时间：2023-08-28 09:23:24
序论：速发表网结合其深厚的文秘经验，特别为您筛选了11篇多媒体的平面设计范文。如果您需要更多原创资料，欢迎随时与我们的客服老师联系，希望您能从中汲取灵感和知识！
《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》一书是由张成禄和范松华教授针对高等学校的数字媒体专业学生而编写的，以讲解分析数字媒体在平面设计上的应用为主要内容，适用于我国国内大部分高校数字媒体专业课程的教材。该书以Adobe Photoshop软件为载体平台，对平面设计软件的使用以及各类图层和路径知识、抠图方法、字体设计等平面设计中的实用性内容进行了讨论和讲解，并辅助以具体的案例加以说明。可以说，《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》一书不但能够作为数字媒体专业的教材使用，还能够作为图书、期刊等出版行业的工作人员在日常工作中的参考书目。
相较于传统的平面设计专业类书籍，《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》更多地以实际应用以及特定的平面设计软件作为切入点进行讲解。传统的平面设计专业书籍更加侧重于理论知识的讲解，而《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》不但在理论知识的讲解上较为细致，还由每一个知识点引申出一个具体的案例进行分析，使得相关知识的学习更为形象具体。
《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》一书指出，数字媒体或多或少与平面设计有着一定的联系。首先，因为数字多媒体的发展，平面设计在媒介形态上发生了巨大的变化。尤其是近年来，随着电子计算机技术的持续革新，为平面设计与数字多媒体等媒介的交互和融合提供了广泛而深远的机遇。相较于包括电视和纸质媒体在内的传统媒体，数字多媒体技术凭借其空间上的多样化以及更加注重个性化的发展，快速在平面设计领域占领了空间。由于平面设计事实上是对各类信息的整合、提炼以及再提供，因此，不同性质的媒介所展现给人们的信息类型也各不相同、人们获取的感知也不尽相同。也正是如此，数字多媒体技术促进了平面设计的发展。其次，数字多媒体技术的发展事实上也可以看作是对传统媒体的一种延续和发展。得益于计算机在数字多媒体技术上的贡献，数字多媒体这一媒介的表现力和图像的加工能力得到了提升，进而在平面设计上也有了发展的空间。《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》一书指出，数字多媒体技术主要是从以下几个方面对平面设计工作带来变化和影响的。第一，数字多媒体技术在创作手段和过程上给平面设计带来了一定的影响。在传统的平面设计工作中，大多以手工绘制或借助操作界面使用复杂的软件进行设计工作。但随着数字多媒体技术以及计算机技术的广泛融合，涌现出了大量操作简单便捷的平面设计软件。这类软件的应用使得人们进行平面设计工作时更加有效率、立体效果的展现更为逼真化、像素的呈现效果也更加明显。第二，在数字多媒体技术的带动下，平面设计工作的领域日益拓宽。人们可以在各种场合开展平面设计工作，然后借助互联网技术对所设计的作品进行交流。而且，在各类平面设计软件的辅助下，人们在创作过程中可以最大限度地尝试各类修改效果。这缩短了人们进行平面设计工作的时间周期、简化了流程，从而吸引更多的人从事平面设计工作。第三，数字多媒体技术的发展进一步促进了平面设计的视觉传播。在传统的媒体广告制作和信息表达过程中，平面设计工作受媒介形态的限制。而随着电子计算机技术的发展，越来越多的平面设计软件使得这种限制逐渐被打破，文字、图形和音频等可以在软件之中进行统一化处理。在平面设计工作中，只需要利用相关的软件进行创作，而后就可以将作品应用到不同性质的媒介之中，进而促进了平面设计的视觉传播。第四，在数字多媒体技术的带动下，交互式传播在平面设计工作中成为可能。在传统的平面设计工作中，设计者长期以来一直受到如何与受众展开互动，进而了解作品的视觉传达效果的困扰。但不论是纸质媒体还是电视媒体都难以有效完成这一要求。随着数字多媒体技术的应用，互联网在设计者与受众之间建立了交互的桥梁，使得受众能够将体验反馈给设计者，进而保证了设计者之后的设计工作开展。
《高等学校数字媒体专业教材・平面设计案例教程》一书是将理论知识和具体案例相结合，进而从两者之间的融合与应用的角度对数字多媒体技术和平面设计工作进行了分析，它有助于提高数字媒体专业教学的质量。该书通过分析数字多媒体技术对平面设计的影响，也再一次说明了新时期各类平面设计软件在设计工作中的重要作用。
（刘媛妹/华北理工大学艺术学院教师；崔悦/华北理工大学艺术学院硕士生）
随着互联网的快速发展，网络资源的日渐丰富，为平面设计教学创造了更多的可能。信息化的社会需要符合信息化的平面设计教学，不适应时代潮流的教学模式终会被时代所淘汰。因此，平面设计教学应充分利用多媒体网络，使平面教学设计变成学生和信息化社会的一架桥梁，让学生学有所成、学有所用。
一、多媒体网络环境下平面设计教学的优势
（一）教学资源丰富
传统的平面设计教学以课本知识为主，内容单一，与社会严重脱节，使得学生学有所成之后却不能学以致用，进入社会还要重新学习，延长了学生的学习期限。课本知识的学习使学生接触到的优秀设计资源和学习借鉴优秀作品的渠道十分有限，造成学生视野狭窄，这样既不利于学生自身的发展，也无法满足市场真正的需要。网络环境无所不包，优秀的平面设计琳琅满目，学生接触这些优秀的设计作品、设计方法和技巧的渠道很方便，这样就大大拓宽了学生的视野，使学生不再局限于课本上的死知识，而是放眼看世界，时刻和社会的需要保持一致，了解到世界平面设计的发展潮流，从而真正实现学生与社会的对接。
（二）师生互动成为一大特点
