完善和充实，可以说没有古奥运会精神的希腊，就是不完整的、病态的希腊。但是我们在论述古奥运会时，总犯一个以偏概全的错误：那就是以古奥运会的理想、信念来代替整个古奥运会的“务实”，以整个古希腊文化的特征来代替古奥运会的特征。说到古奥运会的特征时，人们总是说它的体育极富特色，法国体育学者说：“希腊的古奥运会是与神共舞的体育，是世界上最完美的，已非常接近人类体育的理想。”这难免有言过其实之嫌。大哲学家黑格尔甚至这样说：“这种角力、赛跑和竞争不是什么正经事情；既然没有防卫的需要，也没有战争的需要，是被当作制造＂精神＂”。
(注:黑格尔. 历史哲学［M］. 上海：上海书店出版社, 1999：250.)
从体育起源视角看，任何一项体育比赛的产生都是有缘有故的，大多数的比赛项目是和人性有内在联系，更是为生存而争斗的准备。如果我们认为公元前776年的第1届仅有的一项短跑（dromos）比赛是娱神是与神共舞，那么公元前720年列入第15届古奥运会比赛的长跑（dolichos）项目就是和当时的战争直接相关，运动员在场地来回跑24圈，约4700米，是一项很适合作为步兵练习的项目。再看公元前708年列入第18届古奥运会的五项全能（pentathlon），即：1斯塔迪昂赛跑、标枪、铁饼、跳远、摔跤，我们细细分析这五项运动和古希腊士兵所需要技能是非常相似的。而到公元前520年第65届才列入比赛的重装步兵赛跑（hoplitodromos）项目，就是全副战士武装跑8斯塔迪昂（约1500米），完全模拟当时城邦之间战争的战事活动。要知道一个古希腊重装步兵全套的武器装备：矛、剑、盾、头盔、胸甲、胫甲。如果说古奥运会用“战争”的场景来娱神，毋宁说是为战争作准备。把古奥运会理解为古代希腊世界军人的战备运动会似乎更加贴切。古希腊哲学家苏格拉底曾道出古希腊体育与战争的关系：“每一个市民绝不能成为体育的门外汉，应该具有最坚实的身体条件，一旦国家危急便能随时出征，尽自己保卫国家的义务。”
古奥运会本质从神到人的演变是个渐近的过程，古奥运会开始之初是希腊贵族的个人英雄行为的游戏，后来由于国家的介入演变为希腊世界另一种战争。前15届冠军全部是伯罗奔尼撒的贵族，斯巴达人征服麦西尼亚后，使麦西尼亚人在历史记载的古奥运会冠军名单中消失了。政治也就有意无意地和古奥运会捆绑在一起了。公元前6世纪，希腊城邦之间的种种政治对抗越演越烈，古奥运会没有逃脱政治的网箍。比赛冠军不仅是个人的荣誉，也是城邦的荣誉，冠军是城邦之间另一种形式的政治争斗。希波战争之后，古奥运会成为希腊社会的个人利益和城邦争斗的舞台。事实上，随着城邦纷争和理性的张扬，希腊古典文明中，神明在希腊人的精神世界位置渐渐地被人的事实上的需要所替代，职业运动员的出现表明古奥运会的“宙斯”崇拜心理的消失。尽管组织者还在以神的名义为人的心灵提供娱神机会，但是城邦的利益、个人的实惠成了古奥运会的事实目标，神反变为一种“招牌”。正如苏格拉底所说的“我们应该服从神更甚于服从人”。所以古奥运会稳定只是在一个很狭窄的范围内存在，动荡的因素潜伏着。在古奥运会比赛中，运动员和观众来自不同的、独立的城邦，他们信奉共同的宗教，在奥林匹亚庆祝节日时，使用共同的语言，遵循共同的习惯和基本的社会准则，表现着一个存在着的“希腊”世界。本来的运动会并没有期望产生超过或高于体育的效果，也不是为了促使全希腊的政治统一或增进与那些被视为“野蛮人”以及有意被隔离在运动之外的非希腊人之间的相互了解。希波战争之后，当更大规模的政治“联盟”出现的时候，古奥运会就表现出“政治”对抗，斯巴达为首的体育代表团和雅典为主的体育代表团使比赛成为战争烟火的延续（现代奥运会也曾是“冷战”的战场），或是另一种“战争”。“地峡赛会举行了，雅典人正式被邀请参加，他们也派代表参加”