传统的平面设计教学缺乏师生之间的互动，局限于“教师教，学生学”的简单教学模式，忽视了学生的主观能动性，讲解的内容也是以枯燥的理论知识结合少数实例，很难兼顾平面设计不同方面的内容。而多媒体网络环境下的平面设计教学注重师生双方的互动，或者说是把更多的学习主动权交到了学生的手上，培养他们自主学习的能力，发挥他们的创造性思维和动手能力。这种教学方式的改变可以说是史无前例的。师生互动的教学方式或是由学生自己执行任务的方式是多媒体网络环境下的最主要特点，学生将会决定自己怎么学、学什么，我们有理由相信在这种模式下平面设计将会取得更大的发展。
（三）效率的提高是一大成果
多媒体可以让平面设计工作变得更简单、更便捷，减少学生的负担，让学生有更多的时间投入到创作中去，提高创作的质量和水平。进行传统的设计和绘图工作经常会陷入展示图不精准的困境中，而利用多媒体则会直观地展现出自己的设计方案，这就极大地提高了设计的精准度。多媒体对学生来说是一件新生事物，它涵盖了丰富的学习内容和多彩的色调，这些都会给学生带来巨大的吸引力。设计的精准度为提高平面的工作效率提供了基础。而学生对多媒体先天的亲近，则会把这种优势发挥得淋漓尽致。
二、如何开展多媒体网络环境下的平面设计教学
在多媒体网络环境下开展平面设计教学，具体包括以下几个方面。第一，广泛使用电子化学习工具。校方应加大多媒体建设的投入，购置电子化学习工具，加大教师在多媒体网络上的培训力度，让教师首先熟练掌握平面设计的多种电子化工具，灵活多样的采用这些工具向学生授课，提高电子工具在授课中所占的比重。教师要利用学生对新生事物的好奇心，把学生充足的热情引导到平面设计的学习和创作中，让学生熟练掌握多媒体丰富的操作技术，开拓学生的视野，提高学生学习的积极性。第二，让互动学习成为授课的主流。多媒体网络环境要求平面设计教学要改变自身的教学方式，更多的采用互动教学，提高学生在课堂上的主动性，围绕学生这一中心进行授课。教师在熟练掌握电子化学习工具，分列组合的运用设计软件的基础上，设计不同形式的教学情境，指导学生发现问题，找到解决问题的方法。教师在设计情境的时候要注意现实性，注重图像、文字、声音、视频的综合运用，培养学生平面设计的思维。第三，充分利用网络平台，拓宽学生学习范围。网络平台可分大小，“大”是指整个的网络环境，人人皆可参与的网络平台，学生可以在这个平台上找到自己想要学习的任何内容，包括优秀的国内外平面设计作品、先进的平面设计方法等。“小”是指教师和学生、学生和学生之间建立的网络平台，大家可以在这个平台上分享自己的学习心得，自己的作品，交流学习方法等，有效实现了教师和学生在课上课下的互动。
三、结语
平面设计教师要运用多种教学方式将网络教学资源与平面设计教学联系起来，通过运用互联网丰富的资源，使平面教学的方式更加灵活，进而全面提升学生的学习能力，创作出更多优秀的作品。
参考文献：
在特殊教育的教学过程当中运用多媒体进行教学，主要是因为多媒体有着信息集成性、网络性等特点。多媒体能够将文字、图片、信息以及视频等通过计算机技术进行处理，使处理过后的信息能够满足教学工作的要求。因为多媒体有着众多的优势，所以在特殊教育当中有着十分重要的作用和地位。
一、在特殊教育平面设计教学当中多媒体教学的具体运用
在特殊教育平面设计的教学过程当中运用多媒体，可以通过计算机技术对各种教学的信息进行处理和控制。同时根据特殊教育平面教学工作的具体要求对教学内容进行设计，使教学信息以及教育内容能够同坐图文并茂的形式表现出来，使有听力障碍学生的视觉受到强烈的冲击，充分对听力上面的缺陷进行有效的弥补，使平面设计教学工作更加具有针对性以及有效性。同时还能在最大程度上提高听力障碍学生学习的积极性，同时取得良好的教学效果。
1.在特殊教育教学当中运用多媒体实现学生自我认知
在特殊教育平面设计教学当中利用多媒体进行教学，能够将计算机技术的特点充分发挥出来。通过计算机技术，可以在教学的过程当中对文字、图片以及视频资料进行交叉教学，对教学工作顺利开展具有十分重要的意义。使听力存在障碍的学生能够直观地看见平面设计的相关知识以及动态的演示过程，在这样的情况之下，就能提高学生学习的积极性以及主动性。
另外，在教学的过程当中也可以采取个性化的教学方式，这样听力障碍的学生就能够积极主动的参与到教学环境当中，通过外界的刺激使他们有了学习的动机和兴趣。多媒体在教学当中的运用就为特殊学生个性充分发挥创造了良好的条件，使学生在学习的过程当中加强对自身的认识。所以在特殊教育平面设计教学当中运用多媒体进行教学，不仅是进行教学的一种手段和方法，同时也能在最大的程度上转变教学的思维以及教学的目标。
2.在特殊教育教学当中运用多媒体使学生有效掌握知识
在教学的过程当中通过视觉刺激的教学方法能够使听力障碍的学生进行有效的学习。根据科学研究结果显示，视觉是人类获取信息的重要途径，人类所获取的信息当中83%是来源于视觉，所以通过视觉刺激进行教学对于听力障碍的学生来说有着十分重要的意义。多媒体在教学的过程当中有着很大的优势，听力障碍的学生可以通过收对计算机进行操作。在视觉冲击和感官冲击的作用之下，学生就能够有效获得平面设计的相关知识。通过这样的教学模式，不仅能够实现人机互动，同时听力障碍学生之间通过手语交流，将实践操作的结果表现出来。同传统的教学模式相比，这样的教学模式不仅能够实现学生学习效率的提高，同时也提高了学生对于知识的理解能力。
3.在特殊教育教学当中运用多媒体对教学信息进行组织管理
在特殊教育平面设计的教学过程当中运用多媒体技术，不仅仅是对文字进行处理，同时还能对图像、声音（听力未完全丧失的学生）等信息进行处理。在教学内容设计的过程当中，多媒体可以将文字、图像、声音以及视频进行存储。教学设计的内容可以是文档，也可以是网页的链接。通过对不同的教学内容以及教学信息进行存储和管理，能够形成不同的多媒体教学内容，丰富了平面设计教学的知识。这种对教学信息进行管理的模式主要有以下几点优势：第一就是能够按照特殊教育的具体教学要求，把不同的教学内容以及教学信息整合成一个有机的教学信息系统，使教学的内容更加具有整体性。第二就是能够按照特殊教育的具体教学要求，把不同的网络资源信息整合成一个有机的教学信息系统，使教学的内容更加具有整体性。第三就是能够根据听力障碍学生平面设计知识与实际的操作水平，把课本的知识同相关的补充知识形成教学内容的整体，使教学工作更加具有针对性以及有效性。
二、多媒体技术在特殊教育平面设计教学当中的发展趋势
1.将网络技术同多媒体技术相结合
将网络技术同多媒体技术相结合主要的作用就是能将教学的信息进行公开化，使教学信息能够满足学生日常的学习要求。比如特教老师可以把自己的平面设计作品通过网络传到网上，学生可以通过网络对老师的平面设计作品进行观看和学习，同时还可以通过网络同老师进行学习心得的交流。很明显，在特殊教育的平面设计教学当中，将网络技术和多媒体技术进行有机结合，能够在具体的教学过程当中发挥重要的作用。
2.将仿真技术同多媒体技术相结合
将仿真技术同多媒体技术相结合的主要作用，就是能够使学生在进行学习的过程当中有一种“身临其境”的感觉，使学生能够全身心的投入到平面设计的学习当中，提高学习的效率。但是就目前的情况来看，仿真技术价格昂贵，推广和使用起来还有一定的难度，但是在特殊教育的教学当中，仿真技术有着十分广阔的发展前景。
3.将人工职能技术同多媒体技术相结合
将人工智能技术同多媒体技术相结合的主要作用就是能够在降低老师教学的工作强度。人工智能技术主要是将教学的信息以及教学的内容通过相应的技术进行存储，然后在教学的过程当中开展相应的教学。但是人工智能技术在运用的过程当中还存在着一定的弊端，最大的问题就是人工智能技术不能根据课堂的实际情况开展有针对性的灵活教学，使课堂教学的质量受到一定的影响。
随着网络技术和信息技术的不断发展，在以后的特殊教育教学过程当中，多媒体应用的范围更广，取得的教學效果也会更加显著。所以在特殊教育平面设计教学当中运用多媒体技术，能够对教学的内容进行优化和设计，提高教学的质量。
参考文献：
平面广告的基础元素是点、线、面，即由几何线条构成的一系列图形，以及图形之间的各种组合，这不仅是大多数平面广告的基本特质，也是平面广告发挥其宣传效果的因素之一。简单的几何平面元素能够充分表达广告的基本内容，并且，点、线、面的形态和位置变化，也能够体现广告的美感和创意。
1.2平面图像的视觉效应
由色彩、图形特征造成的视觉效果，是平面广告中的又一重要元素。在铺天盖地的海报、杂志当中，符合人们基本审美心理的平面广告更加吸引人们的眼球，例如浓烈的色彩、对称的图形结构等。这些平面元素使人们对广告图像的印象更加深刻，能够引起知觉注意，加深人们对广告的理解力。
1.3平面的符号元素
平面广告中一个重要的元素，就是图形或文字所表达的符号意义，这在大多数商品的商标以及企业的集团标志设计中表现的极为明显。一个简单的图像往往代表了十分深刻的含义，这些含义有时候并不能用具体的语言进行描述，但是却能够通过图形表达出来。
2平面元素在多媒体广告中的应用
2.1平面元素的运动
平面元素中的点、线面元素，在平面广告中能够各自发挥效果，而在多媒体广告中，将这些平面元素共同运用，能够使多媒体广告的科技感提高，而且，通过电脑制作的动态平面图形，较之用其他拍摄设备进行广告制作以及后期剪辑，在广告的成本方面更具优势。平面视觉元素的运动形式及节奏变化多样，有单体元素的生长、变异，多个元素的聚合、扩散等变化形式巧妙地塑造出丰富的视觉效果。例如，动感的线条不断地延伸，自然地生长出的其他线条或点围绕在主线周围，形成丰满的羽翼，极其生动优美；又如，雨滴型的点元素与代表着大地的横向平面的相互运动，展现出自然世界的天气面貌之美。中央电视台的纪录频道的一则宣传广告，以舞者舞姿带动的复杂的、具有空间性的线条，实际上就是通过平面元素的运动效果来体现多媒体广告的艺术感的。
2.2审美知觉的表达
在传统的二维平面设计中，通常我们会遵循平面设计语言的形式美法则，如对称与均衡，韵律与节奏，变化与统一等，这些法则的运用同样适于动态的多媒体广告设计中，使多媒体广告设计的审美知觉的表达，更符合广告欣赏者的审美格调，进而提高多媒体广告的可接受性。例如，采用均衡式构图运用白线将画面分成两部分，上部由线条组成两个不规则的图形，下部则倒三角形，看似画面下部分不稳定，但通过文字的叠加，可以使整体画面具有稳定感，进而使广告欣赏者能够接受多媒体广告所表达的艺术意图。在华为手机的广告中，文字的呈现是从两端以对称的节律向中心靠拢的，这样的广告设计能够给欣赏者强烈的视觉集中的感受，与平面广告元素中通过强烈的视觉冲击点吸引眼球的审美定向几乎相同。总之，依据平面视觉元素的动态表达特性，充分利用多媒体广告的时空属性及运动的规律进行创意设计，从而满足人们的视觉审美需求，也是平面元素在多媒体广告中的应用形式之一。
2.3平面元素表达的广告创意
多媒体广告的制作方法有很多，通过广告表达出来的创意各不相同，但是，大多数多媒体广告所表达的创意都隐含在剪辑或者剧情当中，尽管创意是新鲜的，但是创意表达的形式却始终没有变化，这已经成为多媒体广告设计的瓶颈。平面元素的符号特征能够打破多媒体广告创意的桎梏，通过多媒体设备与平面符号的形成实现广告欣赏者与产品之间的互动，进而实现广告创意。例如，在商业广告的展台上放置投影仪器，利用人体和机器装置相融合，通过广告欣赏者在投影器前表现的动作衍生出新的视觉图形，作为商业产品“人性化、多样化”的宣传符号，实际上就是在多媒体设备上实现的即时的平面广告创意。这样，当人的或者身体放在物体装置前面时，屏幕会随着人物的动态显现出各种视觉类的抽象图形或人物剪影，参与者在与装置的互动活动中，感觉自己“创造”了图形，成为主宰此项活动的权力者，赋予参与者强烈的心理成就感，进而使商业产品“满足客户需求”的创意得以表达。
3在多媒体广告设计中应用平面元素应注意的问题