(注:修昔底德. 伯罗奔尼撒战争史［M］. 北京：商务印书馆, 1960：572-573.)，可以看出，当时的赛会完全是城邦之间的政治公务，是城邦派出的代表，运动员的不仅仅是去娱神，而是代表城邦去参加另外的形式“战斗”。古希腊历史学者希罗多德的巨著《历史》中记载斯巴达人在伯罗奔尼撒战争期间，被禁止参加公元前424年的竞赛，一名斯巴达公民扮作皮奥夏人混入比赛，被公开处以鞭刑。体育和政治斗争从来都是形影不离的，体育的本源是暴力，是暴力对抗的机制的转换，“防御、进攻、失败、胜利、以牙还牙”，这是流连于古代与现代，体育与战争的通用口号。德国学者说过政治喜欢在最热闹的地方出现，伯里克利在雅典公民大会就是否继续与斯巴达领导的伯罗奔尼撒同盟作战进行讨论时，他对雅典公民们说，雅典帝国实际上是靠暴力建立起来的，因此也只能靠暴力维持下去，放弃使用暴力就意味着帝国的覆灭。亚西比得的演讲更加能够清楚说明这样的事实：“希腊人以为我们城邦已被战争所摧毁，但是因为我代表作为雅典的代表，在奥林匹亚赛会中，表现得豪华富丽，他们才开始把我们城邦的伟大，估计得超乎时间情况之上。”
(注:修昔底德. 伯罗奔尼撒战争史［M］. 北京：商务印书馆, 1960: 435.)。失去了“比赛――英雄――神”这样古希腊的古奥运会的理想模式，留给古奥运会的是冷冰冰的政治关系与残酷争斗的事实。伯罗奔尼撒战争期间，所谓的古奥运会比赛就是指这种体育式的政治争斗。同样是没有政治争斗，意味着古奥运会的已经窒息；没有政治争斗，体育比赛秩序就会封闭、僵化与凝固；没有政治争斗，体育就不会有变化与进步；没有政治争斗，体育变成没有多少技术水准的游戏。伯罗奔尼撒战争是古奥运会由兴到衰的转折点，伯罗奔尼撒战争从头至尾是一场争夺霸权的斗争，是希腊开始转入奴隶制城邦的危机时期，除奴隶主和奴隶的尖锐矛盾外，自由民内部贫与富的矛盾也尖锐起来。更严重的是，城邦之间的争霸和混战，加速了城邦制度的灭亡。它给希腊各邦带来不同程度的灾难。从此以后，希腊各邦自由民内部分化又趋于激化，原来作为运动员支柱的城邦体制随着战争的没落而衰败，运动员训练经济上保障、冠军的奖励都随着城邦没落减少。运动员由国家的供养转变为自谋生计，这样的背景下，各种古奥运会发生运动员作弊方式层出不穷。公元前338年，马其顿军大败雅典、科林斯、麦加拉等城邦组成的联军，希腊各邦实际已处于被征服地位。公元前146年,罗马人征服了希腊,将其变为一个行省。罗马帝国统治希腊后,起初虽仍举行运动会,但奥林匹亚已不是唯一竞赛地了,而且罗马统治者随心所欲地安排运动会并篡改比赛规则,古代奥运会存在和发展的条件与基础进一步被破坏,许多为“金钱”而来的运动员充斥奥运会赛场上。公元392 年,基督教被立为罗马帝国的国教。由于奥运会所代表的异教性质以及腐败的比赛风气与主张禁欲主义的基督教教义格格不入, 公元393 年罗马皇帝狄奥多西斯一世遂以奥运会有违基督教教旨正式宣布废止奥运会，千年之久古奥运会就这样渐渐湮没在历史的尘埃中。
关于神的休战日（Ekecheiria），传说在古奥运会比赛期间全希腊城邦都停止战争，实现暂时的和平。我们认为这样的情况可能发生在最初的古奥运会，但是千年之久的古奥运会中很长时间是在希腊内战中苦渡的，希腊从来没有停止战争。史料记载在伯罗奔尼撒战争期间，斯巴达人用战船送参加运动员的代表到奥林匹亚而没有停止战争。(注:修昔底德. 伯罗奔尼撒战争史［M］. 北京：商务印书馆，1960：187-188.)事实上修昔底德的《伯罗奔尼撒战争史》记载的是古奥运会比赛期间各城邦保证去参加比赛运动员安全通过。“奥林匹克休战”，不是使所有战争停止、结束，希腊社会只保证即使在战争期间，运动会也能正常进行。我们现代人夸大古奥运会的功能，给它抹上神秘色彩，显然有夸大之嫌。没有战争是人类美好的希望，现代人很想借古奥运会的神秘，实现永久的和平，所以这种思想至今仍广为流传。“太阳底下并没有什么新鲜事”，现代奥运会创设至今仅一百年，但已经有3次受到了战争的影响。相比较，古代奥运会没有任何促进和平的概念和计划，却也没有间断一次地绵延了一千多年。
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在古希腊，没有君临一切的专制君主，也没有代表最高道义的宗教主宰。神和人一样生活在充满纷争的社会里。宙斯、阿波罗、雅典娜、阿芙洛狄特等尽管是神，却有着人的形体和性格。古希腊是个不宁静的世界，战争的乌云经常笼罩在各城邦上空，战争是异常残酷的，战败的城邦不仅要被夷为平地，它的人民还要沦为奴隶。所以对战胜者的奖赏也是慷慨的、热烈的。一切体魄健全、孔武善战的人都受到特别尊重。古希腊有较自由的学术空气，公开的政治与学术辩论在雅典等城邦十分昌盛，许多著名哲学家和社会活动家就是从辩论中闻名于当时的。
公元前5世纪到公元前4世纪期间，古希腊文明臻于极盛，雅典城人才辈出，群星灿烂，孕育了埃斯库罗斯、阿利斯托芬、亚里士多德、戴奥真尼斯、欧里庇德斯和苏格拉底等伟大人物，堪称人类历史上的奇迹。
位于巴尔干半岛顶端的雅典域是希腊与世界的交会地。对于东方人来说，这里是第一个欧洲城市；而对于西方人来说这里则是第一个东方城市。东西方的相互影响不仅造就了这里风格各异的城市景观，也促进了东西方文化在这里的碰撞和交流。来自小亚细亚、波斯、埃及等地的学者为这里带来了哲学、修辞学、物理学、天文学、数学等方面的飞跃。而这里古老、质朴的美学传统，则为西方的文艺复兴提供了意想不到的灵感源泉。
正如雪莱在1821年出版的诗集前言中宣称的：“我们的法律、文学、宗教和艺术都起源于希腊。如果没有希腊，我们现在还可能蒙昧、无知、与野人无异。”
希腊是一片充满神奇的土地。在这里旅游不仅需要充沛的体力，更需要丰富的知识，面对橄榄树丛中的废墟、夕阳下的断墙残柱和在大理石散布其间的草地上放牧家畜的情形，如果没有对希腊历史和文学的深入了解，旅行者很难在一堆石头中，发现其中蕴涵的动人魅力。
在希腊，日常生活和神话故事似乎很容易被融为一体。古希腊人把神话中的地点交代得非常精确，雅典、科林斯和底比斯的市民能亲眼看见他们的神仙和英雄出没的地方。当旅行家和评论家称荷马为“真正的诗人”和“大自然的画家”时，他们的意思不仅是赞扬荷马对人类情感的准确描述，而且还指他对真实世界的风光和地形的准确判断，虽然他是一个盲人。很多古代旅行家以荷马的诗歌作为考古调查的指导，其中最著名的要算德国人海里奇・施利曼，他受《伊利亚特》和《奥德赛》的启发，于19世纪70年代至80年代期间，在特洛伊、迈锡尼等地发现了很多古迹。