在多媒体广告设计中应用平面元素，其根本目的是为了增强所媒体广告的审美价值，实现广告创意的表达，因此，无论应用什么样的平面元素，都始终应该保持多媒体广告的时代特征。一副接着一副的平面图像变换，并不是成功的多媒体广告设计，而对平面元素的巧妙应用，才能够展现出多媒体广告的优势。
1.直观、有趣的图形能激发学生的学习兴趣，而让学生一起来评析欣赏自己的作品，会产生更强烈、更浓厚的学习兴趣
以往向学生展示的都是教师留下的上届甚至几届学生的作品，由于是一人教授的难免风格上缺少变化；作品形式单一；表现方法简单，对于启发学生思维效果不明显。而网络可很好地解决这一问题。学生按教师提供的网址可看到很多种类型不同风格的同龄人及更高层次的作品。
2.利用计算机完成作业可以让学生尝试不同于以往的创作方式、方法
例如，在讲解二方连续纹样图案制作时，课前先准备好课件，储存在计算机里。教学一开始，先打开储存，播放图案在实际生活中运用的方方面面，使学生很清楚地理解图案的作用和地位。接着播放用电脑动画的方法制作的课件――《二方连续纹样》。在设定的时间到了以后，首先出现一幅单独纹样，在点击后，这个单独纹样会连续不断地向左或上下重复延伸，很自然演示出二方连续纹样和制作方法，其步骤为：确定骨架形式设计单独纹样复制画稿上色完成。
二、多媒体在美术字教学中的辅助作用
运用多媒体教学，除了可将抽象的说教变为形象的展示外，同时对学生思维和创造力发展也有一定帮助。如，初中美术教材第一册第四课《墙报设计》一课，依据教材的教学目标、教学要求的重点难点，学生的实际情况，设计了一组课件。
1.解决墙报中美术字的应用
我展示了一组装饰美术和普通的宋体美术字用于生活中的范例。各种绚丽多彩、图文并茂的字样吸引了学生的注意力，他们很快地在教师“喜欢哪种字体？”的即兴提问中明白了装饰美术字和普通美术字的特点及运用场合。紧接着在展示有动画效果的墙报作品后，我让学生思考墙报设计所需材料、工具及方法，同时配上一段教师示范的录像（录像可以网上下载）。课上只需点击播放，演示重点过程。如果像以往当堂示范，所花时间会很长，而且学生也不一定会看清楚。而在多媒体展示过程中学生大部分时间目不转睛地盯着屏幕，小声交流，然后我通过一系列幻灯片展示，让学生边看边设计墙报，边思考要领。
2.美术字的规范书写
美术字的书写与平时学生写字的习惯不完全相同，要想让学生在45分钟内掌握美术字的书写，就要讲、练、演相互结合。利用Flash演示字的结构直观明了，学生注意力集中不觉枯燥容易记忆。
三、多媒体在平面构成设计中的辅助作用
美术当中的三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）在初中都有不同程度的学习，而平面构成又是其他过程的基础。平面构成设计的训练可极大地丰富学生的绘画语言，使学生的绘画作品更具有创造性，再加上它本身是设计的基础学科。因此，平面构成设计课利用多媒体提高教学效率显得更为重要。
1.展示作品，提高学生的抽象思维能力
在教学中，利用PowerPoint制作出学生作品的幻灯片，优点是可加入各种动画效果，并且能插入背景音乐，这样的作品演示比传统的演示方法更显生动、更能吸引学生的注意力。学生从直观的平面构成设计中体会美，从而在思维上产生一种对它的兴趣，使学生更会有一种强烈的表现欲望。
中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）27-0265-02
以手机为代表的信息终端和网络的高速发展，为视觉图像的发展带来了新的契机，视觉图像的内涵和外延在数码读图时代也得到进一步的发展，并已经融入到生活的各个角落。
图像信息传达也因时代需要产生了不同设计风格的迭进，设计风格总是随着社会经济和文化的发展而变化，这种变化的进步与否，可能需要时间验证，但是当前数字艺术的变革已经朝着扁平化风格演变，并已经对社会的文化和经济的构造产生了巨大影响，这种与时俱进的设计也突破了传统设计的视觉限制，影响了整个多媒体时代。
一、多媒体时代的艺术数字特征
多媒体时代的最明显的特征之一就是数字化。当文本、图像、声音、视频全部被数字化之后，就可以以更好的协调性进行同步工作，这有别于传统信息的单向、被动的信息传达。以电脑、平板、手机等通讯终端的传播为主，信息的动态性和实时性通过多媒体传播散发，其中网状结构的链接层级形式，更灵活也更具变化方式。
二、扁平化风格的兴起
扁平化设计风格的兴起，也是由拟物化风格向扁平化风格转变的过程，这既是数码时代以用户为中心的情感与体验设计方法发展的必然方向，也是符合人们审美需要的风格。
（一）拟物化风格的特点
扁平化风格是相对于拟物设计而言的。拟物设计即“模拟现实对象”，一度成为设计领域最火的设计形式，苹果公司的设计师将其理解为：应用程序图标的设计和现实生活中的对应物尽可能接近，使用更简单，以此来改善用户体验。拟物化设计以低成本、易识记为传播特点，这种完全仿真实物的设计，让用户可以省略学习和辨识的过程，直接进入使用。但是随着节奏加快、效率更高的商业社会的快速发展，这种逼真写实的设计风格，已经不再完全适应大数据时代用户对视觉设计的简洁的需求，所以逐渐被扁平化设计所取代。
（二）扁平化风格的兴起
专注设计理论与设计历史研究的王受之教授指出：“设计上除了原创型的第一次设计之外，也包含了大量的再设计活动，这些再设计，包括对现存设计的重新评价……再重新设计。”拟物化风格向扁平化风格的演变也是如此。多媒体时代，电脑和手机为主的传播终端，因其屏幕较小，之前应用广泛的拟物化风格的设计，其图标精细的阴影、立体、渐变，并不能够将设计初衷完美地传达出来。时代的发展，也在召唤新的设计风格的诞生。扁平化设计的起源可以追溯到20世纪的包豪斯，他们倡导的现代主义设计理念是以解决问题为中心，强调功能化的设计。之后在建筑领域中被广泛推崇的密斯・凡・德罗所倡导的“少即是多”，是一种强调“设计带来温暖和精神与视觉上的满足感”的设计。20世纪60年代极简主义（Minimalism Design）开始兴起，极简主义摒弃了多余设计元素，以几何图形、色彩和线条来完成设计。新世纪以来，工业化和网络信息的飞速发展，同时也伴随着“绿色设计”和“人性化设计”的广泛应用，最终在平面视觉传达领域，发展成为扁平化风格。绿色设计是在满足功能和使用要求的前提下，以最简单的结构和外形为设计原则，同时在满足包装和存贮、销售的功能条件下，考虑使用绿色材料和易降解、可循环使用。