这不禁使我想起作家亨利-米勒在其小说《马洛西的大石堡》中的描述：“希腊有很多让人惊奇的事情，这些事情不可能在世界任何其他地方发生。即使上帝几乎在打盹，希腊也依然在上帝的护佑之下。世界各地的人们依旧在为一些琐事而烦恼，希腊也不例外，但上帝的神力却依然起作用不论人们在做什么想什么，希腊是一片圣地：而我，正是带着一颗虔诚的心来这里朝圣。
理性与情感
古希腊艺术有着悠久的历史。公元前两千多年前，克里特岛上著名的“迷宫”――克诺萨斯宫不仅规模宏大，结构繁复，而且形制严整，是古代少有的艺术奇迹之一。而紧随其后的迈锡尼文化则向世人展现了一个黄金之国的盛世华年。
公元前9世纪，古希腊进入了荷马时代。荷马被希腊人称为“心灵的诗人”，他在用浪漫的笔触记述历史的同时，也为后世的旅行者描绘了一幅真实的考古地图。
公元前5世纪到公元前4世纪期间，古希腊哲学逐渐达到了鼎盛时期。著名哲学家赫拉克利特、德谟克利特、恩培多克勒以及阿那克萨戈拉、苏格拉底等先后跻身哲坛，或授徒讲学，或著书立说，酿成了异常活跃的百家争鸣局面。为整个古希腊哲学的完全成熟奠定了基础。
与此同时，古希腊的艺术也进入了“古风时期”。女诗人萨福的诗读起来就像清澈的激流穿石而过，泠泠有声，耐人寻味。而随后出现的伊索寓言实际上就是戏剧的胚胎或雏形，是一般诗歌过渡到戏剧的中间形式。
戏剧家埃斯库勒斯诞生于公元前525年，他一生创作了70多出悲剧和一些笑剧。留存至今的尚有《普罗米修斯》、《阿伽门农》等七部完整的剧作。欧里庇德斯是古希腊悲剧创作的代表人物。《美狄亚》、《特洛伊妇女》至今仍在世界剧坛广为流传。在这些悲剧中，主人公虽然大都有着悲惨的结局，但他们在精神上却不是弱者，而是强者。
在古希腊文明史上，亚里士多德与柏拉图可以说是交相辉映的双子星座。柏拉图师从苏格拉底，在他心且中，饮鸩而亡的苏格拉底是真智、善德和美的化身。作为政治家，政治是柏拉图全部哲学和美学的出发点。他的40多篇对话录中，相当一部分是讨论政治问题，其中尤以晚年写的《理想国》、《法律》等篇为代表。
莱辛在《拉奥孔》中曾对温克尔曼关于希腊绘画和雕刻的论述作如下总结:“温科尔曼先生认为希腊绘画雕刻杰作的优异的特征一般在于无论在姿势上还是在表情上，它们都显示出一种高贵的单纯和静穆的伟大”尽管莱辛对温克尔曼的观点的理论依据有相左的看法，却十分赞赏他把握古希腊艺术单纯特征的准确性。几乎没有一个艺术家不惊叹古希腊文化艺术的伟大深邃与精妙，它离我们的现代文明越久远越散发出夺目的光芒，至今“仍然能够给我们艺术享受，而且就某方面说还是一种规范和高不可及的范本”。希腊艺术之所以体现出这种独有的特质，与希腊人所具有的自然观念是密不可分的，甚至可以说这种自然观念决定了古希腊艺术观念的形成。
一、古希腊人的生活环境、制度、风俗
在探讨古希腊人的自然观念时，首先要了解古希腊人的生活环境、社会制度、风俗观念，囚为正是这些社会基础决定了建立于其上的自然观念的形成
大约300()年前，爱琴海上那似群星璀灿的岛屿和海岸上出现了300多个城邦，城邦各自独立，实行奴隶主民主制度。公民享有直接参与或决定国家大事的权利。公民有人服侍，最穷的也有一个管家的奴隶。按阿里斯托芬喜剧中所描绘的，公民的生活非常简单:平日里，三棵橄榄，一头洋葱，一个鱼头，就能度日;全部衣着只有一双凉鞋，一件短袖褂和一件宽大的长袍，一举手就可脱掉，连苏格拉底这样鼎鼎大名的人物，也只有赴宴会才穿鞋子，平时大家都赤脚光头走来走去。这就是古希腊人的生活，一切随遇而安。朴素习俗带来思想观念的单纯，捐弃了物欲之求和生活之累的古希腊人，把他们的精力和才能用于思考文化和艺术的创新与发展，从而造就出一大批思想家、艺术家和诗人，苏格拉底、荷马、柏拉图等人的名字永远镌刻在人类文明历史的丰碑上占希腊人活泼爽快、心情开朗、从不灰心，似乎永远只有20岁。他们认为宇宙是一种秩序、一种和谐，这使得他们在艺术创作中依据自然法则，自由自在地驰骋想象，从未有任何清规戒律可以束缚他们的艺术想象力。他们的自由意志在那种宽松自然、无拘无束的天地间得到张扬，单纯的天性得到发展。
古希腊社会风尚的另一个重要内容是战争。公民的职责除担任公共职务外，就是维护国家和民族的独立。那时城邦之间的战争频繁发生，战败意味着自由人甚至那些贵族体面人，一夜之间将变成奴隶，将失去他们的妻子儿女和一切家产。这种特有的时代产生了特殊的观念，在他们的眼中，理想的人物并不单是有善于思考的头脑，而且还要是血统好、发育好、身体比例匀称、身手矫健、勇敢而坚韧的战士。正因为这样，两千多年前的古希腊人十分重视体育运动。在希腊的许多地方，都要定期举行体育比赛，其中规模最大的便是开始于公元前776年在奥林匹亚举行的奥林匹克运动会(这就是现代奥林匹克运动会的起源)在当时，做一名优秀的运动员，练就强健的体魄，是最受人尊敬的。按照当时的社会风尚，在体育比赛中获胜的公民，可以享有最高的荣誉:得奖一次给他立一尊雕像作纪念，得奖三次的不但给他立雕像，并把他的雕像放在作为公共活动场所的神庙内外因此，古希腊的公民都要经过练身场的训练〕著名的唯心主义哲学家柏拉图早年就是运动家;著名数学家毕达哥拉斯据说得过拳击奖;戏剧家欧里庇得斯在运动会上也得过锦标;著名雕刻家米隆能肩扛一头公牛;西希翁尼的霸主克来斯西尼斯招待向他女儿求婚的人时，给他们一个运动场，以便考查他们的出身和教育。而月.特别需要指出的是，由于希腊本土气候宜人，阳光充足，温度适中，在这样的自然条件下，当时不论在练身场，还是体育比赛或者敬神的舞蹈中，古希腊人都是赤身裸体的由于裸体运动，改变了人们的观念，不以露体为耻，反以健美的身体为荣光，这引起美学家们的关注和艺术家的表现。美学家们探讨研究美艺术家们创造美。希腊占典时期的著名政治家伯利克里斯就曾充满自豪感的说过:我们是爱美的人。风气所致，古希腊人高度崇尚美，这种普遍爱美的风气，几乎渗透到一切领域。也正是这种崇尚美的精神，促进了古希腊艺术的高度繁荣。
二、古希腊人的自然观念
古希腊人正是在上述的社会背景下形成了其独有的自然哲学和自然观念。现代人的自然观念和希腊人的自然观念是不同的。现代人往往是在自然与社会、自然与历史、自然与精神的区分和对立中来理解自然，并且在人们眼中，自然只是理性认知的对象，技术制作的“物质”。对于希腊人而言，则只存在自然与技艺、自然与自然物、自然与存在的区分，他们所认识的自然也是本原、元素、质料和形式。希腊人的这种自然观念对于现代的人们来说是陌生的，而现在的人们要想理解他们的这种自然观念，就必须打破我们现在自身视域的限制，返回到他们那里，如其自身地去看待他们的这种自然观念。