三、平面设计中的扁平化风格的设计元素
扁平化设计，是设计师主动并竭尽所能，以一种适应社会发展的、满足人们情感需要的设计，以其简洁的审美需求、明亮的色彩、视觉冲击较强的排版，来满足多媒体时代的各个场景、不同设备的使用的设计。
（一）极简主义的美学应用
扁平化风格是极简主义在平面设计领域的应用，也涵盖了网页及UI等。自微软的Metro用户界面开始，删除了材质、阴影、渐变和纹理的特效元素，保留了平面化的图形色块及更为突出的文字信息。这种视觉效果鲜明的极简主义设计风格，在快节奏的时代以“简约”带给人们短暂的安静和平和，因其清晰的层次和布局在平面设计领域被广泛应用。
（二）版式
版式的设计，是应用于平面设计所有领域中的重要环节。画面中的图形和文字，均可以从构成的视觉将其归纳为点、线、面的组成。扁平化风格的设计，将复杂的视觉语言通过元素的个性化编排、区分大小比例、适当的对比统一，以一种简洁的画面形式感完成版式的编排。在扁平化风格的版式设计中，合理利用“空白”也能更好地传达“不修饰”的风格特征。扁平化风格应用在网站和手机APP方面，则要求整体的布局结构呈现“广而扁”这种渔网状的形式，这种版式要求可以拉伸信息的横向维度，精减信息内容，在短时间可查询到目标信息。
（三）色彩
色彩是视觉元素的最重要组成部分，它决定作品的风格走向。在整个平面设计作品中，无论是形体、布局或体量关系上，都占据着主导作用。扁平化风格的设计，对色彩的要求是适应媒体特征的传达，要在短时间内可以有效刺激受众的视觉系统，色彩的明度、纯度和亮度，均要求有现代感、有活力、有趣味，让受众在最短的时间内接收到目标信息。
（四）文字
文字是现代社会最直接的信息传达方式，但是在信息爆炸的网络时代，人们所能接受的信息是有限的，这也对扁平化设计中字体提出了更高的要求。一是在艺术设计中居于中心位置的以文字为主介质的设计发生了变化，要求版面中的文字数量尽量减少，达到信息量的精减，并与图像完美结合；二是对文字的字体处理也扁平化，如选择笔画粗细一致的字体，且无衬线装饰，这样的字体显得整体性更强，由于所占的字符空间也比较大，所以文字的可读性也增强。
（五）互动
扁平化风格设计，是纯平面化的设计，摒弃了3D的立体效果，但是在手机APP及网站界面设计中，仍然需要增强互动性。
四、扁平化风格设计在平面设计中的应用
网络和数码设备的高速发展，在“读图时代”，也为传统的“平面设计”拓展了媒介概念。平面形态类，包括以标志、标准字体和标准色为核心的机构形象设计，于各类媒体的以招贴、报刊广告和路牌广告为主的静态广告；立体形态类，包括产品包装设计、图书设计、展示设计和提供空间指引服务的指示设计；动态交互类主要包括网页设计、由电子书和多媒体光盘组成的多媒体读物、影视剧和电视节目片头设计。由此可见，网络和数码时代下的现代平面设计，具有跨越不同媒介的综合性、交叉性的特点，并且随着媒介和空间的不断拓展，延伸到更宽泛的领域。
（一）包装设计的扁平化风格
包装设计的信息传达空间是受限制的，要在既定的空间内，以包装自身的界面作为信息终端来传达产品的销售目的。根据传统的营销理念，消费者的消费是“被吸引―产生兴趣―了解信息―产生购买”这样一个流程，但是在同质化严重的体验经济时代，商品包装要直接实现营销的目的。体验经济是1970年美国未来学家阿尔文・托夫勒提出的，是指以消费者为中心并参与的经济活动。体验经济强调情感、体验和感性的作用和价值。而扁平化包装，需要强化品牌的视觉形象，在设计中强化消费者对品牌及产品的识别度。以无印良品的设计为例，他们注重环保、简洁，甚至让人感到商品包装的纯朴，这种倡导质朴生活的理念，充满了对自然的回归的和禅意，并让受众在最短的时间内获得产品信息，促成购买行为。
（二）手机APP的扁平化设计
“扁平化”一词是从电脑界面和手机APP出现后，才开始被普通大众所熟知的。自苹果公司在ISO 7中开始使用扁平化图标，现在已经有一统天下的架势，苹果和安卓系统，均以极简风格的扁平化设计来迎合受众的需求。由于图标尺寸较小，所以只能以高度符号化的图形来作为构成元素。在打开的应用中，图标去掉了所有的装饰，突出主体信息，越来越简洁，同时以信息结构的轻量化为主，将用户操作的易用性放在首位，减少操作负担，高效清晰地展示应用内容。扁平化风格也顺应时尚的需求，以更高级的视觉参与完成信息传播，如手机中常用的APP淘宝、京东、当当等，随着中国传统猴年的到来，都分别在图标上加了一个紧箍咒的图标，趣味中又应景喜庆，获得受众使用过程中的会心微笑。
（三）交互式设计在扁平化风格中的应用
由于扁平化风格的设计过于简洁，在其精致优雅的同时，也放弃了部分美观和更多可用性。它所倡导的也是让受众回归到对信息本身的关注。尤其是在多媒体时代，各种强调互动性的设计，雷同的设计元素也淹没更多的设计个性。美国学者阿兰・库珀将这种用户难以通过感官达到预期操作效果的过程叫“认知摩擦”，而扁平化设计在交互设计中的应用，可以减少认知摩擦，使用户在使用过程中体验到亲切感。
五、扁平化风格的局限性
扁平化设计风格，满足了现代商业社会人们对简约和便捷的时尚要求，完全平面化的图形和高对比度的色彩比较好地传达了信息。但是这种简单的表达形式，过平、冰冷、没有温情的图形设计，并不能完全满足所有受众的需求。尤其在高端包装的设计需求中，受众对设计的视觉舒服度有更高的要求，这也需要设计师对设计元素的空间、距离和色彩等，不恪守扁平这一平面的框架，寻求更多的设计语言表达方式。
参考文献：
[1]许晓云，王一琳.扁平化――以简约为核心的产品交互设计研究[J].设计，2015，（10）
[2]牛培欣.“简”的力量――谈扁平化设计风格的风靡[J].美术大观，2015，（04）.