1作为生长、本性的自然
这只是希腊人日常用语中的一个十分普通的词。自然真正从这种日常的使用中脱离出来，其意义被希腊人真正意识到和发现，是在希腊人开始深人思考世界、万物本原，探讨最初的事物的时候随着社会的进化，手下业从农业中分化出夹，技艺也发展了起来，人造、人为的东西逐渐增加了。而技艺的发展，人为制造的东西的增长，使人们进一步意识到，技艺也是一种本原，它就是人为制造的事物的本原，人为制造的东西就来源于技艺。但技艺只是一种有限制的本原，因为它自身受它所使用的材料的限制，显然它用以制造的材料不是它自身所能制造的。同时，技艺本身是一种模仿、仿制，它对原料的需要.使它亲近自然物，它的具体制作模仿的也只能是具体的自然物，技艺让自然物出现了。人们看到，呈现在他们面前的事物是凭靠自身天然地生长着的东西。而什么是这样的事物的本原呢?作为凭自身力量涌现出来的东西，显然它们的本原也只能是来自于其自身的自然。当然，发现“自然是本原”的是哲学。从泰勒斯到赫拉克利特的早期希腊哲学，谈的最多的就是本原问题，而谈的最多的恰是自然，因为在它们那里，‘“本原就是自然”，自然和本原二者是同义的:自然总是意味着某种东西在一件事物之内或非常密切地属于它，从而它成为这种东西行为的根源。这是在早期希腊作者们心目中的惟一含义，并且作为贯穿希腊文献史的标准含义。因此，当早期哲学提出什么是本原的问题时，也就是提出了什么是自然的问题，其水、火、气的回答，不过是对自然本原的具体规定。自然本原的发现对于哲学来说是十分重要的。自然的发现其实也就标志着哲学的诞生。析学之所以能从关于神—本原的神话、宗教中分离出来，靠的就是自然的发现:自然一经发现，区别于神话的哲学就出现了，第一位哲学家就是第一个发现自然的人。
2.自然与自然物
在希腊人那里，自然不仅与技艺相区别，而且还和自然物相区分。自然原始的含义是本原，自然物则是由自然而来，以自然为其本原的事物，而自然物的总和或集合则是自然界、宇宙，因此，自然并不等于自然界。但是，现代人在谈到自然时，指的恰恰是自然物或自然界，二者经常是等同的。正是这种等同遮蔽了自然作为本原的原初含义，使人们无法理解早期希腊哲学在谈自然时指的就是本原或在谈本原时指的就是自然本身。他们所说的自然指的是初始事物，亦即最古老的事物，但这并没有‘改变有关自然一词的含义”，即改变自然作为本原的含义，“所改变的一切只不过是其应用”。造成这种状况的原因是近代自然科学的发起对于自然观念的改造。
3.自然中的人与神
了解古希腊人自然观念中对人与神之间关系的理解，对于我们正确的理解古希腊的艺术也有着重要的意义。在古希腊有一种很普遍的人神同形同性的观点，古希腊人最初的宗教观念体现为神人合一或谓之“神仙凡人”的特征。神话的创造表现了语义化的特点，在他们的神话谱系中，神的名字是语义词直接命名的，神表现了人类的品性和气质，赋予神们自然的威力，这些神的力量在人间发挥着巨大的作用，它左右着战争的成败，支配着人的命运，但又为人类服务。希腊人把肉体的完美看作神明的特性，在荷马史诗中，到处可以看到神明与凡人一样有躯体，有刀枪可人的皮肉，会流出殷红的鲜血;有同我们一样的本能，有愤怒、有肉欲;甚至世间的英雄可以做女神的情人，天上的神明也会与人间的女子生儿育女。