在中职院校多媒体教学应用中,多媒体课件应体现良好的艺术性,能够在第一时间吸引学生眼球,能够正确及时地传达教学信息。艺术设计包括界面、屏幕对象、风格等的艺术性设计――文章总称为多媒体教学中平面图形的美学设计。
一、图形概念与思维特征
每个多媒体项目都包含图形元素:背景、人物、界面、按钮,几乎从多媒体中看到的每一个东西都是由某种类型的图形组成的,多媒体产品不能缺少直观的图像,就像报刊离不开文字一样,图形是多媒体基本的要素。图形本意是通过可视性的设计形态来表达创造性的意念,也就是给设计思想以形状,是设计造型成为传达信息的载体,并且能够通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播的视觉形式。
图形设计思维从本质上讲,是一种创造性的思维活动。这种思维过程非常复杂,带有很大的偶然性,其中虽然有一定的规律性,但是由于人类目前对于自身的研究,还不能完全解释思维的本质,只能通过一些经验来研究设计思维,力求从中发现创意的一般规律。
1.灵感。
所谓灵感是人们直觉表现最活跃的思维现象,是透过所有的生理器官和全部精力挤压出的创造性思想。灵感的产生往往是在人们全神贯注观察某种事物之时,它存在于思维之中,但又无法通过理性的分析,将其思维现象表述出来,对灵感的开发关键是心里的感悟。
2.情感因素。
情感是人对客观事物的一种心理反应,它渗透于整个设计思维的全过程,由设计思维对象引起的感觉、知觉,都带有一定的情感因素。原本无生命的形、色、空间、明暗、比例、节奏、韵律等各种视觉元素,只有在情感的引导下,才能构成寓意深刻,有视觉传达力的设计作品。
二、中职院校多媒体教学中平面图形美学设计
1.多媒体教学中平面图形的美学设计的重要性和设计原则。
在中职院校多媒体教学,以及多媒体课件的评比当中,艺术性已经成为一个非常重要的因素,艺术设计成功的多媒体资料更具表现力和艺术感染力,能更加充分地实现多媒体教学的传达优势,这样才能使学生在学得知识的同时,受到美的熏陶、情感的陶冶。艺术设计包括界面、屏幕对象、风格等的艺术性设计。
(1)界面的艺术和美观性。
界面设计要更具有艺术性,主要表现在颜色搭配、固定区域的处理、标题的协调性等方面。界面要美观,外观清晰,一目了然。通过分组、着色、三维等处理,界面图文并貌,层次分明,并伴有鼠标动态提示,易于操作,色彩协调。忽视多媒体的界面设计和整体布局,不讲究界面的艺术性,很难充分发挥多媒体的教学优势。多媒体作品当然要有好的界面,界面是用户唯一和计算机、学生与教学资料之间交流的可见的东西,如果不可理解,没有吸引力和视觉上的舒适感,那么,学生如何接受它呢?科学性和艺术性的结合,才是最后的完美,也是我们评价一个课件优秀与否的重要因素。
当然,我们在使用界面艺术性的同时要注意避免盲目的不恰当的“时尚”和标新立异,一些教师自身水平较高,想在制作多媒体作品时很好地体现自己的制作水准,喜欢把作品制作得花花绿绿,到处都有动感,画面也非常时尚。这样的课件看起来十分漂亮,在实际教学中教师滔滔不绝、屏幕演示不断,可是学生却一直处于被动接受状态,这是违背现代教育原则的。同时过于追求界面的艺术性,忽略了学生的认知发展心理特征,其界面设计过于注重修饰,学生的注意力易被各种新奇的刺激手段和形式所吸引,而不能指向应学习的重要信息上。
(2)屏幕对象的艺术性。
屏幕对象包括文本、图像、图形、动画、声音与视频等。其艺术设计包括图文排版;文本字体大小、类型、颜色等风格属性;图形、图像的艺术处理,过渡效果;声音及音效的使用;动画及视频的显示位置,等等。屏幕对象的艺术设计涉及多个要素,因此,教师要综合考虑,从屏幕整体显示效果设计各自的艺术特征。
(3)风格。
多媒体课件的风格也属于艺术设计之列,多媒体课件的风格对体现课件主题,增强其艺术性、感染力、表现力都有重要作用。例如对历史题材的课件,就应围绕表现历史内容的主题组材、设计,如果背景是时髦的设计图片,则风格就显得非常不和谐,从而影响课件的质量。
总之,多媒体作品在体现其艺术性的同时,必须掌握分寸,追求平衡、和谐、协调,在注重内容的科学性、教学性的同时,教师还需要考虑的是多媒体作品界面的艺术性,将美学特性与计算机特性巧妙地融合在一起。音乐、图像、动画等媒体元素的合理运用,色彩的和谐,屏幕构图的美观,令学生在学习过程中能方便操作,并得到美的享受。
2.从学生的视觉吸引和接受效果方面阐述平面图形美学设计的原则及应重视的相关问题。
从多媒体教学资料的呈现来看,视觉冲击直接影响着整个多媒体教学的效果,如何获得良好的视觉吸引和冲击,一般可以参考以下几点。
(1)构图图形的层次感及视觉线牵引。
图形和元素之间的层次感,可以在干扰视觉的同时,突出自身所想体现的主题,这种表现方式往往是比较直接而且有效的方式。这种视觉干扰是在分散学生多余视线的同时,更能注意到这一设计的主题上,为这种干扰方式所产生的图形是这个主题的辅助图形。
利用色彩或者元素来牵引学生的视觉,让学生随着教师的思维去思考和观看作品。现在存在的大多数作品都是运用点、线、面来引导,以图形和元素出现的引导方式的作品比较少见。
(2)色彩、明暗诱导。
运用主体色块的不同,形成强烈的对比,从而体现主题;利用由光感折射、光感捕捉、动态光感及明暗差异性的一些共性来衬托主题。
(3)瞬间捕捉,抓突破点。
利用眼睛感官的瞬间接受来捕捉视觉点;靠突破图形图像本身的视觉平衡点来达到视觉要求;运用图片素材的本身来寻找设计的突破点;依据图形自身所产生的空间感、光感等一些突出的地方,来加以利用,从而突出设计的主题。
(4)比例大小。
依据事物本身的比例关系,在等比的关系上追求视觉上的平衡关系、突破事物本身的等比关系,进而推出自身的视觉重点以求突破。就如一些夸张漫画那样,一个大头小身子的人物形象,一种夸张的歪曲正常比例的方式,在不经意间往往能收到奇效。
综合近年来多媒体技术在中职教学中的应用情况,可以发现,多媒体教学应用的发展方向可分为:向网络化方向发展、向智能化方向发展及向虚拟现实方向发展。多媒体设计在中职院校教学中有着光明的发展前景。
参考文献:
[1]夫龙著.现代图形[M].河北:河北美术出版社出版.
[关键词］
数字多媒体；平面设计；影响
一、数字多媒体和平面设计的关系及艺术设计发展现状分析
1.数字多媒体和平面设计的关系分析
多媒体技术主要是通过声音以及视频图像等集于一体的功能对信息的处理呈现。多媒体的特征也是多样化的，其中在综合性以及交互性和虚拟现实、全方位展现等方面都体现得比较突出。数字多媒体和平面设计之间也有着比较紧密的联系，其中在传播媒介形态的变化方面多媒体的发展速度是相对比较迅速的，这与其自身特性有关系，计算机技术的交互融合传播现象对平面设计的信息传播也有着重要的促进作用。不同媒介传播特点对人的感知信息方式以及心理等也会存在着很大不同。从延续和共融的层面来看，多媒体和传统的平面设计具有延续性，多媒体作为视觉传达为主的媒介同时具备平面设计原理及设计要素,不仅如此，多媒体还能够呈现出动态化，让平面设计在新技术下能够有更大发展。在数字媒体传播形式下，其在综合性的技术上表现得也比较突出，特别在计算机的图形图像表现力上要比传统的平面设计强很多。
2.数字多媒体艺术设计发展现状分析
生产力会对艺术设计特征的形成起到决定作用，任何形式的设计都要依赖社会及科技的发展。从艺术设计发展轨迹就能够看出，设计是和时代生产力紧密相连的，并且是和技术有着紧密联系。从20世纪90年代之后，计算机技术的出现让世界产生了很大变化，在新的技术下能够体现出时代的魅力特征，数字多媒体传播手段是比较新的传播媒介，将其在设计艺术当中进行呈现就能够对艺术创作的空间进行扩展。互联网的发展使艺术设计的宣传和交流更加普及化，使以创意为主的数字化设计艺术的表现内容更加多样。
二、数字多媒体影响平面设计的体现与具体应用
1.数字多媒体影响平面设计的体现分析
数字多媒体的发展对平面设计产生了重要影响。现代的平面设计当中最为主要的就是视觉传达，随着时代的不断发展变化，现代的平面设计也展现出了新设计需求和概念，平面设计在语汇层面的飞跃比较突出，新技术和新媒体的产生使得人们在信息沟通的方式上发生了很大变化，比如微软公司所设计的平面广告就是通过数字多媒体进行设计的，在现代风格上的表现比较突出，能够使想象力上得到有效呈现，为能力的发挥也提供了条件空间等。
2.数字多媒体在平面设计中的具体应用
数字多媒体在平面设计当中的应用使传统的平面设计方式产生了很大变化，首先是在平面设计的跨媒体传播上体现得比较突出。在数字化多媒体传播影响下，多种独立存在的媒体都逐渐融合，形成全方位的跨媒体平台。所谓跨媒体平面媒体和网络媒体以及立体媒体的组合，可发挥各种媒体的优势，在面向同一受众的群体时采用多样化的媒体所产生的效果也是更为显著的。而当前的平面设计也可以对媒体进行融合运用，使广告的覆盖范围得到有效延伸，从而提升广告的效果。数字多媒体技术在平面设计当中的运用能突出平面设计的人性化传播，在视觉的传达设计过程中要注重将视觉感受和受众产生的心理进行互动。数字化的平面设计对与受众互动比较重视，要根据受众对设计产品体验及评价进行设计。从设计者的角度来说和受众的互动在多个环节都能够得到体现，在多层面的互动沟通下设计者也能结合受众反馈的信息对设计作品进行积极调整，从而不断提升创作的水平。以往平面设计中对受众的沟通和了解就比较困难，而数字多媒体就能够依照受众的审美需求进行信息处理，这使受众的参与度相应增强，使平面设计更加人性化。数字媒体当中的一些元素有的是以文字作为主要内容的，有的则是以影像作为主要的内容，除形态以及运动自身的吸引力之外，视觉元素编排形成的律动感传递给观众的韵律变化以及节奏都能够吸引受众目光。在数字媒体当中的动态文字设计从平面到立体以及从静止到运动等都能够实现，全新的造型手段也比较侧重视听的效果，对视觉的经验也有了相应刷新。对动态的文字设计从总体上体现出了跨媒体以及跨领域的整合特质，从而也呈现出了多媒体的整合以及多种审美的方式整合特征。数字多媒体传播形式也使得平面设计表现形式有了很大变化，使平面设计的创意空间得到了很大程度的拓展。从技术变革以及进步层面来看，其必然能够带来艺术层面的转变发展，在计算机操作下，色彩喷绘技术可以使得平面设计的作品更加形象化，而电脑软件的应用也能够使二维的平面设计向着三维的立体动画转变，令作品的艺术性得到加强，拓展了平面设计的内涵。
3.面临的新挑战
数字媒体虽然对平面设计有着很大促进，但是对传统的平面教学模式也有着一定冲击，平面设计教育是从美术教育当中衍生的，将概念的构思以及图像设计分为几个重要层次及阶段，使学生的设计水平也能得到相应的提升。电脑的出现使传统教学的方式发生变化，对电脑的操作成为一个新的教学内容，这就需要建立全新的教学系统。但如果过度依赖数字技术也会带来一些负面的影响，对设计的理念以及创新意识研究等就比较容易忽略。处在当前的数字化时代要能科学地对待多媒体的应用，要能将理论和实践相结合，平面设计要改革课程的教学模式，培养具有新思维新思想的平面设计人才。
作者：过嘉芹 单位：山西传媒学院
参考文献
1.徐秋枫.浅析如何在平面设计中寻找创意突破口.技术与市场,2014.11
2.姚瑰玥,季玉香.全球化背景下我国平面设计的发展方向.现代商业,2014
3.岳花娟,虎静.浅析文字在平面设计中的运用,商业文化(学术版),2013.11
二、使用电子化的学习工具
在现代教学中应用多媒体网络环境进行平面设计教学的软件有很多类，主要可以分为以下3类，图像处理软件、图形设计软件和图文混排软件。学生使用软件可以完成平面设计的作业，通过计算机上复制、移动、旋转、镜像等命令，能够实现图形的组合和新的变化模式。Coreldraw在调控色彩方面，优势明显，可以灵活地变换多种色彩。教师可以通过这个软件让学生对平面设计的色彩有更加深刻的认识，通过形象的讲解，学生可以制作仿真色彩，从而轻松地掌握色彩的搭配。不仅如此，在多媒体网络环境下，多种软件学习起来非常简单，功能非常强大。例如在学习标志设计时，使用手绘的方法进行设计大概需要3到5个小时，而使用多媒体软件，最多需要30分钟，这极大地提高了教学的效率。
三、创设平面设计教学情境