在奥林波斯与尘世之间并无不可超越的鸿沟，神明可以下来，我们可以上去。他们胜过我们，只因为他们长生不死，皮肉受了伤痊愈的快，也因为比我们更强壮、更美、更幸福。除此之外，他们和我们一样吃喝、争斗，具备所有的欲望与肉体所有的性能。因此可以说希腊的宗教和神话充满了人情味，它把大自然的各种现象人格化，而不像后来基督教，把人的精神力量抽象出来，当作人的对立面来崇拜。费尔巴哈曾在批判宗教的文章里提到:古希腊的宗教是自然宗教，而基督教则是一种精神宗教。自然宗教是把非人的力量人格化，而基督教则是把人的力量非人化。由此可见，希腊神话当中的神明们正是希腊人的自然观念的最高表现和反映。
三、模仿自然的艺术观念
丹纳在《艺术哲学》中指出:“要了解一件艺术作品、一个艺术家、一群艺术家，必须正确地设想他们所属时代的精神和风俗概况。这是艺术品的最后解释，也是决定一切的基本因素。‘’这就是说，某种艺术是和某些时代精神与风俗密切相关的，艺术是时代精神的产物，是社会现实生活的反映。古希腊人的生活环境、社会制度、风俗观念，决定了古希腊人的自然观念。而正是这种自然观念诞生了古希腊以模仿自然为中心的艺术观念。
早在两千多年前，古希腊的思想家就开始对美做哲学的思考:
毕达哥拉斯认为“数”是万物的本原，是更高一级的存在，万物模仿数，事物由于数而显得美。
赫拉克利特认为万物的本原是“永恒的活火”，认为自然万物是从对立的东西中产生和谐的，就象他所说的那样:“假如没有高音和低音，就没有和谐的旋律，如果没有雄性和雌性，也就没有动物，一切都是相反的”。正因为自然万物都是由于对立才造成和谐的，艺术也就应该如实地表现和反映这种和谐，要做到这点，就需要模仿自然，也只有模仿白然的对立的和谐才能够构成艺术品。
德漠克利特在探讨艺术创作问题的时候，也是认为艺术是模仿自然的，比如他说到:“在许多最重要的事情上，人类是动物的学生:从蜘蛛我们学会了纺织和缝纫，从燕子学会了造房子，从燕子和夜莺等鸣鸟学会唱歌，都是模仿它们的”。将赫拉克利特原先蕴含着的艺术模仿自然的思想，做为一个明确的观点表示了出来。
苏格拉底则不管是艺术模仿再现自然说还是模仿理念说都是讨论艺术是模仿自然的表象和本性(在这里他称作为“理念”)的问题。
柏拉图在《理想国》中对于这种以模仿为中心的艺术做了深人的阐述。柏拉图认为理性世界是感性世界的原型和理想，感性世界是理性世界的模本和影子，而艺术则是对感性世界的影像。
亚里士多德在继承模仿论的基础上，不仅仅认为艺术模仿现实，即抄袭了现实，而且是向现实的自由迈进。他还第一次把技艺称之为实用的艺术，而把我们今天所讲的艺术从技艺中区别出来，并称之为模仿或模仿的艺术。他认为所有的艺术都是模仿，区别是模仿的对象、媒介、方式不同罢了。他在论悲剧的模仿时说，悲剧是对行动的模仿，主要不是模仿自然而是人生。显然，它在一定程度上突破了实体主义世界观和本体论美学的局限，把视角探进了社会生活。但是，亚里士多德毕竟是本体论哲学家，因此，他主张，模仿首先是人的活动的模仿，然后，模仿也逐渐变为自然的模仿。
可以说，统观古希腊诸多伟大哲学家的美学思想，可以看到，他们普遍认为自然当中存在着万物的本原，并且致力于探讨它们，认为艺术则是对自然的本原的模仿。而古希腊的艺术，则正是在这种自然观念和艺术观念的影响下，崇尚一种模仿自然与理想化相结合的美学风尚，创造了一个后人奉为典范的艺术高峰。