多媒体网络环境对于创设平面设计情境也有较好的效果，可以极大地调动学生的积极性。多媒体技术可以极大地丰富传统课堂的教学形式，在教学软件帮助之下，可以突出教学内容和教学目标，体现了学生的主体地位。教师要提前设置教学情境，在现实社会生活的应用之下提出问题，在多媒体上通过动态图像指导学生发现问题，学生在观看多媒体课件的时候，能够从图像、文字、声音的角度，更加清楚地掌握解决问题的方法。情境创设时，教师要注重声音、图像、文字的综合应用，还可以插入一些视频，让学生意识到平面设计的教学内容，培养平面设计的思维，养成良好的学习习惯。还可以使用小组讨论的方法，营造民主和谐的师生关系。这样，学生在教师的引导之下，能够更好地深入地学习平面设计的相关知识，提高学习的效率。
中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2015）01-0104-02
新媒体技术的发展，带来的最重要的变化就是传播媒介的改变。从以往的报纸文字传播，到现在的各种移动终端平台当中视频、图片、文字混合的传播方式，这种新型的传播方式无疑对人们在获取社会信息时的效果产生了重要影响。传播方式和传播介质，这两者在影响人们对于信息获取方式的改变方面可谓相辅相成。印刷术对于传播方式进行了革新，当下新媒体技术的广泛应用又对传播方式进行了革新，因而以前应用在传统传播方式中的设计理念，已经不足以满足时代对于信息获取的需求，因而人们迫切的促使着设计师们在传播设计当中加快进行设计理念的改良。
标题当中，平面设计不平面指的是在当今新媒体技术成熟应用中，平面设计的设计手段已经不再局限于只运用在平面设计上。以往传统的平面设计，只是对版式进行了设计，然后通过纸张印刷来进行的一种设计手段。而在当今社会中，人们接受讯息的渠道多种多样，对于从纸张获取讯息的人群数量已经越来越少，大多数群体都是通过新媒体的传播技术，利用声音、光效、动画的形式来获取自己想要获得讯息，因而在整体传播趋势的发展之中，杂志平面设计和多媒体技术设计之间正在发生着整合，同样杂志设计师们的工作方式也在不断发生着改变。作为一个特殊的传播媒体，从它的发展历程中不难看到人类社会发展的缩影，虽然，杂志媒体就平面设计的整体内涵而言不是完全的吻合的，但是平面设计在杂志当中的应用是非常广泛的，杂志在进行传播的过程中同样是对设计师们设计理念的一种传播，因此在新媒体普遍应用的时代中，设计师们对于平面设计的理念的更新，与杂志社的前进是相互依存的联系。随着新媒体的发展，一些杂志等传统传播媒体正在逐渐消亡，不过就当前杂志媒体所进行的交替更新而言，其新媒体发展取得的效果是非常明显的，为了适应多变的社会发展，设计师们还需要不断的开拓进取，在新时代中找寻一条属于杂志媒体发展的光辉道路[1]。
1 杂志设计需紧跟媒体发展的脚步
杂志传播作为大众传播当中，一种介于新闻与生活之间的特殊传播方式，它在其传播过程里所形成的特殊影响力，对于社会传播而言是有着重要影响的。就整体平面媒体而言，杂志的受众比例还是较为庞大的，同时经过长久的发展，杂志也与人们的日常生活，紧密的联系在了一起。我国杂志出版的种类是比较丰富的，因而受众也较多，成功的杂志传播中所具有的共同特征就是紧紧把握住时代的脉搏。作为一种平面媒体传播，其成功之处就在于要把握住时代审美需求，即使新媒体的广泛应用对杂志的平面传播带来很大冲击，但是最终他们成功的本质要点就是符合当代人们审美的需要，展现出时展的风貌。新媒体思潮的发展，这给杂志平面媒体带来了一次又一次的冲击和挑战，从最开始多媒体技术在杂志平面媒体的应用遭人怀疑，到现在设计师们对于多媒体平面设计的一次次创新，都展示出杂志平面媒体设计旺盛的生命力。在计算机技术不断发展的时代背景之下，计算机使得设计变得越加触手可及起来，也促进了新媒体的兴起，它们为杂志设计，带来了挑战也带来了机遇。
2 大势所趋的杂志平面设计的多媒体应用
互联网技术的发展，改变了人与人之间传统的交流方式，拉近了人与人之间的交流，但是人与人之间交流的本质是不会因为传播介质的变化而发生太多变换的。历史的发展规律告诉我们，设计师的劳动价值永恒存在，印刷术的出现，革新了传播方式，但是人们在利用纸张进行传播时的基础即劳动价值依然存在，人们的传播方式虽然改变了，但是改变不了的是人们通过设计创造带来的劳动价值、知识的本质依旧留存。在信息过度膨胀的社会中，人们获得的知识，也越来越庞杂，新媒体当中所传播的信息，即使挂着知识的名义却还是经受不住实践的考验。因此在杂志的平面设计和内容传播中，设计师需要将多媒体技术充分运用到杂志平面设计中，从而通过这些优秀的杂志作品，来传达一些极具意义的知识，这样就能促进杂志平面设计的广泛发展，使人们接收到更多有用的知识。
3 平面设计不平面如何展示
据上文所述，我们可以预见的是，在新媒体传播的广泛应用中，杂志等平面媒体的传播革新是大势所趋，是符合时展需求的。通过比较传统的平面媒体传播方式和当今社会中多媒体技术应用下的传播技术，笔者试图找到一条能够使平面媒体在当今环境下依旧发生效应的传播途径。
3.1 杂志平面设计当中增强视觉互动
平面设计的视觉中心，对于传播效果的影响而言有着非常重要的意义。优秀的平面设计所带来的视觉整体观感享受，能够在受众获得杂志讯息时，带去强烈的震撼。通常人们的视觉行为都是自上而下、从右到左，根据此种视觉规律，设计师在进行杂志平面设计时，可以巧设组合结构，从而增强平面设计的互动性。
3.2 注重个人意识
上文已经提到的是，即使传播技术和传播渠道不断拓展，但人们的价值取向和信息需求是无法改变的。杂志当中的平面设计，需要设计师明确把握住设计要点，因为这是为人而进行的一种服务，所以力求设计师的设计要符合人们的观感念想。
3.3 创新设计表现形式
平面设计的概念经过不断创新，极大地丰富了空间感的三维运用和画面当中弥漫的视觉、触觉、嗅觉等传感意味来进行设计的表现形式，以及平面设计的内涵。在杂志平面设计当中，杂志的整体形象设计是最重要的一个方面，在对杂志封面进行设计时，需要运用名人模特照片，运用风格独特的照片营造气氛，或者请著名的画家来进行杂志必要的创意图形制作。
4 结束语
平面设计是印刷时代的产物，“Graphic”有手写、手绘的意思。例如招贴、海报、报纸、杂志、书籍。而视觉传达设计是多媒体数字时代的产物，适合批量生产。现在像海报、杂志等都逐渐被多媒体智能终端所取代，例如液晶显示屏，多媒体视频、音频，网络等。只有适应社会发展的事物，才能在社会上继续存在下去。现在的平面设计，不仅仅是手绘、手写而已，已经运用电脑等先进的科学技术，运用人们所开发的软件，制作出用手绘、手写不出的作品，运用这些软件更真实的表达了事物，制作出了更精美震撼的画面。
